Critiques Spectateurs

Marlon Brando crêve l'écran comme jamais. Elia Kazan, l'un des plus grands directeurs d'acteurs du cinéma, parvient ici à libérer ses pulsions les plus animales et lui offre ainsi peut-être son plus grand rôle, en tout cas celui qui l'a révelé au monde entier. Tiré d'une pièce du grand Tennessee Williams, «Un Tramway Nommé Désir» rassemble un excellent quatuor d'acteur porté par l'opposition entre le jeu classique et maniéré de Vivien Leigh et celui instinctif et moderne de Marlon Brando. Kazan qualifiera même le film de « Brando show », surpris et décontenancé par l'aura imposante que dégageait l'acteur aux dépens de ses partenaires. L'atmosphère moite et oppressante de la Nouvelle-Orléans est brillament retranscrise à l'écran à travers les décors et la photographie soignée, la musique participant grandement à la sombre ambiance du long métrage. Intense et tragique, c'est un film où l'amour est passionnel et charnel, source de réconfort comme de tensions. Elia Kazan signe là un chef-d'oeuvre intemporel, et Marlon Brando entre pour toujours dans la légende. [3/4] http://artetpoiesis.blogspot.fr/

Le cinéma d'Elia Kazan comporte souvent des longueurs qui font sans cesse régresser le récit, à chaque fois. Sans ça, il est clair que le résultat n'aurait pas été "que bien". Marlon Brando voit dans ce film un de ses très grands rôles de jeunesse même s'il est tout de même moins marquant que dans Sur les quais, autre collaboration avec Kazan. Un Tramway nommé désir est donc un bon moment mais ne laisse pas non plus de traces indélébiles derrière lui.

A vrai dire, je m'attendais à beaucoup mieux. Cela dit, le film possède de nombreuses qualités indéniables qui serait idiot de ne pas énumérer. La force du film réside avant tout, en ses personnages forts attachants et surtout en ses acteurs. Vivien Leigh et Marlon Brando sont absolument époustouflants. Kim Hunter est d'ailleurs, elle aussi très convaincante (c'est peut-être moi, mais je lui trouve des petits airs de ressemblance avec Rachel Griffiths).Cela dit, je ne vais pas faire mille et un éloge de leur prestation, car, cela serait reprendre, ce que toutes les autres critiques ont dit. Je reprocherais au film, non pas sa lenteur, car cela serait honteux de ma part, mais bel et bien son scénario. J'aurais envie de dire à la fin du film : oui et ? Presque rien, dans le scénario ne m'a donné envie de continuer mon visionnage. Bien trop bancal, pour moi, bien trop fade et surtout bien trop plat. Je n'ai tout simplement pas trouvé l'histoire passionnante, mais plutôt ennuyeuse.

Blanche rejoint sa sœur à la Nouvelle Orléans et découvre que celle-ci vit dans un taudis avec un mari brutal. Tennesse Williams signa lui-même le scénario de cette adaptation de sa pièce, déjà mise en scène à Broadway par Kazan : dissection des ravages de l’alcoolisme, de la folie et de la violence conjugale, homosexualité -sous-jacente, sentiments exacerbés jusqu’à l’hystérie, le film est un résumé de toutes les obsessions de son théâtre. C’est également l’oeuvre qui emblématisera à jamais le jeu "Actor’s Studio", grâce à un Brando époustouflant.

film de légende, tout les ingrédients d'un grand film hollywoodien sont réunis, elia kazan avec se réalisation rend bien le côté théatrale et la pression psychologique, un quatuor de grands d'interprètes et les 10 dernières minutes que je trouve poignantes

Film à l'apparence d'une pièce de théâtre (il en est l'adaptation), il expose l'opposition entre les valeurs simples, le caractère explosif et le machisme de Kowalski incarné par Marlon Brando (d'une classe incroyable, au jeu magnifique!) et les mondanités, la politesse hypocrite, les manières et la mythomanie de Blanche incarnée par Vivien Leight (les artifices des hautains, le vernis des prétentieux...).Ce film vaut avant tout par la performance éblouissante de Brando. On voit ainsi Blanche, confrontée à une réalité qu'elle occultait, sombrait peu à peu dans la folie. Comme quoi ce ne sont pas forcément les belles-mères les plus chiantes, les belles-soeurs peuvent également se montrer performantes dans ce domaine...

Un Tramway nommé désir est l'adaptation sur grand écran de la pièce écrite par le dramaturge Tennessee Williams. Enorme succès populaire de l'année 1947 sur les planches de Broadway, elle révèle le comédien Marlon Brando parlant des difficulté lié à la violence, la sexualité, la solitude et surtout le mensonge.

A la fois l'un des premiers rôles au cinéma de Marlon Brando et aussi sa première collaboration avec Elia Kazan, pour qui il jouera encore deux fois, et notamment pour le grand chef d'oeuvre "Sur Les Quais". "Un Tramway Nommé Désir" est une œuvre révolutionnaire, symbole de l'irruption des pulsions sexuelles dans le cinéma hollywoodien, superbement interprété par Marlon Brando (tenant deja le rôle dans la pièce de théâtre quelques années plus tôt) et Vivien Leigh.

Une histoire hyperréaliste portée par des acteurs extraordinaires. L'adaptation de Tenessee Williams est plus que réussie, grâce à des acteurs venant du théâtre. L'animalité de Brando opposée à la sophistication de Leigh fait ressortir les différents contrastes de cette histoire qui se déroule presque exclusivement dans un 2 pièces. A noter également le rôle de Karl Malden, plus connu dans les "Rues de San Fransisco".

Un grand classique qui doit beaucoup à son jeu d'acteur notamment celui de marlon brando et vivien leigh, la mise en scène est cependant trop théâtral et l'histoire ne m'a pas passionné!