Morte e Vida Madalena : les secrets du tournage

Avec Morte E Vida Madalena, Guto Parente s'est amusé à mêler des événements qui lui sont déjà arrivés sur des tournages avec certaines de ses plus grandes peurs. Il a puisé dans la réalité pour en tirer des séquences absurdes : "Dans le cinéma indépendant à petit budget, où le temps est court et l’argent est rare, des événements inattendus peuvent ruiner un film. [...] Quand je suis sur le tournage, je me réveille chaque jour en pensant : « aujourd’hui tout peut foirer. Prépare-toi. » Et tout finit par fonctionner, même quand ça foire." (Propos recueillis par Claire Lasolle pour le FIDMarseille)

Si le personnage de Madalena produit un film de série B, c'est avant tout pour des raisons budgétaires, comme l'explique le réalisateur : "Si nous avions travaillé avec un budget plus élevé, Madalena aurait peut-être produit un Blade Runner sous les tropiques. Et c’est exactement le propos du cinéma de série B, l’invention d’une esthétique qui naît des limitations économiques. Ce n’est jamais un choix, c’est une condition."

Il ajoute : "C’est pour ça que nous sommes si fascinés quand nous voyons des films faits avec peu d’argent, parce qu’il y a une valeur inestimable dans le fait d’utiliser au mieux ses maigres ressources, une valeur qui génère de l’empathie dans le public et élève ces productions à une place de pertinence historique bien plus grande que beaucoup de grosses productions ostentatoires." (Propos recueillis par Claire Lasolle pour le FIDMarseille)

Morte e Vida Madalena met en scène une communauté queer, sans que la question du genre ne soit un sujet. Pour Guto Parente, il était naturel de filmer les personnes issues de la communauté LGBTQIA+, car c'est avec elles qu'il a travaillé sur ses précédents films : "C’est important pour nous de former des équipes plus inclusives, mais au final ces personnes sont invitées parce que ce sont des professionnels que nous admirons, en qui nous avons confiance, et avec qui nous aimons travailler."

Au sujet du rôle de Madalena, joué par Noá Bonoba, il déclare : "je crois en un cinéma qui est assez libre pour qu’une femme trans puisse jouer un rôle de femme cis enceinte, sans que cela soit justifié ou thématisé, mais simplement vécu intensément. Pour moi, le cinéma queer est un cinéma qui inspire la liberté, qui cherche à déplacer les frontières, à démanteler les murs moraux, et je m’y intéresse à la fois de manière esthétique et politique." (Propos recueillis par Claire Lasolle pour le FIDMarseille)