Avis : Climax - Page 2

une absence totale de scénario, un désordre absolu qui amène même au malaise. sur des situations absurdes, un jeu amateur, des "dialogues" de bas étages, une supercherie inutile en tous points!

vraiment déçu de ce film et pourtant j'adore Noe! Scenario vide ( spoiler: des jeunes se droguent avec un apero
).
juste a apprecier la choregraphie hip hop du début avec de super danseurs, mais apres....rien! des dialogues insipides style wesh wesh, et puis... je ne vois plus rien a dire a part un style bien a lui, mais qui n'a plus rien a dire.
Il faudrait qu'il s'attaque a des histoires plus politiques ou qu'il renouvèle son style.

Un nouveau film de Gaspar Noé est toujours un évènement pour moi : ce type n’a jamais cessé de me surprendre à chacun de ses « méfaits ». Alors inutile de dire que j’attendais son "Climax" avec une certaine impatience…alors de quoi ça parle "Climax" ? Bin tout simplement d’une bande de jeunes danseurs professionnels tout juste sélectionnés pour aller faire un spectacle aux USA : ces derniers viennent d’achever leur dernière semaine de répétition et organisent une grande teuf pour célébrer leur départ prochain. Vous trouvez ça simpliste et d’une banalité affligeante ? Que nenni mes amis, nous sommes bien dans un film de Noé : sous l’apparence innocente d’une situation de rêve et suite à un évènement précis, c’est bien à un terrible cauchemar psychédélique auquel nous allons assister. La première chose qui saute aux yeux après visionnage du film, c’est que "Climax" est certainement le film de la maturité pour Noé tant ce dernier représente une sorte de « Maxi Best Of » du réalisateur italo-argentin, qu’il s’agisse de sa conception de la mise en scène ou des thèmes qui l’intéresse et qu’il a déjà abordé dans ses précédents films : les sentiments et les pulsions sexuelles ("Love"), le rêve français et le vivre-ensemble ("Carne"), la sauvagerie et les lieux confinés ("Irréversible"), les expérimentations , la vie/la mort et la métaphysique ("Enter The Void"). On retrouve encore une fois une narration déstructurée que Noé adore tant : le film commence par la dernière scène suivie directement du générique de fin, ensuite nous avons droit à une sorte d’introduction en style documentaire avant de voir enfin le récit principal qui sera partagé en deux actes délimités par l’apparition des noms des acteurs et de l'équipe technique suivis d’une succession de scénettes en jumpcuts…le du titre du métrage n'apparaît alors que dans les toutes dernières secondes de ce dernier : du pur Noé ! Et la force première du métrage est justement ces deux actes qui sont incroyablement filmés par plan-séquences d’une virtuosité hallucinante ! Ah c’est sûr que notre ami se fait plaisir : la caméra semble voler autour de nos héros tel une âme en peine lors de la longue performance artistique dansée en temps réel. Chaque mouvement semble accompagner la chorégraphie et les différentes trajectoires prises par les danseurs, défiant toute notion d’apesanteur et de vertige, aboutissant à un formidable ballet totalement hypnotisant et assourdissant (au passage, la bande son est absolument démente : Cerrone, Giorgio Moroder, Soft Cell, Daft Punk, Patrick Hernandez, Aphex Twin, Chris Carter, Dopplereffekt). Quand au second acte, la caméra continue de virevolter dans cet espace en huis clos composé simplement d’une salle de danse et d’un dortoir reliés par un long couloir absolument lugubre, tout en s’approchant extrêmement des personnages. Une sensation d’étouffement se fait alors ressentir tandis que les éclairages varient en temps réel, reflétant l’état psychologique de la personne suivie. Toute cette seconde partie est hautement anxiogène, l’effervescence ayant laissé place au malaise, et nous apparaît alors comme un film d’horreur sous acide, une longue descente aux enfers dont la conclusion ne peut être que tragique. Noé semble donc nous démontrer le paradoxe entre les individualités et la vie en groupe. En effet, d’un côté nous avons un groupe de personnes réunis par le biais de leur passion commune qui nous apparaissent comme une allégorie de la France multiculturelle (ils ont tous des origines différentes, une couleur de peau différente, des cultures différentes et des orientations sexuelles différentes), allégorie soutenue par spoiler: l‘énorme drapeau français à paillettes accroché au mur de la salle et par le carton d’amorce « Un film français et fier de l’être »
. De l’autre côté nous avons un projet commun qui demande à chaque membre de la troupe de ne faire qu’un tous ensemble, autrement dit nier ouvertement toute individualité et tout désir particulier. En gros, la danse c’est leur vie, mais danser signifie mourir, ce que souligne remarquablement les deux actes du récit : spoiler: dans le premier ils dansent en groupe mais ils sont en vie, dans le second ils s’arrêtent de danser pour redevenir un être unique mais vont finalement mourir petit à petit
. Une belle métaphore de l’existence qui n’est pas sans rappeler le symbole du Yin-Yang. Outre sa réalisation impressionnante, le film nous interloque aussi par le biais de son casting : à part Sofia Boutella qu’on connaît bien ("Atomic Blonde", "Kingsman 1&2", "Star Trek : Sans Limite", "La Momie", "Hotel Artemis"), tous sont des danseurs professionnels dont c’est la première expérience en tant qu’acteur ; pourtant on le ressent absolument pas tant ils paraissent naturels à l’écran (ce qui d’autant plus remarquable que Noé leur a demandé de faire énormément d’improvisation lors des prises !). Ils crèvent tous l’écran et sont remarquables…et Boutella est proprement hallucinante lors du second acte du métrage. Après "Seul contre tous", "Irréversible", "Enter the Void" et "Love", Gaspar Noé nous offre avec "Climax" son film le plus radical, sorte de « Best Of » ultime. Pourtant, aussi paradoxal que cela puisse paraître, il s’agit aussi de son film le plus accessible. Immersif, hypnotique, trash, malsain, misanthrope et pessimiste, "Climax" est un véritable conte horrifique tutoyant la folie et le nauséeux, une expérience sensorielle extrême qui ne peut laisser personne indifférent. Mon cher Gaspar, c’est quand tu veux pour ta sixième péloche !

