On peut mettre 4 étoiles car au vu de la date de réalisation on se dit qu'un paquet de films de la même époque font pâles figures à coté. Ceci dit je n'irai pas forcément le conseiller à tout le monde. Mais rien que pour voir la performance de Mifume le film vaut le coup d'oeil, dans un style très théâtrale (japonais) il est irrisistible et tordant une grande partie du film avec des passages de colères ou de tristesses non moins impressionnants.
un film d'aventure tout ce qu'il y a de plus banal... Bon par contre, le jeu d'acteur, à l'époque, c'était plus de la pantomime que de l'actor's studio, alors forcément, ça perd de la vigueur
C'est sûr c'est brillant. C'est une histoire incroyable ! Ça ne m'étonne pas du tout qu'elle fût reprise à nouveau et qu'elle est pu inspirer de nombreux auteurs...
Pour l'époque c'est inédit ces héros au cinéma qui sacrifient leur vie pour une classe inférieure. Et le fait que nombreux d'entre eux meurent, est encore plus "puissant".
LES 7 SAMOURAÏS, c'est la bible, le pilier, les racines d'un cinéma d'action, d'héroïsme et épic !
Chapeau bas aux 7 acteurs, ainsi qu'aux principaux paysans, mais surtout à Toshiró Mifune alias Kikushiyo et à Takashi Shimura dans le rôle de Kambei Shimada, premier samouraï.
"Rashōmon" montrait déjà la maîtrise du cinéma de Akira Kurosawa. "Les Sept Samouraïs" marque un tournant dans l'histoire du cinéma japonais, et confirme par la même occasion le talent de Kurosawa. C'est bien simple, ce film au retentissement mondial révolutionne toute l'industrie. "Les Sept Samouraïs" est devenu une source inépuisable d'inspiration pour des générations de cinéastes. En effet de par la simplicité de son histoire universelle et son caractère grandiose (pour l'époque), le long-métrage s'impose rapidement comme une référence. Évidemment le premier point qui peut rebuter le spectateur est la longueur du film, 3h20. Il ne faut en aucun cas regarder les versions tronquées car se serait passer à côté de nombreuses scènes clés qui permettent de comprendre les relations dans le film. Le village de paysans entretient un rapport ambivalent avec les samouraïs, classe incomprise pourtant héroïque, qui se retrouve démunie. Le salut pour les samouraïs n'est pas matériel puisque les paysans obtiennent leur aide en contrepartie de quelques maigres repas. Ainsi, le samouraï revient à la mythologie que l'on se fait de lui : un valeureux héros qui risque sa vie pour les innocents, un homme qui ne vit que pour sa rédemption. Toshiro Mifune est d'ailleurs l'acteur le plus remarquable du lot. Cette histoire aussi inventive que prenante propose de beaux combats malgré un final brouillon. Il est indéniable que Kurosawa sait filmer le quotidien, la nature, l'art samouraï ou bien le paysan dans son travail : il sait filmer la vie. Cela donne un aspect presque documentaire confirmé par des décors du Japon médiéval très réalistes. Une fresque historique et humaniste qui transmet un message d'espoir à l'Homme : la fraternité des Hommes vaincra toujours.
Le meiileur film de Kurosawa sans doute.En voulant se focaliser sur la psychologie et les bons actes des samourais à leur époque, il réussit ce qu'on pourrait appeler un chef d'oeuvre de l'époque. En plus, le film est long et passionnant et certains acteurs nous offrent de sacrés performances, entre autres, Toshiro Mifune!
Malgré sa longueur, cette histoire simple portée par des personnages passionnants et formellement éblouissante n'a pas usurpé son statut de film culte. Un film ambitieux qui restera à jamais gravé dans les mémoires.
