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Pierre Andre E
16 abonnés
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4,0
Publiée le 1 août 2013
Je trouve que Daniel Auteuil a su bien s'inspirer et réinventer Pagnol, en lui donnant une touche plus dark et nostalgique à la fois. Les acteurx sont tous au diapason y compris Personnaz dont je trouve, c'est une de ses meilleures compositions.
Excellente adaptation, certes moins charmante et burlesque dans les jeux d'acteurs que la version de Pagnol, mais tout aussi authentique. Daniel Auteuil respecte l'oeuvre originale et ce film déborde de passion pour Marcel Pagnol, Marseille et ces attachants personnages.
"Marius" - "Fanny" : je mets les deux dans le même panier. Choix peu risqué de la part de Daniel Auteuil avec un film qui oscille entre hommage à Marcel Pagnol et mercantilisme ...
Fan inconditionnel de la "trilogie de Raimu", j'ai passé un vrai bon moment avec ce Marius actualisé. A trop connaitre les scènes et les répliques on est bien un peu perturbé quand certaines manquent mais on se laisse aussi prendre par cette nouvelle atmosphère et les acteurs dont certains sont superbes. Une mention spéciale pour Victoire/Fanny qui est éblouissante. Juste un petit bémol sur les scènes avec figurants qui font un peu toc.
Pour bien apprécier cet opus, il faut essayer d'en oublier la célèbre version de 1931. Et effectivement ce sera pas facile! Pour autant voyons cet opus d'un peu plus près. Raphael PERSONNAZ (Marius) et Victoire BELEZY sont aussi beaux que convainquant. Mieux par leur regards et leur expressions ils savent nous faire communiquer leur sentiments comme leurs envies. Quand Marius rêve du grand large , à voir ses yeux qui se perdent ... On comprend sa folle envie de partir. Le jeu de rôle des autres est lui aussi convainquant même si peut être un peu plus académique au sens que l'on sent bien la volonté de rester fidèle à l'original. Un Bémol sur les décors. Certes ils sont beaux . Trop d'ailleurs voir limite Kitch surtout un plan où l'on nous montre Marseille, comme elle devait être en 1931 ! (C'est à dire sans construction devant...) Marseille versus 1931 ainsi reconstituée est trop propre, trop nette jusqu'à l'eau d'une transparence digne des eaux tropicales. Mais bon , quand même Beaucoup de plaisir malgré le côté musée un peu kitch du film avant de voir Fanny.
Lors du visionnage de ce film, je me suis par la suite rendue compte que ce dernier était en fait le premier épisode avant celui de "Fanny". Ceci ne m'a pas empêché d’apprécier l'ensemble du long-métrage. Je dois dire que je préfère quand même cet épisode "Marius" où toute l'histoire amoureuse se développe. Bien que ceci n'en sera jamais mon style de film, je dois avouer qu'il arrive à bien faire passer le temps sans s'ennuyer. En ce qui concerne le reste de la qualité technique, j'en retiens les mêmes propos que dans ma critique de Fanny.
bonne histoire qui ne reprend pas exactement les livres de Pagnol pour réserver quelques surprises mais le casting est raté (du moins quand on connait les films de Pagnol)
Je mets 4 étoiles car pour moi le travail de Pagnol et Raimu est irremplaçable. Mais merci à Daniel Auteuil de ne pas avoir abusé et ne pas avoir détruit l'une des plus belles œuvres de Pagnol comme cela a été fais avec la trilogie Marseillaise avec un Roger Anin en César ( César avec l'accent pied noir ça fais bizarre ). Pour faire simple, Auteuil est un vrai amoureux de Pagnol et a fait un super boulot et ça a le mérite d'être vu.
Daniel Auteuil adapte une nouvelle fois une œuvre de Marcel Pagnol. Pari risqué puisqu’il décide de sortir simultanément les deux premiers volets de la trilogie marseillaise Marius, Fanny et César. En commençant Marius, on se demande si c’est une blague. Caricature du Sud Français, les acteurs exagèrent des accents qui ne leur vont pas. On finit néanmoins par s’adapter à celui des hommes convaincants, Auteuil, Personnaz et Darroussin. La gente féminine est quand à elle est une belle galéjade. La jeune originaire de Nantes, Victoire Belezy, n’est pas à l’aise dans son rôle de pleurnicheuse inextirpable et Marie-Anne Chazel nous rappelle une éternelle Zezette, toujours le mot pour faire rire. Le scénario quant à lui est fidèle, crédible et prenant. Grâce à une mise en scène typiquement française, celui-ci arrive même à être haletant dans le deuxième volet. Les décors extérieurs ne sont malheureusement pas assez mis en avant. Quand on voit la magnifique Basilique Notre-Dame-de-la-Garde et le grand escalier de la gare Marseille-St-Charles, on a envie d’en découvrir plus sur la ville ensoleillée. Daniel Auteuil montre donc son attachement à cet homme qui a marqué le patrimoine français. En sortant, ces deux films en même temps, il peut se permettre de faire une véritable suite, à la seconde près. Sa bêtise impardonnable est peut-être d’avoir trop insisté sur le côté larmoyant de Fanny qui nous fait parfois penser à une Causette qui ne rebondie pas. D'autres critiques sur ma page Facebook : Cinéphiles 44
Une première partie agréable, qui pose bien les personnages et toute la problématique de l'histoire entre Marius et Fanny. Le côté huis clos fait penser au théâtre, et permet de se concentrer sur l'essentiel, à savoir l'histoire. Dommage que l'accent marseillais des personnages me paresse quelque peu exagéré, allant jusqu'au ridicule.
J'y suis allé à reculons et j'ai été agréablement surpris ! d'ailleurs je confirme que le jeu d'acteur est haute tenue ! Daniel Auteuil joue un poignant Cesar, à la perfection. L'histoire n'est pas nouvelle mais on respire la vraie Provence dans cette succulente adaptation...
Marius revisité par Daniel Auteuil a gagné des couleurs mais reste quand même du théâtre filmé, mais bien filmé. Daniel Auteuil aime trop Marcel Pagnol pour s'écarter beaucoup de l'œuvre d'origine. Il sort un film riche en dialogues avec des personnages forts autour de Daniel Auteuil, mais qui reste seulement un beau livre d'images qui aurait mérité de sortir en période scolaire.
Il y a des textes, des histoires et surtout des interprétations qui passe à travers le temps et dont on se dit surtout qu’elles seront irremplaçables. C’est évidemment le cas de la trilogie de Marcel Pagnol : « Marius, Fanny et César » dont la mélodie du texte et la sensibilité forte de l’histoire est intimement liée à la personnalité de Raimu, surtout, mais également de Pierre Fresnay et d’Orane Demazis. Si les deux derniers manquent parfois de nuance dans leur jeu, indéniablement, le rôle de César est charnellement associé au charisme de Raimu. Et c’est bien là toute la difficulté de Daniel Auteuil, parvenir à faire oublier le comédien qui avait littéralement personnifié son personnage en 1931.
Et le premier constat, est redoutablement décevant, car le réalisateur, si l’on sent la passion du texte, ne parvient pas à égaler, son prédécesseur, voir-même, si l’on accepte l’idée de ne pas faire de mimétisme, s’en éloigne radicalement, et ne trouve jamais la bonne tonalité pour donner un contrepoids au personnage, y compris dans les colères si célèbre de César ou dans ces immenses moments de mauvaise foi. Si Daniel Auteuil avait réussi à trouver l’émotion juste dans son interprétation du puisatier dans son précédent film. Ici on sent que le texte et le charisme de l’œuvre sont un frein à la réussite du film. Et puis alors, surtout pourquoi avoir pris des comédiens parisiens pour faire chanter l’accent de Marseille. N’y a-t-il donc aucun talent dans la cité Phocéenne pour (re)donner vie à l’œuvre de Pagnol. Le film de l’auteur en 1931, reposait justement sur la personnalité de comédiens imprégnés par le cœur de la ville, par cette chanson permanente d’une cité qui vit de ses colères, de ses rires également qui se mêlent aux chants des cigales (du moins à l’époque de Pagnol !!!).
L'adaptation et la réalisation par Daniel Auteuil de "Marius", premier épisode de la trilogie marseillaise de Pagnol, est une belle réussite. C'est du bon cinéma avec un scénario solide, des acteurs convaincants, une jolie photographie, des costumes, des images, des couleurs sublimes et les décors du bar et du vieux port de Marseille sont parfaits rendant bien l'atmosphère et l'ambiance de l'oeuvre de Pagnol. Les textes, comme toujours avec du Pagnol, sont bien écrits et interprétés par les acteurs. L'écrivain savait raconter de belles histoires d'amour et ce film lui rend un bel hommage !