Climax, la nouvelle esquisse de Gaspar Noé conçu pour payés les factures ( fameux impôts !! ) est donc considéré par son créateur himself comme son Worst-Of ! La provocation et le génie du type sont des talents innées, comment mieux " vendre " son film que de cette manière. Le personnage manie en soi très bien l'ironie et le détournement pour servir avec son nouvelle objet la quintessence de son cinéma. Irréversibles m'avais déjà fait une sacrée impression lors de ma découverte, je ne l'ai d'ailleurs jamais revu depuis mais il m'accompagne toujours dans mes cauchemars ! Plus sérieusement, Gaspar Noé comme je l'ai déjà écris à des goûts de provocation envers tout un monde, en cela il est très amusant. Sa fascination à déplaire doit bien décontenancé certains grattes papiers fervent disciple de la " Morale " ... Ils doivent à la vue de Climax encore cligné des yeux ! Les acteurs comme toujours sous la direction du cinéaste se donnent à corps perdus ... Ils et elles s'impliquent jusqu'au-boutisme et livrent des prestations de feu. Enorme choc pour ma part, Climax m'a réveillé en lance clairement mon année en matière de révélation cinématographique !

Tout d'abord je tiens à préciser que j'ai longtemps hésité à aller voir ce film car ce n'est absolument pas le genre qui me plaît au cinéma.
Je me suis décidée finalement à le voir uniquement par curiosité et pour me faire un avis, car les critiques sont mitigées, même s'il les bonnes critiques sont supérieures.
Et bien je confirme mon à priori de départ, c'est-à-dire que ce n'est pas du tout le style que j'apprécie.
En même temps c'est moins pire que je ne le pensais.
En fait, la première moitié du film ça va, c'est regardable et il y a de la bonne musique.
Le gros problème c'est la deuxième partie et surtout toute la dernière demi-heure qui est vraiment détestable.
En effet, à ce moment là, cela part dans le n'importe quoi malsain.
C'est dommage le film aurait pu être bien si cela ne partait pas ainsi en vrille de façon ridicule, sans aucun sens, sinon dans le vide prétentieux absolu.
Heureusement que la première partie est pas trop mal.

Je vois entre 250 et 300 films chaque année au cinéma. Des mauvais films il m’arrive donc d’en voir.. mais là on atteint un sommet de médiocrité sous couvert d’une prétention incroyable. Pendant la projection, la salle s’est vidée et nombre de spectateurs qui partaient faisaient part bruyamment de leur effarement devant le spectacle (?). J’ai moi même hésité à partir mais je n’aime pas ne pas aller au bout d’un film aussi mauvais soit il. Dès le début le malaise s’installe avec un long castîng. Puis on a une très longue scène de chorégraphie tournée en un seul plan ensuite on a droit à une longue scène sans aucun intérêt de bavardage des danseurs ce ne sont que hurlements, gesticulations, scènes d’hysterie, violences, bagarres, sur fond de possible sangria empoisonnée, . Pour faire genre de nombreux plans sont tour’es Caméra à l’envzrs Ou caméra à la verticale. Les personnages sont caricaturaux le scénario inexistant. Tout pue la prétention, le vulgaire , la médiocrité. Et e film se dit fier d’etre Français ! J’enTzndaus des spectateurs dire du metteur en scène qu’il’ztaut dzrange.... je partage cette appréciation ! La provocation ne fait pas un film. Gaspard Noé n’est pas Ferrero et sa grande bouffe, pour citer un film quinen son temps avait été perçu comme provoquant. Ce film il’estboiur les snobs qui vont s’extasier sur le côté décalé du film peut être. Pour moi c’est mon pire moment de cinéma de l’annee 2018....

Il n'y a pas grand chose à retenir de ce film.

Pour parler rapidement du contexte, il s'agit d'une bande de danseurs qui passe une soirée ensemble après une répét' de danse, et lors de cette soirée, ils vont être drogués et les chose vont s'envenimer.

Je vais commencer par les bonnes choses:

- La BO, qui n'est pas exceptionnel mais quand même sympa et qui remonte un peu le film (mais ne peut le sauver).

- L'idée de base est bonne. Parler des problèmes de la drogue est plutôt intéressant. Et en lien avec ce sujet, Gaspard Noé a voulu faire un film immersif. Comme si nous faisions parti du groupe de danse, et que nous même avions été drogués dans cette soirée. Par conséquent, notre état s'empire avec les autres personnages et pour faire ceci, Gaspard Noé va utiliser une mise en scène qui part un peu dans tous les sens.

Je vais maintenant aborder le négatif (le reste du film) et vous expliquer pourquoi cette immersion ne m'a pas plu.

- Pour commencer, la 1ère partie du film qui dure environ 50 min. Elle alterne entre dialogues qui n'ont aucun sens, et très peu d'intérêt et des scènes de danse interminables (dont la scène d'intro)..
Tout cette partie du film me semble inutile et ennuyante.

- La 2 ème partie de film où rien n'est crédible.. Tout part en live, dans des proportions extrêmes.
Le choix de la mise en scène s'est donc voulu immersif pour le spectateur. Plus le film va avancer, plus l'esprit des personnages se dégradent et donc plus la mise en scène va se vouloir stressante, presque dérangeante afin de mettre le spectateur dans les mêmes conditions. La caméra va alors aller dans tous les sens (notamment beaucoup (trop ?) de scène filmées à l'envers).. C'est un choix de mise en scène qui se respecte.. Mais entre les moments de caméra à l'envers, les moments de lumière rouge qui clignote, et les moments où les deux se passent en même temps, et bien cela devient vraiment pénible à la longue.

