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Je suis assez mitigé sur mon visionnage de ce Out of Africa, que je m'attendais à apprécier comme un grand classique du cinéma.
Je ne suis pas réfractaire à un rythme plus contemplatif, qui prend son temps dans le déroulé des évènements. Mais ici, j'ai eu un peu de mal à accrocher aux longueurs dans le récit et l'ensemble m'a paru assez long à suivre.
Le film a certes des qualités, en commençant par sa magnifique reconstitution de l'Afrique coloniale sous le Royaume-Uni et dispose de très beaux plans de paysages africains, notamment dans la très belle scène de vol en avion de Karen et Denys.
Mais je suis complètement passé à côté du jeu du duo d'acteurs, où l'alchimie me paraissait assez inexistante. Sans doute car leur attachement était fait de non dits et d'actions suggérées, choses que j'ai souvent du mal à cerner.
Pour moi, cette histoire d'amour ne m'a que peu touché et je n'ai pas vraiment été emporté par leur romance.
Pourtant, il y a quelques beaux passages et relations touchantes. Mais j'ai finalement été plus touché par les liens qu'entretenaient Karen avec plusieurs de ses domestiques, plutôt que par sa romance avec Denys.
Une œuvre culte qui traînait dans ma liste de testée, mais qui n'a pas pris sur moi.
Je ne suis pas réfractaire à un rythme plus contemplatif, qui prend son temps dans le déroulé des évènements. Mais ici, j'ai eu un peu de mal à accrocher aux longueurs dans le récit et l'ensemble m'a paru assez long à suivre.
Le film a certes des qualités, en commençant par sa magnifique reconstitution de l'Afrique coloniale sous le Royaume-Uni et dispose de très beaux plans de paysages africains, notamment dans la très belle scène de vol en avion de Karen et Denys.
Mais je suis complètement passé à côté du jeu du duo d'acteurs, où l'alchimie me paraissait assez inexistante. Sans doute car leur attachement était fait de non dits et d'actions suggérées, choses que j'ai souvent du mal à cerner.
Pour moi, cette histoire d'amour ne m'a que peu touché et je n'ai pas vraiment été emporté par leur romance.
Pourtant, il y a quelques beaux passages et relations touchantes. Mais j'ai finalement été plus touché par les liens qu'entretenaient Karen avec plusieurs de ses domestiques, plutôt que par sa romance avec Denys.
Une œuvre culte qui traînait dans ma liste de testée, mais qui n'a pas pris sur moi.
Chef d’oeuvre, tout bonnement culte. La magie opère du début à la fin, la beauté des images est saissante, happante, et le scénario nous fait osciller entre émotions, révolte, tristesse et passion. Meryl Streep crève l’écran, magique, extraordinairement naturelle et habitée. Robert Redford campe son personnage avec une profondeur admirable. A noter la bande son magistrale. À voir et revoir, on découvre à chaque fois de nouvelles choses, de nouvelles nuances dans le jeu des acteurs.
Avec Out of Africa, Sydney Pollack déploie une fresque romanesque d’un classicisme assumé, sublimée par la majesté des paysages africains. Le duo formé par Meryl Streep et Robert Redford incarne avec élégance une passion contenue, plus suggérée que réellement bouleversante. La mise en scène privilégie la contemplation et la beauté des cadres, parfois au détriment d’une véritable intensité dramatique. Le récit, étiré et mélancolique, avance avec une certaine solennité qui peut finir par émousser l’émotion. Reste un grand spectacle soigné et raffiné, admirable dans sa forme, mais dont la distance émotionnelle limite un impact durable.
40 ans plus tard, l'histoire de Karen Blixen résonne encore aujourd'hui !
Une femme fascinante, indépendante trouvant sa place au sein d'une société colonialiste et patriarcale.
Son amour pour l'Afrique nous mène aux confins d'un lien indéfectible entre les peuples autochtones et leur terre.
