AlloCiné
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L'Amour flou (2019), réalisé par Romane Bohringer et Philippe Rebbot, est une comédie dramatique qui explore les complexités d'une relation amoureuse au moment de sa fin. Le film, qui raconte l’histoire de deux partenaires, interprétés par Bohringer et Rebbot eux-mêmes, cherchant à maintenir une relation amicale après leur rupture, navigue entre la légèreté et la profondeur des émotions, mais peine parfois à trouver le bon équilibre.
Les performances des deux acteurs principaux sont certainement l'un des points forts du film. Romane Bohringer et Philippe Rebbot jouent leurs propres rôles et leur alchimie à l’écran est palpable. Ils apportent une authenticité à leurs personnages, que ce soit dans les moments de complicité ou dans leurs tensions. Cependant, malgré cette vraie chimie, les personnages manquent parfois de développement et l’on reste à distance de leurs émotions les plus profondes. La rupture entre eux est dépeinte de manière réaliste, mais l’intrigue ne va pas assez loin dans l’exploration de leurs blessures ou de leur évolution.
Le film, bien qu’ayant un concept intéressant, souffre de quelques longueurs. Certaines scènes semblent répétitives, surtout quand il s’agit de montrer les difficultés des personnages à maintenir une amitié après la fin de leur relation amoureuse. Le ton du film oscille entre la comédie légère et le drame, mais cette alternance ne fonctionne pas toujours de manière fluide. À certains moments, le film semble hésiter sur la direction qu’il veut prendre, ce qui lui donne un rythme un peu inégal.
Visuellement, L'Amour flou est assez sobre, avec une mise en scène qui se concentre davantage sur les dialogues et les interactions entre les personnages. Le film reste assez intime dans sa manière de traiter les scènes, mais il manque parfois de dynamisme pour captiver véritablement l’attention.
En conclusion, L'Amour flou est une exploration honnête mais parfois maladroite des relations après la rupture. Bien qu'il propose des performances authentiques et quelques moments touchants, le film manque de profondeur émotionnelle et souffre de longueurs qui diminuent son impact global. C'est un film qui s'adresse davantage à ceux qui s'intéressent aux nuances de la rupture, mais qui risque de laisser d'autres spectateurs sur leur faim.
Les performances des deux acteurs principaux sont certainement l'un des points forts du film. Romane Bohringer et Philippe Rebbot jouent leurs propres rôles et leur alchimie à l’écran est palpable. Ils apportent une authenticité à leurs personnages, que ce soit dans les moments de complicité ou dans leurs tensions. Cependant, malgré cette vraie chimie, les personnages manquent parfois de développement et l’on reste à distance de leurs émotions les plus profondes. La rupture entre eux est dépeinte de manière réaliste, mais l’intrigue ne va pas assez loin dans l’exploration de leurs blessures ou de leur évolution.
Le film, bien qu’ayant un concept intéressant, souffre de quelques longueurs. Certaines scènes semblent répétitives, surtout quand il s’agit de montrer les difficultés des personnages à maintenir une amitié après la fin de leur relation amoureuse. Le ton du film oscille entre la comédie légère et le drame, mais cette alternance ne fonctionne pas toujours de manière fluide. À certains moments, le film semble hésiter sur la direction qu’il veut prendre, ce qui lui donne un rythme un peu inégal.
Visuellement, L'Amour flou est assez sobre, avec une mise en scène qui se concentre davantage sur les dialogues et les interactions entre les personnages. Le film reste assez intime dans sa manière de traiter les scènes, mais il manque parfois de dynamisme pour captiver véritablement l’attention.
En conclusion, L'Amour flou est une exploration honnête mais parfois maladroite des relations après la rupture. Bien qu'il propose des performances authentiques et quelques moments touchants, le film manque de profondeur émotionnelle et souffre de longueurs qui diminuent son impact global. C'est un film qui s'adresse davantage à ceux qui s'intéressent aux nuances de la rupture, mais qui risque de laisser d'autres spectateurs sur leur faim.
Ce film est fabuleux dans la distance que prennent les auteurs avec le scenario mis en place. Les dialogues sont vrais, les sentiments, pudiques, ratés ou forts sont à leur place. Si je l'avais vu et revu j'aurais peut-être parlé de chef-d'oeuvre. C'est un film bouleversant de réalisme et d'intelligence d'écriture selon moi.
Une petite comédie sympathique et autobiographique. Le couple Romane Bohringer - Philippe Rebbot (qui jouent leur propre rôle comme la grande majorité des acteurs ) se séparent, pour le bien des enfants ils décident de prendre deux appartements séparés uniquement par la chambre des enfants. C'est drôle sans pour autant être hilarant, c'est tendre et on se laisse facilement embarquer dans cette histoire de séparation pour le moins originale.
