AlloCiné
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Le film traîne en longueur, manque de rythme, le scénario est confus... Robert Duval est pas mal, Robert de Niro manque de crédibilité dans son rôle de prêtre en parlant très doucement... Les acteurs sont livrés à eux-memes et ne semble pas être dirigé par le réalisateur... Seule note positive les décors : faute de mieux on regarde très intéressé les différentes voitures des années 40 ! On peut imaginer ce film tourné par Scorsese, ça aurait autrement décoiffé !
Je viens de le voir en version originale et sans sous titres. Visuellement c'est propre et beau. C'est une sorte de chronique de vie à Los Angeles, vue de façon originale, très différente par exemple de ce que nous montre le policier "Heat" où De Niro est un malfrat sentimental alors qu'ici il joue un prélat raffiné. Le metteur en scène insiste sur l'opposition sociale des deux frères, De Niro et Duvall. Le premier joue au golf et fréquente des restaurants chics, alors que le second, flic de base comme le Al Pacino de "Heat", se contente de routiers sommaires en compagnie de son rustique second. La description du monde de la hiérarchie catholique californienne en 1948 semble assez réaliste. Il est probable que ces hauts personnages ne devaient pas cracher sur les dons que leur faisait un entrepreneur du bâtiment, même ripou, nommé Amsterdam alors que, de façon amusante, le réalisateur est natif d'Anvers. La partie criminelle, meurtres, prostituées, mère maquerelle, sang coagulé dans la baignoire, cadavres alignés à la morgue, enquête policière, est réaliste mais pas toujours explicite. Comme l'écrivait ironiquement un journaliste de faits divers : "le mystère de la femme coupée en morceaux reste entier". La partie religieuse est soigneusement traitée. De Niro a bien assimilé la messe tridentine en latin, sa gestuelle, ses encensements, sa vêture avec chasubles violon, étoles et manipules. Pour les confessions, ni sanglantes ni vraies, c'est une autre histoire. Cela tient plutôt de la justification ou de l'intimidation. Hitchcock pour "I confess" ou Bunuel dans "le charme discret de la bourgeoisie" montrent plus de sincérité chez les protagonistes. Pour conclure, ce film est beau et intéressant, mais décousu, un peu délayé, et parfois confus.
Tout cela est fort confus, à ce point qu'on se demande parfois ce qu'on regarde, film sur la corruption, sur l'hypocrisie (y compris dans l'Eglise), enquête policière ? Tout cela se mélange, s'étire en longueur et prend bien son temps sans jamais nous passionner et sans vraiment aboutir. Certes De Niro et Duvall sont là mais ils ne font pas grand-chose, ils causent (hormis un petit pétage de plomb pas trop mal pour Duvall). Mais n'oublions pas Charles Durning truculent comme toujours dans un rôle qui lui va comme un gant. Bref tout cela est plutôt décevant.
