La cité des Enfants Perdus est avant tout un film d'esthétique, d'ambiance et de technologie. C'est alors que le pari prend toute sa dimension : comment à partir de la forme réussir à créer une oeuvre qui soit à la hauteur de son support artistique ? C'était le grand défi de Caro et de Jeunet pour ce long-métrage de passionnés. Et il est amplement remporté. Cette cité est magnifique en tout point, inquiétante et féerique, surréaliste et onirique. Le style baroque préside le tout accompagné d'une assemblée de décors et de plans tous aussi ambitieux que travaillés. Et le spectateur se laissera volontairement emporter après adhésion par ce voyage hors du commun qui emprunte beaucoup aux contes féeriques noirs, dont les personnages terrifiants sont terriblement attachants. Et à ce propos, la réussite est totale. Les comédiens font un travail remarquable. Les enfants étant à l'honneur dans ce film, on ne peut que tirer notre chapeau à leurs interprétations enjoués et tout à fait crédibles. Cependant, si vous chercher une expérience moins visuelle mais bien plus psychique, il est évident que l'aventure vous laissera un goût des moins agréables. Mais ici, la forme atteint le niveau d'art et prouve de plein fouet que la machine américaine de genre à bien de la concurrence dans le domaine. Une perle, moderne et unique.
La Cité des Enfants Perdus est probablement le film le plus fantaisiste des films de Jean-Pierre Jeunet. On y retrouve tout les éléments de ses univers : personnages marginaux, décalés, fantastiques, spécialistes d'un domaine caractéristique, mais aussi photographie et réalisation très travaillée. Les acteurs son excellents, notamment Ron Perlman et Dominique Pinon dont les "gueules" apportent énormément à l'univers et l'atmosphère décalé et sordide de ce film. J'ai noté aussi que la bande originale est superbe alors que dans les autres Jeunet elle m'avait un peu deçue. Je ne mets pas la note maximale car même si le film est extrêment riche d'un point de vue visuel et aussi dans la diversité des personnages, la psychologie et les interêts qui poussent ces derniers à agir ne me semblent pas bien dévellopés. En somme, je trouve qu'on ne comprends pas assez bien la motivation des personnages ce qui est dommage. En tout cas, A VOIR !!!
Jeunet et Caro réalisent ici un ovni dans le cinéma français. Ils réinventent le fantastique dans l'héxagone, un fantastique très personnel qui rebutera plus d'une personne. Malgré tout, ce film possède une âme et une richesse visuelle incomparable.
Comment noter un tel film ?. Jean-Pierre Jeunet et Marc Caro imaginent une ville portuaire steampunk crasseuse à souhait que l'on pourrait situer au XIXème siècle. Un univers complètement halluciné avec des clones jumeaux, un scientifique qui utilise le rêve des enfants pour rajeunir, des gardiennes d'orphelinat siamoises... Tout est fou dans ce film (ce qui est renforcé par tout les plans très serrés à la Terry Gilliam, distordant l'image), mais il est parfaitement cohérent dans sa folie. Si l'intrigue très intéressante mais un peu brouillonne est assez difficile à suivre, cette lacune est largement rattrapée par une ambiance unique, à la fois enfantine, insouciante et sombre à la limite du glauque. L'exemple parfait du film de science-fiction français, qui comble son manque de moyens par une imagination folle et une volonté presque obsessionnelle de se démarquer du lot.
Gros bébé en gestation depuis dix ans, La Cité des enfants perdus de Jean-Pierre Jeunet et Marc Caro, succède à Delicatessen . Merveille de perfection technique et d'imagination visuelle mais échec de cinéma, le film porte une conception du 7e art qui, à force d'évacuer l'humain, suinte la mort. A l'époque de sa sortie, Delicatessen avait pu séduire en dépit de certains défauts criants : un scénario léger, des personnages réduits à des figures de cartoon, une cruauté de surface. Au moins, le film de Marc Caro et Jean-Pierre Jeunet détonnait-il par sa nouveauté et inaugurait une voie inédite dans le cinéma français celle du tout-visuel, puisant ses influences dans la bande dessinée, les arts plastiques, le design. Une tendance cultivée à l'étranger par des cinéastes tels que Terry Gilliam, Lars von Trier ou les frères Coen. Une revoyure télévisuelle récente a confirmé que Delicatessen ne tenait pas le coup, l'imagination plastique de Caro et Jeunet ne suffisant pas à faire un film inoubliable.
Un grand moment de cinéma qui pourra décontenancer certains qui éprouveront des réticences à entrer dans cet univers parallèle si particulier. Cette œuvre qui ne ressemble à aucune autre - si ce n'est à l'excellent Delicatessen , des mêmes auteurs - est probablement au programme de toutes les écoles de cinéma tant elle rend évident pour tout un chacun à quel point un metteur en scène et un éclairagiste peuvent imprimer leur " patte " sur un film. Vous l'adorerez ou vous le détesterez, mais ce film ne vous laissera jamais indifférent et restera pour longtemps gravé dans vos mémoires !
Ron Perlman excellent et Dominique Pinon toujours aussi génial dans ce Jeunet/Caro, un excellent film, avec un scénario déjanté et une réalisation génial, seul point négatif: les pleurs de gosses et les cries insupportable !
Une perle ! La cité des Enfants Perdus reste un film que l'on trouvera dans son grenier mais qui nosu offrira une incroyable surprise ! Caro et Jeunet ont fait un travail exceptionnel en matière de film Français ! Tout d'abord, l'univers est incroyablement prenant ! Ses décors, ses images, tout est maîtrisé pour nous plonger au coeur de leur monde. Les personnages, tous bien pensés et bien interprêtés offrent une richesse à l'univers ET au scénario que j'ai rarement vu ! Le scénario nénamoins est un peu moins bien maîtrisé que le reste ; on a parfois du mal à suivre les réelles intentions de certains... Mais l'ensemble reste vraiment réussi ! Le film n'est pas complètement accessible, mais je recommande tout de même vivement son visionnage ! Un excellent travail dans lequel on voit que Jeunet et Caro y ont mis du tempse t du coeur !
La Cité des Enfants Perdus est un charmant film comme seul peut le faire Jean-Pierre Jeunet. L'univers est toujours aussi atypique. Les acteurs fétiches du réalisateur se complaisent toujours autant dans ses films (Ron Perlman, Dominique Pinon, Jean-Claude Dreyfus, et également Daniel Emilfork que je ne connaissais pas). Les personnages sont grotesques et loufoques, tout comme les situations. Les décors sont géniaux, créant un univers qui marque les esprits. L'histoire part en revanche un peu dans tous les sens et m'a perdu plus d'une fois. Ce n'est pas le meilleur film de Jeunet, mais on apprécie la patte du réalisateur.
Sans aucun doute le meilleur film réalisé par Jean-Pierre Jeunet. Certes on retrouve ici toute la clique dont aime à s'entourer le réalisateur de "Delicatessen", Dominique Pinon en tête et Ron Perlman, mais cette impression de déjà vu, de musique déja entendu s'estompe à mesure que le film se déroule et prend sa vitesse de croisière. Au final, la poésie finit par l'emporter et à nous faire oublier que l'orchestre sera bientôt de nouveau en tournée pour un autre projet ("Alien" ou "Un long dimanche de fiancailles")... La faute, ou plutôt la grâce en revient aux enfants, à ce parti pris de mettre ces chères petites têtes blondes au coeur de l'histoire, comme le grand Spielberg sait si bien s'y prendre. Le résultat est saisissant. L'histoire, pour une fois un moins alambiquée que d'habitude, tient la route et permet de passer un agréable moment de cinéma.
un conte fantastique dans un univers loufoque. l'ambiance glauque qui y règne dans la ville soupoudré de personnages tous plus bizarre en fait un film totalement novateur pour l'époque. arborant un style peu exploité en france, au même titre que Tim Burton, les réalisateurs ont retranscrit leurs idées ainsi que tout ce qui leurs passait par le tête pour en faire une oeuvre unique en tout point. ron perlman grace à sa façon de joué très introverti ici nous comble. les autres acteurs complète un casting assez eccelctique.
Un très bon film, aux effets spéciaux et aux décors impressionnants et magnifiques. Tout est très bien fait, les personnages sont différents les uns des autres, attachants, "spéciaux". Les "engins" et les inventions pour le film sont dignes d'un film de science-fiction d'aujourd'hui. Seul bémol...L'histoire est un peu trop dure à suivre.