AlloCiné
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Une comédie déjantée sur la maternité portée par deux comédiens géniaux. C'est difficile à caractériser, entre la comédie de couple et le documentaire sur la grossesse, cela peut surprendre, peut parfois déranger, mais c'est hors norme et très stimulant !
Consternant de vacuité. Tout est bête, lourd, mal écrit, épouvantable. Bref, pas du tout maitrisé. Je ne m'étais pas autant emmerdé en salle depuis une éternité.
Tout est mauvais dans ce film, l'histoire, les acteurs et l'humour lourde. J'avais hâte que cela se termine tellement que je me suis ennuyé pendant la séance. J ai du entendre une ou deux personnes rire 2 ou 3 fois. Bref film qui sera vite oublier.
Elle est une pianiste internationalement renommée, lui est son mari, son agent, son imprésario, son bodyguard...
En résumé, il s'occupe de tout, même de lui donner sa pilule tous les soirs à heure fixe. En effet, ils sont d'accord : il n'y a pas de place pour un enfant dans cette vie à deux faite de voyages à travers le monde.
Pourtant, Frédéric (Jonathan Cohen) décide un beau jour d'être père sans le consentement de Claire (Marina Foïs) : c'est le début pour lui d'un long délit (entrave à interruption volontaire de grossesse) et pour elle d'un long déni...
Amusant par instants dans la première demi-heure, cette comédie glisse lentement dans un humour absurde et répétitif lié à la gestation humaine en nous proposant un accouchement final (au sens littéral) d'une lourdeur sans nom.
A la limite de l'indigeste !
Site CINEMADOURG.free.fr
En résumé, il s'occupe de tout, même de lui donner sa pilule tous les soirs à heure fixe. En effet, ils sont d'accord : il n'y a pas de place pour un enfant dans cette vie à deux faite de voyages à travers le monde.
Pourtant, Frédéric (Jonathan Cohen) décide un beau jour d'être père sans le consentement de Claire (Marina Foïs) : c'est le début pour lui d'un long délit (entrave à interruption volontaire de grossesse) et pour elle d'un long déni...
Amusant par instants dans la première demi-heure, cette comédie glisse lentement dans un humour absurde et répétitif lié à la gestation humaine en nous proposant un accouchement final (au sens littéral) d'une lourdeur sans nom.
A la limite de l'indigeste !
Site CINEMADOURG.free.fr
Film bien vu à propos des questionnements sur le désir d'enfant ou quand la maternité devient plus que secondaire pour une femme alors que son mari en développe toutes les envies. Le tout est très bien joué par une Marina Fois à côté de ses pompes pour ne pas dire de son ventre et un Jonathan Cohen avant-papa-poule sous l'emprise d'une couvade. Des dialogues savoureux avec humour bien dosé dans une réalité non fabriquée des examens gynécologiques et des accouchements qui rendent aussi hommages à ces femmes valeureuses.