Finalement cette idée qui semblait bonne, rend un film difficilement regardable avec une première partie inutile et une seconde imbuvable avec une mise en scène presque catastrophique tant il est difficile de suivre les personnages et de comprendre ce qu'il se déroule dans les scènes.

Pour ce film, je pense soit on adore le concept, soit on le déteste. Moi je vous conseille de fuir. Je n'ai pris aucun plaisir à le suivre.

Drame psychologique, écrit et réalisé par Gaspar Noé, Climax est une expérience suffocante de grande qualité. L'histoire se déroule dans une salle isolée en bordure de forêt, et nous fait suivre une troupe de danseurs se lançant dans une fête pour décompresser après trois jours de répétitions intensives. Seulement, très vite, il apparaît que quelqu'un a versé une substance illicite dans la sangria qu'ils buvaient. Ce scénario nous plonge pendant environ une heure et demie, dans une véritable descente aux enfers se déroulant en plusieurs phases. Plus les minutes avancent et plus les effets se font ressentir, aggravant la situation avec le temps. L'ambiance, au départ festive et amicale, va laisser place à une atmosphère horrifique, malsaine, glauque, anxiogène et violente, créant un ressenti viscéral. Cette intrigue, traitant entre autre de l'avortement et de l'inceste, est portée par de nombreux personnages présentés de façon judicieuse afin de faire en sorte qu'ils soient reconnaissables. Des protagonistes aux personnalités bien distinctes, authentiquement interprétés par une distribution comportant de vrais danseurs n'ayant jamais joué la comédie pour la plupart, hormis Sofia Boutella et Souheila Yacoub. Tous ces membres ont une énergie folle, dansant sans fin et de façon endiablée le voguing, le krump et le waacking, dans un état second de transe et de démence. Leurs corps, perpétuellement en mouvement, nous offrent des chorégraphies aussi impressionnantes que dérangeantes, chacun étant plongé dans sa propre folie. Les relations qu'entretiennent tous ces rôles vont peu à peu complètement changer au fil des effets de la drogue ingérée qui provoque des pulsions menant à la déchéance, au chaos, créant la dislocation du groupe. Les dialogues échangés vont se durcir et la complicité va laisser place à la malveillance et l'injure. L'ensemble est très bien réalisé par Gaspar Noé dont on retrouve sa patte unique. En effet, sa mise en scène aérienne, tourbillonnante et hypnotique, nous immerge au cœur de l'action dans une spirale de violence. Comme à l'accoutumé, il nous gratifie également de très longs plans-séquences étouffants, pendant lesquels sa caméra virevolte dans un environnement clos et effrayant aux néons de toutes les couleurs, dans le dessein de soigner sa photographie paradoxalement aussi sombre que colorée. Ce visuel traumatisant est accompagné par une b.o. très présente, aux compositions oppressante de grande qualité. Celle-ci est d'une importance capitale vu le sujet et joue parfaitement son rôle en tabassant les oreilles pour nous ensorceler. Il en va de même pour les nombreux cris entendus créant un sentiment de malaise et de dérèglement mental. Cette soirée arrosée cauchemardesque s'achève sur une fin dont la révélation sonne comme une délivrance, venant mettre un terme à Climax, qui, en conclusion, est une œuvre méritant d'être vécue, même si elle laissera un souvenirs éprouvant.

Gaspar Noé est un cinéaste provocateur et audacieux . Seul contre tous et Irréversible sont à mon avis ces films les plus convaincants . Situé dans un hangar bien aménagé Climax se résume à 10 min de télé réalité avec les différents acteurs sur le thème de la danse suivi d'un clip dansant avec des chorégraphies très réussies sur un tube de Cerrone puis des discussions sans grand intérêt et des déambulations erratiques . Sous l'effet d'une sangria empoissonnée la soirée déraille et part dans un mauvais trip sexuel et violent . Les images sont puissantes et la musique est forte, produisant un effet de transe mais Gaspar Noe a simplement oublié d'écrire un scénario.

Je ne sais même pas si le plan séquence du début vaux le déplacement. Les chorégraphies sont mauvaises... Et Boutella ne sais pas jouer. Quand au sens caché il est tellement évident que ça rends le tout prétentieux et insultant pour le spectateur. Dans le genre, Mother laisse au moins le soin au spectateur la découverte. « La honte du cinéma français » j’ai entendu en sortant de la salle... C’est pas comme si il ne touche pas déjà des profondeurs abyssales.

Ce film est un véritable casse tête. Je ne sais pas comment le noter. On peut soit penser à un film extraordinaire soit penser à un film très moyen. L'histoire n'est pas banal : un groupe de danseurs de tout horizon se retrouve pour une dernière répétition avant de partir en tournée. Malheureusement, une drogue dans la sangria va rendre tous les danseurs complètement fou sur différentes manières. Violence, sexe, danses endiablées, ... un grand fourre tour qui ne laissera pas insensible.
Bref : un climat explosif et un malaise certain.

Couloirs rouges, lumières vertes, cartons vindicatifs, drogues et House Music, pas de doute nous sommes dans un film de Gaspard Noe (dont par ailleurs j'apprécie le travail). Climax a été tourné en 15 jours et largement improvisé, résultat : esthétiquement le réalisateur nous avait habitués à bien mieux, les dialogues se voulant réalistes sont d'une vacuité totale, les acteurs ne jouent pas, ils sont. Urine, vomi, femme enceinte frappée au ventre, enfant enfermé dans une armoire électrique, Noe veut effrayer le bourgeois mais ne parvient pas à choquer et saborde même sa scène finale en ne la filmant qu'à l'envers.
Je rêvais de me retrouver dans les backrooms du Berghain au final c'est plutôt une visite dans les toilettes du Macumba. Une déception.

C'est désagréable d'aller voir un film qui vous déplaît fortement, qui vous laisse un goût vraiment très mauvais.
C'est exactement le cas avec ce film, si on peut appeler cela un film d'ailleurs.
Moi qui aime les films sérieux et bien construits, je me suis retrouvée devant l'exact contraire.
spoiler: Les critiques presse du Figaro et du Nouvel Observateur résument bien ma pensée.

Quelle décadence, quelle superficialité, quelle prétention bien inutiles.

C'est peu de dire que les films de Gaspar Noé ne laissent jamais indifférent. Qu'on aime ou qu'aime pas. Celui-ci ne déroge pas à la règle. A part Love (franchement dispensable), il ne m'a jamais déçu. Même si Climax est peut être pas le plus marquant de sa filmographie, il n'en est pas moins fascinant. Pourtant cela commence très mal. J'ai d'abord cru à une sorte de documentaire. Et puis cela démarre très lentement. Avant de partir à la fois en vrille et dans tous les sens. Mais ce n'est pas grave du tout, le piège s’est déjà refermé et on est alors totalement subjugué. Le tout est parfaitement scénarisé, même si on a l'impression du contraire. La mise en scène est totalement maitrisée (des plans-séquences à couper le souffle). A part Sofia Boutella, tous les acteurs (et danseurs) sont inconnus mais pas tous très convaincants, sans que cela ne gêne en quoi que ce soit pourtant. On sent l'urgence dans laquelle cela a été filmé. On en ressort chancelant, groggy mais totalement fasciné. Un exercice de style hallucinant. Une expérience visuelle et sensorielle comme seul Noé peut nous l'offrir. Jubilatoire, envoûtant voir carrément hypnotisant.

Très belles scènes de danse, magnifiquement filmées, une au début, tout en mouvement, une au milieu, vu de dessus où chaque danseur passe au milieu du cercle. Et c'est tout, car dès que les comédiens ouvrent la bouche, la pauvreté des dialogues et de l'histoire détruit définitivement toute qualité au film. On a dû mal à saisir l'intention générale de Gaspard Nöé, s'il y a des messages, ils sont foireux et passent mal. Une énigme qui perdure depuis enter the void !