AlloCiné
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Quel bonheur de revoir ce grand classique sur grand écran! Rien n'a vieilli, et Gabin est toujours aussi époustouflant, je dirais presque que c'est un de ses meilleurs rôles! Toutes les scènes sont cultes, chaque moment est un régal. Entre le “Jambier, je veux 2000 F!” ou le “salaud de pauvres” toujours aussi équivoque, on se régale du début à la fin.
La Traversée de Paris surprend parce qu’il refuse le confort de la comédie populaire qu’on pourrait attendre d’un film réunissant Gabin, Bourvil et De Funès. Derrière les répliques devenues cultes, il montre une France occupée, affamée, peureuse, où chacun négocie comme il peut avec sa lâcheté, sa faim et sa survie. On rit, bien sûr, mais rarement franchement : c’est un rire nerveux, souvent rattrapé par la noirceur du contexte. Paris, la nuit, devient un piège : rues sombres, silhouettes, caves, bistrots, contrôles possibles, et cette menace allemande qui plane sans cesse. Le cœur du film, c’est évidemment le duo Grandgil-Martin. Il oppose celui qui peut jouer avec le danger à celui qui le subit réellement. Gabin impose une présence énorme, drôle, brutale, parfois presque écrasante. Bourvil bouleverse en pauvre type digne, fragile, humilié, mais profondément humain. Quant à Louis de Funès, malgré un temps d’écran réduit, il laisse déjà une trace explosive dans sa cave. Les dialogues claquent entre provocation, mépris social et absurdité du marché noir. C’est un film paradoxal, à la fois drôle et noir, qui ne raconte pas l’héroïsme de l’Occupation, mais ce que la peur, la faim et les rapports de classe peuvent faire ressortir de plus petit chez les hommes.
Chef d'œuvre évidemment : c'est un grand classique avec le duo Bourvil-Gabin. Avec même un petit rôle secondaire pour
Claude Autant-Lara utilise le marché noir sous l’Occupation comme prétexte à une satire féroce des comportements humains en temps de crise. Le duo formé par Jean Gabin et Bourvil fonctionne admirablement grâce à l’opposition de leurs tempéraments, entre cynisme provocateur et inquiétude permanente. Derrière les dialogues savoureux et les situations souvent drôles affleure un portrait particulièrement sombre d’une société où opportunisme, lâcheté et hypocrisie semblent avoir remplacé toute solidarité. Mais, malgré la vigueur de son regard critique et la qualité de son interprétation, le film paraît parfois privilégier l’efficacité de la charge satirique au détriment de la nuance. Une comédie noire brillante et mordante, dont l’acidité demeure remarquablement moderne, mais qui laisse une impression plus stimulante que véritablement émouvante.
Court, simple et efficace. Voilà les 3 mots qui me viennent spontanément à l'esprit après avoir visionné ce film iconique des années 1950. Contrairement à plusieurs je n'ai pas la sensation d'avoir vu un chef d'oeuvre, mais j'ai tout de même bien apprécié. Malgré des moyens techniques très limités logiques au vu de l'époque (image et son très médiocres), La Traversée de Paris se laisse regarder très facilement grâce à une recette simple dont pourraient s'inspirer un grand nombre de réalisateurs actuels : un cadre (l'Occupation), un enjeu (transporter illégalement du cochon à l'autre bout de Paris) et deux personnages principaux bien écrits et parfaitement incarnés (par Bourvil et Jean Gabin) qui portent le film du début à la fin. On est directement plongés dans ce cocktail et Claude Autant-Lara fait le bon choix de ne pas en sortir, permettant à son récit de ne pas se perdre en intrigues ou personnages futiles (les quelques protagonistes secondaires sont bons, en particulier Louis de Funès qui s'est révélé en partie grâce à ce film).