Il y a plusieurs bonnes raisons de voir « Sanglantes Confessions » d’Ulu Grosbard, sorti sur les écrans en 1981 et depuis injustement oublié par les anthologies du film néo-noir. La première est bien sûr de voir pour la seule et unique fois, Robert de Niro et Robert Duvall, deux des plus grands acteurs du Nouvel Hollywood, réunis en têtes d’affiche d’un film. Les deux hommes figuraient bien simultanément au sein de la distribution du « Parrain II » (1974) de Francis Ford Coppola mais ils n’avaient aucune scène en commun. La deuxième tient dans la rareté et la qualité de l’œuvre d’Ulu Grosbard, belge de naissance naturalisé américain dans les années 1950 et venu à la réalisation après une brillante carrière au théâtre à New York. Il est notamment le réalisateur du « Récidiviste » avec Dustin Hoffman en 1979 qui jouit désormais d’une réputation très flatteuse parfaitement justifiée. La troisième et peut-être la plus importante tient dans ce que « Sanglantes Confessions » est un excellent film qui a sans doute pâti de son manque d’action et de suspense pour se faire reconnaître de la critique. Film d’atmosphère centré sur les destins croisés de deux frères qui se retrouvent à l’entame du film alors que chacun est retiré de la vie active de Los Angeles où ils ont exercé quinze ans plus tôt. A l’époque, en 1947, le corps d’une jeune femme (Elizabeth Ann Short) avait été retrouvé coupé en deux dans un terrain vague. La jeune femme venue à Hollywood pour embrasser une carrière d’actrice avait une abondante chevelure noire au milieu de laquelle se trouvait en ornement une fleur de dahlia. D’où le nom de « Dahlia noir » donné à cette affaire qui ne sera jamais résolue et de ce fait adaptée à plusieurs reprises au cinéma ou en littérature. Tom Spellacy (Robert Duvall) était inspecteur de police et en charge de l’affaire susnommée alors que son jeune frère Desmond (Robert de Niro) était un jeune ecclésiastique en vue, promis aux plus hautes fonctions. L’affaire du Dahlia noir sert de toile de fond à l’intrigue mais elle va surtout permettre de révéler la relation complexe entre les deux frères
spoiler:
qui vont se nuire simultanément l’un à l’autre notamment en raison des liens plutôt étroits que le clergé local a tissé avec les mafieux locaux qui contribuent largement aux actions caritatives engagées par l’archevêché
mais aussi au train de vie plutôt bourgeois pour ne pas dire plus de ses hauts dignitaires dont fait partie le jeune Desmond Spellacy. spoiler: L’implication possible de l’un des principaux donateurs, interprété par le toujours impeccable Charles Durning, va venir perturber l’entente entre ces deux caractères opposés
, Tom ne voulant pas détourner le regard de ce qu’il croît être la principale piste pouvant mener à la résolution de cette affaire sordide. Le scénario concocté par John Gregory Dunne et sa femme Joan Didion à partir du roman publié par John en 1977, rend parfaitement compte de tous les enjeux qui s’entremêlent pour embrouiller toujours un peu plus une enquête qui ne décollera jamais vraiment. Les deux acteurs visiblement très heureux d’être associés sont comme habituellement parfaits. De Niro qui sort tout juste du tournage de « Raging Bull » (Martin Scorsese en 1980) a dû entreprendre une course contre la montre pour perdre une grande partie du poids pris pour incarner Jack La Motta à la fin de sa carrière de boxeur. Leurs scènes en commun sont un must de sobriété notamment quand Tom va à confesse pour exprimer à mots couvert ses doutes sur l’attitude d’une institution religieuse qui semble avoir perdu le sens de sa mission, spoiler: aveuglés que sont ses cadres par l’ambiance ouatée des mondanités en tous genres et par l’obsession des marches à gravir pour accéder aux plus hautes fonctions
. Aidé par son chef opérateur Owen Roisman, spécialiste du genre qu’il connaît bien et par les seconds rôles de haute tenue qui entourent Duvall et De Niro (Kenneth McMillan, Cyril Cuscack, Burgess Meredith, Rose Gregorio), Ulu Grosbard tient parfaitement la barre pour mener à bon port son métrage. Certes il y a peu d’action et certains l’ont déploré, oubliant que la confrontation de deux très grands acteurs pouvait tout aussi bien passer par les regards et les silences que par les coups de poings échangés où les courses poursuites dans les rues de L.A. D’autres l’ont déjà fait très bien comme William Friedkin dans « French Connection » ou Peter Yates dans « Bullit ». Ulu Grosbard, homme de théâtre comme on l’a dit , n’est donc pas allé sur un terrain où il n’aurait pas été aussi efficient que les meilleurs du genre. Bien lui en a pris.
mais aussi au train de vie plutôt bourgeois pour ne pas dire plus de ses hauts dignitaires dont fait partie le jeune Desmond Spellacy. spoiler: L’implication possible de l’un des principaux donateurs, interprété par le toujours impeccable Charles Durning, va venir perturber l’entente entre ces deux caractères opposés
, Tom ne voulant pas détourner le regard de ce qu’il croît être la principale piste pouvant mener à la résolution de cette affaire sordide. Le scénario concocté par John Gregory Dunne et sa femme Joan Didion à partir du roman publié par John en 1977, rend parfaitement compte de tous les enjeux qui s’entremêlent pour embrouiller toujours un peu plus une enquête qui ne décollera jamais vraiment. Les deux acteurs visiblement très heureux d’être associés sont comme habituellement parfaits. De Niro qui sort tout juste du tournage de « Raging Bull » (Martin Scorsese en 1980) a dû entreprendre une course contre la montre pour perdre une grande partie du poids pris pour incarner Jack La Motta à la fin de sa carrière de boxeur. Leurs scènes en commun sont un must de sobriété notamment quand Tom va à confesse pour exprimer à mots couvert ses doutes sur l’attitude d’une institution religieuse qui semble avoir perdu le sens de sa mission, spoiler: aveuglés que sont ses cadres par l’ambiance ouatée des mondanités en tous genres et par l’obsession des marches à gravir pour accéder aux plus hautes fonctions
. Aidé par son chef opérateur Owen Roisman, spécialiste du genre qu’il connaît bien et par les seconds rôles de haute tenue qui entourent Duvall et De Niro (Kenneth McMillan, Cyril Cuscack, Burgess Meredith, Rose Gregorio), Ulu Grosbard tient parfaitement la barre pour mener à bon port son métrage. Certes il y a peu d’action et certains l’ont déploré, oubliant que la confrontation de deux très grands acteurs pouvait tout aussi bien passer par les regards et les silences que par les coups de poings échangés où les courses poursuites dans les rues de L.A. D’autres l’ont déjà fait très bien comme William Friedkin dans « French Connection » ou Peter Yates dans « Bullit ». Ulu Grosbard, homme de théâtre comme on l’a dit , n’est donc pas allé sur un terrain où il n’aurait pas été aussi efficient que les meilleurs du genre. Bien lui en a pris.
Ce film n’aurait donc pas marché à sa sortie, au début des années quatre-vingt. Je le visionne plutôt favorablement dans la lignée des films policiers-mafias autour de la découverte du corps d’une jeune femme coupée en deux. Le fameux « dahlia noir » qui va inspirer la littérature et bien d’autres réalisateurs. Ulu Grosbard s’appuie sur le fait divers, mais s’intéresse tout autant à deux de ses protagonistes, deux frères, l’un flic, l’autre secrétaire particulier d’un évêque. Un pot de confiture, une guêpe tourne autour : le flic dit à son frère de s’en écarter où il plongera avec les autres. C’est joliment troussé comme affaire, sur un scénario qui maintient un suspense sans tension, mais si ténu qu’il tient tout l’édifice scénographique en équilibre toujours instable. De Niro-Duvall sans ego particulier se chargent de mener la barque à bon port. On se régale AVIS BONUS Un bel éclairage sur le film et son réalisateur
Pour en savoir plus : lheuredelasortie.com
Pour en savoir plus : lheuredelasortie.com
Sanglantes confessions est l'un de ces films qui a toujours figuré sur ma liste de films à voir absolument. Qu'est ce qui pourrait mal tourner dans un film avec Robert De Niro et Robert Duvall. Maintenant que je l'ai vu je peux dire que des tas de choses peuvent mal tourner. Bien que les deux hommes offrent des performances très discrètes c'est peut-être parce qu'ils n'ont pas grand-chose à faire. Cela ne veut pas dire qu'ils ne font pas de bonnes performances mais qu'il n'y a rien dans l'histoire à quoi s'accrocher. L'intrigue part dans tous les sens et pendant tout ce temps je me demandais qu'est ce que ce film essaie de faire. Est ce un thriller sur le meurtre ou un drame de conspiration. Un film sur rédemption de frères ou une déclaration religieuse. Ou est ce juste un mélange du Parrain et de Chinatown. J'ai fini par avoir du mal à le regarder sans m'endormir car c'est aussi lent que ça...
Le Rabzz
Très bon duo qu'est Duvall et De Niro, le film n'est pas exceptionnel mais on passe un bon moment, y'a des moments ou on s'ennuie, mais dans l'ensemble c'est raisonnable.
Desmond & Tom sont frères et pourtant, tout les sépare. Desmond est prélat, quant à Tom, il est policier. Le corps d’une jeune femme est retrouvé coupé en deux et vidé de son sang. Rapidement, l’enquête semble mettre en cause des personnes hauts placés de l’Église, obligeant Tom à se rapprocher de son frère, alors qu’il ne se côtoient plus.
Nombreuses sont les adaptations ou transpositions de l’affaire dite « du Dahlia noir », le mystérieux meurtre d’Elizabeth Short en 1924. Ulu Grosbard (Falling in Love - 1984) s’en inspire en adaptant le roman éponyme de John Gregory Dunne (publié en 1977).
Ce qui aurait pu donner lieu à un passionnant polar dans les années 40 s’avère au final n’être qu’un banal polar d’une platitude désarmante. Résultat, l’intrigue peine réellement à nous captiver, faute à une mise en scène mollassonne et sans la moindre envergure. C’est d’autant plus regrettable qu’avec un tel casting (Robert De Niro & Robert Duvall), on était en droite d’espérer tout autre chose.
► http://bit.ly/CinephileNostalGeek ★ http://twitter.com/B_Renger ◄
Nombreuses sont les adaptations ou transpositions de l’affaire dite « du Dahlia noir », le mystérieux meurtre d’Elizabeth Short en 1924. Ulu Grosbard (Falling in Love - 1984) s’en inspire en adaptant le roman éponyme de John Gregory Dunne (publié en 1977).
Ce qui aurait pu donner lieu à un passionnant polar dans les années 40 s’avère au final n’être qu’un banal polar d’une platitude désarmante. Résultat, l’intrigue peine réellement à nous captiver, faute à une mise en scène mollassonne et sans la moindre envergure. C’est d’autant plus regrettable qu’avec un tel casting (Robert De Niro & Robert Duvall), on était en droite d’espérer tout autre chose.
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Porté par ses 2 excellents acteurs, ce film au synopsis intéressant se laisse suivre, pourtant il manque cruellement de rythme. Ulu Grosbard qui n'a pas vraiment connu de succès dans sa carrière, son film le plus connu étant sûrement Aussi profond que l'océan, signe une une réal correcte, simple, mais manquant de profondeur et d'identité. D'ailleurs difficile de retenir quelques choses de vraiment marquant au cour de ce film, ce qui explique le fait qu'il soit passé inaperçu et que ce film tombe peu à peu dans l'oublie.
Sorti en 1981, "True Confessions" réunit deux des plus grands comédiens américains de leur génération : Robert De Niro et Robert Duvall. Tous les deux sont d'ailleurs magnifiques dans ce polar des années 1940, situé dans le milieu de l'Eglise. De Niro confirme d'ailleurs sa méthode à la Actor's studio en apprenant la messe en latin pour construire son rôle. Un polar qui reste en revanche encore injustement méconnu à l'heure actuelle. Pour quelle raison ? Beaucoup ont à ce titre argué l'absence d'un cinéaste suffisamment étoffé. Il est vrai qu'Ulu Grosbard n'a pas marqué de son empreinte le cinéma américain et demeure ici assez impersonnel. il signe pourtant une mise en scène tout à fait honorable, faite d'influences savamment dosées ainsi que d'une reconstitution exemplaire. Il y ajoute un bon sens du rythme ainsi qu'une écriture solide qui rendent l'ensemble très captivant. Un film à redécouvrir et apprécier.
Sur l'histoire véridique du meurtre d'Elizabeth Short, Ulu Grosbard monte un canevas biblique assez astucieux je trouve, en prenant quelque libertées avec l'histoire originale. Comme toujours Robert de Niro et Robert Duvall sont impeccables dans les deux faces d'une même pièce. A voir.
Sanglantes confessions fait partie de cette catégorie de films dont il s'est fallu de peu pour être vraiment excellent malheureusement il lui manque cruellement quelque chose pour le considérer comme un véritable bon film.
Ce n'est pas du tout un mauvais film, on rentre facilement dedans grâce à une bonne histoire qui mêle polar (avec un crime inspiré du Dahlia noir), relation entre frères et critique pointant du doigt une église qui en oublie ses devoirs malheureusement et ce malgré un début prenant Sanglantes confessions nous laisse un peu sur notre faim car l'intrigue ne décolle jamais vraiment à cause d'un rythme parfois lénifiant et pour cette raison sans jamais décrocher on ne s'intéresse pas pleinement à ce film.
Se passant en 1948 renforçant le côté polar noir américain pourtant tout cela manque de mordant, j'aurais vraiment souhaité un ton plus incisif. De Niro et Duvall nos 2 Robert bons acteurs sauvent en partie ce film qui n'a rien de honteux mais on est passé quand même à côté d'un grand film.
Ce n'est pas du tout un mauvais film, on rentre facilement dedans grâce à une bonne histoire qui mêle polar (avec un crime inspiré du Dahlia noir), relation entre frères et critique pointant du doigt une église qui en oublie ses devoirs malheureusement et ce malgré un début prenant Sanglantes confessions nous laisse un peu sur notre faim car l'intrigue ne décolle jamais vraiment à cause d'un rythme parfois lénifiant et pour cette raison sans jamais décrocher on ne s'intéresse pas pleinement à ce film.
Se passant en 1948 renforçant le côté polar noir américain pourtant tout cela manque de mordant, j'aurais vraiment souhaité un ton plus incisif. De Niro et Duvall nos 2 Robert bons acteurs sauvent en partie ce film qui n'a rien de honteux mais on est passé quand même à côté d'un grand film.
Un polar qui met en lumière les relations entre les puissants d'une grande cité. Entre gris clair et gris foncé. Le film ne cherche pas à séduire le spectateur, il est même surement trop austère, le film ne cherche pas l'émotion facile mais tisse un canevas de relations complexes, dénonce sans insister les relations troubles de l'église. Ce n'est pas un film à charge mais plutot un film sur les compromissions. Robert Duvall et Robert De Niro dans le rôle de deux frères ressemblants et opposés sont parfaits.
Ce film qui est âgé de 37 ans est beaucoup trop passé inaperçu depuis sa sortie et c’est très regrettable tant il est pourvu de nombreuses qualités. Qualités dont sont dépourvues la majorité des films qui abordent les problèmes des relations politiques entre les puissants d’une même ville. Il mériterait son analyse complète qui demanderait trop de temps ce qui n’est pas le but sur ‘’Allociné’’. C’est un film pour adultes conscients des réalités, les seuls qui pourront prendre au sérieux l’ensemble du scénario, les seuls qui pourront en tirer l’immense profit offert par son réalisateur qui y a mis toute son expérience de vie. De Niro et Duval sont absolument parfaits leur affection rentrée est plus que convaincante tant leur jeu nuancé fait merveille (Tom et Des, en frères donnent au film une authenticité qui n’a pas de prix) la mise en scène est discrète et s’efface derrière la gravité des divers évènements, la bande son est douce et musicale, tous les personnages secondaires sont attachants à divers titres, de Jack Amsterdam, l’homme d’affaire sans scrupules à Brenda, la tenancière de maison close sentimentale mais terriblement blessée. ‘’Sanglantes confessions’’ a besoin de beaucoup de maturité pour être compris et ressenti…Quelle leçon ! La vie apparaît dans toute sa complexité, chacun peut y retrouver une réponse à ses problèmes de conscience.
Au regard de son casting, on était en droit d'attendre autre chose de, Sanglantes confessions. Or rien ne se passe, jamais. Le film est d'un ennui mortel et infini.
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