Énorme réussit l’exploit de constamment raccorder son comique farcesque à la fragilité humaine saisie dans ce qu’elle peut avoir de plus brutale, une blague sur les règles des éléphants s’invitant au moment précis où Claire accouche sous les sons inquiétants des appareils médicaux. Sophie Letourneur compose une œuvre totale, de la même manière que la pianiste accepte de se décentrer pour permettre à l’orchestre de participer et ainsi jouer ensemble, par la polyphonie et l’harmonie de voix séparées, lors de la Nuit Prodigieuse. Le film devient ainsi un récit d’apprentissage, celui de la maternité qui apparaît ici non comme une évidence mais comme une construction équitablement ouverte aux parents. Car c’est Frédéric, dont le prénom mixte contribue à sa féminisation, qui assume l’éthos de la mère, au point de soumettre son propre corps aux évolutions physiques et hormonales : il vit la maternité comme s’il portait le bébé en lui, ressent chaque mouvement tel un acte langagier qu’il interprète pour Claire, il redouble la gestation et souhaite, par divers procédés dont un sein artificiel, allaiter l’enfant au terme de la grossesse. Tout cela s’avère hilarant, tout cela dit quelque chose de ce que signifie attendre un enfant dans notre société contemporaine. L’orchestre constitue une métaphore du couple : Frédéric indique à son épouse, au moment où celle-ci répète son morceau, que « le flutiste n’a plus d’air », derrière lequel il se place, la flûte faisant signe vers un sexe qu’il dévoile avec fugacité et dont les élans sont brimés par la pause pipi et la routine mécanique. Letourneur renverse donc à la fois la répartition des tâches qui incombent à l’homme et à la femme, mais également leurs modalités de représentation à l’écran, la femme n’apparaissant jamais dans son intimité, au contraire de l’homme, ce qui s’avère rare – et donc précieux – au cinéma. Même la séquence d’accouchement est perçue depuis le regard du père, ce dernier tendant son portable à la sage-femme pour immortaliser la naissance. C’est dire que les jeux de mots savoureux, que l’humour ravageur, que le talent burlesque des acteurs ne constituent pas la finalité du long métrage. Énorme est moins une comédie qu’une comédie humaine, entendue comme la somme, saisie et exagérée par la fiction, des maux que rencontrent la société et l’individu selon des critères professionnels, sociaux, sexuels, culturels voire religieux – la surcharge affective de Frédéric n’est-elle pas à relier aux plats préparés par sa mère lorsqu’il lui rend visite, selon une tradition juive ici malicieusement amplifiée ? Voilà donc une œuvre éminemment politique qui aborde des thèmes aujourd’hui brûlants, tels que la place d’un enfant dans un couple qui travaille ainsi que sa place dans la vie d’une femme qui vit de sa passion en s’y consacrant quotidiennement, l’IVG, la responsabilité et la propriété du bébé porté ; surtout, elle redéfinit la maternité/paternité en transgressant les frontières sexuelles et en mêlant les genres et les tons. Une immense comédie, l’une des meilleures de l’année 2020.
Sans trahir sa petite musique, Sophie Letourneur livre son film le plus raisonnable, le plus dramatiquement construit, le plus abouti. Juste dans chaque registre, la comédie y ayant sa part principale. Jonathan s'y épanouit pleinement (cette rentrée ciné lui doit beaucoup). Marina est impeccable, parfaite pour le rôle.Et chacun autour est juste dans sa plus modeste partie.
Marina Foïs et Jonathan Cohen sont chef-d'œuvreaux. C'est un film super bien écrit et filmé
On passe par toutes les émotions et qu'est-ce qu'on rigole!
Faites peter les entrées :))
On passe par toutes les émotions et qu'est-ce qu'on rigole!
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La grossesse avec ses affres a toujours été un filon au cinéma, permettant d’énormes variations, le plus souvent dans un registre humoristique. C’est aussi le parti-pris de départ de ce film. Une (future) mère primipare à la grossesse non désirée, résultat d’un stratagème de son charmant époux en mal d’enfant et qui virera d’ailleurs lui-même à la couvade. La femme complètement nunuche, continuant à planer hors de son état pathologique. L’homme, impliqué au-delà de toute attente pour fabriquer « son » bébé. Chaque membre du couple est à dessein caricatural. Le ton est badin. L’ensemble est caustique. Et puis, peu à peu, le film glisse vers le quasi-documentaire, un peu comme « Voir le jour », actuellement à l’affiche. Un changement de registre qui ne peut que surprendre et que la bande-annonce n’a pas du tout laissé pressentir. Reste à comprendre le cheminement de la réalisatrice, assez personnel à vrai dire (cf. secrets de tournage), pour l’écriture de ce scénario. Libre à chacun d’adhérer ou pas, mais ce n’est certainement pas mauvais et ce film trouvera son public.
Quand le désir d'enfant vient à Frédéric (Jonathan Cohen, excellent), en abordant la quarantaine, ce faire-valoir et factotum (logistique et repos de la guerrière compris), qui ne vit que par et pour sa musicienne d'épouse, Claire, sait d'instinct qu'il va devoir lui imposer la maternité - qui n'est pas du tout dans son plan de carrière à elle, par la ruse ! Sophie Letourneur aborde d'abord la gestation sur le ton de l'"Enorme" (presque de l'"hénaurme"), de manière décalée et drolatique (le mari est en pleine "couvade"), mais le mode cocasse s'infléchira dans un deuxième temps, quand l'échéance approche, vers nettement moins léger. De nullipare à primipare tardive, Claire passe un cap, mais professionnel - du récital à l'orchestre symphonique (alors que Frédéric va s'accomplir sans doute en "père au foyer").
Une vision "féministe" des rapports de couple, forte et originale - qui s'achève sur le 2e Mouvement du Concerto en sol majeur de Ravel, créé en 1932 par sa dédicataire, Marguerite Long, joué par Claire (Marina Foïs), tout juste accouchée, de toute son âme...
Une vision "féministe" des rapports de couple, forte et originale - qui s'achève sur le 2e Mouvement du Concerto en sol majeur de Ravel, créé en 1932 par sa dédicataire, Marguerite Long, joué par Claire (Marina Foïs), tout juste accouchée, de toute son âme...
En 2013, Sophie Letourneur présentait “Les Coquillettes”, un projet brouillon et trop spontané pour intéresser. La réalisatrice s’entoure cette fois de comédiens professionnels Marina Foïs et Jonathan Cohen pour une comédie prénatale. Frédéric veut un bébé alors que Claire non. Pourtant Frédéric va commettre l’impardonnable et transformer sa femme en baleine. “Énorme” est une petite comédie niaise qui aurait pu satisfaire s’il elle était plus assumée et moins filandreuse. En effet, la première partie est risible et les séquences forcent à sourire avec des répliques telles que “Tu veux qu’on fasse l’amour pour ton anniversaire ?” “Non, t’as pas envie de moi, c’est juste pour te détendre et je ne suis pas un spa”. Très vite, la comédie tombe dans des situations grotesques à l’humour douteux et on commence à se demander ce que Marina Foïs fait là. A l’opposé, le final à la maternité est réaliste et touchant. Alors que penser de “Énorme”. Les idées sont bien là, mais la réussite trop inégale.
D'autres critiques sur notre page Facebook : Cinéphiles 44 et notre site cinephiles44.com
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Une bande annonce et des acteurs plutôt drôles, tout l’inverse du film, décousu, gênant, des dialogues ridicules, lourds, qui veut sortir du lot mais complètement invraisemblable, quand on veut faire un film qui sort du commun il faut le présenter comme tel dès vraiment l’impression d’être devant baby boom, il n’y a aucune différence...
Parle plus aux femmes qu'aux hommes. Il faut aussi prendre la mesure que ce sont des vraies infirmières, médecins, pompiers etc qui interviennent dans le film sans scrib pré défini. Cela peut donner une impression de mauvais jeu d'acteur , alors que c'est excellent comme idée !
Je ne m’attarderai pas sur la polémique ridicule qui a accompagné ce film à sa sortie. Elle n’a probablement pas fait du bien à sa fréquentation en salle, mais il faut bien reconnaître que sa qualité non plus. Je ne vais pas tourner autour du pot: j’ai détesté. D’emblée j’ai eu du mal avec les personnages de Marina Foïs et de Jonathan Cohen deux acteurs que j’apprécie en temps normal et dont le talent comique n’est ici pas exploité. Car il faut bien le dire ça n’est jamais drôle. Que ce soit au niveau du comique de situation, des dialogues, même du malaise rien ne fonctionne. Contrairement à ce qu’on pourrait penser j’ai trouvé que le film ne faisait réfléchir sur aucun des sujets qu’il n’évoque car au niveau de l’écriture rien ne fonctionne. Et puis il faut aussi reconnaître que c’est d’une laideur sans nom, le cadre carré même s’il est un vrai choix pour illustrer son histoire est déplaisant, la photo aurait même déprimé une salle de cinéma dans l’Allemagne de l’Est des années 70. C’est sans rythme, ennuyant dès le début pour finir par être insupportable.
vraiment un navet sans intéret ni drole ni documentaire ennuyeux voila tout!mal joué et mal écrit !que de navets en ce début de nouvelle saison de cinéma!!
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