AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,9
499 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
7 critiques
4
19 critiques
3
25 critiques
2
10 critiques
1
1 critique
0
0 critique
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
J’ai beaucoup aimé le film. Le scénario était cool et j’ai trouvé le jeu d’acteur très bon. La musique tout au long du film était vraiment plaisante.
J’ai beaucoup aimé le clin d’œil, à Dustin Hoffman,
spoiler:
qui comme par hasard meurt dans le film ( est ce son dernier rôle?) et est né en 1937 dans le film….De la belle allusion , in fine…
.Même s’il a un rôle mineur, je reviens au film qui il faut le reconnaître possède un excellent scénario (rien que pour cela allez y) et qui nous honore de musiques d’excellentes factures au piano. C’est ce que fait le cinéma américain quand il est réussi, il crée des émotions réalistes. Avec d'excellents acteurs, c’est un bon film qui doit fonctionner au bouche à oreille, il y avait plus de monde que d’habitude dans la salle 6 du splendide Multiplexe Liberté à Brest ( 17 salles). Voir des films comme celui là rend plus « intelligent » au moins pour le Dimanche…..Ne le ratez pas donc.
.Même s’il a un rôle mineur, je reviens au film qui il faut le reconnaître possède un excellent scénario (rien que pour cela allez y) et qui nous honore de musiques d’excellentes factures au piano. C’est ce que fait le cinéma américain quand il est réussi, il crée des émotions réalistes. Avec d'excellents acteurs, c’est un bon film qui doit fonctionner au bouche à oreille, il y avait plus de monde que d’habitude dans la salle 6 du splendide Multiplexe Liberté à Brest ( 17 salles). Voir des films comme celui là rend plus « intelligent » au moins pour le Dimanche…..Ne le ratez pas donc.
Bonne surprise mieux que ce à quoi je m'attendais et ravie de voir Dustin Hoffman meme dans un petit rôle du coup j'ai trouvé ce film plutôt réussi d'autant qu'il fini bien donc j'ai passé un bon moment
Assez bien ficelé malgré ses grosses ficelles , plutôt bien joué mais sans vraie surprise , assez joliment filmé mais cependant de façon plutôt conventionnelle, le tout donne un film relativement plaisant qui ne révolutionne pas le 7eme art
Le genre de films qui débarque l’air de rien en salles et qui fait son petit effet en se révélant être une excellente surprise. Daniel Roher, réalisateur de documentaires chevronnés, met ici en scène son premier long-métrage de cinéma et c’est une réussite indéniable. Dès le générique et puis avec les premières séquences qui vont suivre, une sensation de « coolitude » s’empare du spectateur. « Tuner – Le Virtuose » présente un contexte original (celui des accordeurs de pianos), des personnages qu’on a envie de suivre immédiatement (un vieil artisan et son apprenti qu’il considère comme un fils) et une ambiance légère et enjouée. Ce long-métrage nous met d’emblée dans une position agréable et on embarque direct dans le récit.
L’autre force de cette première œuvre virtuose (choix de mot évident d’ailleurs pour son titre français) est de savoir jongler avec les genres dans une forme de fluidité presque parfaite. Puisque durant « Tuner – Le Virtuose » on papillonnera en effet de la comédie au film romantique et de l’étude de mœurs au suspense en passant par le film de braquage avec une maestria déconcertante. Ce cocktail de genres est parfaitement dosé. On obtient un savant mélange cinématographique aux différentes directions et tonalités se mariant entres elles avec une évidence presque magique. Il n’y a pas vraiment de baisse de rythme et on prend un plaisir non feint jusqu’à la dernière seconde. Les situations et dialogues sont parfaitement écrits et tout fait du sens. On va être, durant un instant, sous tension à cause de l’ouverture d’un coffre-fort qui tourne mal puis l’autre complètement ému par une scène sentimentale au raffinement certain. Puis on se retrouve à rire aux détours de quelques répliques bien mises en bouche en provenance du personnage joué par le trop rare Dustin Hoffman.
