AlloCiné
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Ce film et sa bande son tiennent une place élevée dans mes oeuvres favorites.
Le rêve comme thème central, il parle surtout de la souffrance de vivre sa petite vie (ou de vivre tout court) et de la quête d'un autre chose, d'un d'absolu.
Le côté burlesque et absurde arrache parfois un rire, la beauté des paysages émerveille et pourtant tout n'est que désespoir et aridité.
Ce poisson volant nous guide dans un récit composé de personnages prisonniers de leur bulle respective qui entrent en contact, se déforment pour épouser la forme de l'autre, fusionnent parfois même mais toujours dans un mouvement des vents contraires.
C'est magique, c'est triste, c'est beau, c'est amusant, c'est déchirant, c'est hypnotisant, c'est magnifique.
Petite anecdote concernant l'épilogue qui aide beaucoup à saisir le propos du film : j'ai le souvenir de sous-titres sur les dialogues en Inuit ... je n'ai jamais revu ces sous titres dans les versions diffusées ou DVD que j'ai visionnées ensuite ... j'ai rêvé ou bien ??
En tous cas, si vous ressentez comme un manque ou une frustration devant cet épilogue, il faut absolument écouter la BO (en entier s'il vous plaît) et le dernier titre "This is a film".
Le rêve comme thème central, il parle surtout de la souffrance de vivre sa petite vie (ou de vivre tout court) et de la quête d'un autre chose, d'un d'absolu.
Le côté burlesque et absurde arrache parfois un rire, la beauté des paysages émerveille et pourtant tout n'est que désespoir et aridité.
Ce poisson volant nous guide dans un récit composé de personnages prisonniers de leur bulle respective qui entrent en contact, se déforment pour épouser la forme de l'autre, fusionnent parfois même mais toujours dans un mouvement des vents contraires.
C'est magique, c'est triste, c'est beau, c'est amusant, c'est déchirant, c'est hypnotisant, c'est magnifique.
Petite anecdote concernant l'épilogue qui aide beaucoup à saisir le propos du film : j'ai le souvenir de sous-titres sur les dialogues en Inuit ... je n'ai jamais revu ces sous titres dans les versions diffusées ou DVD que j'ai visionnées ensuite ... j'ai rêvé ou bien ??
En tous cas, si vous ressentez comme un manque ou une frustration devant cet épilogue, il faut absolument écouter la BO (en entier s'il vous plaît) et le dernier titre "This is a film".
Un must, un chef-d'œuvre, un film autant baroque que poétique, bancal que virevoltant, une ode à la beauté et la folie, et une musique inoubliable. A voir, revoir et décortiquer.
Artriste
Comédie dramatique coécrite et réalisée par Emir Kusturica, Arizona Dream est un très beau film. L'histoire nous fait suivre Axel, un orphelin de vingt-trois ans vivant à New York, qui est invité chez son oncle Léo, en Arizona, à l'occasion de son mariage. C'est alors qu'il fait la rencontre d'Elaine, une veuve fantasque plus âgée, qui rêve de voler. Ce scénario mystérieux s'avère captivant à visionner pendant toute sa durée d'un peu plus de deux heures. L'intrigue nous plonge dans un univers d'une grande richesse mêlant rêves et réalité. Le récit traite de nombreux sujets, dont les rêves, et repose avant tout sur les relations entretenues par ses protagonistes. Celles-ci donnent lieu à des scènes originales à l'ambiance onirique, comprenant également tout du long de nombreuses références. L'ensemble est porté par un quatuor appréciable. Des rôles interprétés par une distribution des plus convaincante comprenant Johnny Depp, Faye Dunaway, Vincent Gallo et Lili Taylor. Un cinquième membre tout aussi important est lui joué par Jerry Lewis. Toutes ces âmes tourmentées entretiennent des rapports entre joies et peines. Des échanges soutenus par des dialogues d'une belle sincérité. Sur la forme, la réalisation du cinéaste serbe s'avère particulièrement qualitative. Sa mise en scène est d'une grande liberté, pleine d'idées et d'une belle imagination, accouchant de séquences poétiques. De plus, elle évolue dans des environnements agréables. Ce magnifique visuel est accompagné par une excellente bande originale cosignée par Goran Bregovic et Iggy Pop. Celle-ci est omniprésente de bout en bout pour notre plus grand bonheur auditif tant les compositions sont qualitatives. Le titre d'Iggy Pop, In The Death Car, fait office d'hymne et revient à plusieurs reprises avec plaisir tant c'est une grande chanson qui se voit en plus arrangée de fort belle manière par le compositeur originaire d'ex-yougoslavie. Ce dernier nous gratifie lui aussi de morceaux mémorables, en plus d'être très éclectiques au niveau de leurs sonorités. Ce rêve éveillé s'achève sur une fin à la hauteur de l'ensemble du récit, venant ainsi mettre un terme à Arizona Drame qui, en conclusion, est un long-métrage méritant grandement d'être découvert afin de voyager dans des songes merveilleux.
A mi-chemin entre l’absurde et l’onirisme, le film culte d’Emir Kutsurica évoque les rêves d’une vie d’une manière langoureuse et envoutante. D’une interprétation brillante, le long-métrage ensorcelle par sa mise en scène où le cinéaste par les songes de son personnage principal incarné par l’excellent Johnny Depp décrypte non sans une certaine mélancolie les affres de l’amour, des désirs, aussi solaire Faye Dunaway et lunaire que Lili Taylor. Une curiosité qui ne peut laisser indifférent.
Dans un coin désertique de l'Arizona, les rêves insensés que poursuit la poignée de personnages filmée par Emir Kusturica sont bien éloignés du rêve américain emblématique de la réussite sociale. Johnny Depp et Jerry Lewis, Faye Dunaway et Vincent Gallo n'ont pas d'autres désirs qu'apprendre à voler (dans les airs), devenir le nouveau Robert de Niro ou, plus extravagant et audacieusement inutile, d'empiler les voitures jusqu'à atteindre la lune!
L'excentricité et la liberté de Kusturica se retrouvent ici dans une dramaturgie mêlée de poésie, d'onirisme et du quotidien étrange que déterminent les fantasmes des protagonistes, leur personnalité délirante. Baignant dans des couleurs chaudes et irréelles assorties au sujet, le récit de Kusturica développe un psychodrame artificiel où se télescopent, entre vains rapprochements sentimentaux et diverses chamailleries, l'univers et les rêves de chacun.
C'est plutôt déroutant et, pour tout dire, j'ai eu du mal à m'intéresser aux personnages, à être charmé par eux et à partager leur folie douce, autant qu'à m'immerger dans le monde singulier imaginé par le cinéaste.
L'excentricité et la liberté de Kusturica se retrouvent ici dans une dramaturgie mêlée de poésie, d'onirisme et du quotidien étrange que déterminent les fantasmes des protagonistes, leur personnalité délirante. Baignant dans des couleurs chaudes et irréelles assorties au sujet, le récit de Kusturica développe un psychodrame artificiel où se télescopent, entre vains rapprochements sentimentaux et diverses chamailleries, l'univers et les rêves de chacun.
C'est plutôt déroutant et, pour tout dire, j'ai eu du mal à m'intéresser aux personnages, à être charmé par eux et à partager leur folie douce, autant qu'à m'immerger dans le monde singulier imaginé par le cinéaste.
Pour apprécier ce film, il faut vouloir et pouvoir entrer dans le monde loufoque et poétique d'Emir Kusturica, apprécier la musique traditionnelle de Goran Brégovic, aimer retrouver les 2 stars Faye Dunaway et Jerry Lewis, être emporter par Johnny Depp, Lili Taylor et Vincent Gallo.
Perso, j'ai accroché.
Perso, j'ai accroché.
Tout ce que je peux dire de ce film , c'est que ça c'est du bon cinéma . La réalisation , les paysages , les acteurs secondaires sont géniaux , Johnny Depp est toujours aussi bluffant et surtout , ce côté complètement loufoque et décalé cole vraiment au film . J'ai trouvé dommage que l'on voit pas assé Jerry Lewis . Pour finir si vous souhaitez passer un bon moment regardez Arizona Dream . Bon film à vous , bonne soirée et profitez bien .
Proteiforme, romantique, déjanté, transgresif,…ça part dans tous les sens, on y trouve un vrai style, une créativité débordante et pleine de ressort, dans la mise en scène, l’image et le jeu. Original, intelligent et sans pareil.
Qu’est ce que je viens de regarder ? Arizona Dream est une aventure complètement onirique à la mise en scène franchement sublime et avec une poésie assez renversante par moment. Malheureusement je le trouve beaucoup trop long et le film nous perd un peu avec ces personnages loufoques mais il y a toujours une pointe d’émotions ou de poésie qui se dégage d'Arizona Dream pour nous faire ressentir quelque chose. C’est très particulier mais j’ai plutôt apprécié.
Même en décryptant, c'est à se demander l'intérêt de ces métaphores, ces voix-off et ces rappels incessant au cinéma de Charlie Chaplin à Hitchcock, le tout dans un désordre absolu.
A l'image de son réalisateur folklorique, ce film est un véritable Ovni ! Ou personnages et scénario tragi-comiques nous entraîne dans une bien folle aventure !
J’ai eu beaucoup de mal à finir ce film tant chaque scène me procurait un ennui profond voire même un souffrance psychologique (sauf une : la parodie de la mort aux trousses). Je n’ai sans doute pas les facultés nécessaires pour appréhender au mieux la poésie de M. Kusturica et je m’en excuse. Son film a donc été pour moi un long chemin de croix. J’ai détesté !
Chef d œuvre absolu ,acteurs très inspirés,réalisation et montage au top,musique phénoménale et scénario du tonnerre ...bref à emporter sur une île déserte...avec la filmographie d Hitchcock de Fritz Lang et de Coppola....
Prix spécial du jury (ours d'argent Berlin 1993) " Arizona dream" est le quatrième opus de fiction du cinéaste serbe.
Situé au sein de sa filmographie entre ses deux palmes d'or ( " papa est voyage d'affaires" PO 1985 et " underground" PO 1995) - Kusturica est à ce jour auteur de neuf longs métrages de fiction -.
Seule incursion aux usa de sa carrière, " Arizona dream" fait l'objet d'une ressortie en salle qui permet de voir ou de revoir un casting prestigieux d'ou émerge Johnny Depp encore jeune ( et il faut dire plutôt méconnaissable).
A sa sortie, ce titre m'avait laissé dubitatif et le temps passant, il me semble qu'il s'est sans doute un peu bonifié même s'il ne m'a toujours pas convaincu.
Certes, il y a la photo, la mise en scène, certains clin d'œil cinéphiliques revendiqués clairement ( il n'est pas nécessaire d'être pourvu d'une culture cinématographique très pointue pour se repérer facilement dans les références) mais le gros défaut du titre repose sur le scénario qui me semble d'une grande vacuité.
La première partie est sans doute la meilleure : un jeune New Yorkais rêveur est invité en Arizona par son oncle qui se marie. Il fait une rencontre amoureuse avec une femme d'âge mûr plutôt fantasque.
Certains prétendent qu'on a pas nécessairement quelque chose à dire lorsqu'on réalise un film.
Le spectateur qui souscrit à cette considération esthétique, sera donc ( peut-être) séduit par cette proposition qui tourne trop souvent à vide dans sa seconde partie.
Faut il y voir une adhésion à la liberté ( les scènes aériennes) plutôt qu'à la société marchande ( la proposition de reprise de l'affaire de l'oncle) ?
Peut-être y a t il aussi un regard désenchanté sur l'amour ( les relations amoureuses filmées ici n'offrent pas de perspectives de bonheur) ?
Le problème c'est que tout ceci est tellement dilué dans des scènes étirées, sans véritable fil conducteur qu'on finit par se ficher du destin des personnages.
Le parti pris baroque du cinéaste est sa marque de fabrique, mais on n'est ( malheureusement à mon goût) jamais ( et de loin) dans cette forme d'accomplissement fellinien, maître incontesté de cette typologie de mise en scène
Kusturica est de mon point de vue l'auteur de deux films formidables " papa est en voyage d'affaires" ( palme d'or Cannes) et " le temps des gitans" prix de la mise en scène Cannes 1987.
Le reste de sa filmographie a ses aficionados, dont je ne fais ( malheureusement pour moi) pas partie.
Situé au sein de sa filmographie entre ses deux palmes d'or ( " papa est voyage d'affaires" PO 1985 et " underground" PO 1995) - Kusturica est à ce jour auteur de neuf longs métrages de fiction -.
Seule incursion aux usa de sa carrière, " Arizona dream" fait l'objet d'une ressortie en salle qui permet de voir ou de revoir un casting prestigieux d'ou émerge Johnny Depp encore jeune ( et il faut dire plutôt méconnaissable).
A sa sortie, ce titre m'avait laissé dubitatif et le temps passant, il me semble qu'il s'est sans doute un peu bonifié même s'il ne m'a toujours pas convaincu.
Certes, il y a la photo, la mise en scène, certains clin d'œil cinéphiliques revendiqués clairement ( il n'est pas nécessaire d'être pourvu d'une culture cinématographique très pointue pour se repérer facilement dans les références) mais le gros défaut du titre repose sur le scénario qui me semble d'une grande vacuité.
La première partie est sans doute la meilleure : un jeune New Yorkais rêveur est invité en Arizona par son oncle qui se marie. Il fait une rencontre amoureuse avec une femme d'âge mûr plutôt fantasque.
Certains prétendent qu'on a pas nécessairement quelque chose à dire lorsqu'on réalise un film.
Le spectateur qui souscrit à cette considération esthétique, sera donc ( peut-être) séduit par cette proposition qui tourne trop souvent à vide dans sa seconde partie.
Faut il y voir une adhésion à la liberté ( les scènes aériennes) plutôt qu'à la société marchande ( la proposition de reprise de l'affaire de l'oncle) ?
Peut-être y a t il aussi un regard désenchanté sur l'amour ( les relations amoureuses filmées ici n'offrent pas de perspectives de bonheur) ?
Le problème c'est que tout ceci est tellement dilué dans des scènes étirées, sans véritable fil conducteur qu'on finit par se ficher du destin des personnages.
Le parti pris baroque du cinéaste est sa marque de fabrique, mais on n'est ( malheureusement à mon goût) jamais ( et de loin) dans cette forme d'accomplissement fellinien, maître incontesté de cette typologie de mise en scène
Kusturica est de mon point de vue l'auteur de deux films formidables " papa est en voyage d'affaires" ( palme d'or Cannes) et " le temps des gitans" prix de la mise en scène Cannes 1987.
Le reste de sa filmographie a ses aficionados, dont je ne fais ( malheureusement pour moi) pas partie.
Sans queue ni tête. Une expérience globalement très désagréable. Crier au chef d'oeuvre pour une telle inéptie... ?
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