Avis : L'Invitation - Page 7

J'ai passé un bon moment ! J'ai adoré le proposition musicale et visuelle surtout, sans parler du casting cinq étoiles !

Un huit clos assomant plein de deja vus et de clichés. On s'ennuie ou ça tape sur les nerfs, au choix.

Me décidant sur un coup de tête je n'avais pas lu les critiques... Mais pour certaines elles sont très justes. On ressent le côté pièce de théâtre transposé au cinéma. Malheureusement on s'y ennuie très vite. Je m'attendais à une comédie... Ce film ne m'a fait sourire qu'à de rare moment... En résumé, assez deceptif.

Je n'étais pas spécialement tenté, allant le voir uniquement pour passer le temps avant la séance UGC Culte. Je ne peux donc même pas parler de déception tant je n'en attendais finalement presque rien, à raison. D'ailleurs, j'avoue être particulièrement intrigué par le relatif engouement autour de cette œuvre, dont il s'agit du second remake et donc de la troisième version, après l'original espagnol et l'adaptation française (bon, en réalité il y en a huit, ce qui me paraît... vertigineux, disons ceux sorties en France au cinéma). Pour parler plus franchement : je ne comprends pas. Si je n'ai pas vu « Sentimental », j'ai vu « Et plus si affinités » et donc « L'Invitation » : comment a t-on pu avoir deux (huit, comme vous voulez) nouveaux films de cette histoire que je trouve à bien des égards totalement inintéressante ? Et est-ce parce que j'avais encore un peu la version d'Olivier Ducray et Wilfried Méance dans la tête que j'ai été encore plus navré par cette reprise américaine ? Cela démarre de façon assez apocalyptique, avec spoiler: un couple s'engueulant copieusement (comme c'est original) sur la venue de leurs voisins le soir même
, sans que cela ne débouche un seul instant sur quelque chose d'intelligent ou constructif : juste un tunnel de dialogues pénibles et assez manichéen dans son opposition entre le mari insupportable et l'épouse essayant d'être positive.

C'est l'un des très gros problèmes du film : il mise beaucoup sur ses dialogues. Et comme ces derniers sont lourds, médiocres voire les deux en même temps, il n'y a pas grand-chose à espérer. L'arrivée des voisins ne change guère la donne : ça hurle un peu moins mais demeure tout aussi poussif, sans saveur, à l'image de scènes et d'échanges parfois interminables : aucun sens du rythme, du montage, l'humour prétendument corrosif ne m'ayant pas fait sourire une seule fois, plus lassé qu'autre chose par ces échanges vides de sens pendant très longtemps, à l'image de relations n'évoluant presque jamais entre les protagonistes, souvent désespérément binaires. Olivia Wilde aime le sexe, du moins en parler : on le sait depuis pas mal d'années. C'est d'autant plus triste de la voir le faire aussi mal (en parler, pas pratiquer : je ne me permettrais pas!), le titre passant totalement à côté d'un potentiel sensuel voire érotique qui aurait eu, au moins, le mérite de nous sortir de notre torpeur. Mais non, il faut que cela tourne à la farce et au grotesque : c'en est presque pathétique.

Heureusement, comme dans « Et plus si affinités », le film prend spoiler: une tournure plus grave, dramatique dans la dernière ligne droite grâce au changement soudain de comportement de Pína
, permettant, enfin, de comprendre où le scénario voulait en venir, tout en trouvant assez gonflé d'avoir brassé autant de vide pour se la jouer réflexion presque profonde sur le couple, comme s'il voulait se racheter maladroitement de la vacuité imposée 85 minutes durant. La conclusion est dans la continuité avec, enfin, spoiler: du calme et de la sérénité, au son de Graham Nash et Joni Mitchell
. Ce qui était déjà le point fort de la version française, démontrant que même avec un joli moment de cinéma, « L'Invitation » n'apporte rien à ses (du moins son) prédécesseur(s), pas plus que la réalisation de la belle Olivia, si ce n'est à travers quelques plans bien pensés.

