Avis : Ma Loute - Page 2

C'est un film abracadabrantesque ! A la fois dingue et grave, avec un merveilleux Luchini, tellement juste dans sa folie de notable dégénéré (sa remarque sur le capitalisme qui oblige les gens riches à se marier entre eux !!) les dialogues sont fins, l'image est splendide et tous les acteurs excellents. J'ai 2 petites réserves sur le gros flic qui grince et l'exhubérance fatigante de Juliette Binoche, mais qui se fondent dans la loufoquerie inattendue de ce film (vous reprenez pas un peu de pied ?)

S'il y a une chose qu'on ne saurait reprocher à Bruno Dumont, c'est d'être incapable de se transformer du point de vue stylistique. Après avoir réalisé quelques films au ton très austère et totalement dénué d'humour, le cinéaste a créé la surprise en mettant en scène une série télévisée au comique absurde et déjanté diffusée sur Arte en 2014 (« P'tit Quinquin »). Fort de cette expérience, voici qu'il présente aujourd'hui « Ma Loute », film en compétition au festival de Cannes et d'allure encore plus extravagante que la série qui l'a précédé.
Cela étant écrit et nonobstant les dithyrambes de quelques critiques (mais pas de tous, fort heureusement), je me dois d'exprimer à présent ma consternation et ma stupéfaction. Car s'il est vrai que Bruno Dumont a totalement changé de style ou de genre cinématographique, il n'en est pas moins vrai, me semble-t-il, que, pour ce qui concerne sa pensée, ou sa vision du monde et de l'humanité, rien n'a changé, si ce n'est en pire. Ce que je veux dire, c'est que le cinéaste n'a cessé, au fil de son œuvre, de faire montre de sa misanthropie et que cette misanthropie n'a jamais été ni aussi flagrante ni aussi repoussante que dans « Ma Loute ».
Personne n'est épargné dans ce film, ni les Van Pethegem, famille bourgeoise de Tourcoing venue se détendre en bord de mer, ni les Brufort, famille de pêcheurs locaux aux mœurs très particulières, ni l'inspecteur Machin et son adjoint Malfoy, fades épigones de Laurel et Hardy enquêtant sur de mystérieuses disparitions. Tout ce monde est croqué par le réalisateur avec un évident mépris : triste humanité de décadents, de dégénérés et d'abrutis. Mais non, c'est faire trop de concession à Bruno Dumont que de parler d'humanité à propos de ses personnages. En vérité, ils n'ont rien d'humain, ce sont soit des pantins qui se roulent par terre comme l'inspecteur Machin ou s'effondrent sur le sol à la façon d'une marionnette désarticulée, soit des baudruches qui s'envolent dans les airs. Et s'ils parlent, c'est en éructant ou en grimaçant comme des singes.
Tel est le spectacle offert par Bruno Dumont : comique si l'on veut, mais d'un comique détestable. Même le semblant d'histoire d'amour qui naît entre Ma Loute, l'aîné des Brufort, et Billie, une des filles des Van Pethegem (dont on se demande si elle est une fille ou un garçon), même cette histoire d'amour, dont on espère un instant qu'elle va illuminer le film, ne mène à rien d'autre qu'à un surplus de violence et d'abrutissement. Les pantins actionnés par Bruno Dumont sont comme tous les pantins, ils sont dépourvus de cœur et font juste semblant d'aimer. Chez Bruno Dumont, la seule façon d'aimer, c'est de s'entredévorer à la manière des anthropophages.
Quant aux acteurs, qu'ils soient amateurs ou professionnels (puisque, pour la première fois, le réalisateur a engagé des acteurs confirmés), ils surjouent leurs rôles au point qu'ils en deviennent agaçants. Fabrice Luchini, Juliette Binoche et Valeria Bruni Tedeschi n'ont jamais été ni aussi mal dirigés ni aussi irritants que dans ce film. On se demande bien pourquoi ils se sont laissé manipuler, eux aussi, comme des pantins grotesques, par le réalisateur.
Sous ses airs de comédie, c'est un triste film que propose Bruno Dumont, puisque dépourvu d'humanité. Dans une interview, quand on lui demande quels sont ses projets, le cinéaste répond qu'il s'apprête à tourner un film sur Jeanne d'Arc ! Mon Dieu ! Pauvre Jeanne ! Passée à la moulinette de Bruno Dumont, que restera-t-il d'elle ? 2/10

