Avis : Infernal affairs - Page 7

Décidément, le sous-genre du polar hong kongais me fascine; entre les Tsui Hark, John Woo, Ringo Lam, Johnnie To, le choix est énorme, les films à vous en couper le souffle. Time and Tide, The Killer, A Toute Épreuve, les grands métrages sont légion. Si l'on notera une esthétisation particulière des scènes de combat, en ressort surtout une sensibilité unique et peu trouvable en occident, où l'on préfèrera les grandes explosions aux rapports touchants entre mafieux et policiers, entre un protecteur et la cible de dizaines de meurtriers.

Dans son registre, Infernal Affairs surprend donc par son modernisme; si l'on sent le départ d'Hong Kong de deux de ses figures de proue (John Woo et Ringo Lam sont à cette époque en Amérique, pour le meilleur et pour le pire), cela fait de la place pour de nouveaux venus, un peu comme Matrix qui pointait, fin 90, le bout de son nez face à l'écroulement progressif des références du film d'action des années 80/90.

Et s'il est certain que l'oeuvre majeure des Wachowsky s'est principalement inspiré des polars hong kongais pour créer l'esthétisme de ses scènes de combat au pistolet, Infernal Affairs boucle une boucle en s'inspirant du cinéma américain pour dynamiser le déroulé de ses séquences et sa tension, en rendant notamment son montage épileptique. Initiateurs d'une nouvelle vague de réalisateurs talentueux, Andrew Lau et Alan Mak forment un duo fantastique qui sait comment iconiser ses personnages, dévoiler leurs doutes et leurs peurs, surprendre le spectateur au moment où il ne peut s'attendre à rien (la scène de l'ascenseur reste une des plus grandes du genre) et dévoiler la conclusion tragique de ce qu'on pouvait considérer comme un film de mafieux seulement intéressant pour son rythme et sa tension.

Amateurs d'une esthétique posée, vous serez un poil rebutés par la rapidité surprenante de l'enchaînement des scènes, par ses effets clipesques et sa caméra qui tremblent; cela demande un temps d'adaptation, et si le travail s'améliore grandement passé la première demi-heure (d'ailleurs riche en informations, qui fusent de toute part et vont jusqu'à résumer dix années en un générique), il est sûr que le départ surprend autant qu'il désarçonne, voir qu'il déçoit.

Une fois acclimaté à ce détail dérangeant, il suffira de s'abandonner à l'intrigue pour se laisser porter par ses personnages et ses pères de substitution (les charismatiques Eric Tsang et Anthony Wong Chau-Sang brillent par leurs personnalités complémentaires du fait qu'elles sont drastiquement opposées), par les enjeux présents et les morts déchirantes, où personne n'est en sûreté, pas même (et surtout pas) les deux personnages principaux, deux excellents Andy Lau et Tony Leung Chiu-Wai dans, très sûrement, le rôle de leur carrière.

A l'image de l'évolution de leurs deux supérieurs évoqués plus haut, il s'agit de débuter au bas de l'échelle pour devenir ou se rendre important dans le milieu infiltré, de trahir en aimant, de revoir des démons du passé sans pouvoir leur révéler ce qu'on est devenu. Un enfant vient même pointer le bout de son nez au détour d'un dialogue en fin de scène, où l'on comprend, en trois secondes, qu'il s'agit aussi de suivre des personnages à ce point perdus dans leur vie qu'ils ignorent de grands évènements de leur passé.

Deux destins qu'on pourrait qualifier de gâchés par deux milieux également complémentaires puisque opposés (parfaitement représentés par les deux mentors déjà cités) qui sont voués à se croiser pour s'entre-déchirer dans un final sanglant, évidemment différent de ce que l'on pouvait prévoir, déchirant par sa simplicité choquante. Il y a, dans ce respect des personnages à l'attachement aux valeurs de respect, d'estime et, presque, d'amitié, un sentimentalisme touchant, qui marche par son absence complète de pathos et de manichéisme.