Les personnages dépeints ici sont également très bien imaginés et intéressants. De celui de Dustin Hoffman en mentor blagueur à celui de la conquête amoureuse qui va bien au-delà du faire-valoir en passant par la bande de gangsters juifs plutôt amusante, il y en a une belle galerie Mais c’est le prometteur Leo Woodal déjà vu, entre autres, dans « Nuremberg » qui impressionne le plus dans la peau du personnage principal. Celui d’un jeune accordeur de piano qui aurait pu être pianiste avec son oreille absolue mais qu’un problème auditif rend allergique aux bruits. Nuancé, avec un beau background et une occasion de se frotter à tout type de situations avec brio, voilà un personnage de cinéma marquant et touchant, avec ses défauts et ses qualités. Du lancement des enjeux jusqu’au dénouement on est donc conquis par cette belle surprise. On pardonnera donc une énorme coïncidence dans la dernière ligne droite qui voit arriver le guest Jean Reno. Un écueil qui facilite beaucoup trop la narration pour être honnête. Mais laissons cela au rang de détail pour apprécier le reste.
Plus de critiques cinéma sur ma page Facebook Ciné Ma Passion.
L’autre force de cette première œuvre virtuose (choix de mot évident d’ailleurs pour son titre français) est de savoir jongler avec les genres dans une forme de fluidité presque parfaite. Puisque durant « Tuner – Le Virtuose » on papillonnera en effet de la comédie au film romantique et de l’étude de mœurs au suspense en passant par le film de braquage avec une maestria déconcertante. Ce cocktail de genres est parfaitement dosé. On obtient un savant mélange cinématographique aux différentes directions et tonalités se mariant entres elles avec une évidence presque magique. Il n’y a pas vraiment de baisse de rythme et on prend un plaisir non feint jusqu’à la dernière seconde. Les situations et dialogues sont parfaitement écrits et tout fait du sens. On va être, durant un instant, sous tension à cause de l’ouverture d’un coffre-fort qui tourne mal puis l’autre complètement ému par une scène sentimentale au raffinement certain. Puis on se retrouve à rire aux détours de quelques répliques bien mises en bouche en provenance du personnage joué par le trop rare Dustin Hoffman.
Les personnages dépeints ici sont également très bien imaginés et intéressants. De celui de Dustin Hoffman en mentor blagueur à celui de la conquête amoureuse qui va bien au-delà du faire-valoir en passant par la bande de gangsters juifs plutôt amusante, il y en a une belle galerie Mais c’est le prometteur Leo Woodal déjà vu, entre autres, dans « Nuremberg » qui impressionne le plus dans la peau du personnage principal. Celui d’un jeune accordeur de piano qui aurait pu être pianiste avec son oreille absolue mais qu’un problème auditif rend allergique aux bruits. Nuancé, avec un beau background et une occasion de se frotter à tout type de situations avec brio, voilà un personnage de cinéma marquant et touchant, avec ses défauts et ses qualités. Du lancement des enjeux jusqu’au dénouement on est donc conquis par cette belle surprise. On pardonnera donc une énorme coïncidence dans la dernière ligne droite qui voit arriver le guest Jean Reno. Un écueil qui facilite beaucoup trop la narration pour être honnête. Mais laissons cela au rang de détail pour apprécier le reste.
Plus de critiques cinéma sur ma page Facebook Ciné Ma Passion.
Film agreable, bien emballé…realisation propre sans etre le chef d’oeuvre de l’année. Thriller et à la fois comedie romantique. Pour les amateur de son, le travail ici est vraiment remarquable vu que le personnage principal est sujet à l’hyperacousie, le travail des différentes ambiances sonores et bruitages sont vraiment bien etudiés. Acteur principal à suivre
un film original, avec un scénario impeccable, et la découverte de deux fantastiques acteurs!
Si le thème de l'engrenage dans une délinquance de plus en plus dangereuse en fréquentant des truands est très courant dans le cinéma, ici le reste de l'histoire est particulièrement original , avec ce personnage dont l'oreille absolue lui fait atteindre le maximum mais l'entraine aussi au plus bas, victime de son génie auditif.
et bien sur, une bande son qui fait à cette histoire qui peut se révéler violente un écrin de velours...
Si le thème de l'engrenage dans une délinquance de plus en plus dangereuse en fréquentant des truands est très courant dans le cinéma, ici le reste de l'histoire est particulièrement original , avec ce personnage dont l'oreille absolue lui fait atteindre le maximum mais l'entraine aussi au plus bas, victime de son génie auditif.
et bien sur, une bande son qui fait à cette histoire qui peut se révéler violente un écrin de velours...
