Derniers Avis : 7h58 ce samedi-là - Page 20

A 83 ans, Sydney Lumet parvient à réaliser un tour de force plus qu'impressionnant.
L'intérêt pour osn dernier film est croissant et chaque seconde qui passe accentue la pression accablante qui rode autour de la pellicule.
Porté par un scénario en béton armé, 7h58 démarre comme un vulgaire film de petits gangsters pour s'achever en un drame familial dépassant les limites de la folie pure.
L'ambiance malsaine s'installe plus les images défilent devant nos yeux. A plusieurs reprises, l'envie vous prend de quitter le cinéma pour aller souffler, retrouver l'apaisement de la réalité.
Mention spéciale également pour Philip Seymour Hoffman pour une interprétation criante de vérité et qui s'etoffe minute après minute.

Un scenario interessant porté par des acteurs inspirés. hoffman et hawke sont superbes entortillés dans leurs problemes et le suspense meme si un peu previsible fonctionne trés bien.

Bon film; Un peu long sur la fin mais sinon tres agreable.
Outre la realisation avec les flashbacks suivant les differents points de vue des personnage, on remarquera surtout les prestations superbes des comediens, d'Albert Finley a Ethan Hawk sans oublie le monumental Philip Seymour Hoffman. A decouvrir.

Le scénario n’est pas franchement très développé mais tient la route. Mais j’ai pas aimé l’histoire… où la façon dont elle a été mise en scène.

Vous en connaissez beaucoup , vous , des cinéastes capables de se renouveler tout en continuant dans leur registre où ils ont apprécié , le tout à 85 ans alors que l'on a plus rien à prouver à personne ? Monsieur Sydney Lumet fait partie de ceux-là . Son dernier né , "before the devil knows your dead" est dans la continuité de ses précédents polars devenus classiques , mais jamais on a l'impression qu'il se répète . Le film commence comme un thriller classique , avec un petit clin d'oeil du cinéaste à son chef d'oeuvre "un après-midi de chien" , mais très vite l'on peut se rendre compte qu'on a affaire à bien plus qu'un thriller . Le film devient un drame boulversant , décrivant les sentimens qui tenaillent les protagonistes . Lumet réussit une grande étude des personnages qui ont un traitement passionant . Des personnages en crise , torturés par leurs choix et leurs destins . Ils sont encore sublimés par les interprètes : Philip Seymour Hoffman prouve qu'il est l'un des meilleurs acteurs du moment et qu'il mériterait plus de grands rôles . Il nous fait croire à tous ces états d'esprits , nous fait vivre toutes ses émotions sans aucun souci . Face à lui , Ethan Hawke est un peu oublié mais pourtant sa prestation est plus que convaincante . Lumet réussit un grand tour de force en innovant par sa mise en scène : il brise le code narratif et marque les changements d'intrigues (consacrés à un personnage) par des fondus intéressants . Grande démonstration de film choral dont plusieurs jeunes cinéastes peuvent s'inspirer . Sydney Lumet a peut être réalisé son dernier film , on pourra se consoler en disant qu'il a terminé sa carrière en beauté .

Un très bon film, où le spectateur est invité à tenir une importante part. Intrigue poignante et personnages bien saisis.

Enfin vu !
En un mot : poignant.
Plus le film se déroule et plus les personnages prennent un sens /de l'épaisseur.. Plus le film avance, et plus chaque scène devient juste / poignante..
des acteurs exceptionnels..
une très jolie réussite..

7.58 ce samedi, (a ne pas confondre pour un rdv!) Peut être un master piece, sombre film mais envoutant car à chaques instants on ne s'attend pas à l'emmergence des personnalités versatiles des uns comme des autres. Le monteur a du se prendre la tête...

À plus de 80 ans Sidney Lumet est toujours dans le coup. Sobrement il filme les rouages implacables et sombres de ce drame porté par des acteurs justes, qui font passer les quelques improbabilités du scénario. Le point de départ du plan-sans-accro-qui-vire-au cauchemar n'est certes pas nouveau; mais la principale prouesse du film réside dans le fait que l'on ne parvient pas à haïr véritablement les 2 frères, malgré leurs actes horribles et inexcusables. C'est justement là que naît le malaise. Celui d'une société dépeinte ici comme perdant ses valeurs les plus fondamentales. Actuel donc, et ô combien cruel.

Ambiance pesante pour ce polar familial très glauque servi par un excellent trio d'acteurs : Albert Finney, Ethan Hawke et Philip Seymour Hoffman. J'ai cependant eu du mal à me prendre au jeu et j'ai trouvé qu'il manquait un soupçon de frisson pour que ce film m'accroche vraiment. Mais son réalisateur, le vénérable Sidney Lumet a de toute évidence voulu prendre son temps. 7 h 58, c'était cependant sans doute trop tôt pour moi.

un film noir qui voit des personnages s'enfoncer sombrer et nous assister à la tragédie... j'adore ce que fait Philip Seymour Hofman, je repense dans ce film à la scène où les deux frères boivent un verre dans un bar de nuit et où les dialogues prennent une grande force grâce aux jeux des acteurs. c'est intense et on suit l'histoire avec délectation. une grande réussite pour un réalisateur qui a depuis longtemps fait ses preuves

La précision est dans le titre, pas dans le jeu des acteurs. Ethan Hawkes et Philip Seymour Hoffman sont tous deux bien dans ces rôles sans pour autant atteindre des sommets. Une espèce de flottement ambiant traverse les 2 H du film jusqu’à nous pousser aux frontières de l’ennui. J’attendais mieux -ou plus- des acteurs. Je suis passablement déçue. A la limite, leurs parents incarnés à l’écran par le couple « Albert Finney (génial dans Erin Brockovich) - Rosemary Harris » engagent plus à la sympathie que leurs deux rejetons. En parfaite mauvaise langue, j’irais même jusqu’à dire que finalement tout l’intérêt du film repose plus sur la façon dont le réalisateur a choisit de nous livrer les clés de cette histoire que sur les personnages eux-mêmes. Les effets de chronologie sont plutôt brillants, parfois trop. Au-delà de ça, il ne reste plus grand-chose. Mise à part peut-être le final. Surprenant mais pas bluffant.

Une chose est sûre: le réalisateur a bien aimé le principe des flashbacks à dans Lost; Du coup, on passe son temps à faire des allers et retours. Et ils sont bien ennuyeux ces allers et retours. Dommage, car le sujet était bon, les comédiens sont formidables, et quelques scènessont très bien filmées (il y a notamment de très beaux plans séquences). Mais franchement, c'était la première fois que je m'endormais en regardant un film de bracage.

Histoire tragique que ce film qui fait la part belle aux acteurs. La narration eclatée nous fait voyager d'un personnage à l'autre, d'un espace-temps à un autre et le tout forme un puzzle qui se met en place jusqu'au dénouement quasi shakespearien. Le scénario est une chronique d'un drame presque ordinaire, 2 frères qui vont braquer le magasin de leur parents, un braquage qui va mal tourner, entraînant leur chute mais aussi celle de leur famille. On les voit dans leur quotidien, un quotidien sordide (l'aîné a quelques addictions qui lui coûtent trop cher, au propre comme au figuré; le cadet est un paumé qui se comporte un peu comme un gamin parfois). Les interprètes sont juste sublimes, surtout P. S. Hoffman et A. Finney. E. Hawke est pour moi en retrait, avec un rôle assez ingrat et une interprétation parfois exaspérante. S. Lumet est en forme, avec une mise en scène classique et précise mais qui colle au sujet, le tout mis en valeur par le superbe thème principal de C. Burwell. Bien sûr, préférez la V.O. D'autres critiques sur

Si la construction du film est intéressante (débuter sur l'évènement central, et nous en faire découvrir petit à petit les tenants et les aboutissants), le résultat est pour moi très décevant. Le scénario m'a semblé pauvre et n'apporte pas à ce film noir la consistance qui aurait permis d'échapper à ce qui se réduit à la présentation d'une spirale infernale consécutive à un acte anti-moral, qui me semble donc être le message principal, bien dans l'esprit américain pour le coup, de ce film.