Romane Bohringer et Philippe Rebbot partagent la dislocation de leur couple avec les spectateurs dans un documentaire impudique et drôle. Le comique des situations et des réparties ne suffit cependant pas à accrocher et leur excentricité ne distrait pas et ne fait pas vibrer non plus. On s’ennuie vite à regarder ces bobos filmer leur vie sentimentale sans grand intérêt.
Un exercice réussi pour ce projet ambitieux , mais compliqué de faire une auto-fiction sur la vie privée d'un couple. On pourrait considéré cela comme un peu nombriliste, mais le couple R. Bohringer / P. Rebbot trouve un ton juste et émouvant , abordant leur séparation sous l'angle de la liberté individuelle, de l'affection , de l'empathie pour leur famille respective, qui les entoure avec amour . Beaucoup d'humour aussi, un peu décalé.
NOS SEPARATIONS. Flou à lier, des fragments drôle d'une séparation autobiographique, un pacte sacré et un sas de l'amour. Un besoin d'y voir plus clair dans son vécu, ses traces et ses frontières. Amour flou ne refuse plus rien. Leurs familles ont aimé.
Original et assez drôle.
On passe un moment pas désagréable du tout avec ces deux personnages un peu loufoques et leurs idées un peu farfelues.
On passe un moment pas désagréable du tout avec ces deux personnages un peu loufoques et leurs idées un peu farfelues.
Un film qui laisse à désirer...
Intrigue déjà vue mais pourquoi pas... il y a beaucoup trop de dialogues et peu d'autre chose.
Mais bon, quelque fois on a de l'humour et certains moment plutôt drôle.
Mais cela est malheureusement enveloppé dans une ambiance assez monotone.
À fuir.
Intrigue déjà vue mais pourquoi pas... il y a beaucoup trop de dialogues et peu d'autre chose.
Mais bon, quelque fois on a de l'humour et certains moment plutôt drôle.
Mais cela est malheureusement enveloppé dans une ambiance assez monotone.
À fuir.
Les chansons apportent un charme, l’idée du couple qui se sépare en le regrettant pourquoi pas mais pour le reste c'est trop vulgaire et encore une fois les actrices font selon ce que les hommes fantasment d’elles et non comment ça se passe dans la réalité. Influence du X ?
2,6/5
2,6/5
Romane joue bien mais bof, bof! Scénario très très faiblard. Nous avons renoncé même pas à la moitié du film. Ennuyeux!
"L'Amour flou", réalisé par Romane Bohringer et Philippe Rebbot, est un film français qui se distingue par sa volonté de traiter le thème de la séparation conjugale d'une manière originale et légère. Inspiré de leur propre expérience, les réalisateurs explorent la dynamique complexe d'un couple qui, bien que séparé amoureusement, décide de continuer à vivre sous le même toit pour le bien-être de leurs enfants. Cette prémisse, bien que pleine de potentiel, n'est cependant pas exploitée à son maximum.
La force du film réside dans sa capacité à mélanger humour et émotion, créant ainsi une comédie qui évite les écueils du genre tout en abordant des thèmes sérieux comme la parentalité, l'amour et la perte. Les performances de Bohringer et Rebbot sont sincères et nuancées, reflétant efficacement la complexité des relations humaines. Leur alchimie à l'écran, couplée à leurs interactions avec leurs enfants réels, Rose et Raoul Rebbot-Bohringer, ajoute une couche d'authenticité au film.
Cependant, "L'Amour flou" souffre de certaines faiblesses. Le scénario, bien qu'innovant, manque parfois de profondeur et de développement. Le film semble par moments s'égarer, perdant de vue son objectif principal en se dispersant dans des sous-intrigues moins convaincantes. De plus, le rythme inégal et certaines longueurs nuisent à l'immersion du spectateur dans l'histoire.
La réalisation, tout en étant compétente, ne parvient pas toujours à élever le film au-delà de ses limites narratives. Les choix esthétiques, bien que fonctionnels, manquent d'une touche créative qui aurait pu donner au film une identité visuelle plus marquée. La musique et le montage, bien que corrects, ne se distinguent pas particulièrement.
En dépit de ces critiques, "L'Amour flou" mérite d'être salué pour son approche honnête et sans prétention de la séparation et de la coparentalité. Le film réussit à traiter ces thèmes avec un mélange de tendresse et d'humour, ce qui le rend accessible à un large public.
En résumé, "L'Amour flou" est un film agréable et touchant, mais qui laisse le spectateur sur sa faim en termes d'exploration approfondie de ses thèmes centraux. Il reste un témoignage intéressant de la complexité des relations humaines et de la difficulté de se séparer tout en restant lié par des enfants et des souvenirs communs.
