Avis : Akira - Page 3

Un festival de deux heures de grand n'importe quoi totalement incompréhensible, voilà ce qu'est "Akira". Autant dire que la vision de cet anime présenté comme une référence du genre a été pour moi une grande déception.

Revu sur grand écran aujourd'hui.
Une oeuvre dense, anarchique, onirique, désespérée, violente, et visuellement toujours aussi stupéfiante, plus de 30 ans après sa sortie.

Scénario futuriste, personnages charismatiques, scénes d'actions incroyables, graphismes magnifiques. Un film d'animation culte!

Ne connaissant presque rien au monde du manga, un film d'animation que je situerais à mi-chemin entre "Blade runner" pour sa vision futuriste d'une mégalopole à l'atmosphère cyberpunk et les comics de Frank Miller notamment "Ronin" ou "The dark knight returns" pour sa critique de la toute-puissance désirée par les humains à l'instar de nombre de super-héros. Malgré une écriture accessible, intelligente et des péripéties d'une grande richesse, un long-métrage assez exigeant à cause d'un rythme relativement lent et d'une fonction sujet diluée au point d'en perdre un peu le spectateur, un scénario qui semble de prime abord partir tous azimuts pour au final aboutir sur un ensemble d'une cohérence impeccable. Un travail sur la couleur hallucinant, une technique d'animation qui n'a pas vieilli, toujours aussi prégnante. Au final, de la science-fiction dystopique que je découvre sur le tard mais qui m'a mis une claque monumentale.

Un film dystopique ultra-vieillissant avec des scènes qui sont quasiment à chaque fois pareil où on admire des gens faisant que crier, s'insulter ou se tirer dessus sans oublier des dialogues soporifiques. Le scénario qui pouvait paraître visionnaire et critique sur la société mais qui au final s'avère mou, lent, assez vide et prend du temps à se mettre en place. Une oeuvre lourde à voir.

Katsuhiro Otomo nous livre une adaptation de manga ultra complexe dans un Tokio déchiré par les résultats d’une aire nucléaire.Malgré les années et le traitement explosif que subit l’anime aujourd‘hui,ce film ne perd pas une ride pour son style inimitable à la bande originale puissante et aux scènes d’action cultes.Mais l’histoire a tendance à se perdre par oubli de détails importants à sa compréhension,ou part vite dans la complication,bien qu’accessible tout de même.En bref:un incontournable de l’animation japonaise qui pousse à la réflexion.

(...) Katsuhiro Otomo a réussi son insensé pari et s’est inscrit en un film comme un auteur définitivement prophétique.
Critique complète sur : http://www.leblogducinema.com/critiques/critique-animation/critique-akira/

Scénario confus, dialogues pour simplets, et personnages caricaturaux, notamment dans le graphisme. Impossible de regarder ça jusqu'au bout.

Insupportable...
Je veux bien être indulgent mais là, c'est un bordel sans nom !
Si vous ne connaissez pas les personnages et l'histoire (mon cas) vous êtes projeté sans ménagement, sans réelle présentation des personnages, leurs interactions, le monde dans lequel ils évoluent (15 secondes comme intro, un peu juste pour faire la base...) puis après ça braille, ça gesticule, ça devient débile en draguant, ça explose dans tous les sens mais sans blesser certains personnages, il y a des scientifiques, des policiers, des jeunes désœuvrés, des "on sait pas trop qui sait ni leur rôle", des êtres étranges du passé sans savoir qui ils dont, ça dure ça dure ça dure et ça devient Chi... Long, bordélique et incohérent dans le montage à la tronçonneuse... Ça ne semble pas être une œuvre autonome, il faut déjà être introduit dans l'univers ce qui n'est pas respectueux des novices !
Et paraît que c'est un classique... C'est par ce statut que je suis allé le voir... Déçu...
Heureusement que je préfère d'autres œuvres nippones sinon ça ne motiverait pas à découvrir le potentiel de l'animation japonaise.

Dans un monde futuristique, un motard ayant un complexe d'inferiorité vis à vis de son ami, se retrouve dôté de pouvoirs suite à un accident et les utilisent pour faire le mal. Le film est complétement nul, il n'a aucun intérêt, n'apporte rien du tout ... perde de temps total.

AKIRA est parfait sur tous les points. Que cela sois d'un point de vu visuel que d'un point de vue scénaristique, ce film n'a aucun défaut à mes yeux. La Bo est exceptionnelle et participe à l'immersion totale du spectateur. AKIRA est à voir absolument pour tous les amateurs de manga. PS : Si je pouvais mettre 100 étoiles, je les mettrais sans hésitation.

Si je ne suis pas tombé follement amoureux de ce monument de l'animation Japonaise, c'est quand même difficile de ne pas voir ce qui en fait un véritable film culte. L'animation est bluffante, le dessin aussi, le design est follement inspiré et la bande originale est peut-être bien la meilleure que j'ai pu entendre dans un anime. Mais ce qui l'a rendu à ce point emblématique c'est son histoire complètement vouée à l'analyse et l'interprétation, tout en pure symbolisme et très complexe, en particulier lorsqu'on n'a pas lu les livres (comme moi malheureusement) qui rend ce "Akira" très difficile d'accès et nécessite une bonne concentration de deux heures pour ne pas en perdre une miette. En ce qui me concerne j'ai beaucoup aimé les différents discours du film: comme une grosse majorité des œuvres de sciences-fiction, l'arrogance scientifique est pointée du doigt. Akira est un Dieu, né dans un corps d'enfant (comme quoi sans le discours de Kay sur l'évolution, tout le film serait resté incompréhensible), un pouvoir naturel et pur. Mais comme seul Dieu est naturel et pur, ce même pouvoir ne peut être recréé par les humains, il serait impossible de le contrôler et amènerait à une ignominie comme la dernière métamorphose de Tetsuo, qui déboucherait inéluctablement sur la destruction. On sent aussi très fortement à quel point "Akira" est ancré dans la culture Japonaise, la peur d'un cataclysme nucléaire se fait sentir dès les premières secondes, et le peuple manifeste clairement sa haine du gouvernement tout-puissant tout au long du film. La fin du film en a apparemment laissé plus d'un sur le banc de touche niveau compréhension et pour cause elle part dans une sorte de délire métaphysique comparable à celui de "2001, l'odyssée de l'espace", sauf qu'ici je pense avoir à peu près compris. La fin semble montrer la renaissance d'une nation plus pure que jamais après le cataclysme, même si cela tranche pas mal avec le reste du discours. "Akira" c'est donc un film avec de l'ambition, et les couilles pour la réaliser. Mais comme beaucoup d’œuvres cultissimes, j'ai souvent préféré ce qu'en on retenu d'autres réalisateurs talentueux après lui, car "Akira" compte pour moi quelques défauts gênants. Par exemple j'aime que les informations sur le background soient distribuées au compte-goutte, mais ici le spectateur qui n'a as lu les mangas doit limite faire travailler son imagination pour trouver certaines explications. Ou le personnage de Tetsuo par exemple, qui n'est pas assez exploré, alors qu'il est au centre de l'intrigue et que ses motivations sont censées être limpides pour le spectateur. En ce sens j'ai préféré "Chronicle" qui s'inspire énormément de ce film, et qui réussit pour moi beaucoup mieux à créer un lien avec le personnage, grâce à des scènes beaucoup plus intimistes, bien que l'ambition ne soit évidemment pas du même ordre. Le travail fourni autour de ce film impose quand même le respect et pour tout ce qu'il a inspiré après lui, il mérite quand même largement le détour.

"Akira" ou "Le Mac Guffin sauce nippone".

Le plus étonnant dans Akira c'est le titre de l'anime... Il aurait mieux valu qu'il s'appelle "Testuo" car c'est par lui que débute et se termine l'intrigue... C'est lui le plus balaise... ça aurait pu s'appeler "Kaneda" dans la mesure où c'est lui le personnage qui apparait le plus à l'écran, c'est lui le chef de la bande, et c'est lui qui vit en parallèle l'intrigue de la romance...et c'est lui qui figure sur toutes les affiches avec sa moto rouge... Akira c'est l'arlésienne nippone... On le voit pas avant la moitié de la scène finale du film... Mais son apparition reste stylée... Akira tu peux pas test...

Pour le reste Akira (tant l'animé culte que la cultissime manga) c'est le grand père de tout manga arrivé en Europe.. C'est le premier grand manga pour adultes arrivé sur notre continent. Jusqu'alors il n'y avait aucune manga dans les rayons BD et les animés étaient des séries qui passaient dans la petite lucarne de nos salon, pas au cinéma...
Et cette entrée en matière a été des plus réussies. Les dessins sont majestueux tant les premiers plans que l'environnement et l'arrière plan. L'amination est particulièrement réussie (les animateurs ne se contentent pas de faire bouger la bouche ou les yeux d'un personnage quand il cause... tous les dessins sont entièrement refaits... et ça se voit).
Bon a la fin on ne sait toujours pas pourquoi les petites motos rouges vont plus vite que les petites motos vertes...

Akira, réalisé par Katsuhiro Otomo, est bien plus qu’un simple film d’animation. C’est une œuvre monumentale qui transcende les genres et les époques, inscrivant son empreinte indélébile dans le paysage cinématographique mondial. Ce chef-d'œuvre japonais de 1988 est une symphonie de chaos, de vision futuriste et d’émotions humaines. Il redéfinit non seulement les standards de l’animation, mais aussi ceux de la narration visuelle.

L’univers d’Akira est une représentation magistrale d’un Tokyo futuriste plongé dans le chaos. À travers des décors hyperréalistes et une esthétique cyberpunk éblouissante, le film nous plonge dans une ville qui respire autant la vie que la désolation. Chaque ruelle, chaque néon clignotant, chaque ombre portée raconte une histoire. La richesse des détails est telle qu’elle rivalise avec les meilleures œuvres de science-fiction jamais réalisées, tout en conservant une identité profondément japonaise.

L’histoire, complexe et multiple, mêle des thèmes philosophiques, politiques et sociologiques. La quête de Tetsuo pour trouver sa place dans un monde oppressant se heurte à des questions existentielles sur la nature du pouvoir et de la responsabilité. L’intrigue ne se contente pas de divertir : elle invite à réfléchir et à explorer les profondeurs de l’âme humaine.

Le duo central, Kaneda et Tetsuo, est porté par une dynamique captivante. Kaneda, jeune rebelle charismatique, incarne un mélange de bravoure et d’insouciance, tandis que Tetsuo, son meilleur ami, se transforme peu à peu en un symbole de puissance incontrôlée. Leur relation complexe, marquée par la rivalité et une fraternité douloureuse, est le cœur battant du film.

Les personnages secondaires, tels que Kei et le Colonel, enrichissent l’histoire en apportant des perspectives contrastées. Kei, membre de la résistance, incarne l’espoir et l’humanité face à la destruction, tandis que le Colonel, figure autoritaire et ambiguë, agit en gardien d’un ordre fragile.

Akira repousse les limites de l’animation traditionnelle avec une précision et un souci du détail impressionnants. La fluidité des mouvements, le réalisme des expressions faciales et la minutie des environnements sont stupéfiants. Chaque image est un tableau en soi, et la direction artistique d’Otomo transforme chaque scène en une explosion visuelle.

La technique de "presco", où les dialogues sont enregistrés avant l’animation, confère une synchronisation labiale incroyablement réaliste, un exploit rare pour l’époque. Les innovations techniques, telles que l’utilisation d’angles de caméra simulés et d’animations sur deux images, permettent de capturer une dynamique cinématographique unique. Ces choix artistiques apportent une profondeur inédite, immergeant le spectateur dans un univers tangible.

La musique, composée par Shoji Yamashiro et interprétée par le Geino Yamashiro Gumi, est une œuvre d’art à part entière. Mélangeant des influences traditionnelles japonaises avec des sonorités futuristes, elle accompagne chaque scène avec une intensité hypnotique. Le kecak balinais, les tambours et les chants gutturaux créent une atmosphère sonore qui résonne au plus profond du spectateur, amplifiant l’impact émotionnel de chaque moment.

Akira ose raconter une histoire complexe sans jamais prendre le spectateur par la main. Le film n’explique pas : il montre, il suggère, il intrigue. Cette approche respectueuse de l’intelligence du spectateur est une rareté dans le cinéma contemporain. Les thèmes explorés – le danger de l’ambition démesurée, les limites de la science, la perte d’humanité face au progrès – trouvent un écho universel.

Plus de trois décennies après sa sortie, Akira continue d’influencer des générations de cinéastes, d’artistes et de conteurs. Il est une pierre angulaire du genre cyberpunk et une référence incontournable pour les amateurs d’animation. Des œuvres telles que Matrix ou Inception portent clairement la marque de son héritage. Akira est non seulement un film, mais un phénomène culturel qui transcende les frontières.

Akira est une œuvre titanesque, à la fois visionnaire et intemporelle. Il réinvente l’art de l’animation, transcende les genres et laisse une empreinte indélébile dans l’esprit de ceux qui le regardent. C’est un film qui ne se contente pas d’être vu : il se vit, il se ressent, il s’immisce dans votre âme. Une expérience cinématographique absolue, une odyssée visuelle et émotionnelle qui défie toutes les attentes.

Peut-être est-il indispensable de lire la (les?) bd(s) avant de voir le film, car je n'ai absolument rien compris, j'ai trouvé ce akira fort ennuyeux du coup... c'est d'ailleurs à ce jour le film que j'ai le plus survolé, et en plus il est long! Heureusement que les dessins sont pas mals (surtout qu'ils datent un peu maintenant) et que les mélanges de couleurs sont bien réussis, car étant amateur de peinture c'est la seule chose qui m'a maintenu en vie durant 2H...Je suis d'autant plus déçu que ce manga semble être une référence. Bon bin je ne suis pas amateur de manga donc.