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Grand classique certes, mais de qualité non. Enfin disons qu’après 1h15 ça passe, et bizarrement c’est à ce moment que les chansons commencent à ressembler à quelque chose. Par contre profitez, si l’on veut, car ça dure 30 minutes et après ça retombe, et étrangement les chansons n’en sont plus de nouveau…
Autant le dire : je ne suis pas grand amateur de comédies musicales, encore moins quand les chansons ne servent à rien, sont moches et ne font pas avancer l’histoire. Ben là on est en plein dedans. Rajoutons 5 minutes au départ qui sont inutiles (le fameux fond qui change de couleur sur fond de musique pas géniale), des sifflements incessants et irritants, ainsi que leur manie de claquer des doigts pour faire les durs (oui vous avez le droit de rigoler). Bien sur on va me dire que c’est un film ancien, qu’il faut être complaisant avec, qu’ils n’ont pas les mêmes moyens que maintenant, qu’à l’époque les gens aimaient un autre style de film… Oui mais ça n’empêche pas de faire de la qualité, d’autres comédies musicales telles Annie, ou Grease plus tard, s’en sortent mieux, juste parce qu’ils ont abordé l’ensemble différemment.
En parlant de différence il faut noter l’histoire, certes c’est Roméo et Juliette revisité façon xénophobe (qui on le rappelle signifie « peur de l’étranger », voir rejet, pas racisme). Du coup on sait déjà ce qui va se passer, ce qui ne rehausse pas l’intérêt du film. La trame étant très classique et la mise en scène partant dans tout les sens (pas de transitions pour passer d’un clan à l’autre), là aussi on n’accroche pas et les décrochages sont fréquents. Évidemment le rythme est très haché, pas fluide et trop irrégulier pour passer, le tout est accompagné de nombreuses longueurs inutiles qui cassent l’ensemble, mais comme les chansons peuvent être assimilée à des longueurs ou du remplissage on n’a pas fini. En parlant d’inutilité il faut souligner les nombreuses danses. Dans la boite de nuit oui, mais dans la rue pour faire peur aux Porto Ricains ou pour la bagarre… Aussi ridicule que les vêtements sont banals et l’humour absent.
Vous l’aurez compris : pas grand-chose à récupérer mais demeure néanmoins les 2 chansons cultes (I like to be in America et I’m so pretty), elles sont dans la partie la plus intéressante du film et ne font pas avancer grand-chose mais ressemblent déjà plus à des chansons que les monologues à moitié parlés de certains. Le style fait un peu théâtre donc ça plait ou pas, c’est bien chorégraphié et pas de grand happy end. Oui ça fait léger comme bons points surtout comparé au fait que le reste de la musique est moche, que les décors sont en carton pâte mal fait (trop visible), que les dialogues sont niais, que les acteurs jouent mal (aucun sentiment ni intention, trop plat), et que l’ensemble est vraiment cucul (ou mièvre).
Autant le dire : je ne suis pas grand amateur de comédies musicales, encore moins quand les chansons ne servent à rien, sont moches et ne font pas avancer l’histoire. Ben là on est en plein dedans. Rajoutons 5 minutes au départ qui sont inutiles (le fameux fond qui change de couleur sur fond de musique pas géniale), des sifflements incessants et irritants, ainsi que leur manie de claquer des doigts pour faire les durs (oui vous avez le droit de rigoler). Bien sur on va me dire que c’est un film ancien, qu’il faut être complaisant avec, qu’ils n’ont pas les mêmes moyens que maintenant, qu’à l’époque les gens aimaient un autre style de film… Oui mais ça n’empêche pas de faire de la qualité, d’autres comédies musicales telles Annie, ou Grease plus tard, s’en sortent mieux, juste parce qu’ils ont abordé l’ensemble différemment.
