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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
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Plutôt déçu à la vision de ce film ayant reçu des critiques élogieuses...
Les acteurs sont certes bons, notamment Clint... et Don Siegel campe un barman mémorable, mais le principal problème vient de la réalisation.
Le film est plein de défauts :
- le scénario est trop prévisible, pas assez fin
- le suspense est pour ainsi dire inexistant, on se doute de toute l'histoire dès la première bobine
- les scènes de folie/violence sont d'un grand-guignol à faire passer De Palma ou Dario Argento pour des cinéastes suédois
- trop de longueurs et de scènes inutiles (notamment le concert de jazz qui n'apporte strictement rien, si ce n'est une scène à la réalisation approximative et très datée)
- une fin baclée (comme chez Argento) et devinée depuis longtemps dans le moindre détail
- une scène d'amour ridicule, sur une chanson de Roberta Flack... qui plombe un peu plus le rythme du film
- une scène de promenade digne des expérimentations les plus foireuses de la nouvelle vague, avec conversation continue sur montage mal travaillé... on a envie de rire, alors que la scène aurait pu être belle...
- et puis, mince ! le film s'appelle "play misty for me" et on n'entend quasimment pas le chef-d'oeuvre d'Erroll Garner !
Ajoutons que la photo est moyenne.
Restent de très beaux paysages, un sens du cadre déjà maîtrisé, la belle présence de Clint comme acteur, le plaisir de voir Don Siegel derrière un bar, et un premier quart d'heure plutôt réussi.
Bilan très mitigé, donc, pour un thriller un peu vieilli, un peu grossier dans le trait, mais honorable pour un coup d'essai.
Les acteurs sont certes bons, notamment Clint... et Don Siegel campe un barman mémorable, mais le principal problème vient de la réalisation.
Le film est plein de défauts :
- le scénario est trop prévisible, pas assez fin
- le suspense est pour ainsi dire inexistant, on se doute de toute l'histoire dès la première bobine
- les scènes de folie/violence sont d'un grand-guignol à faire passer De Palma ou Dario Argento pour des cinéastes suédois
- trop de longueurs et de scènes inutiles (notamment le concert de jazz qui n'apporte strictement rien, si ce n'est une scène à la réalisation approximative et très datée)
- une fin baclée (comme chez Argento) et devinée depuis longtemps dans le moindre détail
- une scène d'amour ridicule, sur une chanson de Roberta Flack... qui plombe un peu plus le rythme du film
- une scène de promenade digne des expérimentations les plus foireuses de la nouvelle vague, avec conversation continue sur montage mal travaillé... on a envie de rire, alors que la scène aurait pu être belle...
- et puis, mince ! le film s'appelle "play misty for me" et on n'entend quasimment pas le chef-d'oeuvre d'Erroll Garner !
Ajoutons que la photo est moyenne.
Restent de très beaux paysages, un sens du cadre déjà maîtrisé, la belle présence de Clint comme acteur, le plaisir de voir Don Siegel derrière un bar, et un premier quart d'heure plutôt réussi.
Bilan très mitigé, donc, pour un thriller un peu vieilli, un peu grossier dans le trait, mais honorable pour un coup d'essai.
Première réalisation pour Clint Eastwood qui demontrait déjà un certain talent malgré les defauts que possédent souvent les premiers films. On assiste à un bon thriller assez prenant qui se montre plutôt sobre en refusant la surènchere et les effets tapageurs. Eastwood assure également en tant qu'acteur, ce qui n'est pas une surprise.
Un film noir, bon, avec un eastwood en pleine forme pour sa première réalisation. Après avoir vu le film il reste un souvenir sordide de ce film.
Un film avec un suspens très moyen. Dès le début (quand Evelyne s'incruste dans sa cuisine avec les provisions), on devine à peu près ce qui va se passer. Quand Tobie l'informe que sa co-locataire la quitte et qu'une autre la remplace, on devine aussi que c'est Evelyne, la ficelle est trop grosse... Il y a aussi pas mal d'invraisemblances (par ex. quand elle tente de se suicider et qu'il ne la dénonce pas, quand elle larde sa femme de ménage et qu'il ne réagit pas non plus, quand elle sort de l'asile au bout de quelques jours alors qu'elle est folle à lier -il est vrai qu'on est aux U.S.A. at qu'avec leur 4ème amendement, les criminels ont plus de droits que les honnêtes gens-, quand elle enfonce les ciseaux dans la jugulaire du policier...). Clint Eastwood est très bon acteur et metteur en scène, mais ce n'est pas Alfred Hitchcock.
Pour sa 1ère mise en scène Clint Eastwood signe un thriller correct mais assez classique. A voir si vous êtes un fan de ce grand artiste de cinéma mais rien d'inoubliable. En tout cas le suspense fonctionne.
Quand on voit un bon film dans une salle de cinéma, on s'en souvient longtemps. Quand on voit un film à la télé, chez soi, qu'il soit bon, qu'il soit mauvais, on l'oublie très vite. Pour moi, une seule exception : ""Un frisson dans la nuit"", que je n'ai vu qu'à la télé et qui m'a marqué à vie ! C’est à l’âge de 40 ans que Clint Eastwood est arrivé à concrétiser ce qu’il avait en tête depuis déjà plusieurs années : se lancer dans la réalisation. Universal ayant acquis les droits du scénario de "Play Misty For Me", Clint Eastwood s’est proposé en tant que réalisateur. Banco, a répondu le studio, à 2 conditions : vous serez la vedette du film et vous renoncez à votre cachet de réalisateur. En septembre 1970, Clint commençait à tourner "Un frisson dans la nuit", les prémices d’une grande carrière de réalisateur. En 43 ans, contrairement à son réalisateur et interprète, ce film, qui passe progressivement de la bluette sentimentale au thriller poisseux, n’a pas pris une ride. On dit trop souvent qu’il a fallu attendre 1988 et "Bird" pour que Clint Eastwood soit enfin reconnu comme un grand metteur en scène de cinéma. C’est vraiment faire peu de cas de véritables chefs d’œuvre comme "Un frisson dans la nuit" et "Honky-Tonk Man" ! Un frisson dans la nuit ressort en salles : il faut s’y précipiter.
Un très bon thriller quasi Hitchcockien avec un super Clint, mais on sent le que le futur grand réalisateur offre ici sa première tentative. Plusieurs faux raccords et surtout un dialogue de 2 minutes sans coupures entre Eastwood et son amie que l'on voit en plan d'ensemble mais qui pendant ces 2 minutes parcourent environ 10 km avec le montage pas très bon pour le coup. L'histoire est très bonne et les acteurs excellents, seules ces petites imperfections détériorent un peu le film.
Un excellent thriller qui n'a rien à envier à un Hitchcock. La tension est maintenue de début à la fin, le suspense est intense, le scénario est efficace et crédible, la réalisation de Clint Eastwood est, comme toujours, très soignée, chaque détail parfaitement pensé et étudié. Les acteurs sont quant à eux tous excellents, d'Eastwood en disc-jockey dragueur à Jessica Walter en femme perturbée en passant par la magnifique Donna Mills en jeune artiste discrète. Un film original et réussi qui annonce la suite de l'excellente carrière de Clint Eastwood, aussi bien devant que derrière la caméra.
Une bonne réussite que ce premier long métrage réalisé par le grand Clint. L'histoire d'une femme devenant beaucoup trop envahissante après une simple rencontre. On ne s'ennui pas une seconde car Eastwood sait tenir en haleine son spectateur à coups de romance et de suspense. Mais comme pour tous les premières oeuvres, les défauts sautent aux yeux. Tout d'abord le sujet est beaucoup trop simplet et son denouement prévisible, baclé, bref sans surprises. De plus certaines scènes poignantes sont mal filmées. Mais dans l'ensemble on passe un bon moment. Et ce n'est que le début...
Après une filmographie déjà bien remplie, le virus de la caméra avait donc atteint Clint EASTWOOD! Plutôt réussi pour un premier film, avec un joli clin d'oeil à la ville de Carmel, dont il deviendra le maire. Epaulé dans la mise en scène par Don SIEGEL qui joue ici un petit rôle, Clint EASTWOOD s'attache à ne pas tomber dans le commun. On sent un réel désir de sortir des productions standardisées d'Hollywood, et surement aussi des personnages de cowboy ou de militaire qu'on lui a fait incarner jusqu'alors. Même si le scénario reste assez prévisible, la bonne réalisation (en décors naturels) et l'ambiance changeante (romantisme, action, humour, angoisse...) nous emmène sans ennui jusqu'au bout de ce thriller.
Un très beau film... mais qui a vieilli. Le thème a été souvent repris depuis, et les temps morts au milieu du film (festival de jazz...) cassent hélas le rythme. Bons acteurs et beaux paysages.
Première réalisation de Clint Eastwood et déjà un coup de maître. A partir d'un scénario parfaitement linéaire, Eastwoodd choisit délibérément un exercice esthétique en délaissant le format scope pour resserrer au maximum les cadrages. Evitant soigneusement l'écueil moralisateur, il montre la rencontre d'une passion dévorante (celle de Jessica Walter) avec l'indifférence totale (pour lui ce n'est qu'une passade parmi d'autre). Cette inconscience exacerbe ce que la maîtresse d'un moment ressent comme une tragédie qui d'auto destructrice deviendra vengeresse. Le sommet est atteint lors de la scène de la douche, véritable leçon d'efficacité (les coups de couteaux sont ressentis physiquement par le spectateur) qui sort triomphante de la comparaison avec celle du "Psychose" d'Hitchcock qu'elle rappelle inévitablement. Une référence dans le genre, qui range Fatal Attraction à sa juste place: la poubelle.
Le premier film de Clint Eastwood est un véritable coup de maitre. Fascinant scénario, avec des personnages remarquablement construits et une atmosphère rendue de formidable manière. De plus, la BO est vraiment excellente. Un très bon film a tous les points de vue, car l'interprétation est excellente aussi, notamment celle de Jessica Walters. Un classique.
Premier film réalisé par Clint Eastwood. Coup d'essai coup de maître. Sur un scénario casse gueule (un homme est harcelé par une femme, point), l'interet ne faiblit pas, au contraire. La mise en scène est inventive, donne la part belle aux comédiens (Jessica Walter est terrifiante) et à ses décors habilement photographiés dans un scope sompteux. Arrêtons la les compliments, et regardons une fois encore ces frissons dans la nuit.
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