Derniers Avis : La Nuit du chasseur - Page 10

La religion en prend un coup dans ce film. La critique est bien sûr suggerée mais elle est là. On seretrouve à l'époque de la Grande Dépression en 1930, avec des pauvres partout surtout dans le sud qui est touchéde plein fouet par la crise. Un pasteur en profite pour vagabonder de veuves en veuves en se protègeant et se justifiant par la Bible. Le livre qui rendra cinglé certains personnages du film. Un noir et blanc maîtrisé tout comme un jeu de lumière époustouflant qui marque. Un film très moderne dans la trame de "Les Diaboliques" sorti durant les mêmes années. Un film qui mérite sa reputation avec son histoire fascinante et stressante voire effrayante. Vraiment pas mal, malgré un certain manque d'originalité et d'un contexte pas forcément bien respecté.

La Nuit du chasseur (1955) est l'unique film de l'acteur Charles Laughton. L'histoire est assez simple, mais originale : un pasteur sérial killer apprend qu'un homme a caché un butin de 10.000 $. Ce dernier est condamné à mort pour un crime, et seuls ses enfants savent où est caché le magot. Le pasteur va donc, par son indéniable charisme, s'incruster dans la famille du prisonnier décédé, dans l'unique but de découvrir où sont les 10.000$. Le film est de loin considéré comme un chef d'oeuvre et cumule les 5/5 de nombreuses critiques. Pour ma part, rien ne m'a marqué ni même subjugué au point que je rejoigne ces notes. Je reste donc plus modéré, bien que je reconnaisse tout d'abord la parfaite maîtrise de la photographie. Tous les plans semblent justes. La bande-son n'est pas non plus délaissée, entre le thème sombre de l'openning, et les quelques chants auxquels s'adonnent différents personnages (et surtout le terrible pasteur). J'ai trouvé les chants du pasteur particulièrement intéressants: celui-ci chante très juste avec sa voie grave, et l'air jovial avec lequel il s'adone les rend terrifiants (je pense à la scène du banquet extérieur, et la scène où l'on devine sa silhouette sur un cheval). D'ailleurs l'entierté de son personnage est réellement fascinante. Aussi, je rejoins ceux qui voient en ce film air de conte, sans que je puisse vraiment expliquer pourquoi. Une pensée à Robert Mitchum dont l'interprétation du pasteur est époustouflante et sans qui le film n'aurait pas eu tant d'approbation. La Nuit du chasseur a une atmosphère noire mais n'est pas un film d'horreur, et ne fait pas peur. C'est davantage un conte sombre, destiné à tout publique, et que je ne saurais que conseiller à n'importe qui; ne serait-ce que pour son incroyable renommée. Des secondes lectures décrivant la subtilité du scénario doivent exister, étoffant encore davantage la complexité de cette oeuvre...

Charles Laughton et, Robert Mitchum ont collaboré pour adapter le roman de Davis Grubb, "The Night of the Hunter", lui-même scénariste du film. C'est le seul film que Charles Laughton a réalisé aux États-Unis mais quelle œuvre magistrale ! Tout le film repose sur la dualité entre le bien et le mal, le manichéisme exploré au plus profond de l'être humain incarné avec maestria par le même Robert Mitchum dans le rôle principal du pasteur. Les deux enfants jouent merveilleusement bien, notamment le jeune Billy Chapin dans le rôle de John. Laughton démontre une maîtrise de la mise en scène et du maniement de la caméra, les jeux de scène sont filmés au cordeau, tous les acteurs sont criants de vérité. Shelley Winters, qui interprète la mère des enfants, n'apparaît que peu, mais suffisamment pour convaincre dans son rôle de femme abusée, soumise et repentante, allant jusqu'à la naïveté. Robert Mitchum joue un manipulateur criminel odieux sans conscience, l'avidité étant son seul moteur. C'est d'ailleurs l'un de ses rôles majeurs à l'écran si ce n'est le meilleur. Le contraste permanent du jour et de la nuit, de l'amour et de la haine, le clair-obscur dans les jeux de lumière, l'opposition entre le monde adulte et l'univers des enfants, la musique et les chansons tout en filigrane, l'ensemble de ces éléments contribuent à l'atmosphère mélodramatique et à la splendeur plastique du scénario. Ce film est certainement l'une des plus belles réalisations d'Hollywood et constitue un monument du cinéma américain. Ce chef-d'œuvre n'est à manquer sous aucun prétexte.