Un grand mélange de tout et de n'importe quoi sur fond d'enquête policière avec des disparitions à répétitions...
Du drôle au dérangeant en ajoutant une pincé de gore, d'absurde et de burlesque, avec toute une palette de personnages bien frappés...pour le meilleur et surtout le pire dans ces superbes paysages de la Baie de la Slack.
Satire de la société autour de la lutte des classes et plus globalement sur la bêtise humaine, dans ce mélange de film policier, de romance avec le thème de la recherche d’identités , de drame et de fantastique.
Une fable bien étrange à l'ambiance complétement loufoque et très particulière qui ne laisse pas indifférent.

Qu'elles soient religieuses, rurales, urbaines, les histoires que nous raconte Bruno Dumont dans ses films, sont toujours ancrées dans une authenticité rugueuse, une violence primaire. Ma Loute, ne fait pas exception à cette règle. Baigné dans des paysages marins exceptionnels, sublimes, B.D déroule une histoire de disparitions mystérieuses d'estivants complètement décalée, déjantée. Dans un imaginaire dévoyé, il met en situation, en 1910, une famille bourgeoise et fol-dingue (les Van Peteghem) et une famille de pécheurs( Les Brufort) qui ne mangent pas toujours que du poisson. Pour mener l'enquête des disparitions : deux policiers ( totalement irrésistibles) sortis directement du crayon de Dubout ou d'Hellsapoppin' maintiennent un rythme, une drôlerie absurde, une efficacité délirante, qui emmène direct le film dans le cultissime. Tous les acteurs, Luchini en tête, se régalent de leurs personnages atypiques, et sous couvert d'une comédie acerbe, Ma Loute de B.D nous amène, au sortir de cette oeuvre iconoclaste, à se poser beaucoup de questions sur ces années frustes pour certains, et aussi, beaucoup de questions sur notre époque et sa classe dominante.

Voici un film qui ne brosse pas dans le sens du poil, c'est le moins qu'on puisse écrire...
Dumont réalise un OVNI véritable, qui, s'il rompt avec le ton pour le moins sombre de ses films précédents, poursuit sa peinture d'un monde en pleine dégénérescence. Ce qui fait la marque (et le prix) de "Ma Loute", c'est donc un humour ravageur que l'on ne connaissait pas à son auteur, humour très personnel qui a la particularité de faire grincer bien des dents.
Emmené par un trio de comédiens célèbres dont le cinéaste fait de risibles marionnettes, le casting fait aussi la part belle aux non-professionnels ; certaines "gueules" sont d'ailleurs remarquablement choisies (Ma Loute, son père, les grotesques détectives...).
La fin arrive comme dans une aventure de Tintin : elle ose l'inimaginable et emporte l'adhésion de ceux qui ont une âme d'enfant.

En 1910, dans le Nord de la France, une excentrique famille passe ses vacances au bord de la mer. En parallèle, de mystérieuses disparitions ont lieu.
J'ai trouvé ce film particulier. Il y règne une atmosphère loufoque dans laquelle interagissent des personnages très décalés. L'intrigue ne constitue pas l'essentiel du récit, de nombreuses scènes étant prétextes aux interactions surréalistes des personnages. Le mystère des disparitions est d'ailleurs rapidement dévoilé au spectateur, spoiler: révélant une famille de cannibales tout à fait dans le ton du récit
. La fin de l'histoire, devenant plus fantastique, paraît déconnectée du fil conducteur. Certaines scènes sont tout de même drôles lorsqu'elles sont prises au second degré, tout comme le personnage de Fabrice Luchini qui m'a parfois fait rire.

Bruno Dumont, non content d'être le meilleur réalisateur en activité, montre maintenant à chaque film une volonté d'évoluer, de proposer autre chose, sans pourtant se renier. On voyant dans Camille Claudel 1915 l'utilisation d'acteurs connus, puis avec le génial P'tit Quinquin l'apparition de la comédie (et de la série), ici il va encore plus loin puisqu'on a une comédie policière avec Luchini et Binoche. Et si l'on a vu P'tit Quinquin on sait comment Dumont arrive à jouer avec les codes et les attentes du genre, sans jamais une seule seconde faire autre chose que du Dumont.

Parce que comme pour P'tit Quinquin la force est là, réussir à faire rire avec une scène, puis réussir à émouvoir avec la beauté de ses personnages dans la suivante. En fait Dumont propose un véritable univers cinématographique dans lequel l'absurde et le beau ne font qu'un, dans lequel tout ceci est cohérent et où l'on ne se pose pas une seule seconde la question de "qu'est-ce-que c'est que ce bordel à l'écran ?". Parce que oui, c'est un joyeux bordel, entre les bourgeois qui sont tournés en dérision de manière totalement hilarante (il y a une scène qui se veut tragique pour les personnages où Luchini et Binoche discutent de Billy et de l'identité de son père qui est juste hallucinante tant c'est n'importe quoi et le sérieux de Binoche et de Luchini ne peut que provoquer l'hilarité).

Parce que les médisants, qui connaissent mal Dumont, lui reprochent sans arrêt de ce moquer des gens du Nord, de les représenter comme des bouseux, etc. Sauf que là, lorsque les "bouseux" sont drôles, c'est pas à leur dépend, on ne rit que des riches à leur dépend, avec toutes leurs manies, leur vocabulaire et leur démence (sauf pour Billy). Les policiers sont un peu entre les deux, parce que certes ils sont laids, pas futés, mais en même temps ils sont touchants de par leur candeur, ce que ne sont pas Binoche, Luchini et consort.

Ici les bourgeois sont un cirque... et moi j'aime qu'on se moque des bourgeois. Tandis que les pauvres, s'ils ne sont de loin pas tout blanc (ça serait mal connaître Dumont), ont cette beauté fière du regard, cette beauté qui transparaît à chaque plan, ce beauté qui illumine le film. Les premiers plans sur Ma Loute, héros du film, sont absolument sublimes (enfin tous les plans sur lui). Et c'est là la force de Dumont, réussir à rendre beaux ces gens qui ne le sont pas forcément, à leur donner une identité dans la sobriété. Les plans frontaux fixes chez Dumont, on n'a pas vu tant de beauté depuis ceux dans l’Évangile selon Saint Matthieu de Pasolini.

Au niveau de l'humour je retiendrai un procédé que je trouve vraiment génial, l'utilisation des bruitages. Lorsque Luchini, bossu, ou le commissaire machin marchent on entend des petits bruits, comme on pourrait en ajouter dans un dessin animé, ça rajoute immédiatement de l'absurdité à la scène (alors qu'on a déjà Luchini qui a une coupe improbable qui se dandine étrangement et le policier qui parle vraiment bizarrement et qui ressemble plus à une baleine à moustache qu'à autre chose). Et il y a cette scène de repas, où l'on reprend le cliché de la mère qui veut absolument donner à manger à ses fils, scène qu'on a tous déjà vue et vécue, mais brillamment détournée...

Et finalement lorsque je vois cette belle farce absurde qu'est ce film, je me dis qu'il est bien plus proche de la réalité que beaucoup de films plus réalistes... Parce que certes on est dans la satyre, mais réussir à donner du cœur à un personnage juste en le filmant en plan fixe, où l'on sent tout ce qu'il pense, tout ce qu'il ressent, c'est fabuleux.

Parce que oui, comme pour P'tit Quinquin, Hors Satan, Flandres... j'ai pleuré... pas de rire, pas de tristesse, mais parce que c'est beau, c'est juste beau. Lorsqu'on arrive à ce niveau de pureté et bien forcément on vibre, on tremble, on aimerait que chaque plan soit éternel. Ce qui nous amène à l'unique défaut du film, surtout après P'tit Quinquin, c'est trop court. J'en veux tellement plus, j'aurai aimé que ça ne finisse jamais...

Dumont disait à la sortie de P'tit Quinquin, que lorsqu'il fait un film comme Hors Satan, ce n'était pas un film de l'immédiat, mais un film qui peut provoquer un déclic plusieurs semaines après le visionnage, qu'on travaille sur le long terme, contrairement à une comédie où il faut aussi ce plaisir immédiat. Et tout comme il avait parfaitement réussi à allier les deux avec P'tit Quinquin, Ma Loute c'est le genre de film dont la beauté prend aux tripes et obsède.

Parce que la fin, fidèle à ce que peu faire Dumont d'habitude en terme de beauté, elle retourne le spectateur de par sa simplicité (je parle des derniers plans), c'est le véritable enjeu du film qui se joue là, loin des bouffonneries de Luchini. Enfin je dis bouffonneries... sur la fin Luchini a lui aussi un moment de grâce, une accolade, une embrassade avec le policier libératrice, comme Dumont sait si bien les filmer. J'ai cette impression qu'avec ces scènes (Valeria Bruni Tedeschi aussi en a une) on comprend que les bourgeois finalement eux aussi peuvent ressentir quelque chose... s’apaiser...

Mais revenons à ce qui est vraiment intéressant, ce couple formé par Ma Loute et Billy, la fille (ou le fils, on ne sait pas trop) de Binoche. Ce couple fonctionne instantanément, dès le premier plan, le premier regard, sans qu'on se pose la question de la légitimité de leur amour. Les scènes où ils sont ensembles sont si belles, si pures qu'elles rayonnent, qu'elles portent tout le film (sans, encore une fois, dénoter avec le côté absurde du reste). Jamais, en tant que spectateur, on n'a envie qu'ils se séparent, qu'il n'arrive quelque chose à leur couple, parce qu'ils sont si beaux ensembles. Et ceci même si on a vu, si on a entendu, si on devine qu'il y a quelque chose d'étrange avec Billy.

Ce qui en fait, tout comme La vie de Jésus était le meilleur film sur le racisme, le meilleur film sur la transexualité, sur la quête de l'identité de genre. Et moi, qui suis si récalcitrant par rapport à ça, je trouve ça fabuleux, pourquoi ? Parce que c'est bien fait, parce que le doute garçon ou fille n'est pas le centre du film, c'est juste une composante du personnage, personnage qui est infiniment beau et juste... et qui par conséquent est réellement touchant.

Je ne m'attendais absolument pas à trouver ça là, mais comme quoi, comme je l'ai toujours dit, si c'est fait avec talent, on peut parler de ce que l'on veut, ça ne sera pas lourd, ça sera juste beau.

En somme Ma Loute est un film à voir pour rire de bon coeur devant Luchini en bossu, Binoche en bonne femme hystérique, mais surtout pour être touché par la grâce.

Difficile de noter un film aussi inclassable. "Ma Loute", dernier long-métrage en date du talentueux et farfelu Bruno Dumont, est une œuvre complètement tordue qui raconte les péripéties rocambolesques de personnages tout aussi rocambolesques en pleine Picardie. Des bourgeois consanguins côtoient des pêcheurs cannibales et des enquêteurs simple d'esprits. Le principal génie du film réside dans l'association du baroque avec le loufoque, de la tragédie avec la comédie, du sensé avec l'absurde. On pourra reprocher par moment les numéros des acteurs, un peu cabotins, et pour certains (Binoche) à la limite de la caricature. Même si, la plupart du temps, ils parviennent avec succès à transmettre l'âme délurée et dépitée de l'œuvre. Toutefois, si Dumont fournit une esthétique irréprochable et un propos intéressant (traitant avec exagération les thèmes de la violence sociale, du travestissement et de l'amour) il se perd à son jeu, poussant trop loin volontairement ses dialogues souples et ses péripéties répétitives. Un film passionnant mais difficile à aborder sur la laideur, la décadence, et le ridicule du genre humain.

Regarder le nouveau Dumont relève finalement du supplice. Depuis "la vie de Jésus" que j'avais trouvé admirable, je vais voir tous les Dumont et bien mal m'en a pris; à part Hadewijch qui était intéressant, tous ses autres films m'ont déçu, celui-ci ne fait pas exception à la règle. Les jérémiades des bourgeois sont difficilement supportables, le scénario n'a aucun intérêt, on s'ennuie au possible. On a l'impression que Dumont essaye de nous faire rire, mais je ne sais pas quelles scènes sont censées être drôles : voir une personne obèse se rouler par terre à chaque inspection de preuve, entendre surjouer les acteurs, voir une personne chuter de son transat, quel gag éculé peut marcher ici, mystère ? Par contre, les images sont belles, la photo est réussie, le travail sur le son est bon. Au final, une bonne réalisation pour un film sans intérêt.

Mais quelle folie ! Quelle audace ! Sans aucun doute, Ma Loute est l'une des œuvres les plus « what the fuck » de cette année. Pas étonnant donc qu'elle ait dérouté un certain nombre de spectateurs. En effet, il faut accepter ce postulat de départ de Bruno Dumont qu'est l'outrance, le trop plein, la caricature... Un parti pris risqué, mais qui s'avère gagnant : Très souvent, on se marre comme des baleines ! Prenant place en 1910, sur les plages du Nord de la France, le film offre de sublimes paysages littoraux et met en scène un choc des classes particulièrement grinçant, opposant de manière hilarante une modeste famille de pêcheurs à une famille de bourgeois complètement siphonnés, toutes deux réunies grâce à une histoire d'amour carrément prenante (et triste !). Si du côté des prolos, Dumont sollicite une nouvelle fois un casting d'acteurs non-professionnels (tous très doués d'ailleurs), il choisit en revanche un quartet de stars en roue libre pour incarner nos riches décadents. On retient en premiers lieux les prestations hystériques de Fabrice Luchini et Juliette Binoche, que l'on n'avait encore jamais vu (sur)jouer de cette manière. Ils en font des tonnes et c'est à se tordre de rire ! Au milieu de ce joyeux bordel, les merveilleux inspecteurs Machin et Malfoy mènent leur enquête à une vitesse d'escargot. À mi-chemin entre Dupont et Dupond et Laurel et Hardy, ce duo improbable est à l'origine des scènes les plus drôles (et les plus étranges) du film. Saluons au passage un savant travail de bruitages (certains personnages, notamment Machin, ne cessent de couiner à chacun de leurs mouvements) qui rappelle parfois le cinéma de Jacques Tati. En bref, Ma Loute, c'est complètement fou. Si vous aimez le burlesque, l'absurde, le surréalisme, si vous aimez la côte d'Opale, si vous aimez Bruno Dumont, n'hésitez plus une seule seconde, foncez ! Je vous promets un étonnant voyage.

En lisant les critiques des journalistes, nous nous attendions à voir une comédie intellectuelle et originale. Après quelques minutes nous souhaitions déjà quitter la salle. Impossible de rire ni au premier, ni au second degré. Nous avons gardé malgré tout espoir jusqu'à la fin, ce qui n'a fait que aggraver notre jugement. Des caricatures poussées à l'extrême surjouées jusqu'à en devenir irritant, limite énervant. Des gags idiots qui , en plus, se répètent (Un inspecteur de police obèse qui descend des dunes en roulé-boulé , une bourgeoise qui chute lamentablement en dépoussiérant à la place de sa "bonne",...)
Une comédie qui n'en est pas une, un fille qui n'en est pas une, une histoire d'amour qui n'en est pas une, des métaphores qui n'en sont pas,... Si il n'y avait pas des acteurs reconnus dont le jeux est magistral, ce film ne serait sûrement jamais diffusé en salle.
Que reste-t-il après avoir vu cette œuvre? Un personnage transformé en ballon de baudruche qui s'envole, une scène de cannibalisme qui n'a pas même fait l'objet d'un avertissement pour les plus jeunes et le sentiment d'avoir été abusé.
Nous n'avons pas pour habitude de déposer un avis et encore moins si il est négatif mais face aux critiques qui nous ont conduit à aller voir ce film, il nous semblait impossible de ne pas dénoncer une telle imposture.
Quelle tristesse pour la carrière de si grands acteurs!

Ma Loute est un film comme on en voit très rarement dans une année et même dans une décennie. Complètement loufoque, par moments tellement barré que l’on ne sait plus bien où on est, offrant à ces acteurs principaux de véritables numéros, c’est un long métrage qui déroute et qui ne peut pas laisser indifférent. Personnellement, j’ai beaucoup aimé, notamment parce que c’est bien plus maîtrisé qu’il n’y paraît.

Réaliser un film qui parvient à la fois à faire rire et émouvoir, c'est extrêmement difficile. Certains, comme Roberto Benigni, y arrivent en utilisant des mécaniques assez grossières, tandis que d'autres y parviennent avec énormément de finesse. Ma Loute fait partie de la deuxième catégorie. Dans la lignée de P'tit Quinquin, Bruno Dumont signe une œuvre mêlant humour absurde et enquête sordide, avec en fond les magnifiques décors du Nord-Pas-de-Calais. Mais le film va plus loin que la mini-série puisqu'il abandonne complètement les scènes neutres pour aller jusqu'au bout du comique ou de l'émotion. Cela se ressent dans sa manière de construire les scènes. Celle du repas, par exemple, brille par sa durée. La maladresse de certains personnages (au niveau du langage, des gestes ou des conventions sociales) crée un malaise qui ne fait que s'étirer, et qui est en plus ponctué de silences gênés, ce qui provoquera tôt ou tard un rire libérateur. Le jusqu’au-boutisme de Dumont se retrouve également au niveau des personnages principaux. Dans P'tit Quinquin il n'y avait que le commandant qui était magnifiquement ridicule, qui était à hurler de rire à chaque instant. Dans Ma Loute, les trois bourgeois occupent ce rôle et sont tout simplement magiques. Luchini, Binoche et Bruni Tedeshi ont une manière impeccable d’exagérer leurs personnages. Dumont a su les pousser jusqu'au bout pour les rapprocher de son idée en restant mesuré, tout comme le faisait Desplechin avec les jeunes acteurs de Trois souvenirs de ma jeunesse. Les interprètes sont donc porteurs d'une énergie forte qui permet de huiler les mécanismes du comiques et du tragique pour les rendre encore plus efficaces. La scène toute simple où Bruni Tedeshi est émue de retrouver la Côte d'Opale pour ses vacances devient alors tout aussi marquante que les nombreuses exubérances de Binoche. Ma Loute est un film que l'on retiendra. Mais il semble que sa capacité à marquer les esprits ne viennent pas des qualités citées précédemment mais de sa façon étrange de ne pas terminer ses histoires : l'identité de Billie est une interrogation qui sera balayée par le vent, tout comme le devenir de la famille de pêcheurs. Bruno Dumont préfère économiser les mots et emploie d'autres moyens, comme les regards et les étreintes, pour faire ressurgir l'émotion.

Gentiment barré "Ma loute" est bien évidement porté par ses 3 stars (Fabrice Luchini, Juliette Binoche et Valeria Bruni Tedeschi), mais aussi par d'illustres inconnus tel que Didier Despres ou Cyril Rigaux, excellents dans leur rôle de flics désopilants et déjantés. Si vous n'êtes pas amateur d'humour burlesque, trash ou décalé, abstenez-vous... Mention spéciale à la qualité des images et aux panoramas à couper le souffle de la Baie de la Slack dans le Pas de Calais.

Il y a longtemps que je n'ai pas laisse d'appréciation sur un film alors que je vois près de 220 films par an au cinéma (vive le pass gaumont). Mais la c'est trop. Je crois que c'est la première fois de ma vie que l'envie de quitter la salle m'a pris si tôt : au bout de quinze minutes j'étais dégoûté. Je me suis forcé à rester car j'ai pour principe d'aller au bout des livres et des films. Mais que d'efforts à faire pour cela! D'autres , nombreux, ne m'ont pas imite et ont quitté la salle...
Ce long préambule pour faire à quel point j'ai trouvé ce film d'une nullité affligeante. Et c'est ca qui représente la France à Cannes ??? Histoire stupide, sans queue ni tete, acteurs nullisimes qui surjouent (Juliette Binoche affligeante de médiocrité, lucchini en bossu dont on se demande dans quelle galère il a été...), "gags" lourdingues et répétés (qu'est ce que c'est drôle de voir un gros tomber et ne pas pouvoir se relever à au moins 4 reprises! Ah! Ah! Ah!, image détestable donnée aux gens du nord décrits comme plus abrutis les uns que les autres, que c'est long, que c'est long. Quelle utilité cette scène où le policier s'envole ? Qui trouve drôle cela? C'est de la poésie ? Non c'est de la masturbation intellectuelle, c'est un film pour bobos qui vont s'extasier sur le Caractère-loufoque-et-decale-d'une-œuvre-originale-et-créative! Ne les croyez pas ! Croyez moi n'allez pas perdre votre temps avec ce navet qui se veut drôle et qui ne l'est pas, qui respire la prétention et qui en devient d'une stupidité lamentable. A fuir et à vomir ! Si vous voulez voir une comédie agréable allez plutôt voir adopté un veuf ! La dans ma loute une seule chose à sauver: les décors naturels et les costumes. Si: le film pour moi peut concourir pour le prix du pire film de l'année.