En parlant de différence il faut noter l’histoire, certes c’est Roméo et Juliette revisité façon xénophobe (qui on le rappelle signifie « peur de l’étranger », voir rejet, pas racisme). Du coup on sait déjà ce qui va se passer, ce qui ne rehausse pas l’intérêt du film. La trame étant très classique et la mise en scène partant dans tout les sens (pas de transitions pour passer d’un clan à l’autre), là aussi on n’accroche pas et les décrochages sont fréquents. Évidemment le rythme est très haché, pas fluide et trop irrégulier pour passer, le tout est accompagné de nombreuses longueurs inutiles qui cassent l’ensemble, mais comme les chansons peuvent être assimilée à des longueurs ou du remplissage on n’a pas fini. En parlant d’inutilité il faut souligner les nombreuses danses. Dans la boite de nuit oui, mais dans la rue pour faire peur aux Porto Ricains ou pour la bagarre… Aussi ridicule que les vêtements sont banals et l’humour absent.
Vous l’aurez compris : pas grand-chose à récupérer mais demeure néanmoins les 2 chansons cultes (I like to be in America et I’m so pretty), elles sont dans la partie la plus intéressante du film et ne font pas avancer grand-chose mais ressemblent déjà plus à des chansons que les monologues à moitié parlés de certains. Le style fait un peu théâtre donc ça plait ou pas, c’est bien chorégraphié et pas de grand happy end. Oui ça fait léger comme bons points surtout comparé au fait que le reste de la musique est moche, que les décors sont en carton pâte mal fait (trop visible), que les dialogues sont niais, que les acteurs jouent mal (aucun sentiment ni intention, trop plat), et que l’ensemble est vraiment cucul (ou mièvre).
L’histoire de Romeo et Juliette aura été une source d’inspiration intarissable pour les artistes et l’humanité toute entière. Cela s’explique par le fait qu’elle met en scène sa plus grande dualité: L’amour et la guerre. Les principaux éléments de l’œuvre de Shakespeare se retrouve dans West Side Story : deux clans opposés qui voient naître à travers leur haine réciproque un amour idyllique impliquant un membre de chaque groupe. La grande différence entre l’original et l’adaptation réside dans la conclusion. Au lieu de retourner l’arme contre elle pour aller rejoindre son Romeo dans l’au-delà, Maria sèche ses larmes, ajuste le voile de son deuil et suit les porteurs de la dépouille de celui qu’elle adorait pour se faire messagère de paix auprès des guerriers qui peuplent la terre. Évidemment la forme utilisée ici par les artisans pour raconter le célèbre récit est tout autre. Le chant et la danse ponctuent l’action créant ainsi un effet de distanciation par rapport au drame qui se vit. Et cela de belle façon. Les chorégraphies sont réglées au quart de tour, les mélodies sont impérissables, la réalisation efficace et minutieuse comme la plupart des films signés par Robert Wise. Même si ce genre de production peut pâlir avec le temps, West Side Story ne perdra jamais son statut de film culte. Il y a bien sûr les chansons et les musiques qui résonnent toujours à nos oreilles, mais restent aussi dans nos mémoires la plus grande amoureuse du grand écran en Natalie Wood(Splendor in the Grass) et la drive époustouflante de Rita Moreno. Deux déesses!
Thibault F.
West Side Story est un monument, un objet cinématographique contenant une richesse artistique et idéologique sans précédent. Une oeuvre politique, avant-gardiste, qui raconte un affrontement entre deux bandes rivales dans les bas quartiers new-yorkais. Difficile de ne pas faire un lien avec l'actualité du moment où les tensions entre jeunes, dans les quartiers dit difficiles, font régulièrement la une de nos journaux. West Side Story illumine également par ses scènes chorégraphiques dotées d'une rythmique, d'une gestuelle millimétrée qui reste encore aujourd'hui, une référence. Pour réaliser cette tâche difficile, Robert Wise, qu'on ne présente plus, grand metteur en scène "touche à tout" durant les années 60-70 qu'on pourrait relier à Spielberg, s'est associé avec le chorégraphe Jerome Robbins pour diriger son casting. Un cast qui par ailleurs ne manque pas de cachet et de visibilité : Richard Beymer ou encore la regrettée Nathalie Wood - dont son assassinat dans les années 80 reste l'un des plus grands mystères hollywoodiens. Alors certes, les acteurs visibles à l'écran ont eu recours à des doubleurs pour les chants ; mais cela n'enlève en rien tout notre plaisir, plaisir qui, comme pour toutes comédies musicales étrangères, doit se regarder (et s'écouter) en VO. Je ne reviendrais pas sur les grands morceaux qui ponctuent le récit - ils sont nombreux et marquants (à jamais) dans l'esprit du cinéphile ou du grand public. Même si le scénario manque de surprise, le rythme est tellement crescendo qu'on en oublie les petites lacunes. Décors somptueux, mise en scène grandiose, fin bouleversante et surprenante par son intensité, son atmosphère mais également par sa rapidité d'exécution que West Side Story mérite sa place dans le panthéon des films à voir avant de mourir. Exceptionnel !
Mon premier grand film, vu en 1962 et revu nombre de fois ! Un chef d'œuvre ! Tant au plan musical, chorégraphique, jeu d'acteurs sublime !
Une comédie musicale américaine des années 60 sur le thème de Roméo et Juliette, avec une bonne distribution. Malheureusement, à part quelques scènes mythiques fort bien réalisées l'ensemble a plutôt mal vieilli. 2h30 c'est long et on a du mal à arriver au bout.
A voir une fois, pour les quelques chorégraphies inoubliables et parce que c'est un classique. Les inconditionnels des comédies musicales en redemanderont sûrement, les autres iront voir ailleurs.
A voir une fois, pour les quelques chorégraphies inoubliables et parce que c'est un classique. Les inconditionnels des comédies musicales en redemanderont sûrement, les autres iront voir ailleurs.
Et bien voilà chose faite !! Je n'avais jamais vu cet immense classique qu'est West Side Story et hier soir nous l'avons enfin regardé avec mon compagnon et je dois dire que j'ai bien aimé mais j'espérais plus m'emballer tant cette comédie musicale est culte !! Le problème c'est que le film souffle un peu le chaud et le froid, c'est à dire qu'à certains moments on est à fond dedans tant la romance, les danses et les chansons sont fascinantes puis l'instant d'après le soufflet retombe et c'est long et on s'ennuie un peu !! Je m'attendais à être époustouflé du début à la fin et je ne peux pas m'empêcher d'être un peu déçu mais il n'empêche que cela reste une excellente musicale qu'il faut voir au moins une fois !! Une sacrée prouesse à l'époque pour un Roméo & Juliette revisité dans les gangs de New York !
RealPrime
Dans la lignée des superproductions musicales, mes parents et même ma sœur, je crois bien étaient mitiger sur ce film, très bien pour certains, presque nul pour les autres. On m’a même dit que ça allait être comme Durty dancing, j’ai eu peur dans un premier temps, finalement ça a été une bonne surprise. Seul bémol, pas assez de variété en thermes de danses car c’est toujours dans registres presque latin (salsa ou flamenco). Pourtant, les 2 clans rivaux sont cubains et américains, j’aurais donc voulu un peu d’urbain (hip-hop, RnB…), ça aurait mis encore plus de pep's. Ensuite pour le son, bah c'est celui de l’époque, des voix légèrement aigues pour les femmes et à peine graves pour les mecs. Après, autre bémol, dès le début et j’ai presque trouvé ça ridicule, c’est la façon dont s’affronte les 2 clans, en dansant, c’est carrément et complètement à côté de l’aspect même de clans rivaux. En tout cas, content d’avoir découvert et dès qu’il repasse en clair, j’le re-regarde.
Connaître l’œuvre shakespearienne permet de goûter les diverses modifications et altérations apportées au drame originel. L'aspect musical du film, assurément réussi, lui donne sa force émotionnelle; pour le reste, il faut bien admettre que l'intrigue reste assez convenue et que tant certains stéréotypes que le jeu parfois théâtral des acteurs sont désuets. Demeure un divertissement bien mené et sociologiquement moins naïf que prévu.
Assurement l’une des meilleures comédies musicales de tous les temps !! Le film aux 10 oscars a malheureusement pris quelques rides depuis 1962 (c’est vrai que le style a changé) mais pourtant il reste un chef d’oeuvre. Pour commencer, la mise en scène est hallucinante, avec un décors et des costumes qui alternent alternent le sombre et le très coloré. Les chorégraphies sont impressionnantes. Le scénario est très consistant. Cette adaptation libre de romeo et Juliette est prenante durant ses 2h20 sans jamais paraître longue. Quelques scènes sont stressante (le combat en 1 contre 1 ou encore lescscenes un bar) . Ces jeunes qui jouent sans arrêt (l’imagination d’un mariage dans le magasin de robes ou les jets qui s’imaginent psychologue et policiers) nous offrent un film agréable à regarder, ce qui rend la fin encore plus tragique. On en profite même pour glisser des messages (la fille qu’il qui veut être un membre d’un gang des jets, le flic pourri, l’immigration des Portoricains...). Ses scènes d´antoligies (l’ouverture dans la ville, le combat au couteau ou la danse) en font un chef d’oeure
Chef d'oeuvre tout simplement ! L'histoire , tout le monde la connait. Une adaptation de Romeo et Juliette de Shakespeare. New York, les années 50. Deux bandes rivales , une histoire d'amour entre un jeune américain et une porto-ricaine. La tragédie s'installe à la fin. Des musiques et chorégraphies géniales parce que s'intégrant parfaitement dans l'histoire. Une mise en scène soignée !! (9 ans de gestation !!!) un must ! à voir ou à revoir !
Les tenues et les coupes de cheveux changent, West Side Story reste intemporel. Les rivalités des gangs pour des lieux qui constituent leurs seuls biens, la violence urbaine, les amours interraciaux, le romantisme, les poses et l'inconscience de la jeunesses, tout cela on le retrouve aujourd'hui, et d'ailleurs Steven Spielberg en prévoit un remake qui aura pour gageure d'égaler ce film...Qui est un chef d'oeuvre, par son utilisation du technicolor, ses chorégraphies et sers chansons, son inspirée mise en scène, ses acteurs magnifiques dont l'inoubliable Natalie Wood, son ambiance féerique et tragique... et des scènes inoubliables (pêle-mèle, la scène du bal, et la première rencontre entre Maria et Tony, les toits de New York; la terrible bataille au couteau...).
"West Side Story" était un réel monument dans les années 60 et reflète encore cette époque. Mais pour le reste, c'est dépassé, grotesque, triste, fade, tant par la musique que par le scénario ou les chorégraphies.
"West Side Story" ou la comédie musicale par excellence. Esthétisme très recherchée, histoire touchante, chansons et danses entrainantes, elle est reste une source d'inspiration aujourd'hui encore.
Tiré d'une comédie musicale à succès de Broadway, elle-même inspirée du Roméo et Juliette de Shakespeare, West Side Story est un classique du cinéma chanté et dansé, qui remporta 10 Oscars en 1962. Si quelques scènes ont un peu vieilli et sont devenues longuettes, beaucoup de séquences restent très puissantes - on pense notamment au dancing, aux duos entre Maria et Tony et au final déchirant. Par ailleurs, le film a clairement fait entrer la comédie musicale américaine dans une nouvelle ère : inventivité des chorégraphies, qui font office de dialogues vivants, mise en scène novatrice - les séquences d'ouverture sont géniales - et surtout thématique inédite : pour la première fois, le drame social, à travers la violence aveugle de garçons des rues, et le mal-être de la population portoricaine, était abordé frontalement.
Une horreur insupportable au musique ringarde qui sent
la naphtaline.
Je deteste la niaiserie des comédie musicale ou les perso n'ont
rien à dire d'interressant et en plus il chante comme des pieds.
Beurk.
la naphtaline.
Je deteste la niaiserie des comédie musicale ou les perso n'ont
rien à dire d'interressant et en plus il chante comme des pieds.
Beurk.
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