Une nature révélant toute sa beauté où l'animal sauvage se refusant de céder sa place à l'homme.
Sydney Pollack nous ouvre grand les portes du Kenya, l'émerveillement est alors au rendez-vous, la musique de John Barry fera son œuvre.
L'espoir guidera nos sens en secret, imaginant au final Denys au bras de Karen !
Meryl Streep et Robert Redford incarneront à la fois, deux êtres farouchement attachés à leur liberté dont l'amour se chargera de baisser la garde.
Fan inconditionnelle de Meryl Streep, Robert Redford et de Sydney Pollack, je suis imminemment conquise !
Adapté du roman autobiographique "La ferme Africaine" parue en 1937, le film sortira sur grand écran en 1986.
Sydney Pollack signera une nouvelle fois, un de ses plus grands chef d’œuvres !
Un casting 5 * !
A voir ou revoir sans modération !
Une femme fascinante, indépendante trouvant sa place au sein d'une société colonialiste et patriarcale.
Son amour pour l'Afrique nous mène aux confins d'un lien indéfectible entre les peuples autochtones et leur terre.
Une nature révélant toute sa beauté où l'animal sauvage se refusant de céder sa place à l'homme.
Sydney Pollack nous ouvre grand les portes du Kenya, l'émerveillement est alors au rendez-vous, la musique de John Barry fera son œuvre.
L'espoir guidera nos sens en secret, imaginant au final Denys au bras de Karen !
Meryl Streep et Robert Redford incarneront à la fois, deux êtres farouchement attachés à leur liberté dont l'amour se chargera de baisser la garde.
Fan inconditionnelle de Meryl Streep, Robert Redford et de Sydney Pollack, je suis imminemment conquise !
Adapté du roman autobiographique "La ferme Africaine" parue en 1937, le film sortira sur grand écran en 1986.
Sydney Pollack signera une nouvelle fois, un de ses plus grands chef d’œuvres !
Un casting 5 * !
A voir ou revoir sans modération !
Out of Africa, Oscar du meilleur film 1985, est une belle œuvre et un beau film mais je ne suis pas certain ce que ce film me marquera longtemps après son visionnage.
Tiré d’une autobiographie sur les années passées par son auteure en Afrique, le film narre comment une aristocrate Danoise, suivant son mari, va établir une plantation de café et vivre une romance avec un chasseur et explorateur.
Le film vaut particulièrement le coup d’œil pour sa beauté formelle. La réalisation et la photographie mettent en valeur les beaux paysages de Kenya et sa faune sauvage. Les images sont sublimées par une magnifique partition de John Barry, considérée à juste titre comme une des plus belles musiques du 7e art.
Pour le reste, je suis moins convaincu par le scénario et avant tout par la narration. Si on ne peut rien reprocher au scenario, étant donné qu’il s’agit des mémoires des son auteur et de l’adaptation de son livre, je trouve la narration manquant d’intensité.
Le rythme du film est trop lent et manque d’événements forts pour maintenir l’intérêt du spectateur sur sa trop longue durée de 2h40. La romance, si elle est bien incarnée par le duo Meryl Streep et Robert Redford, manque d’émotion et ne m’a pas particulièrement passionné. Hormis sur la fin, je n’ai pas ressenti une émotion particulière et j’admets avoir plusieurs fois décroché du visionnage, du fait des nombreuses longueurs qui émaillent le récit.
Le film est donc une réussite formelle et visuelle mais moins sur la plan narratif et émotionnel.
Note : 12/20
Tiré d’une autobiographie sur les années passées par son auteure en Afrique, le film narre comment une aristocrate Danoise, suivant son mari, va établir une plantation de café et vivre une romance avec un chasseur et explorateur.
Le film vaut particulièrement le coup d’œil pour sa beauté formelle. La réalisation et la photographie mettent en valeur les beaux paysages de Kenya et sa faune sauvage. Les images sont sublimées par une magnifique partition de John Barry, considérée à juste titre comme une des plus belles musiques du 7e art.
Pour le reste, je suis moins convaincu par le scénario et avant tout par la narration. Si on ne peut rien reprocher au scenario, étant donné qu’il s’agit des mémoires des son auteur et de l’adaptation de son livre, je trouve la narration manquant d’intensité.
Le rythme du film est trop lent et manque d’événements forts pour maintenir l’intérêt du spectateur sur sa trop longue durée de 2h40. La romance, si elle est bien incarnée par le duo Meryl Streep et Robert Redford, manque d’émotion et ne m’a pas particulièrement passionné. Hormis sur la fin, je n’ai pas ressenti une émotion particulière et j’admets avoir plusieurs fois décroché du visionnage, du fait des nombreuses longueurs qui émaillent le récit.
Le film est donc une réussite formelle et visuelle mais moins sur la plan narratif et émotionnel.
Note : 12/20
Est-ce que vous me croyez si je vous dis qu'à la première projection au cinéma, ce film ne m'a pas vraiment convaincu ?
Pas d'inquiétude sur mon état, depuis, j'ai fait un arrêt sur image de chaque instant du film pour savourer avec passion Meryl, Robert, chaque personnage, les lions, les flamands roses, les décors, les vêtements et réentendre les voix sur Mozart...
Pas d'inquiétude sur mon état, depuis, j'ai fait un arrêt sur image de chaque instant du film pour savourer avec passion Meryl, Robert, chaque personnage, les lions, les flamands roses, les décors, les vêtements et réentendre les voix sur Mozart...
Grande et tragique histoire d'amour qui continue à faire pleurer dans les chaumières, sur fond de décor somptueux du Kenya. A voir aussi : The Dreamer : Becoming Karen Blixen. Il s'agit d'un feuilleton sur la Danoise Karen Blixen, après sa période africaine. Out of Africa est l'adaptation de son roman "La ferme africaine".
La musique néo-classique orchestrale de John Barry accompagne de manière sublime et mélancolique la découverte des merveilles du Kenya et l'histoire d'amour entre spoiler: Karen et l'aventurier Denys
. Cette musique occidentale ne dénote pas dans l'histoire africaine car nous suivons en réalité les aventures d'occidentaux, vivant à l'occidentale, au coeur de ce pays colonisé. Les personnages s'habillent à l'occidentale, lisent des livres occidentaux, écoutent de la musique classique européenne, prennent le thé dans de la porcelaine de Limoge etc. Les héros, Karen et Denys, sont ceux qui sont les plus proches et respectueux des populations indigènes. D'ailleurs, quand, au moins lors du deuxième visionnage du film, on remarque un autre thème musical, porté par un choeur d'enfants africains, celui-ci s'arrête brutalement alors que l'image montre un paysage immense, spoiler: celui où Denys est parti et d'où on comprend alors qu'il ne reviendra pas.
La rencontre et la progression de spoiler: l'histoire d'amour
, ainsi que l'évolution du personnage de Karen, et aussi la progression de l'empreinte coloniale au Kenya sont très bien menées, par des touches parfois furtives. Car, oui, le temps passe. Karen arrive au Kenya en janvier 1914 et repart en juillet 1931. Sydney Pollack accomplit un beau portrait d'une femme talentueuse, aventureuse, amoureuse, généreuse, courageuse.
Les deux acteurs principaux, Meryl Streep et Robert Redford, sont très beaux et jouent très bien.
Le tout donne envie de lire "La ferme africaine" de Karen Blixen. Dans ce livre, qui n'est pas la chronique de la vie amoureuse de son auteure, on apprend incidemment qu'elle a été mariée, et qu'elle a eu un mari qui n'est pas nommé. Denys Finch-Hutton, lui, apparait comme un ami proche à qui elle consacre beaucoup de mots. Son livre est un remarquable témoignage de la vie des Européens au Kenya à cette époque et de celle des indigènes. Elle fait preuve de beaucoup de sensibilité pour les arbres et les animaux (même si elle les chasse). Elle écrit : "En Afrique, il n'est pas en notre pouvoir à nous, les Européens, de règler le sort des Africains. Cette terre est la sienne, et quoi qu'on lui fasse, il s'éclipse quand bon lui semble (...)."
La musique néo-classique orchestrale de John Barry accompagne de manière sublime et mélancolique la découverte des merveilles du Kenya et l'histoire d'amour entre spoiler: Karen et l'aventurier Denys
. Cette musique occidentale ne dénote pas dans l'histoire africaine car nous suivons en réalité les aventures d'occidentaux, vivant à l'occidentale, au coeur de ce pays colonisé. Les personnages s'habillent à l'occidentale, lisent des livres occidentaux, écoutent de la musique classique européenne, prennent le thé dans de la porcelaine de Limoge etc. Les héros, Karen et Denys, sont ceux qui sont les plus proches et respectueux des populations indigènes. D'ailleurs, quand, au moins lors du deuxième visionnage du film, on remarque un autre thème musical, porté par un choeur d'enfants africains, celui-ci s'arrête brutalement alors que l'image montre un paysage immense, spoiler: celui où Denys est parti et d'où on comprend alors qu'il ne reviendra pas.
La rencontre et la progression de spoiler: l'histoire d'amour
, ainsi que l'évolution du personnage de Karen, et aussi la progression de l'empreinte coloniale au Kenya sont très bien menées, par des touches parfois furtives. Car, oui, le temps passe. Karen arrive au Kenya en janvier 1914 et repart en juillet 1931. Sydney Pollack accomplit un beau portrait d'une femme talentueuse, aventureuse, amoureuse, généreuse, courageuse.
Les deux acteurs principaux, Meryl Streep et Robert Redford, sont très beaux et jouent très bien.
Le tout donne envie de lire "La ferme africaine" de Karen Blixen. Dans ce livre, qui n'est pas la chronique de la vie amoureuse de son auteure, on apprend incidemment qu'elle a été mariée, et qu'elle a eu un mari qui n'est pas nommé. Denys Finch-Hutton, lui, apparait comme un ami proche à qui elle consacre beaucoup de mots. Son livre est un remarquable témoignage de la vie des Européens au Kenya à cette époque et de celle des indigènes. Elle fait preuve de beaucoup de sensibilité pour les arbres et les animaux (même si elle les chasse). Elle écrit : "En Afrique, il n'est pas en notre pouvoir à nous, les Européens, de règler le sort des Africains. Cette terre est la sienne, et quoi qu'on lui fasse, il s'éclipse quand bon lui semble (...)."
A la fois beau, touchant et prenant, ce chef d’œuvre touche par ses émotions fortes et les jeux d’acteurs impressionnants de la part des légendes du cinéma que sont Robert Redford et Meryl Streep. Les mangnifiques décors africains et musiques de Mozart ajoutent des paillettes au spectacle humaniste qu’est Out of Africa.
Une histoire d'amour romanesque et épique, au coeur des magnifiques paysages de l'Afrique avec un beau duo à l'affiche et une musique sublime. Dommage que le film soit si long et semble chercher les larmoiements sur la fin.
Out of Africa est un poème, c'est une poésie doucement racontée et agréablement accompagnée par sa musique et par ses paysages. On ressort du visionnage apaisé et détendu tellement l'expérience est relaxante. Dès le début le ton est posé avec cette voix off et ces paysages sublimes et sauvages. Tout dans ce film semble bercer le spectateurs, que ce soit les personnages, semblant calmes et décontractées, en contrôle avec leurs sentiments et leur amour. On sent que rien n'est forcé, le divorce se fait de manière douce et professionnel et les relations amoureuses surviennent naturellement et finissent tranquillement.
De plus il est nécessaire de souligner la performance de Meryl Streep. C'était mon premier film où je la voyais comme personnage principal et je dois dire quel talent. Elle renvoie parfaitement l'indépendance, la force féminine dans une époque dominée et contrôlée par les hommes. On la voit déterminée et confiante à chaque minute du film, même quand elle semble perdre le contrôle, notamment avec Redford, on la perçoit capable de limiter l'angoisse et le chagrin.
Pour finir, les paysages de la savane africaine sont si beaux, si réconfortant qu'on a l'impression d'avoir effectuer un safari de 2h mais accompagné de la sublime bande son de John Barry. Cette composition vient accentuer chaque scènes, chaque dialogues de cette oeuvre. Elle permet aussi, en combinaison avec les paysages, de ressentir une certaine tendresse dans cette vision de la colonisation bien que ce soit une exception. Effectivement, Meryl semble si proche de la population locale, à l'écoute et aimante qu'on a du mal à critiquer sa relation, bien que inhumaine et injuste. C'est surtout le contraste entre elle et les autres qui montrent bien qu'à l'époque, seule une minorité défendait les droits des populations originelles.
En bref, un film puissant de part sa beauté et sa bienveillance, magnifiquement joué par ce duo splendide composé de Redford et Meryl.
De plus il est nécessaire de souligner la performance de Meryl Streep. C'était mon premier film où je la voyais comme personnage principal et je dois dire quel talent. Elle renvoie parfaitement l'indépendance, la force féminine dans une époque dominée et contrôlée par les hommes. On la voit déterminée et confiante à chaque minute du film, même quand elle semble perdre le contrôle, notamment avec Redford, on la perçoit capable de limiter l'angoisse et le chagrin.
Pour finir, les paysages de la savane africaine sont si beaux, si réconfortant qu'on a l'impression d'avoir effectuer un safari de 2h mais accompagné de la sublime bande son de John Barry. Cette composition vient accentuer chaque scènes, chaque dialogues de cette oeuvre. Elle permet aussi, en combinaison avec les paysages, de ressentir une certaine tendresse dans cette vision de la colonisation bien que ce soit une exception. Effectivement, Meryl semble si proche de la population locale, à l'écoute et aimante qu'on a du mal à critiquer sa relation, bien que inhumaine et injuste. C'est surtout le contraste entre elle et les autres qui montrent bien qu'à l'époque, seule une minorité défendait les droits des populations originelles.
En bref, un film puissant de part sa beauté et sa bienveillance, magnifiquement joué par ce duo splendide composé de Redford et Meryl.
Out of Africa est une fresque somptueuse, portée par la photographie majestueuse de David Watkins et la musique de John Barry. Sydney Pollack y déploie un récit classique mais élégant, où Meryl Streep et Robert Redford interprètent une histoire d’amour contrariée. Si le rythme se révèle parfois languissant et que l’exotisme colonial peut sembler daté, le film demeure une expérience sensorielle délicate.
Selon toute vraissemblance c'est la fibre sentimental qui est le moteur et le fil conducteur,mais reste que réalisation est au plus prés du pièce magistral et romantique;c'est sommes,une belle aventurre.
Et bien c’est un titre de film que tout le monde connaît, des acteurs excellents et des images incroyables qui ont 40 ans, l’histoire manque de rebondissements et finalement d’intérêt mais ça reste un classique
Très bon histoire bien mise en image. Bons acteurs. Un peu s’humour et de brillants dialogues. Pas grand chose à ajouter.
Certaines images sur la colonisation m ont un peu choquée, mais cela ne m à pa empêché de voir ce film pour la 3ieme fois, tant les décors et la musique sont époustouflants, tant le personnage de Meryl Streep est intéressant et surtout tant Robert Redford incarne à merveille cet aventurier sauvage et indomptable.. Les dialogues sont souvent très pertinents et emplis de messages et de profondeur.. A voir si ce n est pas encore fait !
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