AlloCiné
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Avec Casque d’or, Jacques Becker élève le film de truands au rang de tragédie amoureuse d’une grande pureté. La mise en scène, d’une élégance discrète, privilégie les gestes et les regards pour faire émerger une passion vouée à l’échec. Simone Signoret impose une présence à la fois lumineuse et fataliste, incarnation d’un désir qui défie les contraintes sociales. Becker filme les milieux populaires avec une précision naturaliste, tout en insufflant au récit une dimension presque mythologique. Un film sobre et poignant, où la fatalité se déploie avec une douceur inexorable.
Ce film dramatique, porté par une histoire d’amour impossible, est une véritable pépite cinématographique. Tous les éléments sont là pour en faire un grand film: l’atmosphère envoûtante du vieux Paris, qui lui confère un charme unique, et des acteurs exceptionnels. Serge Reggiani y apporte une profondeur dramatique saisissante, tandis que Simone Signoret illumine l’écran de sa présence et de sa beauté. Malgré les décennies écoulées, ce film traverse le temps avec grâce et se savoure encore aujourd’hui avec la même intensité.
Ce film est à voir en premier pour la sublime madame Signoret
Quel jeu quel grâce,
Darrieux, Morgan, Schneider sont à mes yeux les seules à s'en être rapprochées
Reggiani joue comme il chante, superbement
Pour moi le meilleur film de Jean Becker
Quel jeu quel grâce,
Darrieux, Morgan, Schneider sont à mes yeux les seules à s'en être rapprochées
Reggiani joue comme il chante, superbement
Pour moi le meilleur film de Jean Becker
J'ai eu la chance de le voir, jeune, une vraie éducation à regarder les grands classiques du cinéma. Il est et il restera un monument du cinéma français. Pour tout. Pour l'histoire, la grande qualité de la mise en scène, des plans, de la musique, des séquences mythiques comme à la guinguette, de bagarre, etc. Un grand réalisateur, un beau scénario. Mais surtout, un couple inoubliable Signoret - Reggiani. Eh oui, Reggiani, c'est avant un acteur, et un grand acteur dans l'un de ses plus beaux rôles. Quant à Simone Signoret, il y a des rôles qui vous marquent pour la vie, Casque d'or éternelle. je ne suis pas sûre qu'elle n'ait pas tout fait pour s'en éloigner. Film à redécouvrir.
Dans le Paris de la Belle Époque et dans la bande des Apaches, ce ne sont pas les bouquets de fleurs, les galanteries, les poèmes ou les pas de guinches qui font que l'on s'octroie les faveurs de Casque d'Or. Mais bien le billet de banque et le couteau. Lequel ne saurait rester lettre morte. L'histoire d'amour n'était qu'un canevas, la raison d'être de ce film était la rivalité entre voyous, avec son lot de trahison. En soi, tout est très classique, mais Becker mène sa barque d'une main de maître, sans avoir besoin de recourir à la virtuosité d'une mise en scène comme celle du "Trou". Et il peut compter sur un impeccable quatuor Signoret/Reggiani/Dauphin/Bussières. Nous sommes nombreux, et j'en fais partie, à avoir gardé d'elle le souvenir d'une femme amochée par l'alcool et le tabac, mais qu'elle fut magnifique not' Simone dans sa trentaine rugissante. Même les grands classiques sont condamnés à passer l'arme à gauche si on ne le fait pas vivre. Je sais que le travail continue de se faire, mais combien de temps encore ?
Un des rôles qui aura marqué la carrière de Simone Signoret magnifiée comme Serge Reggiani son amant dans le film par la caméra de Jean Becker. La plongée dans la belle époque et une forme de gouaille parisienne sont plaisantes à voir. Ça est pas un chef d œuvre intemporel mais un excellent film.
Simone Signoret est absolument divine dans ce rôle de fille de joie qui tombe amoureuse. Elle incarne magnifiquement la gouaille parisienne de la fin du XIX ème siècle. À noter les beaux débuts de Reggiani ou Dominique Davray qui s'orientera plus tard vers la comédie avec De Funès entre autres.