Au bout du compte, l'intrigue s'achève assez vite (seulement 1h20) et ne comporte rien d'extraordinaire, mais ne laisse pas le spectateur sur sa faim puisque les enjeux sont résolus et les arcs narratifs bouclés (rapidement mais efficacement). Aucune raison de prolonger le film en conséquence. Je recommande sans hésiter, pas un incontournable à mon sens mais un divertissement bienvenu, qui monopolise peu de temps dans tous les cas.
Au bout du compte, l'intrigue s'achève assez vite (seulement 1h20) et ne comporte rien d'extraordinaire, mais ne laisse pas le spectateur sur sa faim puisque les enjeux sont résolus et les arcs narratifs bouclés (rapidement mais efficacement). Aucune raison de prolonger le film en conséquence. Je recommande sans hésiter, pas un incontournable à mon sens mais un divertissement bienvenu, qui monopolise peu de temps dans tous les cas.
Le rire comme masque de la noirceur
Réalisé par Claude Autant-Lara, La Traversée de Paris est bien plus qu’une comédie : c’est un portrait acide et lucide de la France occupée, où l’humour sert de révélateur à la lâcheté, à l’égoïsme et à la débrouille érigée en système. Derrière l’apparente légèreté du récit se cache une vision profondément sombre de la nature humaine en temps de crise.
L’histoire est simple en apparence : deux hommes que tout oppose doivent traverser Paris en pleine nuit pour livrer clandestinement de la viande destinée au marché noir. Bourvil incarne Marcel Martin, un brave type, modeste et soumis, tandis que Jean Gabin campe Grandgil, peintre cynique, provocateur et moralement insaisissable. Cette opposition de caractères constitue le coeur du film et en fait toute la richesse.
La force du film tient avant tout dans ses dialogues, écrits par Jean Aurenche et Pierre Bost, d’une cruauté jubilatoire. Chaque réplique frappe juste, mêlant ironie, désenchantement et vérité brutale. Le célèbre « Salauds de pauvres » lancé par Gabin n’est pas une simple provocation : c’est un cri qui résume l’amertume, la colère et le mépris d’un homme qui refuse toute hypocrisie morale. Gabin livre ici l’un de ses rôles les plus mémorables, dur, désabusé, presque nihiliste. Face à lui, Bourvil surprend par la gravité de son jeu : loin de la caricature comique, il incarne la peur ordinaire, la petitesse humaine, mais aussi une forme de dignité silencieuse.
Sur le plan technique, la mise en scène d’Autant-Lara est sobre et efficace. Le Paris nocturne, filmé dans des décors souvent étroits et oppressants, devient un véritable labyrinthe moral. La photographie en noir et blanc accentue la sensation d’étouffement, tandis que le rythme du film maintient une tension constante, malgré l’humour omniprésent. Chaque rencontre au fil de la nuit, commerçants, voisins, policiers, dénonciateurs, dessine un tableau sans concession de la société sous l’Occupation.
Mais La Traversée de Paris va plus loin qu’un simple constat historique. Le film pose une question dérangeante : que reste-t-il des valeurs lorsque la survie prime sur tout le reste ? Il ne distribue ni héros ni traîtres absolus, mais montre des individus pris dans un système qui révèle leurs failles. Cette absence de manichéisme rend le film toujours actuel, car il parle moins de l’Occupation que du comportement humain face à la peur et à la pénurie.
En conclusion, La Traversée de Paris est un film essentiel du cinéma français. À la fois drôle, cruel et profondément humain, il marque par la puissance de ses dialogues, la force de son duo d’acteurs et son regard sans complaisance sur une époque sombre. Un film à voir ou à revoir, non seulement pour le plaisir du cinéma, mais pour la réflexion qu’il suscite encore aujourd’hui.
Réalisé par Claude Autant-Lara, La Traversée de Paris est bien plus qu’une comédie : c’est un portrait acide et lucide de la France occupée, où l’humour sert de révélateur à la lâcheté, à l’égoïsme et à la débrouille érigée en système. Derrière l’apparente légèreté du récit se cache une vision profondément sombre de la nature humaine en temps de crise.
L’histoire est simple en apparence : deux hommes que tout oppose doivent traverser Paris en pleine nuit pour livrer clandestinement de la viande destinée au marché noir. Bourvil incarne Marcel Martin, un brave type, modeste et soumis, tandis que Jean Gabin campe Grandgil, peintre cynique, provocateur et moralement insaisissable. Cette opposition de caractères constitue le coeur du film et en fait toute la richesse.
La force du film tient avant tout dans ses dialogues, écrits par Jean Aurenche et Pierre Bost, d’une cruauté jubilatoire. Chaque réplique frappe juste, mêlant ironie, désenchantement et vérité brutale. Le célèbre « Salauds de pauvres » lancé par Gabin n’est pas une simple provocation : c’est un cri qui résume l’amertume, la colère et le mépris d’un homme qui refuse toute hypocrisie morale. Gabin livre ici l’un de ses rôles les plus mémorables, dur, désabusé, presque nihiliste. Face à lui, Bourvil surprend par la gravité de son jeu : loin de la caricature comique, il incarne la peur ordinaire, la petitesse humaine, mais aussi une forme de dignité silencieuse.
Sur le plan technique, la mise en scène d’Autant-Lara est sobre et efficace. Le Paris nocturne, filmé dans des décors souvent étroits et oppressants, devient un véritable labyrinthe moral. La photographie en noir et blanc accentue la sensation d’étouffement, tandis que le rythme du film maintient une tension constante, malgré l’humour omniprésent. Chaque rencontre au fil de la nuit, commerçants, voisins, policiers, dénonciateurs, dessine un tableau sans concession de la société sous l’Occupation.
Mais La Traversée de Paris va plus loin qu’un simple constat historique. Le film pose une question dérangeante : que reste-t-il des valeurs lorsque la survie prime sur tout le reste ? Il ne distribue ni héros ni traîtres absolus, mais montre des individus pris dans un système qui révèle leurs failles. Cette absence de manichéisme rend le film toujours actuel, car il parle moins de l’Occupation que du comportement humain face à la peur et à la pénurie.
En conclusion, La Traversée de Paris est un film essentiel du cinéma français. À la fois drôle, cruel et profondément humain, il marque par la puissance de ses dialogues, la force de son duo d’acteurs et son regard sans complaisance sur une époque sombre. Un film à voir ou à revoir, non seulement pour le plaisir du cinéma, mais pour la réflexion qu’il suscite encore aujourd’hui.
Tout est parfait, de l'ambiance, jusqu'au propos en passant par les dialogues et le naturel du jeu. Rien à redire. L'évolution des personnages est très bien trouver. Chef d'oeuvre tout simplement.
Un vrai bijou du cinéma français. Le duo Bourvil-Gabin est immense, quelle présence ils avaient à l'écran ! Un des meilleurs films du cinéma populaire. J'adore le revoir de temps en temps, c'est toujours un plaisir.
J’ai revisionné ce film récemment et, franchement, ça reste un bon moment à passer. L’histoire, en pleine Occupation, tient la route, et le duo Bourvil-Gabin est vraiment la grande force du film. Ils sont excellents, leur relation marche à fond et certaines scènes sont devenues cultes rien que grâce à eux. Après, il faut avouer que le rythme n’est pas toujours régulier. Par moments, ça ralentit un peu et le mélange entre comédie noire et drame ne prend pas toujours parfaitement. On sent qu’il manque un petit quelque chose pour que ça devienne vraiment marquant. Mais malgré ça, ça reste un film intéressant, porté par deux acteurs au top, qui donnent envie d’aller jusqu’au bout. Pour moi, ça mérite bien un 3/5, un film à voir au moins une fois.
Dans une atmosphère noire et sombre, deux hommes font de la contrebande. C'est drôle et c'est surtout un drame qui dépeint l'occupation et le comportement des Français à l'époque, certains prêts à jeter les autres en pâture. Jean Gabin et Bourvil sont formidables, Louis de Funès qui était moins connu à l'époque excelle aussi. Le film oscille donc entre scène touchante et tension avec tous ces allemands qui rôdent. La mise en scène les plonge parfois dans un noir quasi complet, permettant de mieux jouer avec la lumière. Les dialogues sont succulents et la fin est malheureusement bâclée... Réussir à faire tenir une fin si intense en seulement 4 minutes, c'est fort dommage et ça vient laisser une petite tache à la fin du visionnage. On en retient quand même un grand classique.
Ressortie en salle à l'occasion du 130 ème anniversaire de la Gaumont de l'opus le plus fameux aujourd'hui de la filmographie de Claude Autant-Lara " la traversée de Paris " (1956 ) et sans doute un de ses meilleurs.
Le scénario signé Aurenche et Bost ( dont le travail a été largement et légitimement réhabilité par Bertrand Tavernier) repose sur la nouvelle de Marcel Aymé ( recueil " le vin de Paris" ).
Aurenche et Bost substituent la fin tragique du livre, par un dénouement et un épilogue désabusés.
Le choix de Bourvil a fait l'objet de vives discussions. Autant-Lara prétendant que ce fût son choix, contre l'avis de Marcel Aymé, mais il a varié sur le sujet ; son premier témoignage l'attribuant au producteur Deutschmeister.
Le personnage le plus ambigu est celui interprété par Jean Gabin. On a souvent gardé en mémoire sa fameuse réplique " salauds de pauvre " que certains détracteurs de la Common decency de George Orwell reprennent à leur compte.
Il faut pourtant voir et revoir ( et écouter ) l'ensemble des répliques pour relativiser la portée de l'interprétation qu'on pourrait lui donner.
Plus tard dans le film, après la scène du bistrot, le personnage de Grangil ( interprété par Gabin ) exécute riches ou pauvres ( " ils se sont tous déculottés " ) et on peut supposer que le peintre exprime finalement son peu d'espoir dans l'etre humain et notamment en regard des valeurs qu'il est prêt à défendre, peu importe ses origines sociales. Le spectateur jugera lui-même, mais ( selon moi ) la généralisation, le stéréotype surtout abusifs me semble toujours problématiques en soi.
La conclusion voulue par Aurenche et Bost, approuvée par Autant Lara, laisse un sentiment très amer qui reste gravé en mémoire. Elle laisse la porte ouverte à un débat essentiel sur les classes sociales et le déterminisme qu'ils impliquent. " La traversée de Paris " c'est une forme de perfection. A voir et à revoir.
Le scénario signé Aurenche et Bost ( dont le travail a été largement et légitimement réhabilité par Bertrand Tavernier) repose sur la nouvelle de Marcel Aymé ( recueil " le vin de Paris" ).
Aurenche et Bost substituent la fin tragique du livre, par un dénouement et un épilogue désabusés.
Le choix de Bourvil a fait l'objet de vives discussions. Autant-Lara prétendant que ce fût son choix, contre l'avis de Marcel Aymé, mais il a varié sur le sujet ; son premier témoignage l'attribuant au producteur Deutschmeister.
Le personnage le plus ambigu est celui interprété par Jean Gabin. On a souvent gardé en mémoire sa fameuse réplique " salauds de pauvre " que certains détracteurs de la Common decency de George Orwell reprennent à leur compte.
Il faut pourtant voir et revoir ( et écouter ) l'ensemble des répliques pour relativiser la portée de l'interprétation qu'on pourrait lui donner.
Plus tard dans le film, après la scène du bistrot, le personnage de Grangil ( interprété par Gabin ) exécute riches ou pauvres ( " ils se sont tous déculottés " ) et on peut supposer que le peintre exprime finalement son peu d'espoir dans l'etre humain et notamment en regard des valeurs qu'il est prêt à défendre, peu importe ses origines sociales. Le spectateur jugera lui-même, mais ( selon moi ) la généralisation, le stéréotype surtout abusifs me semble toujours problématiques en soi.
La conclusion voulue par Aurenche et Bost, approuvée par Autant Lara, laisse un sentiment très amer qui reste gravé en mémoire. Elle laisse la porte ouverte à un débat essentiel sur les classes sociales et le déterminisme qu'ils impliquent. " La traversée de Paris " c'est une forme de perfection. A voir et à revoir.
Pour être franc, je m'attendais à une comédie dans la même veine que "La Grande Vadrouille", mais au fait non. Il cherche en effet à faire rire, mais le but principal est de nous faire ressentir la pression sous l'occupation n*zie. Et d'ailleurs, on nous immerge dans n'importe quel coin de Paris pour représenter diverses situations qu'ils ont connues. Je suis également très surpris de la fin qui prend un virage inattendu et qui définit parfaitement le sort réservé à diverses classes sociales.
Bourvil et Gabin sont de grands acteurs et leurs différenciation rendent leur duo iconique et c'est comme ça qu'on reconnait des grands duos d'acteurs. Si Bourvil me surprend par son personnage (lui qui est habitué à des rôles de jeunes bêtas), je ne sais comment prendre le personnage de Gabin : il a sa complexité mais j'ai l'impression qu'il manque quelque chose. Évidemment, n'oublions pas Louis de Funès qui, malgré son petit rôle, parvient à démontrer son talent entre ses 2 stars.
Le film a pris un coup de vieux, mais les décors de la ville font vraiment "plateau de cinéma". Malgré cela, on resitue des endroits iconiques et on passe assez de temps pour se situer dans l'espace. Point de vue musique, ça jongle entre différents genres : on a tantôt un style qui fait plus ambiance "occupation" et un autre plus comique pour spoiler: les scènes avec les chiens
.
"La Traversée de Paris" est l'antithèse de "La Grande Vadrouille" : c'est comme une sorte de documentaire sur la vie des Parisiens et de leurs modes de vie lors de l'Occupation. Bourviil et J. Gabin nous offrent des performances à la hauteur de leurs talents : Bourvil et sa naïveté et Gabin et sa grande classe. Il a peut-être pris un coup de vieux mais ça reste un incontournable encré dans la culture française.
Bourvil et Gabin sont de grands acteurs et leurs différenciation rendent leur duo iconique et c'est comme ça qu'on reconnait des grands duos d'acteurs. Si Bourvil me surprend par son personnage (lui qui est habitué à des rôles de jeunes bêtas), je ne sais comment prendre le personnage de Gabin : il a sa complexité mais j'ai l'impression qu'il manque quelque chose. Évidemment, n'oublions pas Louis de Funès qui, malgré son petit rôle, parvient à démontrer son talent entre ses 2 stars.
Le film a pris un coup de vieux, mais les décors de la ville font vraiment "plateau de cinéma". Malgré cela, on resitue des endroits iconiques et on passe assez de temps pour se situer dans l'espace. Point de vue musique, ça jongle entre différents genres : on a tantôt un style qui fait plus ambiance "occupation" et un autre plus comique pour spoiler: les scènes avec les chiens
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"La Traversée de Paris" est l'antithèse de "La Grande Vadrouille" : c'est comme une sorte de documentaire sur la vie des Parisiens et de leurs modes de vie lors de l'Occupation. Bourviil et J. Gabin nous offrent des performances à la hauteur de leurs talents : Bourvil et sa naïveté et Gabin et sa grande classe. Il a peut-être pris un coup de vieux mais ça reste un incontournable encré dans la culture française.
Un chef d'œuvre qui réunit Jean Gabin, Bourvil et Louis de Funès , deux comiques et un grand acteur français.
Excellent Gabin. Bons dialogues, pas trop lent. A voir au moins une fois. Témoignage touchant d’une époque où c'était la viande et non la drogue qui faisait l’objet de trafics.
Bourvil et Gabin jounat deux personnages qui doivent traverser un Paris anxiogène dû à l'Occupation Allemande, est une très bonne chose.
Et c'est dans ce film que De Funès a un role quand même important.
Et c'est dans ce film que De Funès a un role quand même important.
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