AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
2,4
462 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
14 critiques
4
43 critiques
3
6 critiques
2
29 critiques
1
17 critiques
0
3 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Film chorale très agréable !! Les acteurs sont excellents !! L'intrigue est enjouée, les personnages sont attachants et on prend énormément de plaisir à voir leurs vies de 'loosers'.. une comédie juste comme on aimerait en voir plus souvent.
Un premier film parfaitement maitrisé,qui parvient sans peine à nous faire parvenir les joies et les peines des métiers artistiques.Sauf que là il s'agit de personnages qui aspirent à un rève,et dont la vie réelle est loin de cette image idéalisée.C'est ce qui fait le sel de "La vie d'artiste".Le décalage de ces rèveurs par rapport à leur situation sociétale.Sandrine Kiberlain,à la recherche d'un premier role.Denis Podalydès qui croit avoir un talent d'écrivain.Emilie Dequenne,chanteuse de karaoké insatisfaite.3 destins qui se croisent,avançent,sans forcément aller là ou ils pensaient.Toute en discrétion,la mise en scène donne son charme à ce petit film qui reste tout de mème frileux dans son propos et peu original.
Première réalisation pour Marc Fitoussi, qui après avoir réalisé plusieurs courts-métrages, passe cette fois-ci dans la cour des grands. Avec La Vie d’artiste, il nous dresse le portrait de trois protagonistes, qui ne se connaissent pas, n’ont rien à voir en commun, si ce n’est, de vouloir enfin être reconnu et réussir dans le domaine qui les passionne tant. L’un est un écrivain raté (Denis Podalydès), l’autre est une pseudo actrice (Sandrine Kiberlain), qui faute de pouvoir jouer dans un film ou sur les planches, double des dessins animés Japonais et quand à la troisième, chanteuse par passion (Emilie Dequenne), est serveuse ou animatrice par nécessité. Tous ont un seul point en commun, vouloir parvenir à leurs fins, devenir ce qu’ils rêvent depuis tant d’années.
Avec un scénario bien structuré, le réalisateur nous ballade de personnages en personnages, nous faisant découvrir ses trois destins qui au final, ne se croisent jamais, mais finissent par le fruit du hasard, par se rencontrer ou s’apercevoir.
Des personnages attendrissants, en quête d’un rêve ou d’un espoir, chacun d’entre eux ont leurs maux, leurs petits bonheurs. Le casting y est pour beaucoup dans ce joli « film chorale » mêlant habillement la comédie au dramatique !
Avec un scénario bien structuré, le réalisateur nous ballade de personnages en personnages, nous faisant découvrir ses trois destins qui au final, ne se croisent jamais, mais finissent par le fruit du hasard, par se rencontrer ou s’apercevoir.
Des personnages attendrissants, en quête d’un rêve ou d’un espoir, chacun d’entre eux ont leurs maux, leurs petits bonheurs. Le casting y est pour beaucoup dans ce joli « film chorale » mêlant habillement la comédie au dramatique !
C'est drôle et touchant.
Petit moment de bonheur garanti, courrez le voir.
Petit moment de bonheur garanti, courrez le voir.
Une comédie existentielle douce-amère qui explore avec tendresse mais de manière assez inaboutie, les désillusions de trois artistes en quête de reconnaissance, portée néanmoins par un casting très séduisant. 2,25
Si c'était possible je mettrais deux étoiles et demi. Il s'agit en effet d'un film moyen mais quand même un peu au-dessus de la moyenne. Le scénariste a fait le choix de traiter trois histoires en parallèle avec un fond commun mais, délibérément ou non, sans créer du lien entre-elles. Et c'est finalement ce qui manque à ce film. Il s'ensuit des séquences un peu longues. Et je ne sais pas pourquoi dans la scène de la commédienne qui demande un autographe à un inconnu pour mieux asseoir sa notoriété auprès d'un producteur, j'ai comme l'impression d'avoir déjà vu ça dans un autre film ! Peut-être (sans doute ?) que je me trompe.
On ne sort déprimé de La Vie d’artiste uniquement à cause de la justesse du pathétique de la vie des trois protagonistes, assez bien dépeinte, mais également à cause d’un certain ennui, une mollesse injustifié qui plombe complètement. C’est d’autant plus dommage que certaines scènes sont particulièrement drôles.
On en a vite fait le tour de cette "Vie d'artiste" là ! Surtout au début, pourquoi vouloir coller des bouts de trois vies toutes les 10 minutes et que rien n'entremêlent ? On a l'impression de voir trois courts métrages hachés. Heureusement que les 30 dernières minutes donnent une impression meilleure. Sinon pas si mal de découvrir sur un autre registre Leprince Ringuet après les Chansons d'amour (mais bonjour le choix de ses costumes et de sa coiffure, fallait-il le laisser passer pour le mistigri à ce point-là ?), Kiberlain égale à elle même, Desquenne touchante et drôle. Une fin assez apaisante pour ces âmes d'artiste ! Prenons-en de la graine, Joyce !
