menu
close2
Annuler
Ex:
Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
3,7
3107 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
19 critiques
4
74 critiques
3
57 critiques
2
18 critiques
1
12 critiques
0
2 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
si vs av 2h30 à tuer regardez ce film , dommage pour les excellents acteurs qui sont allés se perdre dans cette galère noire glauque et inutile
Le Diable, Tout le Temps est un film qui, malgré ses ambitions évidentes, échoue largement à construire une histoire cohérente et engageante. Dès le début, le scénario se disperse dans toutes les directions : l’élection du policier, Carl et sa femme, la famille d’Arvin… Le film veut tout raconter, tout relier, tout imbriquer, mais il finit par ne rien approfondir. On passe d’un personnage à l’autre comme si on feuilletait un livre trop vite, sans jamais s’attacher, sans jamais respirer.
Oui, tout se rejoint à la fin, mais le chemin pour y arriver est tellement décousu qu’on a surtout l’impression d’avoir subi une succession de récits tronqués.
La voix off est l’un des plus gros problèmes. Elle explique tout, commente tout, justifie tout. Le film semble incapable de raconter son histoire par lui‑même, obligé d’incruster cette narration pour combler les trous. Au lieu d’ajouter de la profondeur, elle casse le rythme, elle cache la fin, et elle donne l’impression que sans elle, on ne comprendrait pas les motivations des personnages. C’est un aveu de faiblesse dans la mise en scène.
Visuellement, le film souffre aussi. Par moments, l’éclairage est tellement sombre qu’on perd en lisibilité, en ambiance, en impact. Ce n’est pas une noirceur maîtrisée : c’est juste un manque de lumière qui rend certaines scènes pénibles à suivre. Le film veut être oppressant, mais il finit surtout par être obscur au sens littéral.
Le seul vrai point fort, ce sont les acteurs, notamment Robert Pattinson, qui livre une performance dérangeante et parfaitement tenue. Mais même eux ne peuvent pas sauver un récit qui s’étire, se disperse et se contredit. Leur talent est là, mais il est noyé dans une structure narrative qui ne sait jamais où aller.
Oui, tout se rejoint à la fin, mais le chemin pour y arriver est tellement décousu qu’on a surtout l’impression d’avoir subi une succession de récits tronqués.
La voix off est l’un des plus gros problèmes. Elle explique tout, commente tout, justifie tout. Le film semble incapable de raconter son histoire par lui‑même, obligé d’incruster cette narration pour combler les trous. Au lieu d’ajouter de la profondeur, elle casse le rythme, elle cache la fin, et elle donne l’impression que sans elle, on ne comprendrait pas les motivations des personnages. C’est un aveu de faiblesse dans la mise en scène.
Visuellement, le film souffre aussi. Par moments, l’éclairage est tellement sombre qu’on perd en lisibilité, en ambiance, en impact. Ce n’est pas une noirceur maîtrisée : c’est juste un manque de lumière qui rend certaines scènes pénibles à suivre. Le film veut être oppressant, mais il finit surtout par être obscur au sens littéral.
Le seul vrai point fort, ce sont les acteurs, notamment Robert Pattinson, qui livre une performance dérangeante et parfaitement tenue. Mais même eux ne peuvent pas sauver un récit qui s’étire, se disperse et se contredit. Leur talent est là, mais il est noyé dans une structure narrative qui ne sait jamais où aller.
Un film Netflix dans toute sa splendeur, un début et un milieu maîtrisé, et une fin trop abrupte, c'est dommage
Ce film m’a marqué et je m’en souviens encore. Ni marqué dans le mauvais ou le bon sens. Juste marqué
D’après Donald Ray Pollock, les personnages conditionnés par la religion dérapent dans cet Ohio profond. Un microcosme de tordus complètement givrés du bulbe. Les prêcheurs plus pervers que leurs fidèles, s’autorisent les pires turpitudes, magouilles et lavages de cerveau. Dans cette danse macabre du début jusqu’à la fin, sévit un photographe psychopathe qui vaut son niveau de violence. Rien d’effrayant et le mysticisme naïf provoque une impression d’hilarité.
Perturbant, dérangeant, ça fait du bien vu le manque d originalité cinématographique ambiant. Et quel casting !!!
Un film d'une force et d'une puissance à couper le souffle. C'est beau, cruel, imprévisible.
Plusieurs destins se croisent avec leur foi, confessions, secrets, vices corruptions, meurtres, maladie, psychopathes en couple, ou même crucifixions. Très bien narré. Formidables acteurs qui m'ont vraiment transporté dans ce cauchemar qui m'a semblé fort crédible malheureusement.
Plusieurs destins se croisent avec leur foi, confessions, secrets, vices corruptions, meurtres, maladie, psychopathes en couple, ou même crucifixions. Très bien narré. Formidables acteurs qui m'ont vraiment transporté dans ce cauchemar qui m'a semblé fort crédible malheureusement.
Un récit sombre et poisseux qui déploie une atmosphère dense, presque étouffante. La distribution brille, notamment dans les portraits de personnages brisés, et l’ensemble tient par sa tension morale constante. Mais le film reste parfois trop chargé, comme si son ambition dépassait un peu sa maîtrise.
Bon film dans l'ensemble avec un beau casting. On suit plusieurs personnages au fil des années et par moment l'histoire part un peu dans tout les sens, mais ce que j'ai aimé c'est que tous se regroupe à la fin et la c'est intéressant. L'acting est bon, les acteurs prennent tous un accent et c'est pas dérangeant. Il y a des moments de tension et d'autres vraiment surprenant. Franchement c'est un bon film mais j'ai pas eu non plus de gros coup de cœur, ce qui m'empêche de mettre plus.
N'ayant pas lu le livre,ayant raté sa sortie sur Netflix ..Je ne m'attendais à rien,et j'ai été agréablement surprise...Un thriller très sombre qui ,l'air de rien,dénonce une Amérique puritaine ,ultra religieuse,hypocrite et coincée.,et qu'en est il maintenant ,Trump reélu?...Ce drame frôle le film d’horreur quand il use de la violence pour mieux la dénoncer...
A voir,un Tom Holland inspiré..
A voir,un Tom Holland inspiré..
LE DIABLE TOUT LE TEMPS est un film choral comme le célèbre COLLISION de Paul Haggis, à cette différence près que ce dernier se déroule dans un milieu urbain contemporain, alors que celui qui nous intéresse est ancré dans un cadre rural des années 50. Ces deux films ont en commun le fait qu'ils décrivent, sans concession, la société des USA à une période donnée. Ce qui les différencie fondamentalement est, à l'évidence l'angle de vision des deux réalisateurs. Si "Collision" était relativement optimiste, "Le diable tout le temps" est délicieusement pessimiste. En effet "Collision" décrit les travers des différentes couches sociales, mais sans forcer le trait, un peu à la manière d'un Fellini qui exprimait une certaine empathie pour ses concitoyens. "Le diable tout le temps" par contre, développe une vision particulièrement caustique -non exempte d'humour noir- d'une certaine tranche de cette même société. Notre oxymore "délicieusement pessimiste", employé plus haut, s'explique par le fait que le réalisateur d'origine brésilienne copie à la perfection l'ambiance des films des frères Coen avec cette façon outrancière et voyeuriste de croquer les personnages et les situations dans lesquelles ils sont englués. L'accumulation de tous ces faits sordides qui "émaillent" (nouvel oxymore) cette narration, nous force à développer, par réflexe de survie, un sourire sardonique à la vue insoutenable de toute cette fange au sens large du terme.
Il nous prend également l'envie irrésistible de piétiner à mort toute cette misérable faune humaine pétrie d'imbécillité et de suffisance, comme écrivait Voltaire dans son Micromégas. On nous objectera que les tarés qu'on nous montre ne sont sans doute pas tous responsables de leurs turpitudes : La consanguinité, l'isolement, la déscolarisation, l'obscurantisme des sectes, les superstitions, l'inflexibilité des traditions sont certes des excuses mais on a tout de même du mal à admettre une telle soumission, une telle absence de réactions positives.
Comme nous le faisons parfois remarquer, le cinéma américain, en pratiquant l'auto-critique, a au moins le mérite et l'honnêteté de ne rien dissimuler du côté obscur et des excès de cette société. On peut seulement regretter que ce genre de films, en traversant l'Atlantique, contamine très négativement la nôtre ne serait-ce qu'en banalisant la violence...
