menu
close2
Annuler
Ex:
The apprentice, Pas de vagues, Ni chaines ni maitres
Note moyenne
3,9
283 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
6 critiques
4
19 critiques
3
12 critiques
2
2 critiques
1
3 critiques
0
0 critique
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Dissimuler pour exister.
Histoire de secret, d'identité et d'émancipation, une œuvre allemande dotée d'une somptueuse photographie et d'un duo Sandra Hüller-Caro Braun qui s'accorde très bien.
Assez austère dans un premier temps, le film prend une dimension plus intéressante et humaine quand le secret est dévoilé.
Un drame historique se déroulant au 17e siècle (à l'issue de la Guerre de Trente Ans), mais qui de par son récit féministe et tragique, peut encore résonner aujourd'hui.
Écrire sa propre histoire, au-delà des conventions et des croyances qui régnaient à cette époque, et malheureusement encore de nos jours.
Histoire de secret, d'identité et d'émancipation, une œuvre allemande dotée d'une somptueuse photographie et d'un duo Sandra Hüller-Caro Braun qui s'accorde très bien.
Assez austère dans un premier temps, le film prend une dimension plus intéressante et humaine quand le secret est dévoilé.
Un drame historique se déroulant au 17e siècle (à l'issue de la Guerre de Trente Ans), mais qui de par son récit féministe et tragique, peut encore résonner aujourd'hui.
Écrire sa propre histoire, au-delà des conventions et des croyances qui régnaient à cette époque, et malheureusement encore de nos jours.
capirex
Inspiré de Faits Réels même si le personnage de Rose lui est fictif le film possède trop de zones d'ombre pour totalement me convaincre même si le Propos Féministe lui est juste puis il y a cette voix de la dite Rose où il m'est difficile de concevoir qu'elle aie pu se faire passer pour un Homme où alors les Gens à l'Epoque étaient bien naïfs ! Côté positif il y a la puissance de jeu de Sandra Hüller , admirable dans ce rôle tragique , et le N&B assez austère qui colle bien au contexte
Christian RZ
Les hommes pétris d’obscurantisme du début du 17eme siècle étaient ils plus bornés que ne les sont leurs pareils aujourd’hui ? Prix d’interprétation convaincant de Sandra Hüller
Film très austère par son image en noir et blanc et lourd par son scénario. L'interprétation de S Huller est extraordinaire, certaines scènes suscitent beaucoup d'émotion.
Pierre Kuzor
Ai vu « Rose » du réalisateur autrichien Markus Schleinzer qui a été présenté au Festival de Berlin en 2026 et qui a valu l’Ours d’Argent de la meilleure interprétation à Sandra Hüller. « Rose » est un pur objet atypique et cinématographique qui intrigue, qui captive et qui interroge beaucoup. Début du XVIIème siècle de retour de la guerre de Trente ans, un jeune soldat défiguré (Géniale Sandra Hüller méconnaissable) vient s’installer dans un village d’Allemagne. Il reconstruit une ferme, rend des services et devient indispensable à la communauté. On lui fait épouser une jeune fille, Suzanna (Caro Braun) , mais ce mariage va mettre en péril le secret de cet homme mystérieux. Le film est très protestant dans sa forme, uniquement de la musique vocale à capella, noir et blanc, aucune fioriture. Une voix off raconte l’histoire à la façon d’une légende de notre enfance. Ce conte parle aussi à notre époque puisque les sujets sont l’identité, le poids du patriarcat, la justice à deux niveaux, … La mise en scène est époustouflante et radicale. On pense bien sûr souvent à « Ruban blanc » de Michael Haneke, mais comment ne pas voir aussi des références au «Procès de Jeanne d’Arc » de Bresson autre cas d’école sur l’affranchissement et l’identité. Le scénario est palpitant et très original. Le film est âpre, rugueux, mais cette volonté d’amertume est principalement motivée par le fait que l’univers qui entoure « Rose » l’est également. Sandra Hüller une fois de plus trouve là un rôle à la mesure de son immense talent. Rôle ô combien physique avec de très belles « tirades » sur l’identité, Sandra Hüller joue à la perfection l’ambiguïté du personnage figé dans ses cicatrices mais qui rêve de liberté et d’émancipation. Le réalisateur évite tout mélodrame mais cela n’empêche pas une certaine émotion, mais ce sont les questions que le film pose qui envahissent et interrogent le spectateur à la sortie. La sublime austérité du film peut aussi être vue comme une alerte à des temps futurs moins propices aux droits des femmes et des minorités. Un très beau film.
Esthétiquement trop inspiré de Dreyer, mais superficiellement.
La narration rappelle aussi certains Werner Herzog comme "L'énigme de Kaspar Hauser" (1974) ou "Woyzeck" (1979).
Le spectateur ne croit jamais que l'actrice (trop) connue paraît être un homme.
La mise en scène est poseuse, formatée à « l'art et essai », sans art et sans essai, pour éblouir le consommateur cultureux. Très convenu.
De surcroît, ce produit n'a aucun charme, contrairement à "Monsieur Hawarden" (1968) de Harry Kümel.
Regardé à Bruxelles.
La narration rappelle aussi certains Werner Herzog comme "L'énigme de Kaspar Hauser" (1974) ou "Woyzeck" (1979).
Le spectateur ne croit jamais que l'actrice (trop) connue paraît être un homme.
La mise en scène est poseuse, formatée à « l'art et essai », sans art et sans essai, pour éblouir le consommateur cultureux. Très convenu.
De surcroît, ce produit n'a aucun charme, contrairement à "Monsieur Hawarden" (1968) de Harry Kümel.
Regardé à Bruxelles.
Ameline Grout
Un film d’une grande douceur, qui trouve dans les silences et les regards une puissance bouleversante. Rose touche par sa justesse et sa sensibilité, sans jamais céder au sentimentalisme.
Magnifique mise en scène . Sandra Huller joue de façon très juste. On l’aimait déjà dans anatomie d’une chute . Ce n’est pas sans me rappeler un siècle plus tôt en France le retour de Martin guerre. Des procès moyennageux et ici l église persécute les femmes insoumises.
Emilie
Très beau film, mais surtout un film qui m’a laissée profondément mal à l’aise et révoltée. Rose se déroule au XVIIe siècle mais certains dialogues et rapports de pouvoir résonnent encore terriblement aujourd’hui : une femme qui ne peut pas être libre, des hommes vexés dès qu’ils perdent le contrôle, la religion, la guerre… Sandra Hüller est absolument excellente, avec un regard qui dit parfois tout ce que son personnage ne peut pas dire. Et ces plans sur son visage, complètement dépitée et impuissante : wow. Un film qui m’a surtout donné cette sensation horrible de voir quelqu’un se battre pour une liberté qui ne devrait même pas être à négocier.
Si la mise en place de l’intrigue semble superficielle, le drame qui se noue , nous amène aux tréfonds de l’obscurantisme. La cruauté des hommes nourrit par une pudibonderie religieuse et une étroitesse d’esprit est très violente. Tout en situant ce film au XVII siècle , le réalisateur l’a intelligemment inscrit dans l’actualité. Le noir et blanc est remarquable et Hans Schuller sublime. La bande son est en parfaite adéquation avec la qualité de ce film.
Vu en Avant-première au Sept Parnassiens à Paris, la salle pleine et en présence de l'actrice Sandra Hüller.
L'histoire nous ramène au 17e siècle et est contée par le personnage principal dans sa langue, rendant ainsi les images naturalistes du film en noir et blanc encore plus austères. C'est donc le récit historique d'une jeune femme nommée Rose, qui au lendemain de la Guerre de Trente Ans (1618-1648) cherche à recommencer sa vie et choisit de se faire passer pour un homme pour survivre dans une société profondément patriarcale et traditionnelle au sein d’un village isolé en Allemagne protestant du XVIIe siècle. Si il/elle a sur lui des papiers qui le certifie héritier d'une ferme que les villageois pensaient abandonnée, il/elle n'est pas pour autant le bienvenu, mais sa force de travail et son sens du devoir dans la communauté, le font rapidement accepté. On lui donne le nom de soldat balafré ou même de tueur d'ours. Ce film est fort en émotion. Il s'agit bien de la castration de la liberté et de l'identité d'une personne. Sandra Hüller joue ici un rôle très fort. C'est une immense actrice. Courez voir ce film.
L'histoire nous ramène au 17e siècle et est contée par le personnage principal dans sa langue, rendant ainsi les images naturalistes du film en noir et blanc encore plus austères. C'est donc le récit historique d'une jeune femme nommée Rose, qui au lendemain de la Guerre de Trente Ans (1618-1648) cherche à recommencer sa vie et choisit de se faire passer pour un homme pour survivre dans une société profondément patriarcale et traditionnelle au sein d’un village isolé en Allemagne protestant du XVIIe siècle. Si il/elle a sur lui des papiers qui le certifie héritier d'une ferme que les villageois pensaient abandonnée, il/elle n'est pas pour autant le bienvenu, mais sa force de travail et son sens du devoir dans la communauté, le font rapidement accepté. On lui donne le nom de soldat balafré ou même de tueur d'ours. Ce film est fort en émotion. Il s'agit bien de la castration de la liberté et de l'identité d'une personne. Sandra Hüller joue ici un rôle très fort. C'est une immense actrice. Courez voir ce film.
Quel film! quelle émotion! Caro Braun (une vrai découverte) et Sandra Hüller portent cette histoire. Elles sont aidées par une réalisation sobre et intransigeante, une belle image en noir et blanc comme une enveloppe, et par des costumes et décors qui par leurs simplicités nous emportent dans ce XVIIième siècle pas vraiment joyeux. Vu à la Berlinale un des meilleurs films de la selection!
Un récit magnifique sur un combat pour la liberté et l’ascension sociale, avec une actrice exceptionnelle, Sandra Hüller. La photo en noir et blanc esr vraiment. On ne peut s'empêcher de penser au chef d'oeuvre de Michaël Haneke, le Ruban blanc. La puissance et la rigueur du cinéma germanique
Usurpation d'identité dans le seul but de survivre dans un monde hostile aux femmes pendant la guerre de trente ans.
En noir et blanc, plongeon dans la vie de village du XVIIe siècle très influencé par l'église. La vie d'un couple extra-ordinaire, dans le vrai sens du terme. Je recommande vivement
En noir et blanc, plongeon dans la vie de village du XVIIe siècle très influencé par l'église. La vie d'un couple extra-ordinaire, dans le vrai sens du terme. Je recommande vivement
Un Film et un thème du 17 ème siècle toujours d"actualité aujourd'hui
On est Toutes Rose... elle nous représente tellement bien dans ce film ❤️
On est Toutes Rose... elle nous représente tellement bien dans ce film ❤️
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse