En 1964, Henri-Georges Clouzot choisit Romy Schneider et Serge Reggiani pour être les vedettes de L'Enfer. Un projet énigmatique et insolite, un budget illimité, un film qui devait être un "événement" cinématographique à sa sortie...
Lorsque Marie de Medeiros entreprend le tournage de son documentaire consacré à l'actrice Micheline Presle, elle retrouve la trace d'un cinéaste mystérieusement disparu en 1946, Luis Aramcheck.
Le cinéma cambodgien, né en 1960, a vu son irrésistible ascension stoppée brutalement en 1975 par l'arrivée au pouvoir des Khmers Rouges. La plupart des films ont disparu, les acteurs ont été tués et les salles de cinéma transformées en restaurants ou karaokés.
Quatre vignerons italiens révolutionnaires se battent pour leur rêve culturel et écologique. En utilisant le pouvoir magique du cinéma, ils veulent réveiller le rebelle caché en chacun de nous.
En 1975, alors jeune assistant, Nicolas Philibert participait à l'aventure exceptionnelle du film de René Allio, "Moi, Pierre Rivière..." 30 ans ont passé. Retour sur les lieux du tournage, dans un bocage normand...
Herzog et Kinski. Le cinéaste et sa muse, des héros un peu monstrueux et des rapports hors normes, faits d'amour et de haine, de triomphes artistiques et de disputes meurtrières. Voici dans "Ennemis intimes", le portrait de la relation orageuse entre les deux artistes par Herzog lui-même.
Ce film unique en son genre montre le peintre et génie Pablo Picasso en pleine création. Au gré de son inspiration, l'artiste compose plusieurs oeuvres sous l'oeil de la caméra du réalisateur Henri-Georges Clouzot.
L'homosexualite vue a travers cent ans de cinema hollywoodien. Pour les auteurs "The Celluloid Closet" montre comment notre attitude envers l'homosexualite et notre perception des roles des deux sexes ont evolue au cours de ce siecle.
L'histoire que raconte le film est simple : "Rémi apprend un jour que son père jusqu'alors inconnu vit à l'autre bout de la France. Il décide de partir à sa rencontre en mobylette."
En 25 ans, Michael Haneke s'est établi comme l'un des réalisateurs les plus importants de l'histoire du cinéma. De ses premières oeuvres à Amour, il a su créer un univers unique.
Paris, à la tombée de la nuit. Les murs de la ville s’animent de projections immenses. Des films russes, allemands ou français des années 30, comme une mélodie profonde et lointaine, hantent les souvenirs d’Edgar Morin, ses premières émotions de spectateur.
L'imprédictible Jean-Luc Godard raconte à sa manière l'histoire du cinéma. Ce méli-mélo de collages, coloriages et bidouillages géniaux sur les grandes oeuvres du 7e art.
Je suis Annemarie Schwarzenbach décrit le déroulement du casting pour le rôle principal d’un long-métrage qui dépeint la vie de cette romancière Suisse des années 30. Des actrices passent les essais pour le rôle devant la réalisatrice. On leur demande de parler d’elles à travers des thématiques concernant Annemarie Schwarzenbach.
Le Feu Sacré est tout d’abord un film sur le désir et le plaisir de filmer. Réalisé sur trois années, Le Feu Sacré tente d’exprimer que filmer est une autre façon d’aimer.
Qu'est-ce que le cinéma "expérimental"? Avec malice, humour et poésie, Pip Chodorov invite ses amis cinéastes - Hans Richter, Peter Kubelka, Ken Jacobs, Jonas Mekas, Maurice Lemaître, Stan Brakhage et bien d'autres - à évoquer leur travail.
Sur les pentes du Mont Fuji, un dieu dirige le "Chaos". Il s'agit d'Akira Kurosawa et de son dernier film. Chris Marker, specialiste du Japon, l'a accompagne durant le tournage.Il nous permet d'assister a la naissance de l'oeuvre d'un maitre du 7e art.
Grâce à une série d'interviews inédites, enregistrée peu de temps avant sa disparition, le réalisateur Claude Sautet nous donne une passionnante leçon de cinéma. A travers ses treize films, il raconte sa carrière et son travail de metteur en scène.
Marc Levie, 65 ans, tente d'achever son premier film autoproduit sur l'histoire d'une mante religieuse qui dévore ses amants. "Ne faites pas de cinéma" ressemble à un manuel de tout ce qui ne faut pas faire sur un plateau de cinéma.
Un documentaire sur un cinéma qui a la particularité d'être situé sur une zone géographique et humaine marquée par la guerre, la Shoah, le chaos post moderne, la libération de la femme.