Un plaisir de revoir ce film.
J’ai comme l’impression qu’il traverse les années sans trop de rides. Ce n’est pas un film perclus de vieux plans et de dialogues niais qui pourraient trahir son âge.
Il y règne une atmosphère assez préoccupante avec ce Leca (Claude Dauphin) sournois à souhait.
Le récit, basé sur un fait réel, est rondement bien mené, doté d’un bon rythme ; et j’apprécie l’amitié sans faille entre Georges Manda (Stéphane Reggiani) et Raymond (Raymond Bussières). Enfin Simone Signoret dit Casque d’Or en raison de sa chevelure blonde est tout simplement lumineuse.
J’ai comme l’impression qu’il traverse les années sans trop de rides. Ce n’est pas un film perclus de vieux plans et de dialogues niais qui pourraient trahir son âge.
Il y règne une atmosphère assez préoccupante avec ce Leca (Claude Dauphin) sournois à souhait.
Le récit, basé sur un fait réel, est rondement bien mené, doté d’un bon rythme ; et j’apprécie l’amitié sans faille entre Georges Manda (Stéphane Reggiani) et Raymond (Raymond Bussières). Enfin Simone Signoret dit Casque d’Or en raison de sa chevelure blonde est tout simplement lumineuse.
Du scénario de "Casque d'or" , si bien mis en scène par Backer, on retiendra moins finalement l'histoire d'amour tragique de Manda et Casque d'or que l'étonnant visage des mauvais garçons parisiens.
De la petite guinguette des bords de Marne au bistrot de Paname, les quelques décors typiques du film contribuent à lui donner l'authenticité populaire qui fait tout son charme. Les dialogues participent aussi de l'atmosphère des quartiers ouvriers du Paris de l'époque. Aussi, indépendamment de l'histoire et de la qualité de l'interprétation, c'est la renaissance, grâce à Jacques Becker, de ce microcosme social pittoresque qui séduit avant tout. "Casque d'or" est une démonstration très maitrisée de "romanesque réaliste".
De la petite guinguette des bords de Marne au bistrot de Paname, les quelques décors typiques du film contribuent à lui donner l'authenticité populaire qui fait tout son charme. Les dialogues participent aussi de l'atmosphère des quartiers ouvriers du Paris de l'époque. Aussi, indépendamment de l'histoire et de la qualité de l'interprétation, c'est la renaissance, grâce à Jacques Becker, de ce microcosme social pittoresque qui séduit avant tout. "Casque d'or" est une démonstration très maitrisée de "romanesque réaliste".
https://leschroniquesdecliffhanger.com/2023/07/07/casque-dor-critique/
Casque d’or porte déjà une audace, une tonalité sur un mode précurseur dans la façon aussi bien de raconter une histoire que de la filmer. A noter que Casque d’or s’inspire en partie d’une histoire vraie avec deux hommes qui se sont battus pour les beaux yeux d’une prostituée nommée Amélie Elie. On est au cœur ici précisément d’une folle histoire d’amour, d’une tragique histoire d’honneur et d’un sens chevillé au corps du devoir. La mélodie lancinante et dramatique du Temps des cerises (1868) vient donner comme une note finale à la tragédie d’une histoire déjà bouleversante en soi. Les plans notamment sur Simone Signoret sont absolument mythiques. Elle paraît comme accompagnée d’une forme de lumière divine, magnifiant d’autant plus ses iconiques apparitions. La restauration de l’œuvre vient l’amplifier et l’anoblir.
Casque d’or, c’est aussi l’ambitieux croisement entre une histoire d’amour prenante et pour laquelle le spectateur est tout de suite en empathie, et un véritable polar, où la aussi l’ensemble est haletant dans un Paris de la belle époque, où il ne fait pour autant pas bon de fricoter avec Leca et la bande des apaches. L’esthétisme est partout également sur la forme, mais surtout sur certains moments, tels des tableaux, parfaitement soignés. On est grisés avec le couple Signoret / Reggiani, comme des amoureux encore tout étourdis, le matin, réfugiés à la campagne, avec l’odeur du café. Si l’on pressent le drame, la chaleur charnelle, la puissance de leur sentiment amoureux écrasent tout. Ils sont heureux et cachés, c’est le premier matin du monde.
Casque d’or se regarde aujourd’hui avec le même plaisir car il nous replonge dans cette belle époque, mais au-delà, son message est universel, c’est un bout de notre histoire, mais c’est aussi une variation éternelle, intemporelle sur ce qui nous guide et nous lie, l’amour.
Casque d’or porte déjà une audace, une tonalité sur un mode précurseur dans la façon aussi bien de raconter une histoire que de la filmer. A noter que Casque d’or s’inspire en partie d’une histoire vraie avec deux hommes qui se sont battus pour les beaux yeux d’une prostituée nommée Amélie Elie. On est au cœur ici précisément d’une folle histoire d’amour, d’une tragique histoire d’honneur et d’un sens chevillé au corps du devoir. La mélodie lancinante et dramatique du Temps des cerises (1868) vient donner comme une note finale à la tragédie d’une histoire déjà bouleversante en soi. Les plans notamment sur Simone Signoret sont absolument mythiques. Elle paraît comme accompagnée d’une forme de lumière divine, magnifiant d’autant plus ses iconiques apparitions. La restauration de l’œuvre vient l’amplifier et l’anoblir.
Casque d’or, c’est aussi l’ambitieux croisement entre une histoire d’amour prenante et pour laquelle le spectateur est tout de suite en empathie, et un véritable polar, où la aussi l’ensemble est haletant dans un Paris de la belle époque, où il ne fait pour autant pas bon de fricoter avec Leca et la bande des apaches. L’esthétisme est partout également sur la forme, mais surtout sur certains moments, tels des tableaux, parfaitement soignés. On est grisés avec le couple Signoret / Reggiani, comme des amoureux encore tout étourdis, le matin, réfugiés à la campagne, avec l’odeur du café. Si l’on pressent le drame, la chaleur charnelle, la puissance de leur sentiment amoureux écrasent tout. Ils sont heureux et cachés, c’est le premier matin du monde.
Casque d’or se regarde aujourd’hui avec le même plaisir car il nous replonge dans cette belle époque, mais au-delà, son message est universel, c’est un bout de notre histoire, mais c’est aussi une variation éternelle, intemporelle sur ce qui nous guide et nous lie, l’amour.
Un film sobre et élégant qui mérite vraiment d'être vu au cinéma. La magie du noir et blanc et de ses contrastes est sublimée sur grand écran, notamment quand la caméra s'arrête sur le portrait de l'héroïne, d'une beauté intemporelle. Simone Signoret et Serge Reggiani sont bouleversants.
Une éblouissante Simone Signoret donne son intérêt à cet hybride générique dont l'hésitation entre mélodrame et film de gangsters lui fait perdre de sa force, d'autant que la charge tragique accordée à l'histoire d'amour se transfère sur un récit d'honneur amical voire de déséquilibre social, détournant les enjeux de manière déstabilisante, malgré quelques scènes touchantes, et cette fin au pathétique symbolique. Bancal.
Un des plus beaux films d'après guerre avec du grand Reggiani/Signoret accompagnés de grands seconds rôles..... Superbe (sauf pour les jeunes incultes qui critiquent sans recul )!
Romantisme à souhait. Beauté des décors d'un Paris Belle-fille 1900 où à l'époque cela ressemblait plus à un village qu'à un quartier de capital. Photo splendide. Et jeu des acteurs très juste avec une vraie alchimie Signoret/Reggiani. Quelques longueurs parfois mais c'est sans doute l'époque qui veut ça... reste un très agréable moment de cinéma.
Les films de cette époque, sont mes préférés...celui ci est vraiment, un très beau film...et les interprètes géniaux....Simone absolument magnifique....
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