AlloCiné
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Le film se résume à 1h50 d'un documentaire sur la célèbre course !! Peu d'intérêt, il n'y a pas d'histoire, juste des images de la course ...
Lee H. Katzin investit le circuit du Mans au moment des 24 Heures de 1970. Il plonge le spectateur dans l'ambiance d'un Grand Prix et, parce que le scénario ne développe pas d'intrigue, au-delà d'une très accessoire rivalité sportive entre une poignée de pilotes, le film n'est rien moins qu'un documentaire sur et autour du circuit. Quasiment sans dialogues (le premier intervient après plus d'une demi-heure), le film laisse le soin au haut-parleur et au commentateur officiel de diffuser les données de la course.
Steve McQueen est la vedette du film mais il se contente de faire une pige au long d'apparitions épisodiques dans les coulisses ou dans sa Porsche. Le héros, ce n'est pas lui (d'ailleurs, spoiler: il ne sera pas le vainqueur des 24 heures
, ce qui souligne la singularité d'un film qui n'est pas l'épopée sportive attendue). A l'instar de Steve McQueen, les autres comédiens ne composent que des bribes de personnages sans intérêt.
C'est donc Le Mans qui est au coeur du sujet et sans doute cette immixtion dans le mythe des 24 Heures, avec ses points de vue inédits et ses plans plus sophistiqués qu'une retransmission télévisuelle ordinaire, ravira l'amateur, mais sans doute que l'amateur. Car la sobriété et le dépouillement du récit a son revers: les images de la course, en l'absence de toute dramatisation ou de suspense sportif, ne constituent pas un spectacle très emballant, comme si les bolides tournaient à vide.
Steve McQueen est la vedette du film mais il se contente de faire une pige au long d'apparitions épisodiques dans les coulisses ou dans sa Porsche. Le héros, ce n'est pas lui (d'ailleurs, spoiler: il ne sera pas le vainqueur des 24 heures
, ce qui souligne la singularité d'un film qui n'est pas l'épopée sportive attendue). A l'instar de Steve McQueen, les autres comédiens ne composent que des bribes de personnages sans intérêt.
C'est donc Le Mans qui est au coeur du sujet et sans doute cette immixtion dans le mythe des 24 Heures, avec ses points de vue inédits et ses plans plus sophistiqués qu'une retransmission télévisuelle ordinaire, ravira l'amateur, mais sans doute que l'amateur. Car la sobriété et le dépouillement du récit a son revers: les images de la course, en l'absence de toute dramatisation ou de suspense sportif, ne constituent pas un spectacle très emballant, comme si les bolides tournaient à vide.
LE film-culte par excellence pour tout passionné de sport automobile. Tourné durant un véritable âge d'or des courses d'endurance, on y retrouve ces protos légendaires que sont les Porsche 917 et les Ferrari 512. Le tout en immersion totale durant l'édition 1970 des 24 Heures du Mans. On a rarement aussi bien filmé des voitures de course en action que dans ce film, et les images restent encore aujourd'hui particulièrement spectaculaires. Alors, certes, il n'y a pas vraiment d'histoire, on est à la limite du documentaire, et les dialogues sont d'une platitude absolue (à part le fameux: “Tout ce qui se passe entre chaque course n'est qu'attente...”), mais après l'avoir vu une vingtaine de fois (y compris une fois dans la grande salle du palais des festivals de Cannes, en présence de Gérard Larrousse, qui a participé au tournage), je ne m'en lasse jamais. Et puis il y la gueule de Steve Mc Queen, quelques accidents très spectaculaires, et une ambiance absolument unique. Un must.
“Le Mans”, l’art de filmer la course
Ce film est culte et il est à découvrir. Le film est intemporel et est très bien. Le scénario est très clair avec peu d'artifices inutiles ; la réalisation est brute et très qualitative.
Succinctement, la mise en scène n’est absolument pas artificielle. Visuellement, le réalisateur offre une image et un son pur. C’est-à-dire que la mécanique s’impose et possède une place très importante dans ce film. Sans compter que les plans sont très immersifs plaçant le spectateur au cœur-même de la course.