La force du film réside dans sa capacité à mélanger humour et émotion, créant ainsi une comédie qui évite les écueils du genre tout en abordant des thèmes sérieux comme la parentalité, l'amour et la perte. Les performances de Bohringer et Rebbot sont sincères et nuancées, reflétant efficacement la complexité des relations humaines. Leur alchimie à l'écran, couplée à leurs interactions avec leurs enfants réels, Rose et Raoul Rebbot-Bohringer, ajoute une couche d'authenticité au film.
Cependant, "L'Amour flou" souffre de certaines faiblesses. Le scénario, bien qu'innovant, manque parfois de profondeur et de développement. Le film semble par moments s'égarer, perdant de vue son objectif principal en se dispersant dans des sous-intrigues moins convaincantes. De plus, le rythme inégal et certaines longueurs nuisent à l'immersion du spectateur dans l'histoire.
La réalisation, tout en étant compétente, ne parvient pas toujours à élever le film au-delà de ses limites narratives. Les choix esthétiques, bien que fonctionnels, manquent d'une touche créative qui aurait pu donner au film une identité visuelle plus marquée. La musique et le montage, bien que corrects, ne se distinguent pas particulièrement.
En dépit de ces critiques, "L'Amour flou" mérite d'être salué pour son approche honnête et sans prétention de la séparation et de la coparentalité. Le film réussit à traiter ces thèmes avec un mélange de tendresse et d'humour, ce qui le rend accessible à un large public.
En résumé, "L'Amour flou" est un film agréable et touchant, mais qui laisse le spectateur sur sa faim en termes d'exploration approfondie de ses thèmes centraux. Il reste un témoignage intéressant de la complexité des relations humaines et de la difficulté de se séparer tout en restant lié par des enfants et des souvenirs communs.
C'est bien d'avoir des acteurs sympas, une situation originale mais il faut vraiment un scénario. Là, ça s'enchaîne sans réel fil conducteur. Une déception.
Cette comédie légèrement déjantée est très attachante.
Le couple Rebot-Bohringer, à la ville (enfin plus maintenant) et à la scène réalise son premier film et nous rappelle un peu le couple Jaoui-Bacri bien que le style soit différent.
Ici les réalisateurs travaillent en famille, c'est d'ailleurs marrant de voir le père de la réalisatrice, le père du réalisateur et d'autres encore. Les enfants des créateurs apparaissent presque en tête d'affiche mais n'ont qu'un petit rôle, dommage.
Il y a des personnalités aussi, impossible de louper C. Autain, mais je n'ai pas vu P. Pelloux, ni des acteurs comme Caracava ou Belluci. Ou avais-je les yeux?
L'histoire personnelle décrite dans le film est marrante, cela fonctionne bien et c'est traitée de façon intelligente et subtile. A voir.
Le couple Rebot-Bohringer, à la ville (enfin plus maintenant) et à la scène réalise son premier film et nous rappelle un peu le couple Jaoui-Bacri bien que le style soit différent.
Ici les réalisateurs travaillent en famille, c'est d'ailleurs marrant de voir le père de la réalisatrice, le père du réalisateur et d'autres encore. Les enfants des créateurs apparaissent presque en tête d'affiche mais n'ont qu'un petit rôle, dommage.
Il y a des personnalités aussi, impossible de louper C. Autain, mais je n'ai pas vu P. Pelloux, ni des acteurs comme Caracava ou Belluci. Ou avais-je les yeux?
L'histoire personnelle décrite dans le film est marrante, cela fonctionne bien et c'est traitée de façon intelligente et subtile. A voir.
Un film vivifiant par son authenticité, son naturel, sa simplicité. Les personnages sont très attachants, et ils le sont d'autant plus qu'ils sont réels et que toute leur histoire l'est également ! C'est souvent drôle et émouvant, exactement ce que je recherchais ce soir.
Le prototype de film difficile à noter. Plutôt bien réalisé, on suit avec attention l'histoire de ce couple qui se raconte. Sorte de Ciné-réalité, c'est bien la vie de Romane Bohringer et Philippe Rebbot qui est exposée sans pudeur. Leur vie est si différente de la plupart des gens qu'on est interloqué. On se demande comment tout ça tient debout. Tout en enviant le côté apaisé, loin des drames de nombreux divorces. Peut-être parce qu'au fond ils n'ont pas vraiment envie de divorcer ? Car habiter l'appartement à côté de son ex, même pas en rêve ! La destruction de la cellule familiale est ici poussée à son comble, avec ses relations de passage, ses sexualités polymorphes (avez-vous déjà entendu parler de pansexuels ?), ses rapports étranges avec l'école, etc. C'est le point qui m'a le plus dérangé avec cet aspect de télé-réalité au cinéma. À noter une apparition de Clémentine Autain qui s'en sort bien. Mais pourquoi a-t-elle accepté de participer au projet ? Là aussi, difficile de comprendre. Une personnalité politique dans un film, là aussi le mélange des genres surprend. À voir avec l'esprit bien ouvert.
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