Souvent cité, jamais égalé (ou presque avec l'excellent les 7 mercenaires), cela faisait longtemps que je cherchai à caser les de 3h de films. Résultat : brillant film, on ne voit pas le temps passer. Le film vieillit bien, fut un projet ambitieux mais abouti. Un classique à voir absolument
Il n'y a pas grand chose à dire. Chef d'œuvre absolu d'une profondeur et d'une intelligence inouïe LES 7 SAMOUIRAÏ démontre comme un théorème mathématique le Génie Visionnaire de Kurosawa. Tant sur le plan esthétique que sur le plan artistique, l'opus frappe par sa modernité, l'éclectisme de l'auteur s'y dévoile avec brio, faisant côtoyer en toute équilibre l'épique avec l'intime, le drame avec le burlesque, les scènes d'actions monumentales avec l'exploration psychologique viscérale de chaque protagonistes. Au final, Kurosawa est à mettre à côté de Kubrick, Welles, Ford ,Opühls, Bergman
Il n’est peut-être plus question d’apporter une critique à cette œuvre qui a surmonté l’épreuve des années, des styles et de l’évolution du cinéma. Il faut simplement savoir qu’elle demeure un phare dans l’océan du 7 ème art, une référence à une réalisation novatrice pour l’époque et qui mélangeant les genres (drame, humour, western..) brosse le tableau d’une société partagée entre son Histoire (les codes traditionnelles sont encore présents dans la mise en scène) et le besoin de prendre le large. C’est peut-être dans la longue scène finale de la bataille que Kurosawa synthétise le mieux tout ce qu’il entend donner au cinéma. La fluidité de son regard, sa pertinence (la manière de placer ses sentinelles comme des caméras…) procure un immense plaisir.
Avis bonus Pas de souci, il y a tout ce qu’il faut, des documents d’époques, à l’avis des réalisateurs d’aujourd’hui. En prime un making of … Pour en savoir plus
Ce n’est pas pour rien que beaucoup considèrent « Les sept samouraïs » comme l’une des plus grandes œuvres cinématographiques de l’histoire, si ce n’est la plus grande. Ce film est impressionnant sur tous les points, tant techniques que narratifs. La mise en scène est grandiose et le scénario d’une grande richesse, ce dernier trouvant en cette histoire assez simple un prétexte pour une étude poussée de la psychologie humaine. Chaque personnage est attachant et l’on ne sent véritablement pas le temps passé jusqu’à la bataille finale qui tient toutes ses promesses. « Les sept samouraïs » fait partie de ces chefs-d’œuvre qui forcent l’admiration et dont on comprend la réputation élogieuse dès les premières secondes. Un monument du septième art tout simplement.
Tout a été dit et écrit sur ce chef d’œuvre que j’ai découvert sur le tard. Images sublimes, plans dantesques, attention de chaque instant pour l’ensemble des personnages, humanisme bouleversant qui s’immisce l’air de rien au sein d’une intrigue classique. Autant d’éléments qui font du film un spectacle inoubliable, d’autant que la représentation des combats est particulièrement crue pour l’époque. Avec Kurosawa, la guerre est sale et représente toujours un échec pour l’humanité. Et puis que dire de cette séquence de combat hallucinante se déroulant sous une pluie diluvienne si ce n’est qu’elle constitue à elle toute seule une leçon de cinéma. Voilà une œuvre qui n’a pas volée son statut de film culte.
Attention, pur chef d'oeuvre. Je le place au-dessus de Rashomon. Intellectuellement moins intéressant, peut-être, mais pour le reste ce film est absolument fabuleux sur tous les plans. Les acteurs sont tous im-peccables. Toshiro Mifune est un des plus grands acteurs de l'histoire du cinéma. Il est absolument génial. Il ne fait pas que jouer un rôle, il devient le personnage. Le jeu d'acteur dans sa quintessence. Outré certes, mais merveilleux. Mifune n'est pas le seul ! TOUS les acteurs jouent très bien, figurants y compris. La preuve en est qu'on s'attache énormément aux personnages, cinquante-trois ans après. Les physiques caractéristiques (l'ancien, la grand-mère...) frappent. La direction d'acteurs est parfaite. Le nombre de figurants est d'ailleurs impressionnant, pour l'époque. Le scénario est simple et fonctionne, la réalisation est on-ne-peut-plus élégante et travaillée. En résumé, ce film n'a pas pris une ride, et a le mérite d'être aussi bien un film "de critique" qu'un film grand public. Bravo M. KUROSAWA !