En ce qui concerne le scénario, il est très basique certes. Cependant, la narration est excellente et l’histoire en tant que telle est très intéressante. Les protagonistes sont bien caractérisés et ont un bon développement avec des sous-intrigues tout aussi intéressantes. Le récit est vraiment original et surprenant dans ses différents actes.
Brièvement, ce film est à conseiller au vu de son statut, de sa place et son contexte dans le monde du sport mécanique.
Ce film est culte et il est à découvrir. Le film est intemporel et est très bien. Le scénario est très clair avec peu d'artifices inutiles ; la réalisation est brute et très qualitative.
Succinctement, la mise en scène n’est absolument pas artificielle. Visuellement, le réalisateur offre une image et un son pur. C’est-à-dire que la mécanique s’impose et possède une place très importante dans ce film. Sans compter que les plans sont très immersifs plaçant le spectateur au cœur-même de la course.
En ce qui concerne le scénario, il est très basique certes. Cependant, la narration est excellente et l’histoire en tant que telle est très intéressante. Les protagonistes sont bien caractérisés et ont un bon développement avec des sous-intrigues tout aussi intéressantes. Le récit est vraiment original et surprenant dans ses différents actes.
Brièvement, ce film est à conseiller au vu de son statut, de sa place et son contexte dans le monde du sport mécanique.
Ce n’est clairement pas le meilleur film de course, ni le plus réaliste en termes de scénario. Pourtant, il offre quelques séquences de course bien filmées et permet de mesurer la difficulté des compétitions automobiles de l’époque. Malheureusement, l’intrigue reste très légère : on se contente de suivre une course sans qu’une véritable histoire ne vienne la soutenir. Pire encore, le retour du héros manque cruellement de crédibilité. En résumé, ce film plaira surtout aux passionnés de voitures, mais risque de laisser les autres sur leur faim.
L'approche du film est quasiment documentaire et il faudra attendre près de quarante minutes pour avoir une première ligne de dialogues, c'est long. Le film reste très peu bavard aussi bien dans les stands que hors piste lors de quelques rares moments plus intimistes qui apportent heureusement beaucoup en humanité. Il s'adresse principalement aux fans de voitures de course, et plus particulièrement à ceux du Mans, en rendant hommage à la discipline au travers de scènes très réalistes et magnifiquement filmées. Encore aujourd'hui elles n'ont pas à souffrir de la comparaison avec les quelques productions contemporaines alors que les images de synthèses n'existaient pas. Le film respire l'authenticité, témoigne visuellement de ce qu'était le Mans dans ces années, mais c'est quand même très austère et très peu grand public.
Un film à forte dimension documentaire, avec très peu de dialogues et pratiquement aucun enjeu dramatique classique. On est plongé en immersion quasi continue dans la course des 24 Heures du Mans, ce qui en fait une expérience brute. Je recommande ce film avant tout aux passionnés de sport automobile.
Pour ma part, je l’ai regardé pour l'icône magnétique Steve McQueen, et parce que j’aime toujours observer l’ambiance de la France d’il y a plusieurs décennies – un intérêt sociologique^^
Pour ma part, je l’ai regardé pour l'icône magnétique Steve McQueen, et parce que j’aime toujours observer l’ambiance de la France d’il y a plusieurs décennies – un intérêt sociologique^^
L’immersion dans la course, sur la piste et dans les cockpits est époustouflante et on trouve de très belles scènes sans son et au ralenti comme dans « Les choses de la vie ». Le film a toutefois bien vieilli et les zooms avant sur les yeux pour exprimer l’effarement ou sur les feux rouges clignotants pour insister sur le danger ne font plus recette. De plus le scénario est bien plat, rien à voir avec le superbe « Le Mans 66 ». Enfin le doublage est nul.
Il y a des films qui se vivent plus qu’ils ne se racontent, et Le Mans en fait clairement partie. Dès les premières minutes, on comprend que ce ne sera pas un film traditionnel avec un scénario fort ou des dialogues foisonnants. Ici, c’est le vrombissement des moteurs, les visages tendus des pilotes, et l’intensité crue de la course qui prennent le dessus. Et c’est aussi ce qui fait la force (mais aussi en partie la faiblesse) du film.
Steve McQueen incarne avec un flegme impressionnant ce pilote hanté par un accident passé, mais toujours prêt à foncer tête baissée dans l’arène. Il parle peu, très peu, et cela pourrait frustrer certains, mais moi, j’ai trouvé ce silence plutôt fascinant. Il y a une forme de respect du sport automobile, presque documentaire, qui se dégage de tout le film. On sent que McQueen, passionné de course, voulait capturer l’essence de la compétition, et non en faire un simple décor pour une intrigue hollywoodienne.
Cela dit, cette volonté de réalisme a un prix : le film manque parfois de rythme en dehors des scènes de course. Le scénario tient sur un mouchoir de poche, et les personnages secondaires sont à peine esquissés. La relation entre McQueen et la veuve d’un autre pilote reste en surface, comme si toute tentative d’émotion humaine devait céder la place à la mécanique. C’est un parti pris, et je le respecte, mais cela limite un peu l’impact global du film.
Malgré tout, Le Mans est un plaisir visuel et sonore indéniable pour les amateurs de sport auto. Les séquences de course, tournées sans effets numériques, sont sublimes de tension et de réalisme. On est littéralement embarqués dans les cockpits, à quelques centimètres du bitume, avec une caméra qui épouse les trajectoires comme rarement vu à l’écran. Pour ça, le film mérite clairement d’être vu.
Bref, j’ai passé un bon moment, même si j’en attendais peut-être un peu plus sur le plan émotionnel. Le Mans est une déclaration d’amour brute à la course, et si l’on accepte son rythme lent et son manque de narration classique, c’est une œuvre singulière qui mérite sa place dans l’histoire du cinéma sportif.
Steve McQueen incarne avec un flegme impressionnant ce pilote hanté par un accident passé, mais toujours prêt à foncer tête baissée dans l’arène. Il parle peu, très peu, et cela pourrait frustrer certains, mais moi, j’ai trouvé ce silence plutôt fascinant. Il y a une forme de respect du sport automobile, presque documentaire, qui se dégage de tout le film. On sent que McQueen, passionné de course, voulait capturer l’essence de la compétition, et non en faire un simple décor pour une intrigue hollywoodienne.
Cela dit, cette volonté de réalisme a un prix : le film manque parfois de rythme en dehors des scènes de course. Le scénario tient sur un mouchoir de poche, et les personnages secondaires sont à peine esquissés. La relation entre McQueen et la veuve d’un autre pilote reste en surface, comme si toute tentative d’émotion humaine devait céder la place à la mécanique. C’est un parti pris, et je le respecte, mais cela limite un peu l’impact global du film.
Malgré tout, Le Mans est un plaisir visuel et sonore indéniable pour les amateurs de sport auto. Les séquences de course, tournées sans effets numériques, sont sublimes de tension et de réalisme. On est littéralement embarqués dans les cockpits, à quelques centimètres du bitume, avec une caméra qui épouse les trajectoires comme rarement vu à l’écran. Pour ça, le film mérite clairement d’être vu.
Bref, j’ai passé un bon moment, même si j’en attendais peut-être un peu plus sur le plan émotionnel. Le Mans est une déclaration d’amour brute à la course, et si l’on accepte son rythme lent et son manque de narration classique, c’est une œuvre singulière qui mérite sa place dans l’histoire du cinéma sportif.
Grands passionné et pratiquant de sports mécaniques, McQueen s'est lancé dans un projet mégalomaniaque avec Le Mans. Si en règle générale, le documentaire a pour vocation d'instruire le public, et la fiction de le transcender, cet objet cinématographique hybride, tourné en immersion totale dans la course, se regarde passivement en l'absence d'enjeux à la hauteur de la promesse : un acteur et une course mythiques. Sauf à être immensément passionné par le sujet, l'absence presque totale de scénario et de dialogues rend le visionnage du film rapidement pénible et frustrant. Et malgré le défi ambitieux relevé par l'équipe de production à l'époque pour mener le projet à son terme, nombres de fictions ont depuis rendu cette entreprise quelque peu anecdotique.
La passion de Steve McQueen pour le sport automobile n'a jamais été un secret, même de son vivant. Une passion telle qu'il avait envisagé de participer au 24h du Mans en 1970, avec Jackie Stewart comme équipier, rien que ça. Film à la gestation difficile, "Le Mans" n'a jamais cessé de diviser. Je vais même vous dire mieux que ça : interrogez dix personnes l'ayant vu, neuf d'entre elles vous diront qu'elles ont passé un sale moment. On peut le comprendre : il n'y a pas d'histoire à proprement parler. Ou alors, en admettant qu'il y en ait une, c'est vraiment par principe. Tout repose sur un seul et unique principe : faire un film d'action, aux allures de reportage. Autant vous dire que pour certains, le parti pris peut vite trouver ses limites. Pour ma part, j'adhère au truc. Pas parce que je suis un fan de sports mécaniques, loin de là, mais j'aime le spectacle, comme tout le monde. Katzin n'est pas grand cinéaste et ces ralentis bien mal inspirés en sont la preuve, mais sa mise en scène sèche et nerveuse collent parfaitement aux séquences de courses. On commence à fond, puis on accélère. Ça se passait comme ça en ce temps là. Depuis, bien des choses ont changé. Les 24h se courent aujourd'hui dans l'indifférence médiatique la plus totale, alors qu'avant, elles constituaient un véritable évènement.
Le Mans est un film qui nous montre la course des 24h du Mans. On retrouve l'ambiance de la course, les files de voitures, les campings sauvages, tout y est. Ce film est destiné avant tout aux fan de sport mécaniques. Steve Mcqueen tient le rôle, mais il est plus là pour faire de la figuration. En effet le film est plus un documentaire qu'un film avec une histoire réelle. A l'instar, d'un film comme Rush, ou jour de tonnerre, ici on a vraiment l'impression de regarder la course, avec pour dialogue les commentaires. Enfin un semblant de romance n'apporte rien si ce n'est de la confusion. Au final le Mans se laisse regarder mais avec beaucoup de recul, et beaucoup de lenteur.
Hormis quelques scènes de course assez spectaculaires et la présence toujours magnétique de Steve MacQueen, il n'y a pas grand chose à sauver de ce film sans scénario, sans dialogues, à plat dans les stands, et absolument niais dans sa pseudo-romance. Je suis à deux doigts de me remettre la tour infernale pour me réconcilier avec l'acteur.
Steve Mcqueen, dont la passion des voitures de sport lui dévorait, malheureusement trop, allait bien collé au rôle de ce film sur la fameuse course des 24 Heures du Mans. Avec en prime, la France des débuts 70's, qui temoigne du passé. Un film d'aventure, digne d'un grand reportage, assez coûteux pour pouvoir avoir un nombre incalculables de figurants et de publicités en tous genre. Lee H. Katzin comprent et montre, les multiples danger mortel auquel sont exposer les conducteurs. Pour les passionné de courses automobile que je ne suis pas, j'ai bien apprécié ce film.
Ici l'hybridation générique, soit l'hésitation entre documentaire et bluette, renforcée par une mise en scène qui n'assume pas totalement son immersion - ou la rate - ne permet ni de ressentir pleinement le suspense qu'offre ce type de course ni d'être intéressé par la romance naissante. Reconnaissons la sincérité de l'admiration pour l'implication des sportifs ainsi que la volonté de nous plonger dans les coulisses de l'événement. Mais d'autres réalisateurs sauront y réussir!
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