Derniers Avis sur Taxi Driver

"TAXI DRIVER" – CGR Le Colisée – Carcassonne – Mercredi 9 Avril 2025 – 18h
Organisé par L'Association Française des Cinémas d'Art & Essai, du CGR et des étudiants du lycée Paul Sabatier.

A nouveau un film qui fait partie de mes films de chevet que j'ai vu pas mal de fois chez moi, mais pour la première fois au cinéma. Impossible de manquer ce film de 1976 devenu mythique des débuts de la collaboration Scorcese / De Niro / Keitel.

Je me souviens des impressions de mon enfance quand je voyais cette affiche de ce mec seul marchant dans le noir, tête baissée, comme pensant ; j'imaginais une pluie battante...
Le film était intrigant, mais en même temps, j'avais peur de le voir un jour...

Scorcese nous emmène dans le New York des seventies qu'il a connu, le New York des bas-fonds pourris où règnent les truands, les putes, les petits et grands voyous, la came, les larcins, le marché noir... Nous suivons le personnage principal, Travis, jeune "Marines" revenu du Vietnam qui essaie de se réinsérer dans la société en devenant chauffeur de taxi, mais aussi pour tuer la solitude et l'ennui. Mais ces traumatismes font leurs chemins et s'installe une démence qui le ronge petit à petit. Un mélange de délire, de schizophrénie et de paranoïa menant à diverses déviances et à des échecs terribles dans ses rapports sociaux ou tentatives amoureuses.
Pour ne pas sombrer, il se trouvera une cause à défendre, une personne à sauver faute de se sauver lui-même qui le mènera vers une lutte suicidaire...

SPOIL ALERT
QUESTION À CEUX QUI L'ONT VU :
09/04/2025
Mais des questions peuvent se poser quand on voit la toute fin. Est-ce qu'il s'en sort vraiment ou est ce que la dernière scène est son dernier fantasme avant de mourir ? Où même, est ce que cette lutte dont il serait un héros, un sauveur, ne serait qu'un rêve et qu'il n'a que fantasmé ce passage à l'action ? Mais si tout est réel, ce qu'il faut comprendre est tout autre. Ce serait qu'il a dû s'achever, frôler la mort en allant au bout du bout de la violence, et sauver une âme en peine pour pouvoir enfin renaître, trouver l'estime de lui-même et devenir un héros, titres que le fait d'être un vétéran du Vietnam ne lui a jamais été reconnu...
Si vous avez vu ce film, je serai curieux d'avoir votre interprétation. Quel est le faux du vrai ? La question se pose : peut-être tout, peut être presque rien. Ce qui change ce qu'on peut penser de Travis, du meilleur jusqu'au pire ... Merci de laisser votre interprétation en commentaires.

11/04/2025
Je reprends ici la plume après quelques jours. Après une brève recherche, j'ai la réponse au sujet de la fin. Je ne pensai pas la trouver. Je m'attendais à un éternel débat comme pour "Mulholland Drive"... Le réalisateur a dit que tout était vrai pour Travis, mais qu'il trouvait les idées alternatives intéressantes.
La démence poussée à l'extrême serait donc un genre de rédemption, un genre de nettoyage, une gloire suicidaire en guise de "reset" qui, malgré tout, se termine bien.
Mais je crois que c'est la scène où la fille qui l'avait éconduit se retrouve dans son taxi après avoir appris toute l'histoire par la presse, avec le jeu des regards entre elle à l'arrière et lui dans le rétroviseur, qui fait penser plus à un songe qu'à la réalité. Un flou plane par là. De plus, cette scène est entrecoupée d'autres prises de vues du regard de De Niro, ce qui fait penser à un genre de jonglage entre rêve et réalité. Mais bref, le débat est maintenant tranché. Mais je vous invite à me donner l'interprétation que vous en avez eu.
Je ferai aussi un rapprochement avec la scène dans le film "Pulp Fiction" où le boxeur Butch s'enfuit après son match et se retrouve dans le taxi de la belle Esmeralda. Cette scène possède aussi ce "flou" qui fait tanguer la scène entre rêve et réalité... Hasard ou pas... Je ne sais pas...

Un film cru et violent comme sait le faire Scorcese, un rôle qui restera dans l'histoire comme un des plus marquants de Robert de Niro complètement hanté par son personnage et qui nous donnera la réplique culte "You talking to me ??" !
Ce sont aussi les débuts de Jodie Foster toute jeune mais extrêmement brillante. Une actrice qui fera une énorme carrière et une personne hors du commun douée d'une acuité unique.
Un film toujours très impressionnant, violent, empli de noirceur, mais parfois de traits d'humour à voir et à revoir. Ne serait-ce que pour revoir cette fin nébuleuse et finalement... Se poser autant de questions... (même en sachant, maintenant, ce qu'à vraiment voulu faire le réalisateur).

Oui c'est "les carnets du sous-sol", filmé génialement par Scorcese et joués par De Niro ... A voir, revoir et re revoir pour cet immense film de 1976 qui n'a pas pris une ride !

On monte dans un taxi, et c'est la solitude qui tient le volant. Pas une solitude de passage : chez Travis, elle colle à la peau, partout, sans issue. Vétéran du Vietnam mal recousu, il traîne une rage sans cible qui cherche désespérément où se poser. C'est l'acte de naissance d'un Martin Scorsese encore jeune, déjà pleinement lui-même. Il ne filme pas la guerre, il en filme le résidu humain, lâché dans une jungle de béton. Son New York est un enfer poisseux : néons délavés sur le pare-brise, vapeur qui monte des égouts comme un feu sous le bitume, pluie sale et taxi jaune qui tranche dans le noir. On ne voit jamais vraiment la ville, on la voit à travers son dégoût à lui. Travis connaît New York par cœur sans jamais en faire partie, capable de croiser des millions de visages sans en effleurer un seul. Robert De Niro y est immense par le moins : un regard de prédateur, une froideur intérieure, et cette façon de nous faire sentir sa solitude sans jamais nous l'expliquer. La musique de Bernard Herrmann porte ses deux versants, le saxo qui rêve et les cuivres qui menacent, même si elle finit par tourner un peu trop en boucle. Travis, c'est un nœud de contradictions : amoureux qui fait tout pour se faire jeter, coincé mais aimanté par le sale, en quête de pureté mais qui s'inflige un corps de martyr. On ne suit pas une histoire, on dérive dans une tête, on sombre avec lui jusqu'à ne plus savoir ce qu'il veut ni ce qu'on veut. Je pense que si Taxi Driver a autant parlé aux jeunes hommes au fil des décennies, c'est qu'on a tous connu ce soir, seul sur son lit, où l'on se demande quelle place on va bien pouvoir prendre dans la société. Le film refuse de trancher ; héros ou détraqué ? et c'est ce refus qui installe le malaise. Jodie Foster, gamine, y est bouleversante de justesse. On ressort incapable de décider, et Taxi Driver nous garde sur le siège arrière, lessivé.

Avec Taxi Driver, Martin Scorsese transforme les rues nocturnes de New York en paysage mental fiévreux, reflet d’une solitude qui finit par se muer en obsession destructrice. Robert De Niro livre une performance fascinante de retenue et de menace latente, faisant de Travis Bickle un personnage à la fois pathétique, inquiétant et tragiquement humain. La mise en scène épouse progressivement son regard déformé sur le monde, jusqu’à créer un sentiment de malaise permanent où réalité et fantasmes semblent se contaminer. La photographie nocturne et la musique envoûtante de Bernard Herrmann donnent au film une atmosphère presque hypnotique, oscillant sans cesse entre romantisme malade et violence imminente. Un chef-d’œuvre d’une grande noirceur, l’un des portraits les plus saisissants jamais réalisés sur l’aliénation moderne et ses dérives

J'ai revisionné ce film récemment et Taxi Driver reste un sacré morceau de cinéma. Même si le rythme des années 70 peut surprendre aujourd'hui, l'ambiance poisseuse et nocturne de New York est incroyablement bien rendue. Robert De Niro est magistral dans le rôle de Travis Bickle. On ressent parfaitement sa solitude urbaine et sa lente descente aux enfers, le personnage étant écrit avec une vraie finesse psychologique. La mise en scène de Scorsese, sublimée par les reflets de la ville et la musique de Bernard Herrmann, crée une atmosphère hypnotique et pesante. Le film pose un regard hyper percutant sur l'isolement et la violence. Après, pour être tout à fait objectif, le milieu du récit accuse quelques longueurs et ce tempo assez lent pourra en bloquer certains. La fin reste aussi très ambiguë, ce qui fait encore débat. Au final, c'est un classique qui n'a pas volé sa réputation, sombre et marquant. Un bon film que je conseille même si au final il a quelque peu vieilli.

Un incontournable du cinéma. Une ambiance poisseuse de nuit dans le New York des années 70. De niro au somment.

On plonge vite dans le quotidien de ce chauffeur solitaire et étrange, perdu dans un New-York sombre et poisseux. De Niro est excellent, on voit la pression monter chez le personnage et on se laisse embarquer. Attention c'est un film psychologique et non d'action. Malgré quelques longueurs, l'ambiance est fascinante. Petite mention pour la bande son qui reste bien dans la tête. Au final ce film reste un classique du genre à voir pour sa culture cinématographique.

Pas si mal, film d’une autre époque, accusant forcément le coup vis à vis des effets spéciaux. Je l’ai trouvé un peu longuet par moment, l’ambiance et les plans de caméra de cette Amérique des années 70 rend le film sublime, l’atmosphère qu’il dégage est prenante.
Légèrement plus d’action aurait été la bienvenue, c’était sympa tout de même.

Taxi Driver est l’un des films de Martin Scorsese les plus marquants de l’histoire du cinéma et ce film à permit à Jodie Foster de se faire connaître et Ribéry DeNiro est époustouflant dans son rôle

De plus Martin Scorsese a sût diriger son équipe une fois de plus comme à sa grande habitude

le chef d'œuvre de scorsese.
un film noir sur la violence de notre société.
le point fort de ce film est le mise en scene, qui isole travis dans cette enorme New york sale et sombre. scorsese Apuit sur sa solitude tous le film.
brillamment interprèter par le grand robert de niro, travis bickel est un des persos le plus complexe jamais fait.
un homme solidaire qui sombre petit a petit dans une folie totale et sadique. spoiler: la scene ou travis tue un brigant sas aucun problème, sans avoir de remord, montre a quel point il tue pas necessite, et qu'il s'attaque a des personnes " mechantes" comme pretexte. et la societe est si mal, triste, qu'elle va acclamet travis comme un heros alors c'est un pure malade.

spoiler: l'histoire est assez simple en soit, mais grace a la mise en scene et a ces personnes merveilleusement bien ecrit, le film est un chef d'oeuvre. on peut parler de betsy aussi, une femme filmer comme un ange, la seule capable de donner un sens a la vie de travis. Mais travis est beacoup trop deconnecter de la realite, trop isole pendant trop longtemps pour avoir une relation scene.

taxi driver est peut etre le meilleur film sur la solitude, sur la violence, la folie, et plein d'autre chose encore. a voir imperativement.

Taxi Driver est un film que j’ai vraiment adoré, c'est un film qui ne vieillit pas. On est complètement plongé dans la tête du personnage, dans sa solitude et sa dérive, et c’est à la fois prenant et dérangeant.

Robert De Niro est incroyable, il porte le film du début à la fin avec un jeu très intense et réaliste. On y croit totalement.

Une ambiance sombre, un personnage marquant. C'est une belle découverte !

Le meilleur film sur la solitude de tout les temps. Robert De Niro était le meilleur acteur à choisir, lui qui avait été en dépression dans sa jeunesse. Le film se base principalement sur une "vengeance" mais contrairement au autre film de ce genre, il n'y a pas seulement de la bagarre, et pour un "amateur" la première fois qu'il le regarde il se dira surement : "pourquoi il Travis s'est coupé les cheveux ?" ou bien spoiler: "pourquoi il a "mimé" de mourir ?"
. Mais la deuxième fois qu'il le regardera il comprendra, il comprendra que Travis ne veut pas juste se venger ou que c'est seulement pour le scénario, le film est beaucoup plus profond que ça. Mais aller regarder le film est après vous comprendrez.

L'histoire m'a complètement surpris car je ne m'attendais pas à ce récit très développé, comme dans un grand roman. La photographie est magnifique. De Niro est incroyable dans ce rôle. La fin frôle le désastre mais le happy ending est un peu étonnant... Surtout la scène avec B.
Le film pousse à réfléchir à la solitude, à ce qui peut déclencher la violence. Au hasard aussi.

J'avais vu ce film au cinéma à sa sortie. Il m'avait marqué.
J'étais curieux de le redécouvrir en Blu-ray. Avec le recul, il m'a plu autant, si ce n'est plus. Certes le rythme doit paraître lent pour les jeunes, plus habitués à une explosion à chaque coin de rue, à des séquences en time-lapse irréels, à des effets spéciaux ébouriffants.
Je ne commenterai pas le fond, chacun y allant de sa vision propre. J'ai apprécié énormément l'image, donnant à voir New-York il y a 50 ans. Le son en VF m'a plutôt déçu, la voix-off étant toujours trop en avant par rapport au reste.
Belle musique plutôt bien adaptée. Quelques effets d'ambiance distribués vers l'arrière, avec parcimonie.
Bref j'ai aimé, en dépit d'un étrange accident de lecture aux abords du second chapitre : brutalement le lecteur (OPPO 95 UE) s'est éteint. Impossible de le rallumer ni d'éjecter le BR avec la télécommande. J'ai dû débrancher le lecteur puis le rebrancher. Tout est rentré dans l'ordre. Sans doute un léger défaut de surface disparu après un petit nettoyage.

Pas mon genre de film , trop violent et sombre . Mais jamais vu avant alors maintenant je l’ai vu.