Derniers Avis sur Paradis Paris

Tendresse, humour, destins croisés de personnages attachants, de bons acteurs. Tout au long des scènes on se demande comment trouver des fins, chacun aura la sienne et comme une fable, le film aura une morale finale. Très agréable moment pour cet excellent film.

Après Persepolis en 2007, salué unanimement, après un Poulet aux prunes déjà bancal, un biopic de Marie Curie (Radioactive) qui n'a convaincu personne, la réalisatrice signe avec Paradis Paris son sixième long-métrage — un film choral réunissant, dans un Paris cousu de fil blanc, une cantatrice déclarée morte qui ne l'est pas vraiment (Monica Bellucci, davantage fantomatique que voulue), une adolescente suicidaire, une grand-mère fumeuse de cigarettes en série, un cafetier veuf inconsolable, et une brochette de seconds rôles interprétés par un casting (Dussollier, Lutz, Zem, Rossy de Palma) qu'on aurait préféré voir convoquer uniquement pour la photo d'affiche.

Le pivot théorique de ce film choral, cette cantatrice qu'on croit morte et qui ressuscite, aurait pu constituer une prémisse magnifique — la mort sociale comme mort avant la mort biologique, l'idée qu'on peut disparaître aux yeux des autres bien avant de cesser de respirer. Sur le papier, c'est du velours. À l'écran, hélas, Bellucci reste d'une présence si diaphane qu'on la croirait elle-même incertaine d'être vraiment vivante dans ce film, ce qui résulte d'un problème d'écriture bien plus vaste que le seul choix d'actrice.

Brillamment, pour être bien certaine que personne ne rate le message, Satrapi confie à André Dussollier un monologue d'ouverture qui déballe, sans la moindre pudeur, toute l'intention philosophique du film sur la vie et la mort — ce qu'on pourrait charitablement appeler de la philosophie de comptoir si le comptoir en question n'était pas tenu, dans le film lui-même, par un certain Alex Lutz en pleine crise existentielle. Ce geste d'exposition thématique prive le récit de la moindre possibilité de laisser le spectateur découvrir un sens par lui-même, et tout le reste du film se contente ensuite de cocher, une par une, les cases déjà énumérées.

En interview promotionnelle, Satrapi et Bellucci enchaînent les éloges du Paris cosmopolite, du « vivre ensemble », de cette mixité sociale et culturelle qu'on croiserait, selon leurs mots, à chaque coin de rue de la capitale. Sauf que le film lui-même se déroule presque exclusivement dans le petit monde du show-business et du divertissement, où la femme de ménage de la diva (seule incursion vaguement populaire du casting) obtient à peine quelques minutes d'existence à l'écran avant de disparaître, probablement pour aller passer l'aspirateur hors-champ. Cette collision entre le discours et l'image documente ce mécanisme bien identifié de l'entre-soi culturel français, qui adore se donner le beau rôle du progressisme en paroles tout en filmant, dans les faits, un monde résolument bourgeois et artistique où la diversité reste un argument de dossier de presse plutôt qu'une réalité de plateau.

Cette même paresse structure d'ailleurs le traitement de tous les personnages satellites, réduits à des archétypes qu'on croyait révolus depuis au moins deux décennies de sketchs télévisés : l'Espagnole « espagnolissime » incarnée par Rossy de Palma, le coiffeur efféminé irrémédiablement amoureux d'un beau cascadeur. Ce qui prouve, une fois de plus, l'écart béant entre l'intention affichée d'un cinéma inclusif et sa réalisation formelle, encore engluée jusqu'au cou dans les réflexes représentatifs qu'elle prétend pourtant dépasser.

Le diagnostic le plus sévère porté sur le film est sa grammaire empruntée au petit écran, cadrage compris, direction d'acteurs comprise. L'audace visuelle qui distinguait la cinéaste à ses débuts semble s'être progressivement diluée au contact d'une production plus consensuelle, jusqu'à ce résultat qui pourrait tout aussi bien passer, sans qu'on y prête vraiment attention, à un de mes épisodes préférés de petits secrets entre voisins.

En d'autres mots, Paradis Paris documente, malgré lui, un certain état du cinéma d'auteur français contemporain : celui d'une classe créative qui continue de se raconter des histoires généreuses et progressistes sur elle-même sans jamais vérifier si la caméra, une fois allumée, filme réellement ce qu'elle prétend célébrer. Le film ne ment pas sur ses intentions mais il échoue méthodiquement à les incarner à chaque étage de sa fabrication, du casting aux dialogues en passant par le choix même du décor urbain.