Au–delà du thriller, une expérience sensorielle
Daniel Roher est canadien et documentariste. – Il avait reçu un Oscar pour son Navalny -C’est ici son 1er film de fiction. Et c’est excellent, à tous points de vue. Doté d’une ouïe exceptionnelle, un jeune accordeur de piano voit sa vie basculer lorsque son talent attire l’attention de criminels qui l’entraînent dans une série de cambriolages de plus en plus risqués. Malgré lui, il s’enfonce dans un engrenage dangereux qui pourrait lui coûter bien plus que sa liberté. 110 minutes qui ont su trouver le parfait équilibre entre polar, comédie et drame. Une des belles surprises de ce début d’été.
Le réalisateur a voulu immerger le spectateur dans la perception auditive du héros. Les effets sonores traduisent ainsi ses douleurs et ses perceptions altérées, car notre « virtuose » est surtout atteint d’hyperacousie, une affection handicapante et parfois douloureuse. Aussi, le sound design joue-t-il un rôle narratif aussi important que l’image. Une approche rare qui rapproche le film d’une œuvre presque « auditive ». Citons immédiatement, le compositeur des musiques originales, Will Bates, auquel on doit quelques moments musicaux mémorables. Le scénario joue constamment entre l’art et le crime. L’immersion sonore devient, pour sa part, un élément prépondérant dans la narration. Le titre original, Tuner, étant la traduction même du mot audiovisuel. Une incroyable première œuvre de fiction. Ce petit bijou exploite des thèmes connus comme l’amour, l’amitié, l’héritage, la mélancolie, l’ambition ou encore la débrouillardise, mais aussi des milieux plus rarement explorés comme le crime organisé ou celui de l’accordage de piano. Un parfait mélange du fond et de la forme.
Côté casting, d’abord quelle joie de retrouver Dustin Hoffman et ses 88 printemps, toujours aussi fin et malicieux ! Le britannique Leo Woodall, aperçu ici ou là dans des rôles secondaires, porte le film de bout en bout avec une superbe conviction dans la peau de ce virtuose du silence. Pour les reste de l’affiche, c’est tout aussi remarquable avec Havana Rose Liu, Tovah Feldshuh, Lior Raz, et Jean Reno. Même si le personnage principal est muré dans le silence, le film vibre de chaque crissement, cliquetis et souffle retenu. Le scénario nous emballe habilement entre réflexion sur la création entravée, la romance naissante et une plongée dans les bas-fonds new-yorkais qui vaut le détour. Un film malin et réjouissant qui transforme une infirmité en super-pouvoir, un accordeur en braqueur malgré lui, et la douleur du génie en un suspense étouffant. Ne ratez pas cet excellent moment.
Daniel Roher est canadien et documentariste. – Il avait reçu un Oscar pour son Navalny -C’est ici son 1er film de fiction. Et c’est excellent, à tous points de vue. Doté d’une ouïe exceptionnelle, un jeune accordeur de piano voit sa vie basculer lorsque son talent attire l’attention de criminels qui l’entraînent dans une série de cambriolages de plus en plus risqués. Malgré lui, il s’enfonce dans un engrenage dangereux qui pourrait lui coûter bien plus que sa liberté. 110 minutes qui ont su trouver le parfait équilibre entre polar, comédie et drame. Une des belles surprises de ce début d’été.
Le réalisateur a voulu immerger le spectateur dans la perception auditive du héros. Les effets sonores traduisent ainsi ses douleurs et ses perceptions altérées, car notre « virtuose » est surtout atteint d’hyperacousie, une affection handicapante et parfois douloureuse. Aussi, le sound design joue-t-il un rôle narratif aussi important que l’image. Une approche rare qui rapproche le film d’une œuvre presque « auditive ». Citons immédiatement, le compositeur des musiques originales, Will Bates, auquel on doit quelques moments musicaux mémorables. Le scénario joue constamment entre l’art et le crime. L’immersion sonore devient, pour sa part, un élément prépondérant dans la narration. Le titre original, Tuner, étant la traduction même du mot audiovisuel. Une incroyable première œuvre de fiction. Ce petit bijou exploite des thèmes connus comme l’amour, l’amitié, l’héritage, la mélancolie, l’ambition ou encore la débrouillardise, mais aussi des milieux plus rarement explorés comme le crime organisé ou celui de l’accordage de piano. Un parfait mélange du fond et de la forme.
Côté casting, d’abord quelle joie de retrouver Dustin Hoffman et ses 88 printemps, toujours aussi fin et malicieux ! Le britannique Leo Woodall, aperçu ici ou là dans des rôles secondaires, porte le film de bout en bout avec une superbe conviction dans la peau de ce virtuose du silence. Pour les reste de l’affiche, c’est tout aussi remarquable avec Havana Rose Liu, Tovah Feldshuh, Lior Raz, et Jean Reno. Même si le personnage principal est muré dans le silence, le film vibre de chaque crissement, cliquetis et souffle retenu. Le scénario nous emballe habilement entre réflexion sur la création entravée, la romance naissante et une plongée dans les bas-fonds new-yorkais qui vaut le détour. Un film malin et réjouissant qui transforme une infirmité en super-pouvoir, un accordeur en braqueur malgré lui, et la douleur du génie en un suspense étouffant. Ne ratez pas cet excellent moment.
C'est un film qui m'a surtout attiré pour son casting entre Leo Woodall que j'avais adoré dans la série "Un jour" et dans le dernier Bridget Jones et aussi Dustin Hoffman !!
Ce duo attachant et drôle est l'atout charme de ce récit ! J'ai aimé leur complicité et leur fort attachement sans lien de sang et ça fait chaud au coeur !
Le sujet de départ est plutôt bien trouvé, l'hyperacousie étant assez méconnue du grand public, l'idée de la combiner avec le métier original d'accordeur de piano est intéressant.
Mais j'ai trouvé que ce film était beaucoup trop prévisible !
On se doute que ce jeune homme sans histoire doté d'un don exceptionnel va se retrouver dans un engrenage qui va le dépasser !
Au final, c'est un film qui se laisse regarder facilement ! Je n'ai pas passé un moment désagréable mais j'aurai aimé que l'intrigue soit un peu plus poussée.
Il me manquait un truc en plus c'est dommage !
Ce duo attachant et drôle est l'atout charme de ce récit ! J'ai aimé leur complicité et leur fort attachement sans lien de sang et ça fait chaud au coeur !
Le sujet de départ est plutôt bien trouvé, l'hyperacousie étant assez méconnue du grand public, l'idée de la combiner avec le métier original d'accordeur de piano est intéressant.
Mais j'ai trouvé que ce film était beaucoup trop prévisible !
On se doute que ce jeune homme sans histoire doté d'un don exceptionnel va se retrouver dans un engrenage qui va le dépasser !
Au final, c'est un film qui se laisse regarder facilement ! Je n'ai pas passé un moment désagréable mais j'aurai aimé que l'intrigue soit un peu plus poussée.
Il me manquait un truc en plus c'est dommage !
Film sympathique avec une intrigue simple mais efficace. J'aime bien ce personnage principal un peu dans sa bulle du fait de son problème auditif, ainsi que la manière dont c'est filmé, nous permettant comme lui de ressentir des sons très forts ou à l'inverse d'être coupé du monde.
Partant d'une excellente idée d'une combinaison de genres bien composée, le film parvient à nous embarquer dans une ambiance rythmée par le son, le silence et des formes de pulsations, une nouvelle façon de recevoir le monde, de le décoder et de l'écouter.
On peut autant apprécier le thriller, que la romance, ou encore cette ode à la musique d'un génie en manque d'inspiration, de créativité, au point de perdre son identité, une rage intérieure qui ne trouve sa résonance que dans la mélancolie et la douleur de la résilience.
D'un autre coté, malgré des petites touches d'acteurs de calibre, et cette dualité entre l'art et le crime, le film reste prévisible, la mise en place des personnages ne laissant aucun doute sur les engrenages de cette partition, dont plusieurs "couacs" de situation, ou de décisions prises, presque improbables, vont venir entacher la symbolique de cette libération finale.
Intéressé par du podcast, parler et analyser les films et série ? N'hésitez pas ! illusionsperdues99@-G-mail-com
On peut autant apprécier le thriller, que la romance, ou encore cette ode à la musique d'un génie en manque d'inspiration, de créativité, au point de perdre son identité, une rage intérieure qui ne trouve sa résonance que dans la mélancolie et la douleur de la résilience.
D'un autre coté, malgré des petites touches d'acteurs de calibre, et cette dualité entre l'art et le crime, le film reste prévisible, la mise en place des personnages ne laissant aucun doute sur les engrenages de cette partition, dont plusieurs "couacs" de situation, ou de décisions prises, presque improbables, vont venir entacher la symbolique de cette libération finale.
Intéressé par du podcast, parler et analyser les films et série ? N'hésitez pas ! illusionsperdues99@-G-mail-com
Très bon film, j’ai passé une excellent moment. Je le trouve tellement actuel. Je n’ai pas regardé assez de films pour affirmer qu’il s’agit d’un scénario original (dans le sens où il y en a peu qui lui ressemble) mais je l’ai trouvé original. Les intrigues sont bien amenés. On comprend le film aisément, ce qui ne nous empêche pas de nous laisser surprendre. Tout est beau, de l’histoire au jeu en passant pas la musique. Je me suis sentie transportée du début à la fin.
J’ai adoré l’ambiance portée par ce film et par le personnage principal. Une certaine lenteur qui fait du bien parmi tous les films actuels, une bande son parfaitement adaptée et des personnages très bien joués… une petite pépite
Et bien je trouve qu'on s'égare un peu et qu'on s'ennuie pas mal. Le final est quand même assez bidon et on se serait passé de Jean Réno. Pas le film du mois.
Accordeur de piano formé par un homme qu’il considère comme son père, Niki White possède l’oreille absolue. Un talent rare qui lui vaut d’être engagé par une équipe de cambrioleurs pour ouvrir les coffres-forts les plus sophistiqués. Une aubaine qui risque toutefois de lui attirer les pires ennuis alors qu’il vient de rencontrer la femme de sa vie.
D’un point de départ au fond assez banal, Daniel Roher, transfuge du documentaire oscarisé en 2023 pour Navalny, tire un film qui séduit autant par sa modestie que par son interprétation. Avec, en prime, un acteur toujours aussi génial en la personne du mentor qu’incarne Dustin Hoffman, 88 ans, qu’on en était arrivé à désespérer de revoir dans un rôle à sa démesure après avoir prêté trois fois sa voix au maître Shifu de la saga Kung Fu Panda. Il perpétue ici une tradition dans cet emploi de vieux sage malicieux qui veille sur son disciple.
Ce dernier est campé par le comédien britannique Leo Woodall, qui représentait la beauté du diable pour Renée Zellweger dans le dernier opus de la saga Bridget Jones : Folle de lui. Un passage de témoin sur le registre de la comédie policière qui perpétue une solide tradition avec une efficacité à toute épreuve, mais accorde un soin particulier aux relations humaines qu’il tisse entre ses protagonistes, dont le mannequin vedette Havana Rose Liu, avec même une apparition surprise de Jean Reno.
Le Virtuose distille un pur plaisir qu’on pourra qualifier de régressif par le souci que manifeste le réalisateur de remplir les fonctions les plus ludiques du cinéma sans bouder son plaisir.
D’un point de départ au fond assez banal, Daniel Roher, transfuge du documentaire oscarisé en 2023 pour Navalny, tire un film qui séduit autant par sa modestie que par son interprétation. Avec, en prime, un acteur toujours aussi génial en la personne du mentor qu’incarne Dustin Hoffman, 88 ans, qu’on en était arrivé à désespérer de revoir dans un rôle à sa démesure après avoir prêté trois fois sa voix au maître Shifu de la saga Kung Fu Panda. Il perpétue ici une tradition dans cet emploi de vieux sage malicieux qui veille sur son disciple.
Ce dernier est campé par le comédien britannique Leo Woodall, qui représentait la beauté du diable pour Renée Zellweger dans le dernier opus de la saga Bridget Jones : Folle de lui. Un passage de témoin sur le registre de la comédie policière qui perpétue une solide tradition avec une efficacité à toute épreuve, mais accorde un soin particulier aux relations humaines qu’il tisse entre ses protagonistes, dont le mannequin vedette Havana Rose Liu, avec même une apparition surprise de Jean Reno.
Le Virtuose distille un pur plaisir qu’on pourra qualifier de régressif par le souci que manifeste le réalisateur de remplir les fonctions les plus ludiques du cinéma sans bouder son plaisir.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse