AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,2
18075 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
121 critiques
4
160 critiques
3
116 critiques
2
80 critiques
1
34 critiques
0
31 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Le genre de films que j'avais trop peur d'aller voir a 17 ans. Force est de constater que Le Cercle, version US, est bien loin d'être aussi flippant qu'espéré. Pourtant la réalisation est efficace, l'esthétique soignée, mais il manque un petit quelque chose pour choper la flippe de sa vie. Impatient de voir la version nippone, dont j'attends beaucoup.
The Ring est un film qui ne cherche jamais à te faire hurler, il cherche à t’infecter. Dès les premières minutes, une sensation froide s’installe et ne te lâche plus. La mise en scène de Gore Verbinski est d’une précision presque clinique : des teintes gris-bleu, une pluie constante, des cadres figés qui donnent l’impression que le monde est déjà contaminé. Il n’y a presque pas de gore, presque pas d’effets faciles. La peur vient de l’attente, du silence, du temps qui s’écoule.
L’idée de la cassette maudite est simple, presque naïve sur le papier, mais le film la transforme en cauchemar moderne. Ce qui marque vraiment, c’est cette impression d’inéluctable : une fois que la mécanique est lancée, il n’y a pas d’échappatoire propre, pas de solution morale rassurante. Et puis il y a cette scène devenue mythique ,la télévision, l’écran qui crépite, la silhouette qui avance incarnée par Samara Morgan, figure fantomatique entrée directement dans l’imaginaire collectif.
Le film prend son temps, parfois trop pour certains, avec une enquête presque procédurale qui peut sembler lente aujourd’hui. Mais cette lenteur participe à l’angoisse : on ne subit pas un choc, on s’enfonce. La fin, froide et cynique, refuse le soulagement et laisse un goût amer qui persiste longtemps après le générique.
Ce n’est pas un film d’horreur qui mise sur la violence, c’est un film qui te laisse avec une image dans la tête… et l’envie étrange de ne plus jamais regarder un écran de la même façon.
L’idée de la cassette maudite est simple, presque naïve sur le papier, mais le film la transforme en cauchemar moderne. Ce qui marque vraiment, c’est cette impression d’inéluctable : une fois que la mécanique est lancée, il n’y a pas d’échappatoire propre, pas de solution morale rassurante. Et puis il y a cette scène devenue mythique ,la télévision, l’écran qui crépite, la silhouette qui avance incarnée par Samara Morgan, figure fantomatique entrée directement dans l’imaginaire collectif.
Le film prend son temps, parfois trop pour certains, avec une enquête presque procédurale qui peut sembler lente aujourd’hui. Mais cette lenteur participe à l’angoisse : on ne subit pas un choc, on s’enfonce. La fin, froide et cynique, refuse le soulagement et laisse un goût amer qui persiste longtemps après le générique.
Ce n’est pas un film d’horreur qui mise sur la violence, c’est un film qui te laisse avec une image dans la tête… et l’envie étrange de ne plus jamais regarder un écran de la même façon.
Ce remake de la version japonaise se démarque ostensiblement de celle-ci. En effet, Gore Verbinski offre un film à l’atmosphère beaucoup plus travaillé, avec notamment des effets visuel recherché qui donne un rendu plus inquiétant au film. La mise en scène de manière générale est terriblement efficace, secondé par une musique discrète mais très réussie. De plus, Naomi Watts est convaincante, ce qui est peut-être moins le cas des personnages secondaire. Pour une fois un remake américain livre une nouvelle monture d’un film étranger égale à celui-ci voir mieux réussi.
Un thriller intriguant avec une ambiance sombre et oppressante, mais qui manque parfois de rythme et d’originalité. L’effet de peur fonctionne bien, mais le scénario est un peu convenu.
Ce film d'horreur, remake d'un film japonais, est un pure chef-d'œuvre de l'horreur, tant par sa mise en scène sous tension constante, ses plans, ses images et sa photographie impressionnante et angoissante, que par son scénario bien écrit ou encore ses acteurs et actrices (surtout Naomi Watts pour le coup) qui jouent à la perfection.
Un classique de genre, à part les effets spéciaux de la scène finale qui laissent à désirer car elle ne fait pas vrai, et trop grande pour la petite fille qu'on connaît.
Les bonus nous apprennent un début alternatif assez long de 15 min pourrait bien coller avant de voir le film. Le making off du dvd est pauvre très pauvre on ne voit rien...
Les acteurs très bons, le paysage de nouvelle Zélande magnifique et sombre. Cette lumière verte le long du film est une ambiance propre aux films d'épouvantes. Thriller captivant et intéressant niveau enquête comme le silence des agneaux. Mais je ne comprends pas pourquoi elle continue à tuer si elle a été entendue et à quitter le puit. Son âme devrait reposer en paix mais non...