Superbe film machiavélique et plein de suspense. Mais c'est beaucoup plus que ça. C'est une image magnifique, un jeu d'acteur splendide. Une histoire prenante. Chef d'œuvre

film old school mais tres interessant,
bon jeu d'acteur de mitchum et du garçon

Classique, "La Nuit du chasseur" a perdu pourtant de son charme avec le temps. En effet, la réalisation est juste mais ne permet pas d'être vraiment captivé malgré un scénario intéressant. Du côté des acteurs, ils sont convaincants dans leur ensemnle. Ainsi, le film peut être culte mais ne pas entraîner pour autant chaque spectateur.

Le principal défaut du noir et blanc, c'est qu'il dédynamise les films qui sont tournés de cette manière. La nuit du chasseur est une des rares exceptions dans cette catégorie. Ce film est unique dans la mesure où il est le seul film réalisé par Charles Laughton, et c'est un vrai bijou. Le film étudie parfaitement la notion de bien et de mal, et bien sûr le courage des enfants. Il est très prenant et ne vous laisse pas respirer une seule seconde. Le personnage de Robert Mitchum est exceptionnel ( ce pasteur psychopathe qui épouse des femmes, puis les tue pour leur voler leur argent, et qui poursuit sans relâche les deux pauvres gosses. Je signale également en passant l'inoubliable tatouage LOVE - HATE qu'il a sur les mains ), et l'acteur signe probablement ici sa performance la plus marquante ( flippant à souhait ). Les 2 gosses sont également excellents, surtout le garçon, qui est meilleurs que certains acteurs adultes.
La nuit du chasseur est donc un immense chef d'oeuvre, et il faut le voir pour comprendre à quel point.

Pour ce qui est de la réalisation, rien à redire ! La photographie est magnifique (vive les animaux ! :hap: ), les différents plans sont superbement filmés, et les jeux de lumière sont probablement les meilleurs que j'ai vu sur du noir et blanc. Je m'y connais très peu en cinéma de l'époque, mais ça me paraît en avance sur son temps de ce côté-là.
Concernant les acteurs en revanche, j'émet plus de réserves. Les enfants sont plutôt bons, mais j'ai trouvé Robert Mitchum peu convaincant... Il surjouait beaucoup trop son personnage, lui ôtant ainsi toute crédibilité. La crédibilité est d'ailleurs ce qui m'a fait garder mes distances tout le long du film. Je n'ai pas été angoissé une seule seconde, car tout était trop irréaliste pour qu'on ne pénètre véritablement dans le film. Même les péripéties semblait exagérées ( spoiler: Harry Powell qui tombe deux ou trois fois dans sa course poursuite avec les enfants, les deux vieux -excellents d'ailleurs- qui gobent tout ce qu'on leur dit, ou encore Pearl qui tombe dans les bras de Harry lorsqu'il arrive chez Mrs Cooper, alors qu'il a voulu les tuer
).

Donc j'ai été globalement déçu car je m'attendais à beaucoup mieux, mais ce n'est pas non plus un mauvais film, et je suis content de l'avoir vu.

Et je rajouterais pour clore ma critique que j'ai trouvé John très touchant !

Au niveau formel, l’oeuvre de Charles Laughton brille par son très beau noir et blanc, tout en lumières brillantes et ombres contrastées, proposant des scènes très réussies comme le meurtre de la mère par un Mitchum assez incroyable. La découverte du cadavre flottant dans l’eau reste par contre LE moment incroyable du film, imprégné d’une véritable poésie morbide.

Hélas, l’absence de réalisme de nombreuses scènes ou cohérence dans son ensemble gâche un petit peu le tableau.

La nuit du chasseur n’est donc pas parfait mais il constitue une expérience inclassable à ressentir pleinement plus qu’à regarder passivement. Un beau classique...

Effrayant de bout en bout. Matchum magistral dans son rôle. Très belle photographie.

Une chasse à l'homme pour le moins originale et magistralement bien réalisé. Les images sont époustouflantes. Un grand film.

D'une férocité et d'un cynisme inouï, ce film cible la bigoterie, la manipulation que les hommes d'églises peuvent exercer sur leur entourage, et la bêtise de la "foule". C'est très bien joué (y compris par le surprenant petit garçon), le suspense est entier, la réalisation soignée et la photographie privilégie les prises de vue poétiques. Bref c'est très bon et surtout c'est un OVNI dans l'histoire du cinéma puisque ce film ne ressemble à aucun autre ! Seule la sucrerie finale empêche de le ranger au titre des chefs d'œuvres.

Trouvant son inspiration formelle dans l’expressionnisme de Murnau à Einsenstien, voir la poésie de Méliès, ce film unique de Laughton rend hommage au cinéma des décennies le précédent. Il s'en détache aussi grâce à des plans somptueux, certains composants des tableaux à eux seuls. Des travellings splendides jalonnent le film, notamment ceux suivants les enfants sur terre et sur l'eau.En effet il insuffle une grâce onirique et poétique par moments, surtout dans la deuxième partie du film.
Le jeu des acteurs aussi porte en lui une réminiscence du style ostentatoire de l'expressionnisme. La plupart de l'action est centrée autour des enfants orphelins, comme cela a souvent était dit ou écrit, mais de temps en temps la réalisation se concentre sur un autre personnage, souvent féminin, comme pour exprimer différents facettes des femmes, à la fois proies et chasseresses dans le film.
Quant au fond il est tellement chargé de symbolisme animalier, réflexion sur la piété fausse ou avérée, folie et fureur des hommes, fascination pour la fausse force maligne du méchant garçon et faiblesse de la vertu des femmes, références bibliques en tous genres, en développant dans certaines des thèmes peut être ésotériques, comme celui de l'analogie entre l'histoire de Moïse et Jesus, ou une relecture du mythe d'Adam et Eve, voir une référence à Lilith, la première épouse supposée du même Adam, qu'une seule vision du film pour tout discerner est insuffisante. Le canevas biblique est le plus présent car juste avant de tourner le film, le réalisateur qui était acteur de formation, avait relancé sa carrière en faisant des lectures à travers les Etats-Unis , et notamment celle de la Bible.
Un film dense, peut être trop, et qui possède un côté "bricolé par moment" qui fait de cette pellicule un monument et non un chef d'oeuvre, un film unique pourtant à bien des titres (en plus de ce qui été dit c'est le seul film du réalisateur), d'une singularité esthétique et d'une richesse intellectuelle rares.

Unique film de Charles Laughton, "La Nuit du chasseur" est l'une des plus belles œuvres qui soient sur l'enfance : elle est le prolongement de ces jeux qui sont l'apanage du premier âge de la vie. Les enfants sont en danger, poursuivis par un monstre inhumain – impressionnant Robert Mitchum – mais ils tentent de conserver leur joie de vivre et leur optimisme, perdus qu'ils sont dans un monde d'adultes. Ces derniers peuvent être des figures de protection ou des êtres inspirant la méfiance, mais John et Pearl doivent quoi qu'il en soit vivre avec cette incertitude. Le film est un conte noir et visqueux, parsemé d'images poétiques, cruelles et inoubliables, le jeu sidérant de Mitchum le plaçant d'emblée comme l'un des plus grands antagonistes du cinéma. De même, on aura rarement vu une nuit aussi belle que celle qui est représentée dans ce chef-d’œuvre : comment imaginer un noir et blanc aussi profond, aussi parfait esthétiquement ? Les marécages dans lesquels sont entraînés les enfants, les granges isolées dans lesquelles ils se réfugient, les vastes plaines voilées par l'obscurité, tous ces décors sont en outre rendus plus palpables grâce à la magnificence de la bande sonore, alternant silences oppressants, bruits de l'écoulement de l'eau, cris d'animaux ou comptines rassurantes autant qu'effrayantes. L'atmosphère devient alors une des grandes qualités du film, amenant un certain réalisme dans cet univers pourtant si fantastique. Au fond, c'est peut-être cela qui rend "La Nuit du chasseur" si important : Laughton a su créer un réalisme fantasmagorique permettant la naissance d'émotions viscérales sans obstruer pour autant la fascination éprouvée pour ce monde inédit. Pendant une heure et demie, c'est l'ensemble de toutes les peurs ressenties durant l'enfance qui ressuscite. Quoi de plus rare au cinéma que de ramener avec autant de sincérité le spectateur aux premières années de sa vie ?

Film culte de la cinématographie américaine, la nuit du chasseur nous emmène dans le Midwest des années 30, au coeur d'une époque trouble où la récession fait des ravages. Au coeur des tumultes, un pasteur peu scrupuleux, incarné par le charismatique Robert Mitchum, se sert de l'aura apporté par son rang pour tuer et détrousser de pauvres veuves.

Ce long métrage, datant de 1955, possède une ambiance troublante, à mi chemin entre le conte et le film d'horreur, où le pasteur apparait du nuit, chantant sa chanson tel le loup dans les 3 petits cochons. Le noir et blanc accentue ce sentiment d'épouvante ainsi que la musique cinglante qui accompagne chaque changement de ton.

On peut cependant reprocher au film un scénario trop convenu et une fin assez galvaudée. Outre la performance majuscule de Robert Mitchum, on peut aussi regretter le sur-jeu des acteurs qui est malheureusement souvent très présent dans les films de l'époque.

14/20