Certainement le film le plus censé et le plus profond que j'ai vu sur le sujet...
Loin des artificielles "success story" Hollywoodiennes et plus réaliste que les dramatisations d'artistes maudits.
On suis le parcours de trois personnes qui s'intéressent de près à un art... pas à une recherche de gloire facile mais veritablement à un art avec qui ils ont une relation saine et aboutie.
Une commédienne qui cherche à sortir des rôles alimentaires dans lesquels elle s'était cantonnée jusque là.
Un prof qui cherche à écrire son deuxième roman bien que son premier ne lui ai pas rapporté grand chose.
Une jeune chanteuse amoureuse de chansons rétros qui refuse de se plier aux modes actuelles.
Personellement je fais de la peinture, ce qui n'a pas grand rapport avec les arts décrits dans le film et pourtant je me reconnais un peu dans ces trois personnages...
Un film à montrer d'urgence aux accros à la "staracamania"... peut-être que ça les aidera à comprendre la différence entre la pratique sincère d'un art et la recherche d'une gloire facile.
Loin des artificielles "success story" Hollywoodiennes et plus réaliste que les dramatisations d'artistes maudits.
On suis le parcours de trois personnes qui s'intéressent de près à un art... pas à une recherche de gloire facile mais veritablement à un art avec qui ils ont une relation saine et aboutie.
Une commédienne qui cherche à sortir des rôles alimentaires dans lesquels elle s'était cantonnée jusque là.
Un prof qui cherche à écrire son deuxième roman bien que son premier ne lui ai pas rapporté grand chose.
Une jeune chanteuse amoureuse de chansons rétros qui refuse de se plier aux modes actuelles.
Personellement je fais de la peinture, ce qui n'a pas grand rapport avec les arts décrits dans le film et pourtant je me reconnais un peu dans ces trois personnages...
Un film à montrer d'urgence aux accros à la "staracamania"... peut-être que ça les aidera à comprendre la différence entre la pratique sincère d'un art et la recherche d'une gloire facile.
Ils veulent tous les trois percer : l'un dans l'écriture, l'une dans la chanson, l'une dans la comédie. J'ai trouvé le sujet développé de façon très juste et les dialogues intéressants. A voir à l'occasion.
Cette comédie est une suite de clichés sur la vie d'artistes que nous connaissons tous : la remise en question perpétuelle, les hauts et les bas... Mais grâce à des dialogues qui font mouches et une excellente distribution, le film s'en sort pas trop mal et nous aussi.
Un premier long que Marc Fitoussi nous livre avec beaucoup de talent. Sur un sujet qui aurait pu être un drame lourd et pesant, il nous offre une comédie fraîche, pétillante, drôle. Chacun des personnages est très attachant malgré leurs défauts et la façon un gauche qu'ils ont d'essayer de sortir de l'anonymat. Ils essaient tous trois de faire vivre et de vivre de leur art respectif, la chanson la littérature et la comédie, avec plus ou moins de talent mais tous avec la même motivation. Au fil de rencontres et de mésaventures, leurs perspectives et leurs rêves vont plus ou moins changer, en tout cas seront différents. Pour cela le scénario n'est pas complaisant, il ne les mets pas spécialement en valeur et ne les jugent pas plus pour autant. Chacun se débat avec ses problèmes et c'est avant tout pour cela qu'ils deviennent très vite attachants. Les dialogues sont vraiment savoureux, les situations pas toujours faciles mais toujours drôles. Il se permet aussi d'égratigner chacun de ces trois mondes de l'art, mais toujours avec tact et fantaisie. La mise en scène, par contre, n'a rien de vraiment exceptionnelle, elle est même très discrète mais finalement va très bien à ce genre de film. Le gros avantage du film est sans conteste l'interprétation. Sandrine Kiberlain est parfaite, rien à dire, bien plus belle et lumineuse que dans d'autres films. Denis Podalydès égal à lui-même et Emilie Dequenne très convaincante (la scène de l'hippopotame est grandiose). Une belle brochette de seconds rôles les accompagnent avantageusement. Malgré une mise en scène classique et conventionnelle, La vie d'artiste est tout de même à voir. Un scénario aux dialogues légers, pétillants, intelligents et cocasses, suffit amplement à notre plaisir. Une comédie douce-amère à voir aussi pour sa pléiade d'excellents acteurs et actrices. A conseiller d'urgence.
