Derniers Avis : Jules et Jim

la réalisation de truffaut est magnifique l'image est si belle. il y a dans le film 2 parties : avant et après guerre. la première partie est insipide je n'arrive pas a aimé ou déteste ou quoi que ce soit ces personnages ils sont fades. une seconde partie qui est au début est magique intense puis sa s'essouffle; le scénario certes avant gardistes est spécial je ne voyais pas cette histoire de cette façon. les acteurs ne sont pas des plus transcendant non plus oskar werner a quelques fulgurances lié a son personnage mais le reste... le film parle d'amour mais on ne le ressent pas tout comme l'amitié je trouve que tout sa est assez prétentieux un peu bobo. je fait le lien avec a bout de souffle ou la passion, leur tendresse explose a l'écran et ici beaucoup de bla bla mais voila ...

Jules et Jim est une histoire d'amour à l'écran comme en réalité: ce film nait, d'abord, du coup de foudre de François Truffaut pour le roman éponyme de Henri-Pierre Roché, puis grandit et mûrit dans le coeur d'un trio formidable. C'est l'histoire d'un amour original, aux sentiments insouciants et malicieux, qui se veut éloignée du romantisme traditionnel afin d'épouser une liberté sentimentale où la frontière entre amitié et amour ne cesse d'être traversée. Liberté propre à Truffaut, et à la Nouvelle Vague. On y retrouve la fusion entre metteur en scène, réalisateur et scénariste; les fameux travellings; l'abandon des studios au profit de panoramas grandioses des Alpes autrichiennes, de l'exotisme du midi méditerranéen, jusqu'aux tableaux d'un nouveau Paris; et la liberté de ton dans les dialogues. "Jim et Jules alors ? ", mais le regard caméra de Henri Serre nous réplique aussitôt: "Mais non, Jules et Jim ! " Dans ce film au titre doublement masculin, Jeanne Moreau se révèle être le pilier central de ce triangle amoureux. Elle se démarque par sa complexité sentimentale, à la manière de Madame Bovary, en tirant loin du romantisme "à l'eau de rose" cette histoire cruelle mais gourmande. Le spectateur qui se dit, à la fin du film "Je n'ai rien compris à leur histoire d'amour" aura sans doute le mieux compris l'ambiguité que voulait faire apparaitre Truffaut; mais le spectateur qui se dit "Je n'ai rien compris au film" n'aura, malheureusement, pas su relever la subtilité que le réalisateur et les acteurs ont mis en place ...

Le film démarre très fort avec une liberté de ton et une manière de filmer qui tranche complètement avec ce qu'on faisait à l'époque. Le film est intéressant (avec toutefois une petite baisse de régime vers la fin), bien réalisé, en ce qui concerne les acteurs, si Moreau et Werner sont bon, Serres ne l'est pas et on regrettera certaines répliques peu "naturelles". Au delà du thème du ménage à trois et du dépassement de la jalousie, le film est une réflexion sur la question "peut-on aimer plusieurs personnes à la fois" ? Mais le film n'apporte aucune véritable réponse se terminant pas une fin tragique qui ne résout rien. Sur un sujet assez cousin, Da Ponte et Mozart ont écrit en 1790, un magnifique opéra, Cosi fan tutte, qui lui est optimiste. Néanmoins, on n'est pas passé bien loin du chef d’œuvre.

Une freque amoureuse poétique, où les personnages semblent être amoureux du sentiment même de l'amour. Cepandant on finit par ne plus s'y retrouver dans ce petit jeu.

Ce film est devenu un classique du cinéma français. Cette histoire d'amitié-amour à trois est en effet remarquablement filmée et interprétée. Le sujet a dû faire couler beaucoup d'encre à l'époque ...

Un scénario typique de La Nouvelle Vague et une mise en scène rythmé et créative mais le film peine à être passionnant. Je trouve que l'histoire racontée n'a rien d'extraordinaire malgré la liberté de ton, des scènes (ou plutôt séquences) qui sont devenu cultes sont le principale attraits.

Jeux d'acteur sans Charisme. Dialogue pompeux. Quelques mouvement et effet cinématographique prétentieux. Mais film qui se laisse voir.

Selon Rousseau, le trouble de notre vie ne vient pas de nos besoins mais de nos affections. Jules et Jim ont de l'argent : suffisamment pour ne pas en avoir besoin. Ils ont, surtout, beaucoup d'affection l'un pour l'autre. Et pour la splendide (garce) Catherine. Cinquante ans, et deux guerres, séparent le début de leur histoire (à la fin de la Belle Epoque) du tournage du film (en pleine Nouvelle Vague). Cela paraît, après coup, une éternité. Le film est sorti en 1962 : c'était il y a cinquante ans, aussi. Et pourtant quelle fraîcheur se dégage encore de "Jules et Jim". Des travellings à la beauté tragique et des images d'archives fabuleuses ponctuent ce film d'une impressionnante modernité. Jules, Jim et Catherine sont d'un autre siècle. Mais le trouble de leur vie n'a pas pris une ride.

Nous sommes en 1912, en ce temps-là, Jules rencontre Jim, et une amitié se créé, après bien des pérégrinations et des mondanités diverses et variées, Jules et Jim rencontre Catherine, et leur duo se fragilise peu à peu ; un combat personnel naquit alors, le plus important de tous, notre duo se fait trio, pour le meilleur, et pour le pire.

Légèreté et gravité n'auront jamais aussi bien cohabité à l'écran que dans ce chef d'oeuvre inaltérable.