Derniers Avis : Le Guerrier silencieux, Valhalla Rising - Page 5

Le Guerrier silencieux est un film britannico-danois sorti en 2009 réalisé par Nicolas Winding Refn. Le film a été tourné intégralement en Écosse, dans les Highlands. Le scénario est de Nicolas Winding Refn et Roy Jacobsen. Une long métrage avec pour seul budget, 4 millions de livres. On est loin des Blockbusters sans saveurs...

Valhalla Rising commence sur une côte désolée, où les chefs de clans rivaux s’affrontent. Pendant des années, le guerrier le plus redoutable et efficace a été une figure énigmatique connu comme One Eye (joué par l’ inestimable Mads Mikkelsen, star des deux premiers films Pusher, ainsi que Casino Royale et Coco Chanel & Igor Stravinsky).

Silencieux et mortel, One Eye a vaincu tous ceux qu’il a rencontrés, mais il est traité comme un animal plutôt qu’un guerrier. La seule personne avec qui il ait une quelconque relation est le jeune garçon qui lui apporte de sa nourriture et son eau quotidiennes. Constamment en cage et enchaînés, One Eye a attiré l’attention d’une nouvelle force balayant maintenant la campagne et le déplacement des leaders de la société : les chrétiens.

Déterminé à revendiquer un territoire pour sa foi, le chef d’une bande de chrétiens s’embarque dans une odyssée malheureuse vers la Terre Sainte avec One Eye et le jeune garçon Are.

Sacré Nicolas Winding Refn !! il nous prend par surprise là où on ne l’attendait vraiment pas. Lui qui avouait a un journaliste sa non-connaissance du monde Vikings : "Le premier jour du tournage, j’étais déprimé : je ne savais rien des Vikings et ça ne m’intéressait plus du tout. Quelle idée de faire un film sur un borgne qui n’a ni passé, ni futur ! Mais j’ai décidé de faire confiance à mon instinct. Et dans ce sens, c’est devenu pour moi aussi un véritable voyage psychédélique vers l’inconnu."

Un voyage psychédélique, tel est le mot, de chef d'oeuvre du cinéma. Sous l'apparence d'un film de vikings, Nicolas Winding Refn va beaucoup plus loin et livre un véritable choc philosophique autant qu'esthétique. La présence de mads mikkelsen dans le role de One-Eye, est bluffante. Si la première partie livre une violence crue et brutale, faisant de One-Eye une sorte de monolithe, la seconde abandonne quasi totalement cet aspect pour laisser place à quelque chose virant vers le métaphysique. Le réalisateur arrive a faire a progresser ce guerrier silencieux dans le brouillard ténebreux, un sentiment de peur nous courbe l'échine lors de cette aventure, dont seul le héros, silencieux, affrontera...

Si One Eye est muet, la musique et les bruitages ont tôt fait de le remplacer, Nicolas Winding Refn mettant en place une permutation continue entre son héros et les éléments filmiques : puisqu’il ne parle pas, la musique le fera. Un tour de force et un pari reussi pour le réalisateur.

Techniquement, Valhalla Rising est a proposer non pas comme un film, mais un film-expérience. Tout simplement car la technicité de l'oeuvre est tels que que l'on pourrait l'utiliser dans les école de cinéma. L'éclairage fastueux faisant ressortir un paysage dévasté de plus en plus inquiétant à mesure que les personnages s’enfoncent dans les ténèbres, des couleurs envoutantes variant du rouge sang au bleu métal, des visages souffrants déformés par le doute, un flou artistique mélangeant les émotions et propulsant le spectateur dans un état second, à la fois hallucinogène, hypnotisant et fascinant. Le son, horrifique, associé à la beauté d’images teintées de noir et de rouge, nous fait resortir nos émotions les plus profondes, nous ne sommes pas devant un film, nous sommes devant quelque chose d'intemporel, qui nous émerveille et nous inquiete en meme temps. Il se cache une oeuvre singulière, dont la radicalité narrative et formelle intrigue le spectateur, à défaut de toujours convaincre de simple spectateurs venue dans les salles obscurs, avec pour seul objectif de voir de la violence, encore et toujours...

La Bande Originale est quand a elle, de tres bonne facture. Le duo Peter Kyed (effets electroniques) & Peter Peter (guitariste) signent une partition hypnotique pour le film. Comment etre en désaccord avec la bande son, sachant qu'il n'y a pas de paroles durant une l'intégralité de l'oeuvre ? c'est la BO et les images qui font de cette oeuvre, ce qu'elle est.

Rarement au cinéma on éprouve cette sensation d’abandon complet devant un film, Valhalla Rising nous emmène dans des lieux impraticables pour peu qu’on fasse l’effort de s’abandonner complètement .Ceux qui ne pourront pas s’abandonner à cette expérience unique et instinctive risquent de sombrer dans un ennui profond. Pour les autres, une expérience fascinante, Une œuvre anti conformiste et insaisissable.

Il y a donc là matière à analyse, car Valhalla Rising est un film qui se dévoilera sans doute un peu plus à chaque nouvelle vision. Ce cinéma la, est rare, trop rare, mais tellement compliquer a mettre en place sans une certaine dose de talent.

Un poème visuel à ne pas mettre entre toutes les mains, donc.

Twitter : @JorDan_RcD
Senscritique : JordanR1

Beau clip âpre et sombre. Hélas, cela ne suffit pas à faire un film, moins encore un grand film. Refn, une fois de plus, nous livre sa totale absence de talent, son obsession de la violence, sa nostalgie d'une virilité livrée à la pure brutalité.

Valhalla rising est un film connu pour etre un long-metrage tres particulier par bien des aspects, et qui divise largement les avis.
Pourquoi si partages ? Et bien pour une raison relativement simple a mon avis : c'est un film a ambiance. En effet celle-ci est un des elements (personnages ?) principaux du film. Une ambiance d'autant plus etouffante, silencieuse et empreinte d'une violence sauvage ambiante qu'elle peut soi vous avaler tout entier, soit vous rebuter ou encore vous laisser passablement sceptique ou meme indifferent.
Beaucoup se plaignent que malgre une esthetique qui fait l'unanimite a juste titre, il manque une vraie histoire au film.
Pour ma part je comprends cet avis puisqu'en effet l'oeuvre est extrement minimaliste (dialogues surtout mais aussi personnages et intrigue), mais je ne suis pas du meme avis.
Tout l'interet de l'histoire qui revet un aspect tres mysterieux s'articule autour de l'interpretation et de la comprehension du chapitre V qui oriente soit vers une perception realiste ou bien beaucoup plus mystique, a l'image du titre qui est parfois le guerrier silencieux et d'autres fois le guerrier des tenebres. Deux interpretations du scenario qui loin d'etre imdependantes me semblent indissociables ne serait-ce que par leurs limites souvent floues.
Avec cet univers sombre et lancinant dans son ensemble, Nicolas Winding Refn ne reinvente pas le film de vikings mais s'invente bel et bien un genre propre a cette oeuvre.
Un genre qui est souvent evoque comme proche de celui du 2001 de Kubrick, et qui s'il nous y fait forcement penser en est pour autant tres different par bien des aspects.
Aucun doute qu'Arnaud de Pallieres ait, dans le recent Michel Kohlaas, voulu reproduire en partie, et pas forcement avec succes, ce style et cette energie si particuliers.
Alors que Mads Mikkelsen s'impose dans ce role qui semble avoir ete fait pour lui, il emmene son personnage dans un monde rempli de references a la superbe mythologie scandinave, des references qui ont une part importante dans la comprehension personnelle du film.
Tres difficile a noter comme film qui rappelle aussi un certain Brazil puisque tous deux (comme 2001 deja cite) ne semblent attribuables a aucune categorie.
Pourtant, comme il m'a procure des sensations indescriptibles, et que comme les films auxquels j'ai fait reference dans cette tentative de critique, je ressens une forte envie de le revoir avec moderation, j'ose le 5.
A la hauteur de ses promesses, Valhalla rising est un des rares films qui propose autant de perceptions de ce qu'il est qu'il y a de personnes pour le voir.

Un film très calme, il y'a peu de dialogue et le scénario quasi inexistant. Paradoxalement, bien que le film soit calme et regorge de peu de dialogues, il nous captive grâce à ses images; les plans et les paysages sont magnifiques et les bruitages nous transportent (le bruit du vent par exemple) et la violence y est crue.

Un film de Nicolas Winding Refn qui nous plonge vers l’an mil, dans la Scandinavie médiévale, au cœur d’un clan viking, dans un contexte de tension entre chrétiens et païens. La photographie, soulignée par la beauté froide des paysages, est très belle et Mads Mikkelsen incarne avec charisme et intensité One Eye, un guerrier muet incroyablement fort et habile. Une réalisation lente mais puissante, au caractère singulier. Une épopée viking tout aussi intrigante et envoûtante que déroutante, qui se présente comme une expérience initiatique et contemplative !

Un film déroutant qui ne pourra pas faire l'unanimité. Néanmoins, belle perf de la part de Mads Mikkelsen, une ambiance si déroutante pour un contexte historique bien nordique et une fin bien surprenante.
On pourra regretter le peu d'attention porté aux autres personnages qui se contente parfois d'être trop de la simple chair à flèche pour mettre en valeur OneEye. Plus de profondeur sur eux auraient permis une meilleure critique des mentalités, mais aussi un petit déchirement à chaque mort, nécessaire à ce genre de film. Au real de trouver l'équilibrage et les astuces pour faire découvrir sans casser ce silence si pesant.

euuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuhhhhhhhhh ... ok...

Même si Mads Mikkelsen crève l'écran en guerrier sauvage, le film est d'une lenteur insupportable.

Nicolas Winding Refn, c'est un cinéma contemplatif aux films sombres et violents, généralement portés par un casting prestigieux. C'est aussi un cinéma que je ne connais pas du tout; après être passé complètement à côté de Bronson lors du premier visionnage, Valhalla Rising constitue ma première véritable incursion dans l'art du réalisateur danois. Bien plus qu'une plongée, ce fut une expérience saisissante, enrichissante et viscérale.

Dès le début, on sait que Valhalla Rising sera un film aussi beau que long, et qu'il faudra parfois savoir prendre son mal en patience pour profiter au maximum de l'expérience visuelle, scénaristique et sonore. Tout semble être présent pour une raison particulière, les évènements s'enchaînant avec une linéarité terrible n'étant pas sans faire penser à un destin inexorable.

Destinée d'ailleurs évoquée dans les rêves/prémonitions de One-Eye (bestialement interprété par un Mads Mikkelsen fascinant) qui, borgne et muet, apporte toute une dimension prophétique à cette saga viking glauque et sale, pleine de crasse et de passages ultra-violents. Une attention toute particulière est portée à la vision : fais d'un jeu de regards profond, les plans de caméra alternent entre de la contemplation visuelle expérimentale et des scènes de dialogues salvatrices, la plupart du temps utiles pour renforcer la légende de One-Eye.

Misant tout sur ses visuels, Valhalla Rising se montre presque aussi muet que son protagoniste, établissant toute sa symbolique sur sa photographie, les éléments présents à l'écran, tout en sachant ne pas trop abuser des prémonitions et des passages prophétiques. Il pourrait donc aussi se caractériser par la justesse de sa vision d'auteur, préférant multiplier les passages d'errance agrémentées de symbolisme, plutôt que de créer des scènes entières de dialogues pseudos-réfléchis pour pouvoir y incruster des paroles prophétiques, moralisatrices et symboliques horriblement prétentieuses.

Jamais pédant, le film de Refn se tient du début à la fin : fidèle à lui-même, il ne contentera pas à la fin ceux qui le trouvaient insupportablement long dès ses 20 premières minutes, achevant même le clou avec un voyage marin d'une langueur pratiquement insurmontable. L'on y ressent ce que vivent les personnages, jusqu'à finir tout aussi exténué, fatigué qu'eux; viscéral et saisissant, Valhalla Rising sait tout autant répugner que fasciner, arborant toujours cette volonté amusante d'achever le spectateur par le trip visuel qu'il nous amène.

Allant crescendo, il se boucle sur une ribambelle de cruauté, tentant même l'élégance dans sa conclusion tout en symboles et en interprétations, sûrement la meilleure conclusion possible à cette histoire de profession de foi. On en sort exténué, bouche-bée, impressionné par toute cette beauté visuelle, et s'il est une chose de sûre, c'est qu'à défaut d'être un grand divertissement, Valhalla Rising, par ses longueurs propices à la contemplation béate, marque le spectateur à vie, dans le bon ou le mauvais côté. Une oeuvre qui ne peut laisser, par définition, indifférent.

Nicolas Winding Refn a son public, public restreint qui ne s'agrandira pas avec Le Guerrier silencieux, Valhalla Rising. Le film comporte peu de dialogue, la compréhension se porte sur le son et l'image. Le réalisateur est daltonien, cela ne lui empêche pas d'aimer du rouge et du bleu et d'en mettre un peu partout. Le visuel prime, les décors sont somptueux et la réalisation bluffante.
L'intrigue se veut lente, il ne se passe pas grand chose ce qui rend l'action savoureuse. Dommage que seuls les premiers combats soient intéressants. Le début a beau être saisissant, plus les minutes s'écoulent et plus l'intérêt est moindre.
Mads Mikkelsen n'apporte peut être pas assez de mystère mais son rôle est plutôt convaincant.
On retrouve certains passages dans Only God Forgives sorti trois ans plus tard.
A voir si on aime le travail de Nicolas Winding Refn.

LE FILM LE PLUS POURRI AU MONDE,EXTREMENT LENTS ,TRES PEU DIALOGUE MAIS CES KOI SA SUR UN FILM 1H 30 JE ME SUIS FAIT CHIER DU DEBUT JUSQU A LA FIN QUOI IL Y A DES PERSONNE QUI MAIS 3,4,5 ETOILE POUR CETTE MERDE MEME 2 ETOILE JE TROUVE EZAGEREE POUR CE FILM MOI CE JE VOULAIS METTRE ZERO. heureusement que j ai pa etait le voir au cinema sa me soulage que j ai pas dépensé du fric pour voir un navet pareille
POUR LES PERSONNE QUI A ENCORE JAMAIS CE FILM JE VOUS DECONSEILLE DE VOIR CE FILM

5 étoiles du jamais vu !!!!! Pourquoi ? Je l'ai ragardé en 16 fois et a chaque fois je me suis endormi..... Terminé les insomnies.....

NWR retrouve Mads Mikkelsen dans un film qui visiblement divise. C'est une œuvre à part, à laquelle j'ai trouvé beaucoup de points communs avec l'univers d'Aronofsky. On retrouve la barbarie propre au réalisateur, des images soignées (les paysages sont magnifiques), sa technique fétiche du long moment de calme qui s’interrompt violemment et bien sûr, encore et toujours, la couleur rouge. La bande son (faite principalement de sons d'ambiance) et le rythme très lent nous plongent dans une ambiance métaphysique, voire contemplative. (Bien)

D'un esthétisme incontestable, mais lent, très lent, beaucoup trop lent.

Bon, déjà, c'est beau. C'est très très beau, la photographie est superbe. Et c'est un peu ce que je pourrais dire de la quasi-totalité des films de Winding Refn. Ce mec est, pour moi, davantage un photographe qu'un réal ou un scénariste. Pour être honnête, je suis un peu resté bloqué devant ce film parce que l'image est magnifique, mais franchement, le scénario... C'est pas qu'il est mauvais, mais c'est qu'on dirait que le scénario est juste un prétexte pour faire de la mise en scène. On dirait que ce film a pour seule prétention de faire de belles images. Et, un peu comme pour Drive (oui, j'ai vu Drive avant Valhalla Rising), il est impossible de juger le jeu d'acteur de l'acteur principal. Il n'est ni bon ni mauvais, il joue simplement un personnage muet qui garde exactement la même expression pendant tout le film. En bref, le film n'est pas mauvais, mais ne vaut le coup d'être vu que pour le côté purement visuel.