Avis : L'Ultime razzia - Page 3

Une histoire bien raconté mais la fin est prévisible.

Film qui serait anecdotique, s’il n’était le troisième effort d’un certain Stanley Kubrick. Pas de travellings vertigineux, montage à peine original, juste un film de gangsters avec quelques idées de mise en scènes à utiliser pour plus tard. Il y a une telle quantité de dialogues, ça mitraille tellement tout le temps, qu’on serait tenté de croire que son dialoguiste était payé à la ligne. On serait tenté de croire que son scénariste n’arriva pas à synthétiser le roman pour en tirer la substantifique moelle. Et puis une musique qui ne ponctue rien et sert de fond sonore, une histoire complexe, malgré la voix off explicative avec quantité de personnages à l’écran, qui ne font pas exister des situations, ils déclament seulement des dialogues. Alors, bavard, Stanley, il a voulut frapper un grand coup et trop en faire? Patience, ce n’est que le début. Reste à saluer le tour de force d’un jeune cinéaste ambitieux, qui n’a pas du tout froid aux yeux.

Kubrick a très mal lancé sa carrière avec Fear and desire et L'ultime razzia, visuellement moche et n'arrive pas a maintenir le spectateur en état de concentration. Je le déconseille aux moins de 7 ans. 2/5

Après "Le Baiser du tueur", film à l'approche intéressante mais film encore inégal, Stanley Kubrick décide de se tourner vers les adaptations de roman (il n'en dérogera pas pour la suite de sa carrière). Aidé par Jim Thompson au scénario (Thompson se chargea des dialogues), Kubrick met donc en scène son troisième film avec de meilleurs moyens que les précédents, écope d'un chef-opérateur et peut laisser libre cours à son génie. Court mais tendu de bout en bout, ce récit d'un braquage qui finit mal (tiens donc) s'inscrit dans la plus pure tradition du film noir, lorgnant du côté du "Quand la ville dort" de John Huston auquel Kubrick emprunte son acteur principal, le bloc de charisme Sterling Hayden. Réunissant un fabuleux casting de gueules, Kubrick prend le temps de caractériser au minimum ses personnages (des types qui veulent se sortir de leur vie minable avec un peu d'argent) avant de se concentrer sur la minutie de son scénario qui nous montre le braquage et son déroulement avec plusieurs points de vue, revenant en arrière dans le temps pour mieux que l'on comprenne comment tout a été mis au point. Le processus est formidable et la mise en scène, baignée dans un somptueux noir et blanc menaçant, vient insister lourdement sur cette idée de fatalisme pesant sur les personnages. Une fois n'est pas coutume, il suffira de petits détails stupides et non prévus pour que la parfaite mécanique se grippe et vienne faire basculer le braquage si minutieux en un carnage auquel les survivants ne pourront que passer par la case prison. Une œuvre noire et féroce, premier grand film d'un cinéaste qui ne cessa jamais de chercher la perfection.

On est loin d’un film complexe, comme Kubrick réalisera plus tard. Le scénario est très simple, une bande gangsters voulant faire un gros coup, on a déjà vu. Les quelques scènes de tirs sont malheureusement ratées. Maintenant le film passe très bien, on ne s’ennuie pas un seul instant. Ce n’est pas un film marquant, mais qui est très efficace.

Ce film est un pur chef d'oeuvre du film de gangsters. Aucune scènes n'est inutiles et tout est fait pour emmener le spectateur vers une tension de plus en plus grande jusqu'à la résolution. Je crois que dans le genre c'est certainement un des plus efficaces.

Seul le final est réussi pour le reste L'Ultime razzia est plaisant mais n'a rien d'extra.

Le premier chef d'oeuvre de Stanley Kubrick qui allie ici enfin son style esthétique inimitable et un scénario très bien construit proposant en plus une façon originale pour l'époque de raconter cette histoire où tous sont mauvais!

Le film est maitrisé. Le rythme aussi. Les personnages sont tous crédibles. Un film noir où seul la couleur de l'espoir peut faire blanchir. Le jeune Kubrick devient avec ce film un réalisateur prometteur.

Un très bon film noir. Ou comment un plan paramétré au millimètre (quoique, avec cette histoire à l'aéroport) peu se voir détruire par un simple hasard. La structure narrative est innovante pour l'époque et la réalisation de Kubrick est déjà impeccable.

Dès son 2ème film (enfin, son 3ème en réalité, mais S. Kubrick a toujours renié son 1er moyen métrage "Fear & desire"), le futur grand démontre l'étendue de son immense talent, s'étant débarrassé de ses quelques scories de son film précédent, déjà lucide sur ses capacités. Il fait donc appel à J. Thompson, un romancier, pour fignoler ses dialogues, obtenant ainsi un résultat plus percutant, et il confie le rôle principal à une star avec S. Hayden. Reste donc une BO encore composée par un musicien moderne, avant qu'il ne fasse plus appel qu'à des productions antérieures. En l'état, le film se voudrait comme un décalque de "Quand la ville dort" de J. Huston, que le cinéaste tenait en très haute estime. Un cape movie classique donc son déroulé, avec un gang qui prépare un casse, l’exécute et se partage le butin. Enfin, c'est le schéma classique mais Kubrick va bien entendu le vriller de l'intérieur, déjà avec une narration éclatée qui nous présente les différents personnages, avec les premiers hoquets qui surviennent rapidement. Il faut dire que le film à toute allure, le cinéaste bouclant le tout en à peine 80 minutes sous haute tension, avec un montage dynamique, des préparatifs limpides, avec un personnage principal toujours en mouvement, le tout appuyé par un dispositif de filmage lui aussi très mobile et remuant. Tendu, millimétré, virtuose dans ses cadrages et certains mouvements, avec des éclairages qui portent déjà sa marque de fabrique, le film est un pur plaisir du genre, qui s'impose sans peine comme l'un des meilleurs du genre. A noter que c'est après avoir vu ce film que K. Douglas se décidé à embaucher le jeune cinéaste, pour lui confier "Les sentiers de la gloire", le début d'une belle carrière. D'autres critiques sur thisismymovies.over-blog.com,

Excellent film de gangster avec son final stupéfiant et sa construction constamment à rebours, reprenant l'emploi du temps de chacun et revenant dans le temps de façon assez habile. L'histoire est menée avec un sacré suspense et le casse qu'on attend fébrilement est de grande facture.
Vraiment super film.

Même si Le Baiser du tueur avait été récompensé du Léopard d’or au Festival international du film de Locarno, c’est avec son troisième film que Stanley Kubrick a réellement été remarqué sur la scène internationale. L’Ultime Razzia est effectivement unanimement reconnue comme étant son premier chef-d’œuvre. En effet, à partir d’une intrigue classique du film noir (l’histoire d’un braquage) utilisant certaines figures typiques du genre (voix-off, femme fatale…), Kubrick transcende le roman Clean Break de Lionel White en choisissant une structure narrative en flashback où le même événement est montré plusieurs fois en adoptant les points de vue des différents protagonistes (principe de scénario qui a trouvé sa source dans le Rashōmon d’Akira Kurosawa et qui a sûrement inspiré un cinéaste comme Quentin Tarantino pour Reservoir dogs ou surtout pour la séquence du centre commercial de Jackie Brown). Le film de Kubrick est ainsi d’une précision implacable que ce soit au niveau du récit (qui se permet au passage au détour d’une séquence une évocation du racisme qui gangrenait la société américaine à cette époque), de la mise en scène et de la photographie. Dès lors, L’Ultime Razzia devient un classique instantané du film noir et démarre la succession ininterrompue de chefs-d’œuvre qui jalonneront dès lors la carrière de Stanley Kubrick.

L'ultime razzia, première oeuvre de Kubrick où s'imposent déjà ses images bellissimes qu'il filme magistralement. Une interprétation parfaite, un scénario impeccable, un premier film réussit à tous les bouts.

Encore film noir comme le précédent, SK continue de monter en puissance avec des moyens limités. Apparaissent des acteurs reconnus comme Hayden, le montage non-linéaire innove mais ne perd jamais le spectateur alors que la caméra galope aussi vite que les chevaux de course. Pas de scène de transition, l'action avance, minutée, disséquée, jusqu'à l'arrivée du grain de sable, de plusieurs même qui vont mettre à bas la mécanique du hold-up. L'envolée finale non pas des tourtereaux mais spoiler: du magot dans l'aéroport
est un petit bijou de mise en scène. DVD vo - décembre 2021