Librement inspiré de la pièce de théâtre « Adieu Monsieur Haffmann » le film relate avec prudence et attention les relations d’un couple François et Blanche, et d’un homme prisonnier de sa propre histoire, dans la cave de sa propre boutique. Joseph Haffmann se cache pour échapper à l’occupant allemand. Sur cette trame déjà délicate, François Mercier surligne la concorde entre les deux hommes d’un trait si particulier, si inattendu qu’il va complètement bouleverser le destin des trois protagonistes. Et celui d’une réalisation libérée de son carcan linéaire pour devenir une véritable intrigue dramatique dans la marge où les protagonistes évoluent alors à contre-sens. C’est une autre histoire, une autre rencontre, que filme le cinéaste, bien au-delà des conventions théâtrales dont il se démarque en compagnie de l’auteur de la pièce Jean-Pierre Daguerre ici co-scénariste. C’est donc avec son assentiment que la structure narrative est largement modifiée. Et que la scénographie s’appuie logiquement sur les ressources du cinéma avec trois comédiens fidèles à cette réalisation. Pour en savoir plus : lheuredelasortie.com
Huis clos tout droit sorti de la pièce de théâtre qui a formidablement bien fonctionné, ne constituait pas un atout a priori. Force de constater que Fred Cavayé réalise un film époustouflant, dans les heures sombres de la dernière guerre, au moment des rafles célèbres dans la capitale. Mais plus encore, à l'intérieur de ce contexte dramatique, c'est une fantastique histoire d'échanges subtils, les silences assez nombreux sont très souvent judicieusement placés pour laisser exprimer les yeux et les visages, entre 3 personnages principaux admirablement joués par Daniel Auteuil, Gilles Lellouche et Sara Giraudeau. Très difficile de les départager, car tous les 3 sont à fond, tellement vrais, tellement impliqués. Ce trio fonctionne à merveille, et vous touchera forcément. Les prises de vue sont réussies, souvent à bout portant, de très très près. Les décors fabuleux, et l'opportunité ici - c'est assez rare - du Covid, de ruelles de Paris, nous replongeant sans difficulté 80 ans en arrière. Beaucoup d'émotions, accrochez vous, et même de la surprise dans le dénouement, un peu rapide par rapport au rythme plutôt lent, comme pour bien le digérer, et d'une finesse à la hauteur des créations de bijoux splendides, ciselés, d'une réelle beauté. Je suis encore positivement étonné par le déroulement intimiste du trio, de la force des sentiments, et de leur évolution contradictoires - très édifiant !! Belle analogie de postures entre les mois passés dans la cave pour Joseph Haffmann, et du passage en prison contre toute attente pour Francois Mercier. Superbe interprétation de S Giraudeau, élégante dans la simplicité, complètement investie. Réconfortant pour nos esprits cartésiens, d'une certaine justice dans l'horreur...... Superbe .... !!**
Fred Cavayé ne nous avait pas vraiment habitué à aborder ce genre cinématographique, mais pour le coup il s'en sort à merveille, avec une histoire diablement astucieuse tâchant d'illustrer où se trouve la frontière entre courage et lâcheté face à l'horreur qui avance. Les acteurs du film font également beaucoup pour sa réussite, tant Daniel Auteuil que Gilles Lellouche (en contre-emploi impeccable) et même la sobre prestation d'une Sara Giraudeau éclaire l'ensemble. Un film remarquable de finesse et de tension, montant sa dramaturgie dans un crescendo très maîtrisé et inventif.
Un huis clos sombre et tendu, sobrement mis en scène par Fred Cavayé. Les interprétations de Daniel Auteuil, Gilles Lellouche et Sara Giraudeau accentuent la solidité ainsi que la portée de cette libre adaptation de la pièce de théâtre éponyme de Jean-Pierre Daguerre. Excellent film.
Film historique français, adieu Monsieur Haffmann est adapté d'une pièce de Théâtre du même nom de Jean-Philippe Daguerre, sur scène depuis 2018. Il n'est pas du tout inspiré d’une histoire vraie, mais tend tout de même vers une réalité très crédible de l'occupation. Le choix des acteurs a été déterminant, Gilles lellouche et Daniel Auteuil, ainsi que Sarah Giraudeau, portent le film sur leurs épaules avec force et finesse. Ce trio nous fait passer par pas mal de sentiments, tristesse, angoisse, colère, tension : ce film ne fait pas dans la légèreté et nous rappelle les atrocités de la guerre même pour ceux qui ont échappé au cœur des affrontements physiques. J'ai tout de même trouvé qu'on ne ressentait pas assez la tension de se faire prendre à n'importe quel moment. Il est vrai également que le film n'offre pas de vrai moment brillant, mais maintient un niveau de jeu et d'intérêt très saluable. Bref, Adieu Monsieur Haffmann est un film aux qualités évidentes, à voir pour les fans de films historiques.
Le huis-clos théâtral étant reproduit pour la caméra de Cavayé, dont on ne peut pas dire qu'il fasse preuve d'une grande virtuosité (on est à mille lieues du "Panic Room" de Fincher!), on peut s'interroger sur la pertinence d'une adaptation aussi académique. Je n'ai pas vu la pièce, mais on est bien dans du théâtre filmé ici, de manière très classique. Les acteurs sont bons, il y a bien une certaine tension et suspense, on saisit bien les enjeux dans un contexte aussi dramatique, mais tout cela reste malheureusement assez superficiel et malgré tous les efforts fournis, rien ne parviendra à nous émouvoir véritablement!
Adapté de la pièce éponyme à succés, le film "Adieu Monsieur Haffmann" parvient à créer son identité propre. D'abord par un solide trio d'interprétes dominé par un Gilles Lelouche étonnant. Ensuite par une réalisation ingénieuse qui installe une atmosphère lourde et éprouvante. Enfin par un scénario original qui entremêle 2 histoires de vie haletantes. Le tout forme un film mémoriel réussi.
Ce film vous plonge dans l'époque trouble de l'occupation pour une histoire qui ne vous laissera pas indifférent. Tout au long d'un scénario qui monte en tension, on accroche à cette histoire jusqu'à ces 10 dernières minutes que vous n'oublierez pas. Le film a beaucoup d'impact, c'est dû au fait qu'il est tiré d'une pièce de théâtre et donc qu'il permet au réalisateur de cadrer sur les 3 personnages principaux et de proposer des scènes fortes rien qu'avec les regards. Les 3 acteurs réussissent une grande performance. Daniel Auteuil joue avec beaucoup de sobriété. Gilles Lellouche est au sommet de son art, avec un rôle de mari fou amoureux prêt à tout pour sa femme. Quant à Sara Giraudeau, c'est elle qui tient les clés du film, contre toute attente. Sans aucune scène de guerre, le film est un terrible plaidoyer contre les ravages de la guerre sur les consciences humaines. Et rien que pour ça il faut aller le voir.
Comment j'ai pu oublier ce film ! C'est vrai avec les obligations professionnelles on court partout ! Mais Monsieur Haffmann illustre bien le climat anti-sémite des années 40. Seul problème c'est que Les obligations anti sémites sont mal représentées dans ce film ( Il aurait fallu mettre un journal en Une ou des extraits d'émissions de radio) . Ensuite les forces d'occupation allemandes ne sont représentées que par 4 pelés et 4 tondus . Mais l'essentiel est bien la confrontation entre Daniel Auteuil et Gilles Lelouche: à voir absolument !
Le scénario oscille entre "Le dernier métro" et "un certain Monsieur Klein", mais le réalisateur n'est ni Truffaut ni Losey. Ce huis clos de couleur bistre sous l'occupation repose sur un trio de bons acteurs mais on ne croit ni à cette histoire de père qui ne peut avoir d'enfant ni à cette amitié incongrue avec un officier allemand. Lellouche campe bien le glissement vers la collaboration, par veulerie, par lâcheté, par appas du gain. Comme tant de Français en 41... Le dénouement soulage mais ne convainct pas.
Pas vraiment folichon : encore une histoire de collabo antisémite durant l'occupation allemande. Valable surtout pour le jeu de Daniel Auteuil avec Gilles Le louche. Et le cadre historique bien reconstitué.
Un film récent 2022 sur une période sombre de plus en plus éloignée, la persécution des juifs pendant la seconde guerre mondiale. Le côté théâtral se retrouve et les trois acteurs principaux sont performants cependant je reste au-dessous du bien car si c'est inspiré de faits réels forcement c'est aussi un peu trop fabriqué avec des silences, un fond sonore qui s'ajoute ce qui est habituel dans un film mais ici participe trop et un final alambiqué et sans nuance. En même temps dramatique et édulcoré, en même temps plutôt subtil dans l'évolution des personnages et peu varié, moral et modal ; ce qui tient surtout de la réalisation et ses choix. Il y a des films sur ce même sujet plus intenses, complexes et explicites.
Un très bon film français. Adapté du théâtre ce long métrage laisse surtout la place belle aux comédiens. Lellouche excelle dans l ingnoble et Auteuil touchant de sobriété. Du vrai et touchant cinéma.