Si l'un est, de par son conditionnement social, moins honnête et plus fourbe que l'autre, c'est plus une question de caractérisation de personnage que de création du grand méchant de l'intrigue; obligé de choisir entre l'un ou l'autre, les deux réalisateurs joueront justement avec le choix imposé au spectateur pour tempérer la personnalité des deux, les rendre humains, attachants, vrais, jusqu'à cette conclusion en hommage des plus émouvantes.

Mené tambour battant, touchant, humain et intimiste, Infernal Affairs brille par son intrigue ficelée avec une maîtrise imposante, par ses personnages d'une profondeur surprenante, et par sa lutte intérieure qui prend aux tripes, entre tension et peur de voir l'un des deux mourir. Menant leur spectateur au sens du vent pendant tout leur film, Andrew Lau et Alan Mak concluent le film de leur carrière sur une dernière séquence d'une efficacité redoutable, émouvante et bien tournée, moment fort d'un des plus grands films du genre.

Une pépite.

Ce premier opus de la trilogie "Infernal Affairs", plus connu pour avoir été repris par Martin Scorsese en 2006 sous le nom "Les Infiltrés", est très bon ! Réalisé par Andrew Lau et Alan Mak, le film nous raconte l'histoire de Sam, parrain de la mafia, qui a infiltré un de ses hommes dans la police qui monte en grade. Dans un même temps, la police a infiltré un des leurs au sein de la mafia dirigée par Sam qui devient également de plus en plus important auprès de ce dernier. C'est alors un jeu de miroir qui se met en place durant tout le film, les deux infiltrés renseignant leur camp respectif. Et c'est un scénario brillant, tout simplement ; je regrette d'ailleurs d'avoir découvert avant le film de Scorsese qui me parait aujourd'hui beaucoup plus convenu. Parce-que oui, en dehors du scénario très bien écrit et prenant du début à la fin (même si on a vu le film de Scorsese avant), on a ici une mise en scène très marquée ! J'apprécie d'ailleurs beaucoup les thrillers et films policiers hongkongais car ils ont cette patte, qui peut peut-être repousser certains occidentaux, très reconnaissable. C'est en effet une mise en scène très marquée car nous avons énormément de ralentis, de gros plans, d'arrêts sur image etc. qui peuvent vite faire too much mais qui fonctionnent pourtant très bien ici, sans pour autant ridiculiser le récit. On retiendra par ailleurs en particulier cette excellente scène (tant au niveau de l'écriture que de la mise en scène) sur le toit à la fin du film qui est particulièrement marquante tant elle est bien orchestrée. On a également tout un jeu autour des couleurs, notamment bleues et jaunes, donnant une atmosphère froide à l'ensemble. La relative courte durée du film (alors que Scorsese aime bien étirer son récit sur deux heures et demi) permet également d'avoir un rythme soutenu, ce qui fait qu'on ne décroche pas une seconde durant tout le film ! Enfin, le casting est très bon, nous retiendrons surtout Tony Leung Chiu-wai et Andy Lau qui jouent très bien. "Infernal Affairs" est donc un indispensable du film policier hongkongais !

J’ai été déçu par « Infernal Affairs ». Moi qui pensait qu’il surclassait le remake de Martin Scorsese, et bien non, au contraire. Rien à redire sur le scénario, c’est de la mise en scène et du manque de développement des personnages que vient l'essentiel de ma désillusion.

C'est un bon film policier, qui en rappelle d'autres, surtout si on a vu les Infiltrés de Scorsese avant.
Et ce n'est pas si souvent qu'on voit un film hongkongais, par contre ce n'est toujours facile de suivre les dialogues, malgré les sous-titres. Le film semble néanmoins être suffisamment commercial pour toucher un marge public.
Le scénario est bien ficelé, complexe, on doit un peu se creuser les méninges pour comprendre le pourquoi du comment. Et il reste quelques petites zones d'ombres aussi.
On pourrait aussi s'attendre à un film d'action, violent, mais ce n'est pas le cas. Tout reste dans le non-dit ou presque, bref c'est subtil et bien exécuté. Seule la musique très rythmée impose une tension presque permanente au spectateur.
A voir.

à 10 000 lieux des polars made in HK survitaminés à la John Woo, un vrai thriller à l'intrigue simple mais donnant lieu à un film assez tendu. Excellente interprétation. Un bon moment

Là où le remake de Martin Scorsese ("Les infiltrés") ira dans le détail de chaque scène, l'original lui va vraiment à l'essentiel.
Alors évidemment, le rendu n'est pas le même et les émotions sont loin d'être aussi intenses que celles fournis notamment par Leonardo DiCaprio (la tension et le mal-être qu'il transmet au spectateur sont incomparables), mais a l'opposé, on échappe ici à certaines longueurs du scénario de Scorsese (notamment toute la complexité du milieu mafieux ainsi que l'ennui du triangle amoureux formé par DiCaprio et Damon avec la psychologue...).
On regrettera juste le charisme de Jack Nicholson, incomparablement plus déjanté et effrayant qu'Eric Tsang, mais dans l'ensemble, "Infernal Affaires" est un thriller réussi et bien rythmé (plus court de quasiment une heure).
Par contre, je ne saurai conseiller lequel voir en premier : gros dilemme...

Entre les textes en chinois et les prises de vues comme des flashé, on ne comprend pas grand chose. Mais c'est normal puisque des histoires de taupes ne peuvent qu'être glauques !

Un scénario bien ficelé, un rythme correct, une tension et un suspense présent, une bonne réalisation, le tout dans une atmosphère bien réussie. Il manque malheureusement un peu de nervosité et de punch à mon goût.
Le remake de Scorsese (Les Infiltrés) est plus prenant, plus puissant.

D'un côté, je regrette d'avoir vu le remake scorsesien de ce "Infernal Affairs" car ça gâte sérieusement les surprises du scénario mais d'un autre côté "The Departed" lui est à mon sens supérieur. Je vais sans doute me faire taper sur les doigts mais tant pis, c'est dit ! Pour autant, on parle d'un polar d'excellente facture qui a au moins le mérite d'avoir servi de papier-calque à Scorsese car il faut également l'avouer, ce dernier ne s'est pas foulé du point de vue scénaristique, c'est quasiment le même film. Trêve de comparaison, ici c'est de l'original dont on parle, celui qui est à la base de ce génial scénario, un de ceux qui marquent pour un moment, d'une grande profondeur, d'une force émotionnelle rare et en outre bourré de rebondissements. On notera également que les acteurs, Tony Leung Chiu Wai et Andy Lau en tête, sont très bons et donnent une vraie profondeur à leurs personnages, loin d'un manichéisme qui aurait été de mise, c'est en plus parfaitement mis en scène et l'intrigue s'avère rapidement passionnante à suivre. Un point m'a en revanche déstabilisé, le changement d'acteurs qui témoigne de l'ellipse de 10 ans, pas nécessaire pour moi, ça aurait de plus permis aux acteurs de s'approprier encore plus leurs personnages mais ça ne reste qu'un détail. Par contre le léger manque de rythme n'en est pas un puisque ce métrage dure presque une heure de moins que son remake alors qu'il en parait plus, un peu dommage mais encore une fois, c'est un constat dû à la comparaison. Un dernier point sur la tension quasi constante qui nous imprègne sans cesse lors des filatures ou des opérations, un vrai régal de ce côté là. C'est décidément un grand polar, assez en tout cas pour avoir suscité l'envie de Scorsese d'en faire un remake, et bien lui en a pris, et il vaut largement que l'on s'y intéresse pour son cachet certain. Vraiment très bon.

Les thrillers, c’est quand même toujours la même chose. Un gentil, un méchant, parfois une taupe qui trahit tout le monde et que le gentil débusque à la fin… Mais qu’arrive-t-il quand il y a une taupe de chaque côté ?

C’est le postulat ultra original de ce polar hongkongais de 2002, réalisé par le duo Andrew Lau – Alan Mak et interprété par trois grandes stars du cinéma HK de l’époque : Tony Leung Chiu-Wai, Andy Lau & Anthony Wong. Avec un titre aussi alléchant, très clair mais appelant effectivement à L’Enfer de Dante comme on a pu le lire à sa sortie, Infernal Affairs ne pouvait être que cette tragédie passionnante, aux personnages principaux piégés dans des machinations qui les dépassent et qui n’en sortiront pas indemnes. Avec une mise en scène très moderne (on joue avec les ralentis, accélérés, arrêts sur images, la temporalité déconstruite y a une importance primordiale), son rythme effréné et son scénario incroyablement malin, Infernal Affairs confine au chef d’œuvre tant par sa dramaturgie à la hauteur (le dernier acte du film est à couper le souffle) que par son interprétation sans faille, par un quatuor absolument parfait : Andy Lau & Tony Leung sont, comme prévu parfaits, Anthony Wong est un parfait no-nonsense flic et Eric Tsang est un parrain à première vue affable mais assez flippant. Quant aux rôles féminins, ils sont peu à l’écran mais très utiles, à l’image d’une exquise Kelly Chen dans le rôle de la psychiatre de Tony Leung. Le film se partage entre une imagerie, une forme très hongkongaise, agrémentée par de la musique très est-asiatique qui pourra rebuter certains spectateurs occidentaux et un scénario assez universel. C’est d’ailleurs ici sa grande réussite.

On regrettera alors clairement la non-sortie française du deuxième et troisième volet, sortis à Hong-Kong peu de temps après. Infernal Affairs est un vrai chef d’œuvre universel, une tragédie moderne et choquante.

Un excellent scénario à la fois rythmée, paradoxal et doté de rebondissements. L'histoire est basée sur une double lecture d'une taupe de la Triade dans la police et d'une taupe de police dans la Triade. Ce qui est intéressant c'est que les deux personnages principaux qui malgré leur situation ont une envie de tout arrêter et se prennent malgré eux dans un enchaînement qui les dépasse.

Je savais que Les Infiltrés était le remake de cet Infernal Affairs, mais jamais je n'aurais pensé que le film de Martin Scorsese en était la copie conforme (la moindre scène a été refaite dans le film américain). De ce fait, cela m'a paru bizarre de regarder ce film hongkongais. Mais heureusement, cela ne m'a pas empêcher d'admirer ce thriller à ça juste valeur! Entrainant, passionnant, haletant, mise en scène avec brio, des personnages interprétés avec talent... C'est sûr, je préfère légèrement Les Infiltrés, de part l'immense talent de Scorsese. Mais Infernal Affairs n'est pas à oublier de sitôt non plus!

Un film réaliste sur les infiltrés en symétrique police et mafia le bon triomphe mais le paiera de sa vie

Un des meilleurs polars de tous les temps . Le scénario est malin , surprenant , inventif , d'une précision chirurgicale. Les acteurs jouent tous leurs rôles a merveille et la mise en scène met parfaitement en image ce film qui je considère comme un classique que je conseille a tous cinéphiles n'ayant pas encore eut la chance de voir ce bijou . Un chef d'œuvre inoubliable .

Sûrement un des meilleurs polars qu'il m'ait été donné de voir.
Le film repose déjà sur un scénario extraordinaire que le remake américain a passablement gâché.
L'interprétation est fantastique avec de grands acteurs qui sont vraiment meilleurs que certaines grandes stars mondiales.
La réalisation est parfaite avec des plans au ralenti, des plans en contre plongés sur les hauts d'immeuble (il ne faut pas avoir le vertige!).
L'univers entre police et mafia est très bien représenté, le film n'usant justement pas de gunfight ou autres tuerie gratuite.
Il dégage une telle émotion surtout lors des histoires secondaires et à ses interprêtes féminines.
Un film hors norme et surtout inimitable.
Un CHEF-D'OEUVRE, un film CULTE!