Il nous prend également l'envie irrésistible de piétiner à mort toute cette misérable faune humaine pétrie d'imbécillité et de suffisance, comme écrivait Voltaire dans son Micromégas. On nous objectera que les tarés qu'on nous montre ne sont sans doute pas tous responsables de leurs turpitudes : La consanguinité, l'isolement, la déscolarisation, l'obscurantisme des sectes, les superstitions, l'inflexibilité des traditions sont certes des excuses mais on a tout de même du mal à admettre une telle soumission, une telle absence de réactions positives.
Comme nous le faisons parfois remarquer, le cinéma américain, en pratiquant l'auto-critique, a au moins le mérite et l'honnêteté de ne rien dissimuler du côté obscur et des excès de cette société. On peut seulement regretter que ce genre de films, en traversant l'Atlantique, contamine très négativement la nôtre ne serait-ce qu'en banalisant la violence...
Le "Diable tout le temps" est une chronique du passage sur Terre de plusieurs générations d'une famille américaine (mais qui autant pu tout aussi bien être n'importe quelle famille au monde. Enfin... N'importe laquelle peut-être pas, en tout cas une famille suivie sur plusieurs générations, constituée de membres issus de la classe populaire, croyante à l'excès et embourbée dans la bondieuserie toute américaine qui ne sait plus depuis longtemps faire la part des choses.
Plusieurs pistes, plusieurs humains entrelacés constituent le fil conducteur du film, renforcé par un rail narratif hypnotique avec en français la voix du regretté Benoît Allemane pour Morgan Freeman.
L'atmosphère est d'office gluante, lourde, pesante.
Ne ratez pas les premières minutes qui placent clairement les personnages et le contexte .
On est happé et foutu jusqu'au bout du récit.
Sans trahir l'histoire, je vous garantis un moments en dehors du temps, des santiers, et loin des animaux humains ordinaires et pourtant si dangereusement familiers.
C'est un thriller palpitant, surprenant, et glauque, une saga sulfureuse de plusieurs familles minées et réunies dans un pur drame fascinant doublé d'un récit vertigineux sur la noirceur de la nature humaine et ses fragilités.
On ne l'oublie pas de sitôt.
Plusieurs pistes, plusieurs humains entrelacés constituent le fil conducteur du film, renforcé par un rail narratif hypnotique avec en français la voix du regretté Benoît Allemane pour Morgan Freeman.
L'atmosphère est d'office gluante, lourde, pesante.
Ne ratez pas les premières minutes qui placent clairement les personnages et le contexte .
On est happé et foutu jusqu'au bout du récit.
Sans trahir l'histoire, je vous garantis un moments en dehors du temps, des santiers, et loin des animaux humains ordinaires et pourtant si dangereusement familiers.
C'est un thriller palpitant, surprenant, et glauque, une saga sulfureuse de plusieurs familles minées et réunies dans un pur drame fascinant doublé d'un récit vertigineux sur la noirceur de la nature humaine et ses fragilités.
On ne l'oublie pas de sitôt.
Poisseux, brutal, sinistre. Ce drame dépeint l’Amérique rurale que l’on aime détester : violente, cléricale, hypocrite, sclérosée. Le mid west rétrograde qui n’est pas sans faire écho a l’Amérique de Trump qui l’a porté au pouvoir et qui finalement montre que presque rien n’a changé au pays de l’oncle Sam.
Excellent film qui montre les dégâts que peuvent causés les sectes et l’idolâtrie sur des personnes vulnérables et nécessitant de l’aide. Aussi j’ai beaucoup aimé le jeu d’acteur de Tom Holland qui arrive à nous faire oublier son rôle dans Spiderman ce qui n’était pas facile à faire. Enfin, l’atmosphère est très dérangeante et malaisante ce que j’aime ressentir en regardant un thriller
Un très bon film, très bien tourné. Une belle photographie. Un casting efficace. . Une critique de l’Amérique profonde si religieuse, si crédule. Et pour couronner le tout, un scénario solide. À voir !
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse