Critiques Spectateurs

Bon film, mais un peu trop téléphoné sur certaines scènes !

« La leçon de piano » éloge du désir et de l’amour physique découvert sur une terre pluvieuse déroule dans une partition extrêmement lente l’éveil d’une sensualité obtenue dans un premier temps de manière presque primaire. Le site austère et venteux interdit toute approche affectueuse. La faune imprévisible et décalée n’incite pas au positionnement amoureux mais plutôt à l’extériorisation de corps préférant éprouver que de se confier. L’œuvre est difficile mais valide de manière intensive une conduite amoureuse libre et consentante prenant le pouvoir sur la rudesse inévitable partenaire d’un site abandonné de toute approche affectueuse et poétique. La femme privée de gestes tendres à l’image d’une faune continuellement ballotée par les vents glisse lentement vers le plaisir physique tout en luttant contre les éléments. La parole est rare, le geste la remplace dans des attaques désordonnées mollement parées par des esprits en manque de sensations et d’attouchements préférant s’abandonner au plaisir corporel. La solitude glanée dans une union imposée entrepose et déchaine une accumulation de manques à combler sans tenir compte d’une éthique n’ayant plus pied en un lieu ou chaque pas est validé selon le bon vouloir de la boue. Avec de telles constatations un épiderme libéré s’exprime à la place de mots oubliés imprononçables sur une terre délestée de dialectique amoureuse.

Ennuyeux à souhait! Grâce à l'actrice principale qui est une réelle emmerdeuse, elle passe son temps à ce plaindre! A éviter

Ce film magnifique m’a surtout convaincu de deux choses que je savais déjà : Le piano est l’instrument de musique le plus cinématographique (une conviction que j’avais tiré d’AMADEUS et de LE PIANISTE) et Harvey Keitel est un excellent acteur. Le drame qui nous est ici conté au cœur de splendides décors ne peut nous emporter dans son univers aussi sensuel que poétique. L’ensemble du casting est parfait, la mise en scène nous laisse des images oniriques et la photographie transcende les paysages néo-zélandais. Avec une telle réussite, Jane Campion mérite d’être la seule réalisatrice a avoir, à ce jour, reçu la Palme d’or.

La leçon de piano est le style de film qui vous fais voyager jusqu'où au bout et qui vous transporte dans un univers magnifique avec des décors tout simplement splendides et des acteurs excellents ( Holly Hunter par exemple ). La musique de ce long-métrage est également un délice pour les oreilles et contribue à cette ambiance si particulière et belle. La leçon de piano est un des grands films du cinéma mondial et reçut notamment la palme d'or à Cannes en 1993 et cette distinction était plus que méritée.

Un film qui réunit tous les ingrédients du chef-d'oeuvre : acteurs magnifiques, réalisation soignée et une musique devenue culte. Mais je n'accroche vraiment, mais alors vraiment pas au fond, et les réactions de certains personnages me dépassent. Il est difficile voire impossible de s'identifier à l'une ou l'un d'entre eux : chacun tient son lot de bizarreries et d’immoralités, à tel point que je n'ai pas réussi à être vraiment touché par l'histoire, hormis peut-être au tout début.

Un réalisme romantique plutôt impressionnant, un film aussi profond que la mer dont il est question a la toute fin. Histoire intéressante mais qui tourne un peu en rond, néanmoins, personnellement je ne me suis pas lassé car la beauté des plans n'en aura pas fini de m'enchanter : quelle splendeur ! Les acteurs sont d'un très haut niveau ( notamment et surtout Holly Hunter dans un rôle qui n'est vraiment pas facile à tenir ). Une histoire en elle même banale mais maîtrisée. Bon voir très bon film.

Le réalisateur œuvrant dans le monde vertigineux du cinéma à la lourde tâche d'insuffler à son œuvre ce trait si singulier et troublant qui caractérise les plus grands classiques du 7ème art. Devant à la fois se satisfaire ainsi que combler son public, le metteur en scène doit assumer sa vision et son interprétation du scénario d'origine jusqu'au dernier plan. Pas le droit à l'erreur en quelque sorte si son film veut se définir comme marquant et clairement réussi. Pour en revenir à nos moutons et rallier ce sublime film, sorti en 1993 dans les obscures salles Françaises, Jane Campion a très bien su tirer les meilleures qualités qui composent les classique du cinéma dramatique et passionnel. Cette œuvre magistrale et très aboutie mêle donc mélancolie, amour et musique avec originalité. "Le leçon de piano", unique en son genre, joue dans la courts des grands et titille de très près les classique du genre. Véritable chef d’œuvre, cette machinerie sensationnelle réussie à faire rimer amour avec piano, dans une histoire bouleversante ou mélodie et émotions s'entrelacent. Émouvant, bouleversant même, ce film travaillé à l'extrême prouve une nouvelle fois qu'amour et cinéma peuvent se combiner à merveille sans pour autant déraper dans la caricature romantique ou la vulgarité artificielle de nombreux de ses confrères. Aucun traits comiques ici , aucune allégresse et pas une goutte de sirop romantique, "La leçon de piano" nous claque avant tout par la terrifiante et fascinante leçon de vie qu'il nous propose. Attendez vous donc à vous retrouver face à une œuvre profondément humaine, extrêmement poignante et réaliste. Assez accessible dans son ensemble, jamais facile et d'une justesse toujours monstrueuse, cette histoire d'amour caché, de sentiments feutrés, de passions tantôt sulfureuses, tantôt colériques, mais toujours entremêles. Des sentiments drôlement humains pour une histoire simple mais mature et aboutie. Jane Campion peint ici un concentré troublant de désirs, de craintes. De visions différentes de l'amour, forcé, dissimulé ou en deuil. Le scénario, simple mais "tellement vrai", se présente comme l'ossature de cette œuvre singulière. En effet, les multiples sensations et étonnements qu'il nous procure , son évolution posée, totalement maitrisée et jamais linéaire confirment la place presque prépondérante qu'il occupe. La mise en scène vient sublimer ce bâti scénaristique. La composition artistique est sobre et merveilleuse (admirez moi ces contrastes et lumières!). La caméra, bien qu'elle aussi épurée, transpire l'érotisme et les émotions que le films dégage constamment. Les décors extérieurs sont de toute beauté eux aussi. Aucun élément superflu ne déborde du champ d'action. Le déroulement du film, au rythme lent et superbement déconcertant, ainsi que la tournure de plus en plus tortueuse qu'il empreinte sont quasi parfaits aussi. Les sentiments des personnages évoluent parallèlement que les nôtres, leurs actions, parfois extrêmes et désespérées, font toujours mouche et nous touchent droit au cœur. L'intrigue, exemplaire, apporte un regard quasi philosophique et contemplatif de l'amour physique et moral, de la jalousie ou encore de la passion érotique de la musique (ici du piano, incroyablement mis en avant à travers une excellente bande originale). Les sentiments, complexes, souvent sublimés , parfois primaires et instinctifs, rendent le film réellement sensuel. Le film s’interroge aussi sur la relation entre les peuples et cultures différentes, entre incompréhension et ethnocentrisme, aux frontières de l’ethnologie. Une épaisse écorce réflexive enveloppe "La leçon de piano", imposant peuplier dont la sève regorge d’innombrables richesses. Les interprétations sont, au même titre que l'enveloppe et la moelle du film, fabuleuses. Les deux "Hommes" (Sam Neil & Harvey Keitel), opposés et déchirés dans leur amour, épousent leur rôle avec un naturel et une crédibilité extrême, même si c'est essentiellement les deux interprètes féminines qui attireront davantage notre attention. Le jeune Anna Paquin témoigne d'énormément de talent et d'adresse et nous épate littéralement. Holly Hunter, qui endosse le rôle principal, est très sobre et attachante. Ses gestes et expressions faciales donnent vie à son personnage,muet, le rendant à la fois troublant et sensuel ainsi que très expressif. L'actrice fait preuve d'une profonde justesse ... Émotion garantie! Pour conclure, "La leçon de Piano" réuni tous les ingrédients, la justesse, la passion et le professionnalisme nécessaires à la concrétisation de films d'une telle carrure. Original dans sa forme, abouti et extrêmement touchant, un film carrément magistral !

Attention chef-d'oeuvre ! Ce film de Jane Campion est d'une beauté absolument indéniable sur tous les plans . A commencer par l'interprétation des trois acteurs principaux Holly Hunter magnifique et bouleversante , Harvey Keitel extraordinaire et Sam Neill qui campe un rôle terrifiant . Anna Paquin , la jeune découverte du film est aussi remarquable . La musique est extraordinaire , les décors et les costumes aussi . Des scènes sont magnifiques notamment celle où Ada et sa fille accompagnées de Baines se rendent sur une plage ensoleillée et où Ada joue un morceau magnifique . La scène où Ada se retrouve dans l'eau à la fin emportée par le piano est aussi très forte . On peut aussi être bouleversé au moment où Stewart , le mari impitoyable de Ada lui coupe le doigt . Quoiqu'il en soit ce film de Jane Campion est bien plus qu'une leçon de piano , c'est surtout une leçon de cinéma . 18.25/20 .

Histoire d'amour à la fois puissante , humaine , charnelle, merveilleusement mis en musique par un Nyman au sommet de son art.