AlloCiné
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Bon film, assez révélateur des forces et faiblesses des frères Coen. La mise en scène constitue incontestablement leur point fort, surtout qu'il y a quelques scènes d'une rare intensité. Toutefois, le scénario est complexe, notamment en raison de bien trop nombreux personnages, et le dénouement est en un inexplicable nœud de boudin. Alors ça se laisse voir, mais une pointe de déception se fait ressentir tant ça aurait pu être mieux.
Bon film noir, on l'on reconnaît la patte des frères Coen, avec la remarquable interprétation de Gabriel Byrne (et de Turturro biensur). Avec la touche d'humour qu'on leur connaît, mais le scénario est un poil compliqué, donc il faut bien suivre. Un bon film.
Parfait!
Une oeuvre à part dans la filmographie des frères Cohen. Une oeuvre, hélas, mal maîtrisée pour une fois où règne tout le long cette impression de "bâclé". la faute sans doute à cette accumulation de clichés, de postures propres au genre, auxquels les frères Cohen donnent un écho maladroit. En clair, un échec. N'est pas Léone ou Coppolla qui veut.
Un chef-d’œuvre méconnu des frères Coen qui donnent tout son sens au terme souvent galvaudé d’auteur au cinéma. Entre Arizona Junior, leur premier succès, et Barton Fink, palme d’or à Cannes, ils ont tourné ce petit bijou, un polar au scénario d’une finesse et d’une complexité incroyables, reconstituant minutieusement l’univers de l’époque de la prohibition aux Etats-Unis et de la guerre des gangs qui s’y livrait. Pour ceux qui se demandent encore ce que c’est qu’une mise en scène, ce film est à recommander toute séance tenante. Chaque scène, chaque plan est une leçon de cinéma, spectaculaire mais sans tape-à-l’œil, aussi efficace qu’esthétique. Les acteurs sont parfaitement en place et, dans le rôle principal du machiavélique Tom Reagan, Gabriel Byrne est tout simplement génial. La psychologie des personnages est remarquable de justesse et rarement l’humanité a été aussi bien décrite, à la fois dans sa dureté, dans sa faiblesse et dans son inanité. Et comme toujours chez les frères Coen, on marche dans une forêt (avec ou sans jeu de mots en référence aux scènes cultes qui se déroulent en ce lieu) de symboles et de références. Au total, on a là un des tout meilleurs films (avec The Barber et Barton Fink déjà cité) de l’œuvre admirable des frères Coen, serviteurs d’exception du septième art.
Un film bien dans l'esprit des Frères Coen, c'est à dire une oeuvre innatendue et insolite. Même si il m'a moins passionné que certaines autres oeuvres des autres frères cinéastes, il faut reconnaître que Miller's Crossing regorge de qualités. Un scénario extrêmement bien écrit qui réserve son lot de surprises, une mise en scène soignée qui porte une très grande attention aux détails tant au niveau de la reconstitution que dans le choix des cadrages, les plans dans la fôret sont aussi étranges que très beaux, et un casting impeccable. En bref, encore une réussite à porter au crédit des Frères Coen.
Abarai
Troisième réalisation des frères Coen, Miller's Crossing est un polar parfaitement réalisé et interprété. A l'époque de la Prohibition, le scénario sait nous tenir en haleine et les personnages sont tous intéressants. Quelques scènes de fusillades viennent entrecouper cette histoire aux nombreux rebondissements. Avec Barry Sonnenfeld à la photographie et Carter Burwel à la composition musicale, l'univers des gangsters prend toute son ampleur. A noter les apparitions de Sam Raimi et Frances McDormand.
Miller’s Crossing fait incontestablement partie des meilleurs films de gangsters qui soient, mais il en est de loin le plus méconnu. Pas la peine de revenir sur l’éternelle marque de fabrique des Coen, elle est encore présente ici, avec une atmosphère et un humour très noirs mis au service d’un scénario infiniment complexe et passionnant. Et que dire de la mise en scène, qui insuffle un sentiment d’immersion total, et tellement prenante qu’elle rend la tension vraiment palpable (fantastique scène de la forêt avec Eddie le Danois). Un véritable coup de maître.
Bon film des frères Coen, des personnages charismatiques et intéressant, un scénario qui tient en haleine jusqu'au bout. Et surtout des acteurs excellent, une mise en scène très agréable. Que demander de plus ?
Un trés bon film des frére cohen que j'aime beaucoup !! les acteurs sont enormes !!!
Bon 2eme film des frères coen, on sent tout le potentiel de ces deux artistes formidables
un film référence un jeu d'acteurs formidable un scénario qui ne décoit pas les attentes que l'on peut avoir envers ce genre de film un bon moment a passé un grand bravo pour a joe et ethan coen.Et encore un petit plus pour la réplique "regarde dans ton coeur".
Avec les frères Coen jamais de mauvaise surprise, on oscille entre le bon et l'excellent. "Miller's Crossing" boxe encore dans une autre catégorie, c'est pour moi un chef d'oeuvre absolu de l'Histoire du cinéma. Un scénario labyrinthique d'une richesse incroyable tournant autour d'un personnage (Mink, interprété par le génial Steve Buscemi) n'apparaissant qu'une seule fois dans une scène minuscule ! Une mise en scène brillantissime. Une reconstitution extraordinaire des Etats-Unis des années 30 (décors, costumes, voitures, et jusqu'aux expressions argotiques de la pègre et des flics de l'époque). Des acteurs tous magnifiques (mention spéciale à John Turturro et Jon Polito). Sont évoqués, de manière parfois très indirecte, des thèmes beaucoup plus généraux (notamment l'homosexualité). Ce film est aussi une parabole de l'Histoire des Juifs lorsque l'orage gronde, que dans le paysage les "amis" se font de plus en plus rares et les "méchants" de plus en plus féroces... En prime sur le DVD une interview euphorisante de Barry Sonnenfeld (chef opérateur) fourmillant d'explications et d'anecdotes sur le tournage du film. En bref, un enchantement !
Pour leur troisième film, les frères Coen délaissent la comédie loufoque et s'attaquent au polar pur et dur, à l'époque de la Prohibition. Retrouvant ainsi leur goût acéré pour le film noir (à l'instar de leur premier méfait Sang pour sang), les deux frangins nous ont concocté un véritable chef-d’œuvre du genre où un bras-droit aussi malin qu'imprudent va s'engouffrer dans les pires ennuis quand ses multiples tromperies le dépassent. Au programme : manipulations, traîtrises, coups fourrés et fusillades en trombe pour un polar réjouissant comme on en voit peu... Notre héros se nomme donc Tom 'Tommy' Reagan (Gabriel Byrne dans le rôle de sa vie), la classe incarnée. Fidèle bras-droit du parrain de la ville (Albert Finney) mais aussi manipulateur dans l'ombre couchant même avec la fiancée de son patron (excellente Marcia Gay Harden), joueur endetté jusqu'à la moelle et fine bouche blagueur remettant à chaque fois l'interlocuteur en place, Tommy est un anti-héros immédiatement attachant, un loser aux allures de cador, un aimant à problèmes, un personnage tout droit sorti de l'esprit des frères Coen donc. Tom change de bord comme de chemise, allant d'un camp à l'autre de la ville, tentant de sauver sa peau en alignant les erreurs. Un brave type comme on en fait plus qui va peu à peu découvrir que dans le milieu, il n'y a ni amis, ni confiance : chacun dupe l'autre et c'est la loi du plus fort qui prime. Autour d'un scénario intelligent respectant foncièrement les codes du film noir, les frères Coen nous livrent une mésaventure sanglante et complexe dans l'Amérique des années 20/30 où la corruption est monnaie courante, où les femmes fatales sont légion et où les règlements de comptes n'effraient plus grand monde. Non sans une pointe d'humour principalement répartie dans les échanges cyniques entre Tommy et Le Danois (J. E. Freeman), les scénaristes-réalisateurs arrivent à délivrer un côté dramatique puissant, passionnant, évolutif et singulier autour d'une mise en scène époustouflante. Ainsi, outre les costumes, décors et accessoires, c'est à travers des dialogues brillants portant indéniablement la patte des Coen que l'atmosphère typique de l'époque réside. Échec incompréhensible au box-office de son temps, Miller's Crossing reste pourtant l'une des meilleures perles du célèbre duo et un impressionnant film de gangsters qui n'a pas pris une ride.
L'excellence des Frères Coen est toujours aussi flagrante dans ce très beau film de gangsters vêtus de leurs chapeaux des années 30, dont l'humour et le suspense se cotoient avec intelligence où la photographie de l'oeuvre apporte encore plus de splendeur à l'histoire... Acteurs toujours au sommet ainsi que le grand Carter Burwell à la composition, qui clôt ce grand travail cinéphilique fabriqué par de véritables passionnés du Cinéma... Magistral.
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