Noah se fait attaquer, en tongs et se blesse les pieds sûr du verre mais une fois mort il atterrit comme par magie sûr un fauteuil sans tongs... scène étrange tandis qu'il meurt au sol... des incoérances mais bon film.
Les bonus nous apprennent un début alternatif assez long de 15 min pourrait bien coller avant de voir le film. Le making off du dvd est pauvre très pauvre on ne voit rien...
Les acteurs très bons, le paysage de nouvelle Zélande magnifique et sombre. Cette lumière verte le long du film est une ambiance propre aux films d'épouvantes. Thriller captivant et intéressant niveau enquête comme le silence des agneaux. Mais je ne comprends pas pourquoi elle continue à tuer si elle a été entendue et à quitter le puit. Son âme devrait reposer en paix mais non...
Noah se fait attaquer, en tongs et se blesse les pieds sûr du verre mais une fois mort il atterrit comme par magie sûr un fauteuil sans tongs... scène étrange tandis qu'il meurt au sol... des incoérances mais bon film.
Ca va dans son ensemble j'ai eu la sensation de peur en continue en regardant le film, l'histoire et assez correct mais pour moi le film est un peu long et pas assez dynamique pour ma part j'ai zappé très vite le début parce que c'est trop lent à arriver.
Vu à 10 ans. Je le regarde encore aujourd'hui à 30 ans. J'en suis peut être à mon 10e visionnage de ce film. Un chef d'œuvre du cinéma d'horreur. Le seul qui arrive à me faire peur. Le seul qui me glace le sang. J'avais développé des terreurs nocturnes à l'époque... Le genre de films d'horreurs comme on n'en fait plus.
Une reprise qui fait mignonnement peur ! On ressent de l'angoisse, des peurs, mais on est pas aussi happé qu'on pourrait l'espérer.
Pendant les 10 premières minutes le film se lance plutôt sur une tendance horrifique avec la scène du début ce qui arrive beaucoup dans les films d'horreurs : il y a une scène importante au début pour nous mettre dans le bain ou comme dans le cas de The Ring la scène du début et un élément important dans l'intrigue et sur lequel les protagonistes enquêteront durant le film. Je préfère le premier cas car l'évènement est connue de personne et la plus grande peur et la peur de l'inconnue. Voila pourquoi le film fait moins peur déjà et même par rapport à la version japonaise ça fait moins peur.
spoiler:
( Il y a une juste une scène dans le film où j'ai eu peur c'est dans la maison de Richard Morgane quand sur un plan il n'est pas là et sur le plan d'après il apparait derrière Rachel).
Le film ne sait pas trop ce qu'il veut être soit un film d'horreur soit un film d'enquête. Pour moi c'est plus un thriller. En générale je trouve le film bien filmé mais il y a pas d'idées de mise en scène spéciale qui pourrait détacher ce film d'autres films d'horreurs banals.
Pour moi c'est un bon film divertissant mais il se répète beaucoup et je trouve le film un peu long, il aurait enlevé 20min je pense que ça aurait été mieux.
Pour vous faire une idée il est moins bien que celui de 1997 et mieux ( bien mieux) que celui de 2017.
Le film ne sait pas trop ce qu'il veut être soit un film d'horreur soit un film d'enquête. Pour moi c'est plus un thriller. En générale je trouve le film bien filmé mais il y a pas d'idées de mise en scène spéciale qui pourrait détacher ce film d'autres films d'horreurs banals.
Pour moi c'est un bon film divertissant mais il se répète beaucoup et je trouve le film un peu long, il aurait enlevé 20min je pense que ça aurait été mieux.
Pour vous faire une idée il est moins bien que celui de 1997 et mieux ( bien mieux) que celui de 2017.
Très bon thriller qui vous emmène dans le monde de l'horreur. Ce film vous happe, vous scotche, vous captive du début à la fin.
Le scénario est bien sûr basé sur la croyance dans le surnaturel ou de savoir mettre ses neurones en veilleuse, ce que je fais parfaitement. Le seul bémol de ce film est cette fin qui n'en ai pas une. Il vous faudra imaginer la votre ; ce que je dois avouer, j'ai en sainte horreur.Les acteurs sont très bons, de même que les rares effets spéciaux. Il n'y a pas de sursaut provoqué, les images se suffisent à elles seules.
A voir par les amateurs d'horreur avec un très bon suspense.
Le scénario est bien sûr basé sur la croyance dans le surnaturel ou de savoir mettre ses neurones en veilleuse, ce que je fais parfaitement. Le seul bémol de ce film est cette fin qui n'en ai pas une. Il vous faudra imaginer la votre ; ce que je dois avouer, j'ai en sainte horreur.Les acteurs sont très bons, de même que les rares effets spéciaux. Il n'y a pas de sursaut provoqué, les images se suffisent à elles seules.
A voir par les amateurs d'horreur avec un très bon suspense.
Un des films qui m'a fait le plus flipper. J'ai tout débranché chez.moi en rentrant du cinéma (à l'époque j'avais encore yn magnétoscope!!!!) C'est angoissantes à souhait.
Franchement à voir
Franchement à voir
La mise en abyme entretenue par le film dès ses premières minutes, avec ce duo d’amies regardant la télévision, jusqu’à la duplication de la cassette originale, atteste l’intelligence de Gore Verbinski et de son équipe, conscients de la nature singulière, presque décevante du projet auquel ils se consacrent – faire le remake d’une œuvre japonaise pour la rendre accessible sur le sol américain. Dès lors, le jeu de pistes dans lequel s’engage la journaliste se double d’un second jeu de pistes, offert cette fois au spectateur : un jeu des sept différences entre l’original et la copie, copie non-conforme comme l’attestent les deux encodages distincts des cassettes. Les victimes n’entendent plus les sons hurlants de la bande passante par téléphone mais le nombre de jours leur restant à vivre (sept), ce n’est plus un message caché dans la vidéo mais l’image d’un phare, la mère de la fille diabolique n’est plus une médium persécutée mais une éleveuse de chevaux incapable d’enfanter, elle n’est pas à l’origine de la noyade de son enfant, l’ultime appel téléphonique n’est plus passé par le mari agonisant mais par l’épouse qui cherche à avertir son ex-conjoint du danger qu’il court, etc.
Aussi le film recompose-t-il une histoire qui évacue la dimension spirite au profit d’une dimension plus sociale : soit la crise d’un couple pour qui l’adoption a entraîné, sur le microcosme insulaire où il vivait, un enchaînement de catastrophes, plongeant la famille et le reste des habitants dans la pénombre. La malédiction réside ainsi moins dans la petite fille à proprement parler que dans son histoire, que n’importe qui raconte, duplique en s’appropriant ce qui n’est pas sien, en abîmant la mémoire des êtres qui ont souffert, de la même manière que les phrases en usage meurtrissent le cœur des endeuillés – demander si « ça va » à un père qui assiste aux funérailles de son adolescente.
Gore Verbinski compose donc, comme à son habitude, une critique cynique de la nature humaine : en refusant d’écouter les avertissements et d’interpréter les signes – couper la parole à la maîtresse d’école faute de temps, avec une arrogance qui pousse la journaliste à refuser la mise à pied ordonnée plusieurs fois par son patron –, en courant partout alors même que la réponse se trouvait sous les pieds de chacun dans le premier lieu visité, en disséminant partout des germes du chaos, les hommes transforment une tragédie familiale en récit à frissons et, par lâcheté et égoïsme, transmettent à autrui le Mal par incapacité à accepter leur sort. La photographie bleu gris fige dans un hiver sans fin ce récit prenant place entre The Weather Man (2005) et A Cure for Wellness (2016).
Aussi le film recompose-t-il une histoire qui évacue la dimension spirite au profit d’une dimension plus sociale : soit la crise d’un couple pour qui l’adoption a entraîné, sur le microcosme insulaire où il vivait, un enchaînement de catastrophes, plongeant la famille et le reste des habitants dans la pénombre. La malédiction réside ainsi moins dans la petite fille à proprement parler que dans son histoire, que n’importe qui raconte, duplique en s’appropriant ce qui n’est pas sien, en abîmant la mémoire des êtres qui ont souffert, de la même manière que les phrases en usage meurtrissent le cœur des endeuillés – demander si « ça va » à un père qui assiste aux funérailles de son adolescente.
Gore Verbinski compose donc, comme à son habitude, une critique cynique de la nature humaine : en refusant d’écouter les avertissements et d’interpréter les signes – couper la parole à la maîtresse d’école faute de temps, avec une arrogance qui pousse la journaliste à refuser la mise à pied ordonnée plusieurs fois par son patron –, en courant partout alors même que la réponse se trouvait sous les pieds de chacun dans le premier lieu visité, en disséminant partout des germes du chaos, les hommes transforment une tragédie familiale en récit à frissons et, par lâcheté et égoïsme, transmettent à autrui le Mal par incapacité à accepter leur sort. La photographie bleu gris fige dans un hiver sans fin ce récit prenant place entre The Weather Man (2005) et A Cure for Wellness (2016).
Un scénario original qui donne la prime au thriller plutôt qu’à l’épouvante, d’autant plus que cette dernière est particulièrement anxiogène compte tenu de son dosage calculé. Naomi Watts est réaliste dans ce déluge d’évènements pas très normaux et le réalisateur sait faire monter l’angoisse par de savants plans. La fin nous laisse cependant sur notre faim.
Soyez informés avant de visionner ce film qu'elle comporte une scène choquante avec un cheval, très certainement sacrifié pour le tournage.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse