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Jonathan M
La paresse de John Glen infuse sur la saga, et on peut dire assez aisément que ce Permis de Tuer est peut-être celui de trop.Timothy Dalton n'a pas été aidé dans son entreprise, il est tombé sur le metteur en scène qui a fait ronronner la franchise britannique. Il faut quand même souligner que c'est le premier Bond qui joue la provocation face à sa hiérarchie. Plus téméraire et plus seul que jamais, il s'en va faire vengeance cavalier seul. Fait historique également, aucune scène est tournée au studio de Pinewood à Londres, une première. On visite Key West et la pointe de la Floride, en passant par le Mexique avec Acapulco et ses alentours. Robert Davi reste est un excellent antagoniste, qui à la figure de l'emploi. Un appareil photo/fusil de sniper à signature ainsi qu'un Polaroid à Rayons X et laser intégré font figure de gadgets astucieux.
James Bond lutte contre un trafiquant de drogue international, le féroce Sanchez, lequel a eu le tort d'offrir aux requins un ami de 007. Ce dernier en fait désormais une affaire personnelle.
On ne voyage pas beaucoup dans ce James Bond. Les exploits de l'agent secret le plus voyant de tous agents secrets ne dépassent pas le cadre de la Floride et alentours. L'intrigue relèverait presque du cinéma policier ordinaire si on n'y trouvait pas toutefois la marque de la série, principalement dans la surenchère en terme de scènes d'action. Ces séquences spectaculaires donnent un tonus utile à un sujet banal, pour ne pas dire fade.
Le début du film nous fait même craindre le pire. D'autant que l'interprète de Bond, Timothy Dalton, peut-être parce qu'il est mal dirigé, semble manquer de personnalité. Dalton restera essentiellement celui qui assura la transition entre Roger Moore et le plus convaincant Pierce Brosnan.
Comme toujours, cet épisode a cette faculté de nous faire admettre ses invraisemblances et son improbable action en même temps qu'il agace par la multiplication, à dessein, de ses propres stéréotypes. Il n'y a pas ici un seul personnage qui manifeste la moindre originalité; chacun est dans le moule et son intérêt n'est surtout pas dans ce qu'il est mais dans ce qu'il fait.
On ne voyage pas beaucoup dans ce James Bond. Les exploits de l'agent secret le plus voyant de tous agents secrets ne dépassent pas le cadre de la Floride et alentours. L'intrigue relèverait presque du cinéma policier ordinaire si on n'y trouvait pas toutefois la marque de la série, principalement dans la surenchère en terme de scènes d'action. Ces séquences spectaculaires donnent un tonus utile à un sujet banal, pour ne pas dire fade.
Le début du film nous fait même craindre le pire. D'autant que l'interprète de Bond, Timothy Dalton, peut-être parce qu'il est mal dirigé, semble manquer de personnalité. Dalton restera essentiellement celui qui assura la transition entre Roger Moore et le plus convaincant Pierce Brosnan.
Comme toujours, cet épisode a cette faculté de nous faire admettre ses invraisemblances et son improbable action en même temps qu'il agace par la multiplication, à dessein, de ses propres stéréotypes. Il n'y a pas ici un seul personnage qui manifeste la moindre originalité; chacun est dans le moule et son intérêt n'est surtout pas dans ce qu'il est mais dans ce qu'il fait.
Timothy Dalton achève avec ce permis de tuer, sa (trop) courte aventure dans le costume de James Bond. Ce 16 ème volet de la saga de James Bond est très certainement le plus noir (si on excepte ceux avec Daniel Craig). L'humour n'est que trop peu présent. C'est quasiment mon unique reproche à ce film. Concernant l'histoire, elle est excellente et elle change vraiment des autres films car il s'agit pour la première fois, d'une vengeance personnelle concernant Bond. Timothy Dalton y est excellent, tout comme l'interprète de Q ou les deux James Bond girls. A noter également, la présence de Benicio Del Toro encore tout jeune à cette époque. Enfin, le rythme du film est aussi très soutenu et on a droit à quelques cascades excellentes.
Un des meilleurs James Bond visant beaucoup sur l'action et l'esprit de revanche. Timothy Dalton s'en sort haut la main.
Un excellent James Bond trop largement sous estimé. Timothy Dalton est très bien dans le rôle. Il revient à un James Bond plus dur, moins dans l'humour. L'idée d'un Bond qui travaille pour lui et cherche à venger son ami sans tenir compte de sa hiérarchie rend le personnage vraiment intéressant. En outre il y a d'impressionnante séquences d'action (nottament la course poursuite en camion). Ce film fait partie des touts meilleurs James Bond de la série.
Franchement ? Je crois que je détiens là mon James Bond préféré.
Ce film aurait pu durer 6h que j'aurais été toujours à fond dans l'intrigue et le récit tellement bien écrit et mis en scène.
Pas une seule seconde ou le film n'est pas intéressant, voir ce James Bond dans une vendetta sans nom et de voir un Bond plus dans l'émotion, le ressenti était l'une des meilleures expériences possible.
Bordel mais merci quoi! C'est littéralement tout ce que j'aime voir, c'était incroyable !
Ce film aurait pu durer 6h que j'aurais été toujours à fond dans l'intrigue et le récit tellement bien écrit et mis en scène.
Pas une seule seconde ou le film n'est pas intéressant, voir ce James Bond dans une vendetta sans nom et de voir un Bond plus dans l'émotion, le ressenti était l'une des meilleures expériences possible.
Bordel mais merci quoi! C'est littéralement tout ce que j'aime voir, c'était incroyable !
Je n ai pas vraiment apprécier ce dernier opus de Glen et Dalton pourtant on l aborde d une autre optique. On sauve pas le monde on assouvie une vengeance on est pas aide par le mi6 on est seul au monde, plus le temps de rigoler ou défaire des calembours voir même de s arrêter sur les gonzesses!! Il est là pour se venger froidement cyniquement sans émotions!! Et il est vrai que ce changement est très brutale mais on ne peut pas trop le lui reprocher !! Bonne mise en scène de qualité ainsi que les actions dans les airs dans l eau sur un camion.... On y va , cependant le film vieillit mal on le ressent... Je suis pas tout à fait convaincu trop orienter vengeance personnel et mal mis en avant.
Timothy Dalton enfile le smoking de James Bond pour la deuxième (et malheureusement dernière) fois pour une mission à titre personnel. En effet, le jour de son mariage, Félix Leiter se fait capturer par Sanchez, impitoyable trafiquant de drogue qui tue sa femme et qui le plonge dans un bassin de requins. Bond, décidé à venger son ami mutilé, démissionne des services secrets et part en vendetta contre Sanchez avec seulement deux alliés, en la personne d'une séduisante collaboratrice de Leiter et de Q. Bien avant le "Casino Royale" avec Daniel Craig, les producteurs de la saga décidaient de montrer l'agent 007 sous un jour plus humain et surtout plus sombre comme ils l'avaient abordé avec "Tuer n'est pas jouer". Le résultat, en plus d'être convaincant et solidement réalisé, est très bon puisque les péripéties et les personnages sont crédibles. Timothy Dalton, qui serait resté dans les mémoires en tant que Bond si on lui avait donné sa chance pour encore un ou deux films, est excellent et sa manière d'aborder le personnage se rapproche des romans de Fleming. Face à lui, Robert Davi est impeccable en méchant et Carey Lowell campe une James Bond Girl pas nunuche du tout et très attirante. Un film trop peu reconnu qui marque également les adieux de John Glen à la saga, réalisateur depuis "Rien que pour vos yeux"
Les choses deviennent critiques pour Bond, à qui le MI-6 a retiré son permis de tuer. Mais le droit, il le prend, surtout pour une affaire personnelle de vengeance. Timothy Dalton, pour sa deuxième incarnation de l'agent double 0, s’attaque seul à une organisation latino de trafique de drogue à grande échelle, diluant la marijuana dans l'essence brute. Un commando puissant, à priori insoluble. Une alliance faite de corruption, où la trahison se paye au prix fort. L'acteur successeur à Roger Moore est tellement plus crédible dans ce rôle, que les choses se passent naturellement, dans la plus parfaite routine des explosions pyrotechniques, des fusillades et des courses poursuites. Paix aux âmes de ces pauvres camions citernes. Un pure festival d'action, magnifiquement orchestré à travers une traque sans merci. Un mandat malheureusement trop court pour cet acteur qui apportait pourtant un tout nouveau souffle à la franchise; loin des pantalonnades de Roger Moore et du raffinement de Sean Connery, ce dernier incarnait une image plus brute de James Bond, bestiale et impitoyable, sous le faciès buriné d'un inspecteur plus que d'un agent secret. Proche finalement du charisme de Daniel Craig. Un 16ème opus, gonflé par l'esprit kitch des années 90, divertissant à souhait. 4/5
Pas le plus mémorable de la série des James Bond, mais "Permis de tuer" bénéficie d'un scénario solide, et de scènes d'action redoutables. Le cadre singulier des trafiquants de drogue (qu'on imagine colombiens) est intéressant, et donne un côté James Bond vs Scarface à l'ensemble. Divertissant.