Côté interprétation, pourtant prometteuse et même potentielle source de motivation, les hommes capitulent : Seth Rogen ne parvient jamais à donner un semblant de complexité à son personnage, tandis qu'Edward Norton est de loin le protagoniste le moins intéressant, malgré un niveau peu élevé dans ce domaine. C'est mieux pour les femmes : Wilde s'en sort nettement mieux devant la caméra et Penélope Cruz, malgré un rôle tout aussi médiocrement écrit, irradie de beauté, la seule à apporter un peu de « sexytude » par sa simple présence, attitude. Plus qu'insuffisant pour combler ce huit-clos beaucoup trop théâtral, peu crédible dans son évolution, ses situations et n'ayant, surtout, quasiment rien à proposer, raconter, encore moins lorsqu'on connaît le déroulement à l'avance. Non, vraiment, je ne comprends pas qu'une telle histoire ait pu engendrer trois versions et encore moins que cette dernière puisse susciter autant d'enthousiasme chez certains, pourtant encore plus ratée que la nôtre, dans le meilleur des cas ne lui apportant strictement rien. Il est (vraiment) temps de rentrer chez soi.

Au départ, une pièce de théâtre espagnole (Los vecinos de arriba) de Cesc Gay qui devient un long métrage, en 2020 : Sentimental. Après un remake français, voici une version américaine, qui fera sans doute bien plus d'entrées, notamment parce qu'Olivia Wilde se trouve derrière et devant la caméra, accompagnée de trois partenaires de jeu talentueux. Pourtant, L'Invitation n'est pas meilleur que le film espagnol, loin de là, en reprenant sans originalité sa mécanique et ses situations originelles, dans un huis clos censé être embarrassant et drôle, mais qui se révèle assez redondant, avec une mise en scène plate qui se contente d'enregistrer les mimiques de ses personnages dans des gros plans métronomiques. Le couple usé jusqu'à la corde qui reçoit ses chers voisins aux mœurs plutôt libérées et enthousiastes, devrait créer un contraste et un antagonisme plus profonds, mais une certaine mollesse prévaut, dans ce qui devient une sorte de psychanalyse de couple, qui n'a rien à voir avec Bergman, l'on se doute. De temps en temps, quelques répliques crépitent et suscitent des sourires, ou alors c'est la mélancolie vient montrer le bout de son nez. Mais rien de vraiment palpitant pour secouer ce lointain cousin de Carnage, qui demeure consensuel dans une grisaille à l'acidité relative.

Après une mauvaise journée, Joe découvre en rentrant chez lui que sa femme Angela a invité à dîner un couple de voisins dont il ne supporte plus d'entendre les bruits émis la nuit à l'étage de leur appartement.
En pleine dispute à leur arrivée, Angela tente de garder la face devant ses deux convives tandis que Joe fait clairement preuve de mauvaise volonté à se montrer hospitalier. Mais tout change lorsque le couple invité leur fait une révélation "inattendue"...

Bon, on ne pourra pas dire qu'Olivia Wilde a l'apanage de l'originalité en s'attaquant à ce qui n'est pas moins la septième adaptation cinématographique de la pièce de théâtre à succès "Los vecinos de arriba" de Cesc Gay, (on y a même eu droit en France avec "Et plus si affinités" en 2024), huis-clos somme toute assez classique voyant un couple bourgeois engoncé dans ses frustrations, reproches et autre non-dits se "réveiller" face à un autre bien plus libre et libéré sur leur relation.

Mais, avec l'aide de Rachida Jones et Will McCormack ("Celeste and Jesse Forever") à l'écriture de cette version américaine, la cinéaste poursuit une trajectoire de réalisatrice finalement assez cohérente autour de l'impact de certaines relations susceptibles de définir nos existences, que "Booksmart" avait entamé par le prisme de la comédie adolescente, que "Don't Worry Darling" avait abordé sous un angle de SF particulièrement pessimiste (en lorgnant du côté de "La Quatrième Dimension") et que, aujourd'hui, "The Invite" poursuit dans l'enfermement théâtral d'un appartement chargé d'arracher les bâillons de souffrances silencieuses de son couple vedette, étouffées par l'usure d'un quotidien promis à devenir intenable sur la durée.

Si, dans un premier temps (la dispute inaugurale), "The Invite" prend parfois trop la forme d'un exercice de style où Wilde se sent toujours un peu obligée de faire la démonstration de ses capacités de mise en scène (elle n'en a nullement besoin, son talent parle pour elle) dans un style ici dominé par la rythmique des échanges, le jeu des comédiens et une musique partie prenante de la montée en puissance de l'ensemble, le film trouve son véritable souffle narratif à l'arrivée de son fameux couple de voisins qui y amène un degré d'ambiguïté et de fascination parfaitement dosé pour contaminer tout autant ses héros que le spectateur sur la teneur de ses réelles intentions à leur égard.
À partir de ce moment, "The Invite" fera constamment le yoyo entre ses élans bien sentis de vaudeville et l'exploration bien plus dramatique d'un couple que tout, dans cette situation de mise en lumière de leurs failles respectives, ne peut que conduire à l'implosion. Certes, rien n'est réellement novateur, jusque dans la proposition effectuée par les invités et l'appétence autodestructrice qu'elle entraîne chez des convives qui, on le sait, ne peuvent que faire entrer en collision leurs douleurs intimes en essayant de la concrétiser mais Olivia Wilde y fait preuve d'une belle maîtrise de son sujet, trouvant une manière très juste d'aborder à la fois le couple/élément perturbateur (et ce n'était pas si simple, les phases de monologues de Hawk le pompier sont à saluer sur plan) et, évidemment, la prise de conscience de celui coincé dans le chaos de ses ressentiments tus face à l'autre.

Et puis il y a également cet incroyable quatuor de comédiens pour mener la barre de ce "The Invite" vers des eaux d'excellence en son genre ! L'actrice Wilde, Penélope Cruz et Edward Norton se -et nous- régalent manifestement de l'éventail de facettes offert sur un plateau d'argent (de charcuterie) par l'écriture de leurs rôles et de situations burlesques ou bien plus profondes qui en découlent mais la palme de la meilleure prestation revient ici, et ce sans conteste, à Seth Rogen.
Toujours un peu dans la peau de son éternel personnage d'adulescent laissé sans gouvernail au milieu de la maturité (et après déjà un indéniable upgrade avec sa série "The Studio), l'acteur semble ici l'avoir peaufiné dans des variations de subtilité qui le conduisent à dominer le reste du casting de façon aussi sidérante que touchante via ce mari aveugle sur sa propre noirceur qui menace d'emporter son mariage. Il sera d'ailleurs au centre de la magnifique conclusion silencieuse du film où, en quelques plans, Wilde y fait encore un peu plus preuve d'une sensibilité parfaite pour capter l'essence de son couple. On a décidément bien fait d'accepter son invitation.

La quarantaine, Angela (Olivia Wilde) et Joe (Seth Rogen) forment un vieux couple fatigué qui ne fait plus l’amour et qui se porte mutuellement sur les nerfs. Contre l’avis de son mari, Angela a décidé d’inviter à dîner leurs voisins du dessus, Pina (Penélope Cruz) et Hawk/Howard (Edward Norton) dont les bruyants ébats nocturnes ont le don d’exaspérer Joe.

La pièce de théâtre du Catalan Cesc Gay "Los Vecinos de Arriba" [Les Voisins du dessus] (2016) a connu un succès mondial immense. Elle a fait l’objet de pas moins de neuf adaptations au cinéma, en Espagne d’abord, puis en Italie, en Russie, en Corée du Sud… En France, elle fut adaptée sous le titre Et plus si affinités au printemps 2024. Aux Etats-Unis, c’est à Olivia Wilde que la réalisation et l’un des quatre rôles ont été confiées. L’actrice, qu’on vient de voir dans le faussement transgressif "I Want your Sex" de Gregg Araki, s’en donne à cœur joie. Son jeu dingue est l’une des (bonnes) raisons de courir voir ce film.