Les films léger mais néanmoins intéressants sont suffisamment rares pour qu'on en fasse la promotion. La Vie d'Artiste fait clairement partie de cette catégorie. Malheureusement, en voyant la bande annonce, on pouvait s'attendre à plus, mais le film ne dépasse pas le stade de petit film agréable entre amis. La thématique de base, des artistes ayant du mal à trouver leur place est intéressante. Le film commence à souffrir dès le début avec le mise en scène choisie des destins croisées. Un peu comme dans Babel avec les personnages japonais (je ne parle pas des autres!), les croisements entre les parcours des personnages sont complétement tirés par les cheveux, et j'aurais largement préféré voire trois histoires complétement indépendantes.
Le deuxième et plus gros défaut, est l'énormissime sinusoïde tonyscottienne occupant et démolissant une grosse partie du film. Pour les personnes non familières avec le terme de sinusoïde tonyscottienne (c'est à dire en gros tout le monde à part deux amis et moi) il s'agit de ce scénario du classicisme énervant consistant à faire partir les gens de très bas, pour les faire monter faire une situation de bonheur absolu, et puis le gros accident qui les fait redescendre tout en bas, et on remonte tout en haut. En gros, un scénario à la Top Gun. Franchement, ce type de pirouette scénaristique censé faire monter la tension et mettre des rebondissement est franchement agaçant, et gâche grandement le film.
Et pour finir sur les critiques, la fin mielleuse est parfaitement horripilante. Par contre, il faut souligner la très bonne performance des acteurs, et en particulier Emilie Dequenne et Denis Podalydès tout à faire à leur place et très intéressant.
On regrette vraiment ces trois défauts rédhibitoires sans lequel La Vie d'artiste aurait vraiment put être intéressant.
Le deuxième et plus gros défaut, est l'énormissime sinusoïde tonyscottienne occupant et démolissant une grosse partie du film. Pour les personnes non familières avec le terme de sinusoïde tonyscottienne (c'est à dire en gros tout le monde à part deux amis et moi) il s'agit de ce scénario du classicisme énervant consistant à faire partir les gens de très bas, pour les faire monter faire une situation de bonheur absolu, et puis le gros accident qui les fait redescendre tout en bas, et on remonte tout en haut. En gros, un scénario à la Top Gun. Franchement, ce type de pirouette scénaristique censé faire monter la tension et mettre des rebondissement est franchement agaçant, et gâche grandement le film.
Et pour finir sur les critiques, la fin mielleuse est parfaitement horripilante. Par contre, il faut souligner la très bonne performance des acteurs, et en particulier Emilie Dequenne et Denis Podalydès tout à faire à leur place et très intéressant.
On regrette vraiment ces trois défauts rédhibitoires sans lequel La Vie d'artiste aurait vraiment put être intéressant.
Très bonne surprise que ce film qui aurait facilement pu être typiquement français au sens péjoratif du terme. Trois histoires d'artistes ratés, très proches d'être aigris, qui à force de chercher une gloire qui n'est pas la leur ne voient pas le bonheur à leur porte. Le rythme est vif, les rebondissements réels et inattendus, le happy-ending pas cucul mais empreint de philosphie. Egalement un bon jeu d'acteurs et le plaisir de revoir Jean Pierre Kalfon et Maria Schneider. Un bon moment à ne pas se refuser.
Avec trois personnages sur la corde raide, interprétés par des acteurs formidables, il y avait de quoi réaliser un très beau film choral, complexe et dense. Mais les connexions entre les trois histoires sont ténues, artificielles. On a l’impression de voir trois moyens métrages entremêlés, trois exercices de style sur le même thème, mais sans style. La mise en scène est inexistante, sans saveur, sans intentions, plate à pleurer.
Heureusement, les trois comédiens, Emilie Dequenne en tête, attirent la sympathie ou l’exaspération selon les situations, ils ne laissent jamais le spectateur indifférent et donnent une belle couleur à leurs personnages. Malheureusement, ils ne parviennent pas à faire oublier le manque d’inspiration de la caméra et du montage.
C’est d’autant plus dommage que le scénario posait de vrais questions sur le “métier” d’artiste, sur la différence entre la création et la reconnaissance du public...
Heureusement, les trois comédiens, Emilie Dequenne en tête, attirent la sympathie ou l’exaspération selon les situations, ils ne laissent jamais le spectateur indifférent et donnent une belle couleur à leurs personnages. Malheureusement, ils ne parviennent pas à faire oublier le manque d’inspiration de la caméra et du montage.
C’est d’autant plus dommage que le scénario posait de vrais questions sur le “métier” d’artiste, sur la différence entre la création et la reconnaissance du public...
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse