AlloCiné
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film plutôt bon mais intentiné soporifique , légèrement long et un peu naïf aussi mais on rigole quelque fois. ! les acteurs sont bon mais rien d'extraordinaire ! je reste dubitatif sur certains points ! mais on évite la casse grasse a Daniel auteuil et madame jaoui
Un film qui constitue un sympathique divertissement tout en traitant avec finesse le sujet du harcèlement sexuel. Une belle troupe d'acteurs et d'actrices. Et merci d'offrir des jolis rôles à des acteurs et actrices peu connues ou cantonnés à la télévision. Et Mozart, ce n'est que du bonheur.
Pas mal d'humour dans ce long métrage d'Agnès Jaoui -dédicacé à Jean-Pierre- mais quelques longueurs. C'est dommage, car Metoo dans les Noces de Figaro vaut le détour !
Dans un monde post-#MeToo dominé par un féminisme woke aussi intolérant que castrateur le sujet du féminisme dans sa globalité et des violences sexuelles est une gageure d'autant plus quand il est abordé par le prisme de la comédie chorale. Au lieu de placer son récit dans un film dans le film cette fois elle choisit l'"opéra dans le film", un art assez rare dans le genre et dont on apprécie d'autant plus le choix comme mise en abyme. Dès le départ on remarque le bel équilibre entre les gags de situations et les dialogues ciselés, on s'amuse des réactions plus ou moins subtils, parfois en arrière-plan et souvent à peine perceptible, et on savoure les répliques parfois cinglantes et/ou très souvent au double sens et plus ou moins évocatrices. La force du film réside dans son équilibre, laissant la place à toutes les voix et toutes les opinions où on remarque surtout comme chacun et chacune a une perception bien différente des choses, dont celle qui frappe le plus les esprits, les féministes qui accusent avec hystérie en partant du principe qu'elles ont raison, les autres torts, et que dans ce cas la présomption d'innocence ne vaut pas. Rarement on aura vu un film aussi impartial et lucide sur ces sujets, d'autant plus remarquable que Agnès Jaoui est une féministe de gauche mais qui a su percevoir les nuances du féminisme, qui dénonce les violences et/ou les maladresses des hommes sans pour autant taper sur toute la virilité ou tout le machisme inhérent à la gent masculine. Un film plein d'acuité, juste et pertinent, mais aussi drôle, tendre avec une légère pointe d'espoir avec ne prime, ne l'oublions pas, une magnifique partie opéra...
Site : Selenie
Site : Selenie
C’est un film assez complexe dans ses intentions, et qui malgré tout mène cahin-caha son projet jusqu’au bout . Célébrer le travail créateur de tout saltimbanque, en impliquant la communauté artistique dans ses propres dérives. Voire les harcèlements et agressions sexuels . Pour en parler et surtout débattre de l’attitude de tout un chacun, , via #Metoo, Agnès Jaoui se saisit de l’opéra de Mozart « Les Noces de Figaro » . Résumons : un comte entend déflorer la jeune Suzanne avant qu’elle ne se marie avec Figaro. Des coulisses aux répétitions, la question de savoir si l’œuvre est de portée féministe interfère au cœur même de la troupe intergénérationnelle. Où le célèbre baryton se permet d’aller bien au-delà des convenances avec sa jeune partenaire. Le problème est ainsi posé et débattu .Dans la confusion et la confrontation, l’art parait donner le la d’un diapason enfin commun à tous. Ce qui explique peut-être la nuance apportée à une fin plutôt heureuse, voire facile, quand elle n’est pas en contradiction avec la profondeur du film. L'affiche est parfaite.
L'objet du Delit
Habilement composé et orchestré, le film nous régale d'un opéra de conflits relationnels et générationnels, renouant, et remuant les affres intemporelles des rapports homme/femme, dont l'un tend à se ridiculiser, l'autre à s'affirmer, dans un portrait d'ambiguïté et d'absurdité, fait de posture et d'imposture, de nuance et de pertinence.
On savoure les dialogues, et la subtilité des dérives de chacun, dont les thèmes s'étendent allègrement, et allégoriquement au milieu de la culture, au rapport de classe, mais aussi dans les coulisses de la scène et des tourments que l'on refoule. Comme une mise en abyme, entre le spectateur et toutes ces individualités, la communication et l'humour vont permettre de désamorcer, d'oublier l'objet des délits, en formant dans ce joyeux chaos, une unité symphonique de voix et de voie, faisant de Mozart, de l'art un lieu de réunion, de communion et de réconciliation, mais surtout de sublimation !
D'un autre côté, on pourra noter quelque longueur, et lourdeur, avec des personnages agaçants, hésitants et peu attachants, dont certains feront même doublon. Poussif, excessif et démonstratif, le film pourra donner l'impression de s'éparpiller dans un sujet, à la fois sur-exposé tout en étant survolé, dans cette comédie chorale et caricaturale qui ne veut pas trancher, simplement exhiber, en brassant de façon générale et généralisée un sujet si délicat, cherchant sans contrefaçon à susciter le débat, de façon didactique et sans créer de polémique.
Intéressé par du podcast, parler et analyser les films et série ? N'hésitez pas ! illusionsperdues99@-G-mail-com
Habilement composé et orchestré, le film nous régale d'un opéra de conflits relationnels et générationnels, renouant, et remuant les affres intemporelles des rapports homme/femme, dont l'un tend à se ridiculiser, l'autre à s'affirmer, dans un portrait d'ambiguïté et d'absurdité, fait de posture et d'imposture, de nuance et de pertinence.
On savoure les dialogues, et la subtilité des dérives de chacun, dont les thèmes s'étendent allègrement, et allégoriquement au milieu de la culture, au rapport de classe, mais aussi dans les coulisses de la scène et des tourments que l'on refoule. Comme une mise en abyme, entre le spectateur et toutes ces individualités, la communication et l'humour vont permettre de désamorcer, d'oublier l'objet des délits, en formant dans ce joyeux chaos, une unité symphonique de voix et de voie, faisant de Mozart, de l'art un lieu de réunion, de communion et de réconciliation, mais surtout de sublimation !
D'un autre côté, on pourra noter quelque longueur, et lourdeur, avec des personnages agaçants, hésitants et peu attachants, dont certains feront même doublon. Poussif, excessif et démonstratif, le film pourra donner l'impression de s'éparpiller dans un sujet, à la fois sur-exposé tout en étant survolé, dans cette comédie chorale et caricaturale qui ne veut pas trancher, simplement exhiber, en brassant de façon générale et généralisée un sujet si délicat, cherchant sans contrefaçon à susciter le débat, de façon didactique et sans créer de polémique.
Intéressé par du podcast, parler et analyser les films et série ? N'hésitez pas ! illusionsperdues99@-G-mail-com
Excellente surprise, « la nuit américaine » version opéra.
J’ai beaucoup aimé alors que j’y suis allé à reculons, n’étant pas particulièrement attiré par l’opéra.
Des personnages très bien décrits, très bien joués, et pas de leçon moralisatrice, au contraire, un peu d’élévation, ça fait du bien…..
J’ai beaucoup aimé alors que j’y suis allé à reculons, n’étant pas particulièrement attiré par l’opéra.
Des personnages très bien décrits, très bien joués, et pas de leçon moralisatrice, au contraire, un peu d’élévation, ça fait du bien…..
La durée de ce film – 2h13mn quand même ! - n'est justifiée que parce que dans le film il y a l’opéra, ce qui allonge donc le propos. Ce propos c’est la préparation et les répétions d'une représentation des Noces de Figaro. Le synopsis prévient tout de go le spectateur qu’une agression sexuelle va perturber la production. Cette fois il ne faut pas spoiler :
spoiler:
l'agression ne sera rien d’autre qu’une scène de la pièce d’opéra au cours de laquelle un homme prend une jeune femme à la taille pour les besoins du jeu. Plus de 200 ans que la scène est jouée comme ça mais les mains masculines peloteuses de la gent féminine n’ont plus bonne presse aujourd’hu
i. Surtout que dans le milieu des arts et de la culture éclatent régulièrement des rumeurs, des dénonciations, des scandales et que nombreux sont les hommes susceptibles d’être désignés (à tort ou à raison, pas de fumée sans feu...) à la vindicte publique. Il faut toute la verve d’Agnès Jaoui pour sur un ton subliminal inviter le spectateur à prendre du recul et ne pas vouer trop vite aux gémonies. C’est le côté moralisateur et éducateur de cette sympathique comédie. Tiens, elle est répertoriée comédie dramatique. Oui bon, ça reste sur un ton léger et badin.
i. Surtout que dans le milieu des arts et de la culture éclatent régulièrement des rumeurs, des dénonciations, des scandales et que nombreux sont les hommes susceptibles d’être désignés (à tort ou à raison, pas de fumée sans feu...) à la vindicte publique. Il faut toute la verve d’Agnès Jaoui pour sur un ton subliminal inviter le spectateur à prendre du recul et ne pas vouer trop vite aux gémonies. C’est le côté moralisateur et éducateur de cette sympathique comédie. Tiens, elle est répertoriée comédie dramatique. Oui bon, ça reste sur un ton léger et badin.
comme d’habitude Jaoui est d’une finesse et d’une drôlerie incroyables. Film de salubrité publique qui fait réfléchir et réconcilie. La dédicace finale à Jean Pierre m’a fait monter les larmes aux yeux
Un film savoureux !ce ^premier film de Agnés jaoui dans l'aprés Bacri est tres plaisant On y découvre tout un microcosme, le monde de l(opéra . la satire est féroce mais tout en comédie !! trés bon moment
Vu au ciné "L'OBJET DU DÉLIT", écrit et réalisé par Agnès Jaoui, son premier film depuis le départ de Jean-Pierre Bacri, à qui le film est dédié. L'histoire de la création sur scène de l’opéra de Mozart "Les Noces de Figaro", lorsque pendant la préparation une accusation soudaine d’agression sexuelle va éclater, provoquant tensions et discussions autour de cet événement jusqu'à remettre en question la première de la pièce. Ce qui ressort de ce film c'est son bel esprit de troupe, malgré quelques longueurs dans la première partie d'exposition, où la réalisatrice prend le temps de mettre en lumière tous les différents métiers et intervenants d'une telle entreprise, du producteur jusqu'aux techniciens, le tout avec un sens du dialogue et de la repartie qui font tout le sel des films Jaoui-Bacri, une écriture adaptée à une mise en scène élégante, toujours au service et au plus près des échanges, avec une multitude de personnages qui se renvoient les mots avec délice et ironie parfois, comme avec cette évocation si actuelle du mouvement MeeToo, ici décrit sans jugement, en en montrant aussi bien les dérives, les confusions et les répercussions, que les bons cotés. Tout à l'image de ce film, au fonds pourtant profond, qui réussit à rester une fantaisie humaine, aussi poétique que sensible, avec une vraie légèreté et une drôlerie qui masquent souvent la cruauté de la vie. Le film est aussi une belle immersion dans le monde de la création, des coulisses, avec cet opéra aux airs si connus qu'on ressort de la salle en les fredonnant. Et puis cette troupe de personnages plus ou moins attachants est l'occasion de mettre en lumière de formidables acteurs et actrices moins connus: autour de Daniel Auteuil et Agnès Jaoui -le chef d'orchestre et la comtesse- attendrissants dans leurs scènes communes, de Eye Haidara en révoltée, une dizaine de comédiens et comédiennes talentueux et ici superbement dirigés comme Claire Chust, Lucie Gallo, Typhaine Daviot ou encore Oussama Kheddam, pour ne citer qu'eux, tous formidablement au service de cette comédie chorale humaine et sociale, mais surtout souvent savoureuse. Une belle réussite.
J'ai beaucoup apprécié ce film qui prouve que les relations homme femme évoluent par respect des femmes; Ceci étant nos relations restent complexes. Le monde des artistes est un peu caricatural, mais c'est drôle. Le début est lent, mais j'ai passé un excellent moment. Agnès Jaoui est excellente comme d'habitude, touchant qu'elle dédie ce film à son défunt conjoint . Je recommande vivement
C’est l’histoire de la représentation de l’opéra « Les Noces de Figaro » de Mozart avec le livret de Lorenzo Da Ponte, d’après la comédie de Beaumarchais.
Cette histoire commence avec les auditions, le travail de mise en scène, l’aspect financier avec les mécénats, les répétitions, jusqu’à la représentation : mais celle-ci aura-t-elle lieu ?
En effet, la metteuse en scène Mirabelle (Claire Chust) demande au Comte Almavira (Vincenzo Amato dans le rôle du chanteur lyrique par ailleurs gay, Piazzoni) d’être plus entreprenant dans une scène où il cherche à abuser de Suzanne (Tiphaine Daviot dans le rôle de la chanteuse Sophie). Celui-ci s’exécute, mais c’est alors que Sophie, influencée par 2 jeunes collègues féministes, crie à l’agression sexuelle.
Tout s’enraye et la crise fait plonger l’équipe dans une situation chaotique.
C’est sans compter l’intelligence ni l’humour d’Agnès Jaoui, réalisatrice et aussi interprète de Hannah Liebmann qui chante la partition de la Comtesse.
La description des problématiques relations hommes femmes dans le milieu du spectacle est savoureuse. Si Agnès Jaoui saupoudre de ridicule certaines réactions radicales et militantes ; elle dessine les contours d’un féminisme plus raffiné qui tient compte de ce qui est séduction, amour et désir.
Daniel Auteuil, qui joue le chef d’orchestre est très bien, en homme d’âge mur perdu dans cette ère post MeToo.
La musique, l’amour et les femmes auront le dernier mot dans ce film que j’ai beaucoup aimé.
C’est le premier film d’Agnès Jaoui depuis que Pierre Bacri est décédé.
Cette histoire commence avec les auditions, le travail de mise en scène, l’aspect financier avec les mécénats, les répétitions, jusqu’à la représentation : mais celle-ci aura-t-elle lieu ?
En effet, la metteuse en scène Mirabelle (Claire Chust) demande au Comte Almavira (Vincenzo Amato dans le rôle du chanteur lyrique par ailleurs gay, Piazzoni) d’être plus entreprenant dans une scène où il cherche à abuser de Suzanne (Tiphaine Daviot dans le rôle de la chanteuse Sophie). Celui-ci s’exécute, mais c’est alors que Sophie, influencée par 2 jeunes collègues féministes, crie à l’agression sexuelle.
Tout s’enraye et la crise fait plonger l’équipe dans une situation chaotique.
C’est sans compter l’intelligence ni l’humour d’Agnès Jaoui, réalisatrice et aussi interprète de Hannah Liebmann qui chante la partition de la Comtesse.
La description des problématiques relations hommes femmes dans le milieu du spectacle est savoureuse. Si Agnès Jaoui saupoudre de ridicule certaines réactions radicales et militantes ; elle dessine les contours d’un féminisme plus raffiné qui tient compte de ce qui est séduction, amour et désir.
Daniel Auteuil, qui joue le chef d’orchestre est très bien, en homme d’âge mur perdu dans cette ère post MeToo.
La musique, l’amour et les femmes auront le dernier mot dans ce film que j’ai beaucoup aimé.
C’est le premier film d’Agnès Jaoui depuis que Pierre Bacri est décédé.
EN sortant je me suis dit OUH LA LA . Courageuse AGNES JAOUI , d aborder un tel sujet de me too sans prendre partie
Cela ne va sûrement pas trop plaire.
Justement , moi, c est cela qui m a plu. . s intéresser .a ce sujet sans être totalement binaire . c est bien . c est mal.
c est vraiment courageux. De plus sur la musique et le thème des noces de figaro. bien vu .
Cela ne va sûrement pas trop plaire.
Justement , moi, c est cela qui m a plu. . s intéresser .a ce sujet sans être totalement binaire . c est bien . c est mal.
c est vraiment courageux. De plus sur la musique et le thème des noces de figaro. bien vu .
quelques beaux passges musicaux mais intrigue un peu pesante et bon dieu que ce fut long, en un mot; pas emballé !
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