Il y en a trois autres.
La première est la cocasserie de la rencontre entre le couple très ordinaire interprété par Olivia Wilde et Seth Rogen et celui, autrement plus libéré, formé par les deux bombes sexuelles que sont pour toujours et à jamais, quel que soit les poids des ans (elle a 52 ans, il en a 57), Penélope Cruz et Edward Norton. On sait, surtout si on gardait en mémoire les films espagnol et français, l’objet de leur rencontre. On n’en laisse pas moins la pression lentement monter avant que le sujet soit mis sur la table dans une scène d’une drôlerie réjouissante qui permettra à chacun d’enrichir – ou pas – son vocabulaire.

Mais "L’Invitation" ne se réduit pas à l’encanaillement d’un couple trop guindé. Il livre dans son dernier tiers, jusqu’à son dénouement très ouvert auquel chacun donnera le sens qu’il veut (le mien est pessimiste), une réflexion sacrément lucide sur le couple et son usure, sur les rêves qu’on ne réalise pas et les silences dans lesquels ils s’abîment.

La comparaison avec "Et plus si affinités" est cruelle. Aussi bien joué soit-il (Isabelle Carré y était comme toujours excellente), le film français ne se hissait jamais au-dessus du théâtre de boulevard filmé. "L’Invitation" est autrement plus riche, grâce à un art consommé des dialogues qui crépitent à un rythme pétaradant et au jeu millimétré des acteurs qui ont, tous les quatre, l’occasion rare de faire la démonstration de leur immense talent.

si vous avez vu "Sentimental" et/ou "Et plus si affinités", y a-t-il un quelconque intérêt à aller voir "L’invitation", qui reprend peu ou prou la même histoire ? Eh bien, oui. Et même, 2 fois oui. Tout d’abord parce que être confronté dans un film aux problèmes que rencontrent des couples est toujours intéressant et, ensuite, parce que, selon les pays, ici l’Espagne, la France, les Etats-Unis, il y a forcément des différences d’ordre culturel dans ce qui construit un couple et dans ce qui peut l’amener à vaciller, des différences aussi d’ordre purement cinématographique, ce qui fait que la « même histoire » ne sera pas tout à fait la même histoire. En fait, à la vision de "’invitation", loin d’être gêné par le fait de déjà connaître l’histoire que raconte le film, on en arrive, au contraire, à regretter de ne plus avoir, à des fins de comparaison, un souvenir précis de l’atmosphère dégagée dans les différentes étapes que traversent les autres films. Critique complète sur le site avec le tiret du 6 entre critique et film.

Remake d’un remake (x5 quand même) !

Heureusement que le tempo comique de Seth Rogen nous arrache quelques sourires sincères. 

J’aime pas les tapis.

Décidément, le film espagnol "Sentimental" (2020) enchaîne les remakes, car après le très bon "Et plus si affinités" (2024) avec le duo Isabelle Carré / Bernard Campan, c'est désormais Olivia Wilde qui s'y colle pour la version US, avec cette fois le couple Seth Rogen et elle-même.
Même si quelques petites choses changent et s'adaptent forcément au pays ciblé, le vrai souci ici est que l'on connaît déjà l'histoire et les rebondissements à venir.
C'est une comédie tout de même agréable à suivre dans l'ensemble, dans le style d'une assez bonne pièce de théâtre de boulevard.
Les personnes ne connaissant pas du tout cette intrigue en vase clos, où les non-dits finissent par éclater, pourront prendre beaucoup de plaisir à la découvrir.
Trop de remakes tuent un peu le remake !
Site CINEMADOURG . free . fr

Olivia Wilde s'approprie ici une comédie espagnole, "Sentimental", (que je n'ai pas vu donc pas de point de comparaison) pour un film typiquement indé américain. Que ce soit du sujet en passant par la mise en scène ou même le grain apporté par la pellicule 35mm avec laquelle Wilde a voulue tourner ; nous sommes dans un film d'auteur appuyé et assumé tellement cliché que même le générique commençait à m'agacer.
Et puis le film s'éloigne finalement assez rapidement de ces clichés pour construire quelque-chose de neuf, de frappant et de surprenant avec une dynamique qui pourrait, encore une fois, faire tomber le film dans l’écueil du déjà-vu ou de la facilité. Le film part d'une idée simple : opposer deux couples aux méthodes de vie bien distinctes.
L'un est marié avec enfant et vient de rénover l'appartement, ce qui est intéressant puisque les deux époux n'ont alors plus d'autre échappatoire que de se voir et de se parler, ce qui entrainera évidemment des disputes (qui font d'ailleurs penser à celles de "Qui a peur de Virginia Woolf ?", autant que l'intrigue elle-même d'ailleurs) puisque le mariage arrive à bout. De l'autre, un couple aux mœurs plus libérées, avec certes des problématiques mais surtout plus jeune et qui va donc amener un peu de peps à la soiré et bousculer le premier couple.
On a donc deux visions assez manichéennes du couple : la vie maritale qui tue la spontanéité et l'amour sincère peu à peu remplacé par un amour disons pratique n'étant là que pour entretenir l'illusion, rythmé par un quotidien monotone qui vire au morose et de l'autre, un couple léger mais sincère n'hésitant pas à explorer pour éviter de se noyer. Ce qui est intéressant, c'est que le film apporte cette dichotomie avec des dialogues tous plus savoureux les uns que les autres ou prenant toujours soin de déjouer les attentes du spectateur. Alors que le film amène vers le cliché, il le dévie de justesse pour amener une certaine fraicheur, une certaine authenticité, également apportée par d'excellents jeux d'acteurs.
Parmi lesquels nous retrouvons Olivia Wilde, Seth Rogen, Penélope Cruz et Edward Norton. Tous portent le film sur leurs épaules, filmés par la caméra aiguisée de Wilde qui ne transforme pas son huis-clos en théâtre filmé mais qui joue notamment avec l’architecture de l'appartement pour dynamiser son intrigue et surtout apporter une lecture par l'image qui est assez riche.
"L'Invitation" n'est donc pas film indé intello imbuvable. C'est certes bavard mais ça emporte le spectateur dès les premières minutes pour ne le lâcher qu'à la toute fin.

"L’Invitation" signe le retour d’Olivia Wilde derrière la caméra, entourée de Seth Rogen, Penélope Cruz et Edward Norton. Sixième variation de Sentimental de Cesc Gay, auréolé d’un Goya en 2021, ce remake déplace à San Francisco un huis clos satirique déjà passé par l’Italie, la Suisse, la France (Et plus si affinités) et la Corée du Sud. Reste à savoir si Wilde a le courage des intentions qu’elle affiche.

"Après tant d’escales, il fallait bien que Los Vecinos de Arriba, la pièce increvable de Cesc Gay, finisse par traverser l’Atlantique. Le postulat n’a pas pris une ride. Un couple, englué dans la routine, convie leurs voisins du dessus à dîner, et découvre, dans le silence gêné qui suit l’apéritif, que ce sont peut-être eux les vrais mal-aimés de la soirée. Joe (Seth Rogen), professeur de musique fauché et pianiste qui ne rejouera sans doute plus que dans ses regrets, et Angela (Wilde elle-même), maîtresse de maison en pleine rénovation d’appartement et remplie de bouleversements intérieurs, forment le genre de couple qui se dispute sur le vin avant même que la sonnette ne retentisse. En face, Hawk (Edward Norton), ex-pompier au sourire un peu trop assuré, et Piña (Penélope Cruz), sexologue solaire, sont deux voisins dont les ébats nocturnes hantent le plafond du duo depuis des mois et dont l’invitation en retour (on s’en doute vite n’a rien d’un simple geste de courtoisie."

"La vraie prouesse du film tient dans le montage de ses dialogues. Il y a un sens du tempo dans les conversations à quatre voix, dans les répliques qui se chevauchent et les silences bien placés qui donnent au dîner l’allure d’une vraie soirée qui dérape, plutôt que d’un texte de théâtre récité sagement. On y croise, par endroits, des répliques presque calquées sur l’original espagnol, ce qui ravira ceux qui en connaissent la genèse."

"Le problème, c’est que tout le reste s’écrase sous le poids d’une mise en scène qui appuie là où elle devrait suggérer. Le cadre, volontairement statique, aurait pu laisser diffuser le cynisme promis, mais au lieu de cela, Seth Rogen cabotine et gesticule dans un registre si outré que le vernis de causticité s’évapore avant le service du fromage. Le film avance en dents de scie sur sa première moitié, comme un métronome qui cherche son tempo, jusqu’à l’arrivée de Norton et Cruz, qui rehaussent enfin les enjeux et injectent dans ce salon bourgeois une tension sourde qui, elle, fonctionne. Car le vrai sujet de L’Invitation n’a jamais été les nuisances sonores dans ce cadre idyllique. C’est la distance, la jalousie en arrière-plan, cette richesse mal placée dans les meubles chinés, les vieux tapis et les travaux de rénovation plutôt que dans la liberté qu’on s’autorise à soi-même et à sa moitié. Ce remake le suggère avec plus de finesse qu’il n’y paraît, dommage qu’il faille attendre un dernier acte hanté d’une tristesse sincère pour vraiment le ressentir."

"Ainsi, au buffet froid de la comédie de mœurs, L’Invitation sert un menu déjà connu, réchauffé avec soin mais sans grand risque de brûlure. Convivial, certes, mais on aurait aimé repartir un peu plus ivre, ou au moins avec la nappe tachée."

Retrouvez ma critique complète sur Le Mag du Ciné.

Il est rare que quitte la salle avant la fin de la séance. Je crois bien d’ailleurs que jamais je ne fais ça. Mais là, je n’en pouvais plus à 20 minutes de la fin n’ayant pas réussi à accrocher au sujet. De longs bavardages ennuyeux au possible. Je me demande d’ailleurs si je ne me suis pas assoupi un moment. Évidemment ça n’aide pas à suivre. Je ne sais pas si la version française a aggravé l’original mais le débit très excessif des dialogues finit par donner le tournis. Des paroles qui sont doublées d’un fond sonore type contrebasse. Histoire de rythmer ce qui manque de rythme ? Trois spectateurs dans une salle de 158 places. Et des critiques sur ce site aussi sévères que la mienne. Tout cela lève mes scrupules de très mal noter.

L'histoire au départ commence sur un ton très boulevardier où l'on a le sentiment que le couple d'acteurs cabotine à mon goût un peu trop. Puis le film se révèle plus tard avec l'arrivée du second couple plus consistant, plus profond aussi, mais on reste tout de même à l'arrivée sur le sentiment d'un chemin tracé trop évident avec une fin attendue qui ne surprend pas vraiment. Je reste sur ma faim.

J'avais beaucoup ri devant la version française "Et plus si affinités", mais force est de constater que la version US en VO de ce huis clos est encore meilleure. "The Invite" est porté par un casting quatre étoiles avec Olivia Wilde derrière et devant la caméra. La rencontre de ces deux couples donne lieu à des joutes verbales hilarantes. Pour parler d'une chose universelle, le sexe, la cinéaste ne tombe jamais dans la vulgarité de bas étage. Ce sont la qualité des dialogues et l'interprétation de ce quatuor qui font de ce film très bavard (parfois un peu trop?) sa réussite. Difficile dans ce cas de refuser cette "invitation" à rire devant cette comédie de moeurs décapante. Mention spéciale à Seth Rogen et son humour corrosif.