On ne va pas se mentir, la saga James Bond possède un schéma bien précis qui ne diffère presque pas d’un film à l’autre. On trouve même des presque remakes de films entre eux dans la saga. Permis de Tuer en est l’exception.
En effet, pour n’importe quelle autre saga, le coup du héros qui désobéit à son camp et qui se met à son compte, c’est vu et revu. Sauf que pour James Bond, si ancré dans son MI6 qui a totale confiance en lui, c’est très rare de le voir “going rogue“. On l’a déjà vu une fois, 20 ans auparavant, dans Au Service Secret de Sa Majesté et on le reverra 20 ans plus tard dans Quantum of Solace. Avec une régularité étonnante, James Bond lâche le MI6 pour aller régler ses comptes. Alors quand intervient Permis de Tuer, le deuxième et dernier Timothy Dalton, dernier John Glen, dernière apparition de Robert Brown, Caroline Bliss & David Hedison, dernier scénario pour la saga de Richard Maibaum, le fan de la série se réjouit, au vu de l’originalité de l’ensemble, déjà une petite victoire après le très médiocre The Living Daylights.
Force est de constater que Timothy Dalton, à côté de la plaque dans son premier épisode, est bien meilleur quand il faut jouer le gentleman devenu vigilante contre son bon vouloir (sa manière de charger son pistolet reste légendaire). Evidemment, quand James Bond devient vigilante, il garde quand même toute sa classe et se retrouve flanqué d’une des meilleures James Bond Girl de l’histoire. En effet, Carey Lowell est une James Bond Girl dure, amusante, vulnérable et surtout intéressante. Car là est la force du film : malgré une histoire déjà connue, les personnages sont tous très travaillés, le méchant est terriblement crédible et le danger est présent. Les rebondissements sont d’une efficacité redoutable, comme ces membres des Narcs de Hong-Kong, présents ne serait-ce que quelques minutes à l’écran, mais important pour le développement des personnages.
Ce genre de films ne marche qu’avec des acteurs concernés et, aux côtés du très bon Timothy Dalton, on ne compte même plus les excellents acteurs qui l’accompagnent. Les deux James Bond Girls sont géniales, Robert Davi apporte une ambiguïté indispensable pour éviter le déjà-vu à un méchant déjà vu dans plein d’autres films, les sbires de celui-ci sont machiavéliques à souhait (petit plus pour le jeune Benicio del Toro, glaçant) et les alliés de 007, Frank McRae, Grand L. Bush et, petite surprise, un Desmond Llewellyn très présent (ça rappelle Octopussy) sont parfaits. Du côté de la réalisation, si John Glen rame encore un peu dans les scènes d’expositions, il réalise encore toujours les scènes d’action avec efficacité (si l’on excepte, étrangement, la scène, de nuit, dans le QG des Narcs de Hong-Kong) et parvient à passionner son spectateur, deux heures durant. Quant à la chanson-titre, fini la New Wave catchy qu’on a eu lors des deux dernières aventures, place au R’n’B très fin 80’s, début 90’s, tout aussi excellent.
Bien sûr, le film est bien trop violent pour un James Bond et manque quand même pas mal d’humour, mais Permis de Tuer se place quand même comme le meilleur James Bond depuis Moonraker. Un excellent cru, un peu mésestimé.
En effet, pour n’importe quelle autre saga, le coup du héros qui désobéit à son camp et qui se met à son compte, c’est vu et revu. Sauf que pour James Bond, si ancré dans son MI6 qui a totale confiance en lui, c’est très rare de le voir “going rogue“. On l’a déjà vu une fois, 20 ans auparavant, dans Au Service Secret de Sa Majesté et on le reverra 20 ans plus tard dans Quantum of Solace. Avec une régularité étonnante, James Bond lâche le MI6 pour aller régler ses comptes. Alors quand intervient Permis de Tuer, le deuxième et dernier Timothy Dalton, dernier John Glen, dernière apparition de Robert Brown, Caroline Bliss & David Hedison, dernier scénario pour la saga de Richard Maibaum, le fan de la série se réjouit, au vu de l’originalité de l’ensemble, déjà une petite victoire après le très médiocre The Living Daylights.
Force est de constater que Timothy Dalton, à côté de la plaque dans son premier épisode, est bien meilleur quand il faut jouer le gentleman devenu vigilante contre son bon vouloir (sa manière de charger son pistolet reste légendaire). Evidemment, quand James Bond devient vigilante, il garde quand même toute sa classe et se retrouve flanqué d’une des meilleures James Bond Girl de l’histoire. En effet, Carey Lowell est une James Bond Girl dure, amusante, vulnérable et surtout intéressante. Car là est la force du film : malgré une histoire déjà connue, les personnages sont tous très travaillés, le méchant est terriblement crédible et le danger est présent. Les rebondissements sont d’une efficacité redoutable, comme ces membres des Narcs de Hong-Kong, présents ne serait-ce que quelques minutes à l’écran, mais important pour le développement des personnages.
Ce genre de films ne marche qu’avec des acteurs concernés et, aux côtés du très bon Timothy Dalton, on ne compte même plus les excellents acteurs qui l’accompagnent. Les deux James Bond Girls sont géniales, Robert Davi apporte une ambiguïté indispensable pour éviter le déjà-vu à un méchant déjà vu dans plein d’autres films, les sbires de celui-ci sont machiavéliques à souhait (petit plus pour le jeune Benicio del Toro, glaçant) et les alliés de 007, Frank McRae, Grand L. Bush et, petite surprise, un Desmond Llewellyn très présent (ça rappelle Octopussy) sont parfaits. Du côté de la réalisation, si John Glen rame encore un peu dans les scènes d’expositions, il réalise encore toujours les scènes d’action avec efficacité (si l’on excepte, étrangement, la scène, de nuit, dans le QG des Narcs de Hong-Kong) et parvient à passionner son spectateur, deux heures durant. Quant à la chanson-titre, fini la New Wave catchy qu’on a eu lors des deux dernières aventures, place au R’n’B très fin 80’s, début 90’s, tout aussi excellent.
Bien sûr, le film est bien trop violent pour un James Bond et manque quand même pas mal d’humour, mais Permis de Tuer se place quand même comme le meilleur James Bond depuis Moonraker. Un excellent cru, un peu mésestimé.
James Bond délaisse sa fonction gouvernementale pour une mission personnelle et vengeresse contre un caïd de la drogue. S’éloignant de sa routine et malgré une présence étoffée de Q à l’écran (Desmond Llewelyn, toujours aussi sympa), d’actrices charmantes (Carey Lowell et Talisa Soto), d’un apport d’effets étonnamment gores pour la saga ainsi qu’un final explosif en camions citernes, la mayonnaise ne prend pas complètement. Et pourtant, « Permis de Tuer » - le cinquième volet réalisé à la suite par John Glen - n’est pas si mauvais que ça. Il est même meilleur que le précédent mais son scénario ne s’envole pas vraiment, à l’image même de son pré-générique. Suite à l’insuccès de ce chapitre et du rejet injustifié du public pour Timothy Dalton, la franchise sera stoppée durant 6 ans.
Belle surprise que ce volet de la franchise Bondienne. Un des meilleurs des années 80 (une décennie très pauvre en qualité pour 007) et bien meilleur également que le premier avec Timothy Dalton. Des scènes d'actions tonitruantes et pas trop d'exagération (à part les scènes finales qui sont un peu "grosse").
Timothy Dalton joue dans son 2e et dernier James Bond. Dommage car j'ai trouvé ce nouveau film tout aussi réussi que le précédent. Rien de novateur sur les scènes d'actions mais ce personnage rebelle et nerveux fait plaisir à voir pour le rythme impressionnant du film. On ne s'ennuie pas ça c'est sûr, et on passe un très bon moment.
HamsterPsycho
Timothy Dalton est un peu l'oublié des James Bond à côté des pointures qui ont incarné l'espion britannique. Mais il fait le boulot avec conviction et sérieux, rendant un peu plus crédible encore le personnage. Mais pour ce qui est de l'histoire, c'est d'une grande banalité, tant c'est vu et revu. Le ballet entre les deux bond girls est cliché et peu flatteur. Un des moins James Bond.
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