Je viens de le voir, c'est une pure génialité, surprenant que ça n’ait pas eu plus de succès. C'est doux amer à souhait, un signe de plus que les idées morbides de Marjane Satrapi n'avaient jamais cessé de la hanter, de Persépolis en passant par le Poulet aux prunes. Elle a lutté contre avec tout l'humour noir qu'elle a pu. Ce n’est évidemment pas la perte de son mari à elle seule qui explique sa mort. Dans ce film elle est un peu tout le monde, l’ado dégoutée de la vie, la diva au bout du rouleau qui en oublie la merveille de mari qu'elle a, mais aussi le psy iranien, le garçon de café qui boit à la vie, la grand-mère excentrique qui demande 3 ans de sursis à son Dieu avant de se foutre en l’air. C'est un concentré de Marjane, un shoot d'expression citron du début à la fin. Et excellemment maîtrisé de bout en bout, une boucle minutieusement bouclée où il n'y a rien à jeter, un bijou. Trop triste que ce soit le clap de fin.

Métrage assez insupportable à la direction d’acteurs vraiment désastreuse. Seuls les comédiens étrangers s’en sortent à peu près, c’est tout de même dommage pour un film français. C’est encore un film qui propose trop d’intrigues différentes, mal rythmées et inintéressantes donc. Quelques intentions auraient pu être sympathiques mais c’est trop mal exécuté. J’ai trouvé beaucoup de moments très gênants, c’est complètement inutile à voir. 5/20

Un films composés de petites histoires qui interfèrent discrètement et dont le scénario n’est pas très intéressant.
Quel dommage d’autant que des grands acteurs et actrices sont là.

Curieux film que je ne suis pas vraiment parvenu à apprécier. Beaucoup d’excellents acteurs oui, mais qui semblent posés là spoiler:
en étant complètement perdu et ne sachant quoi faire pour certains d’entre eux. Ça joue et surjoue beaucoup pour finir pas se déjouer complètement
.Bien sûr l'ensemble a quelques situations qui fonctionnent et nous touchent, quelques répliques qui font mouche mais tout est trop écrit, trop forcé et comme c'est un peu décousu, on s'y perd. spoiler:
Un collage de différentes histoires qui ne fonctionne pas. Une très mauvaise direction d'acteurs que même d’excellent comédiens on l’aire de pas savoir quoi faire et devienne presque mauvais .

Un film choral poussif et décousu au ton tragi-comique où chaque personnage est confronté à la mort et l’oblige à repenser son rapport à la vie, porté néanmoins par un casting séduisant.

Un peu long. cependant un très bon casting qui sauve le film.

Pour qu un film chorale fonctionne, il faut : - soit que certains personnages soient attachants, soit que l’on recherche ce qui les lie, soit sur les images soient belles ou le cadrage… bref un film chorale reste un film. La c’est pas mal mais ça tourne un peu un vide. C’est un film café

Film choral typique français et parisien sur le sujet et du rapport à la mort, Comment souvent la qualité de ses défauts et les défauts de ses qualités / beau casting mais pas assez de psychologie et comment apporter une touche d'humour àa un sujet aussi grave.

Le film est très inégal avec quelques scènes plutôt drôles et quelques ratages comme les scènes du kidnapping. Le scénario s’éparpille et les personnages ne dépassent pas le stade de la caricature. Dommage il y a avait de quoi faire mais la réalisatrice a été dépassée par son sujet.

Un film sur comment apprivoiser la mort ?
Celle qu'on voudrait, celle vient pas, celle qu'on n'attend pas, celle qui empêche de vivre.
Excellent d'analyse fine et trash, violente et consolatrice... avec un humour fou et tout en délicatesse !
Et des moments de danse et musique très heureux.
Bravo.

C'est un très bon film que je viens de voir. Il est question d'espoir et de résilience.
La narration est rythmée, limpide. Ces histoires qui s'entremêlent donnent du peps au scénario.
Certaines scènes sont très drôles.
Le casting est excellent. J'ai adoré Rossy de Palma.
Bravo, Marjane Satrapi !

Un chassé-croisé de tranches de vie avec des pointes d'humour noir. Grâce de Monica Bellucci dans son rôle d'ex-cantatrice, plaisir à retrouver les grands acteurs qui apparaissent au gré de ces histoires touchantes

Si là est le paradis, je veux l’enfer, Paris ville de zombies ? Tssss .... non ... J’ai beaucoup aimé Persepolis, mais là ... Ennui, terrible ennui ...