Avis : Vivement dimanche ! - Page 8

Un film de Truffaut c'est avant tout l'art poétique en image, l'art de la dérision et de la compassion sur notre vie de errance.
Alors attendre de vivement dimanche un polar made in US c'est ignorer que le cinéma est la possibilité de rendre de la couleur au noir et blanc de notre vision de notre vie absente de poésie. Dommage pour les rationalistes, bon jour pour les poètes.

Mon film culte . Les dialogues sont ciselés, la langue française est magnifiée, chaque personnage est à sa place. Ils ont tous une particularité mise en valeur par la langue française et ayant des attitudes poussées à l’extrême. Des acteurs extraordinaires ! L’atmosphère est intimiste et les lieux aussi sont choisis avec soin et tous reflètent les années 80 ! Une films extraordinaire !!!

Vivement dimanche

Une femme protagoniste au milieu de sa propre brutalite et de ses motivations cachées.

Le film du réalisateur François Truffaut, raconte l’histoire de Julian, qui est accusé du muertre de sa femme et l’amant de celle-ci. Sa secrétaire est convaincue de son innocence et elle commence à enquêter sur les meurtres par elle-même.

C’est une histoire simple, que l'on peut suivre avec plaisir grâce au rythme encadré d'humour et d'ironie au fil de l'intrigue mystérieuse. La manière dont le film est présenté captive l'attention du spectateur et rend sa durée imperceptible. Pour moi, l'importance du personnage de Fanny Ardant est pertinente, car de mon point de vue, elle est la véritable protagoniste de l'histoire. Elle nous emmène à travers son enquête basée sur l'instinct et le courage; et bien que les personnages masculins dépeignent de manière très crédible la façon dont le rôle des femmes est sous-estimé, ils n'éclipsent pas complètement sa pertinence et sa véracité.

Un film noir qui refuse de se laisser enfermer dans la noirceur. La pluie, les meurtres, les soupçons et le noir et blanc installent la menace, mais Truffaut transforme peu à peu cette tension en plaisir de cinéma. On ne tremble jamais vraiment : on se laisse porter par les faux-semblants, l’élégance des images et une malice constante. Le film avance comme un jeu, avec cette légèreté étrange qui ne nie pas le danger mais lui résiste. Le noir et blanc est superbe, à la fois mystérieux et volontairement artificiel, comme si une province française était traversée par le souvenir des vieux polars américains. Derrière les façades respectables apparaissent les mensonges, les adultères et tout ce que la société préfère garder caché.

Mais la vraie force du film tient surtout à la place accordée à Barbara, personnage joyeux, audacieux et profondément vivant.
Truffaut inverse les rôles avec une modernité évidente : l’homme se retrouve figé tandis que la femme occupe l’espace, prend les décisions et impose son rythme. Chez lui, l’amateurisme devient même une forme de vérité : Barbara ne cherche pas d’abord parce qu’elle sait, mais parce qu’elle aime et choisit de croire. Le regard porté sur elle reste parfois très 'Truffaut', fasciné par sa démarche, ses jambes et ses transformations, mais elle dépasse sans cesse cette position d’objet pour devenir le véritable moteur du film. Fanny Ardant possède une énergie irrésistible, capable de faire naître dans un même mouvement le suspense, l’humour, le désir et la tendresse. Face à elle, la retenue sèche de Jean-Louis Trintignant crée un contraste savoureux et donne à leur complicité toute sa force.