Avis : Gosford Park - Page 3

Ce qui est marrant en regardant le film de nouveau cette fois-ci, pendant les deux tiers du film, je n'ai absolument pas pu m'enlever de la tête, le très réussi feuilleton anglais "Downton Abbey", pour lequel rien au monde je ne manquerai un épisode ! En lisant les noms au générique, j'ai bien vu que l'écriture était signée de Julian Fellowes. Mais n'étant pas sûr que c'était le scénariste de la fameuse série, j'ai vérifié dans la demi-heure, pendant la coupure publicitaire...
Force est de constater, que ce film réalisé par Robert Altman, spécialiste des films chorales ( MASH, The Player, Short Cuts, etc...), fût le ballon d'essais, dans l'esprit de Fellowes, pour le développement brillant, dix ans après d'un feuilleton exploitant de façon virtuose, les rapports entre le monde des domestiques et un monde aristocratique qui cohabitent étroitement, mais qui ne se rencontrent véritablement jamais, trop prisonniers de leurs castes respectives et de ses règles figées et sclérosées.
Même si ce film, fût écrit sur une idée d'Altman, je me demande bien jusqu'où, car alors il est à l'origine d'une étude de mœurs détaillée qui fait déjà date.
Obligé de comparer, de ce fait, le film au feuilleton. Du coup là où j'avais mis 8 sur 10 à "Gosford Park", je suis "obligé" de descendre à 7 sur 10 après cette diffusion...
Évidemment, lors de ma première vision du film, j'ai loué le travail scénaristique évident, remarquable dans l'étude de caractères, malgré le foisonnement de personnages tout azimuth, et la précision d'orfèvre de la description des rapports entre maîtres et valets.
Sauf qu'ici, les aristocrates n'ont rien de sympathique et d'humain, à l'image du maître et de la maîtresse de maison, détestables au plus au point (Michael Gambon et Kristin Scott-Thomas). On a l'impression d'assister à un affrontement ou un duel entre aristocrates et domestiques, se demandant, dès les premières minutes, qui dégainera en premier son revolver. J'en suis même venu a me demander si c'était en fait un film à message idéologique pro-socialiste ! Car le scénario insiste beaucoup sur les humiliations permanentes que subissent ces majordomes, gouvernantes, valets et femmes de chambres, etc; par des "patrons" les traitants comme de véritables esclaves à leur bottes...
Mais Fellowes a plongé sa plume dans l'acide, là où dans "Downton Abbey" il est plus doux dans certains aspects, car rien n'est épargné à cette poignée d'aristocrates se sentant exceptionnels et supérieurs.
L'interaction du personnage de Ryan Philippe, d'abord avec les domestiques puis ensuite avec tout ce beau monde, est à cet égard significatif. Le fait de se faire passer pour un majordome pour préparer son futur rôle au cinéma, déclenche des réactions en chaines très intéressantes autant chez les aristocrates que chez les domestiques en égratignant au passage l'arrogance mal placée des américains (cf la scène du petit déjeuner ou Weissman, le producteur et Denton, l'acteur, se ridiculisent dans l'ignorance des us et coutumes anglaises et rappelant ainsi que les américains sont bien pires quant il s'agit de se faire servir...°;
Évidemment, l'enquête à la Hercule Poirot, mené par un Stephan Fry, qui joue un inspecteur ridiculisé à souhait, n'est qu'un prétexte pour faire ressortir et exacerber les passions, les blessures et les rancœurs présentes depuis longtemps dans le cœur des domestiques. L'intéressant c'est l'aspect "lutte de classes" qui est suggéré qui fait mouche. Le fait , également, de voir les domestiques vacillé émotionnellement, alors que les aristocrates n'ont aucunes émotions apparentes. Ont-ils des émotions, d'ailleurs?
L'humanité de certains domestiques apparait alors on ne les voient plus comme des "machines" ou des "toutous", ce qui vaut les meilleurs moments du films dans l'émotion: bravo à Alan Bates et Helen Mirren (Intendant et Gouvernante).
Tout de même, je me dis que Fellowes est très malin, car au final je pense vraiment que ce scénario est un ballon d'essais et qu'il a poussé l'ironie à nous envoyer un message au travers du personnage du producteur Weissmann, qui s'immerge dans le sujet de son prochain film...
Le seul bémol, c'est le temps réduit qui ne permet pas de développer la multitude et la complexité des personnages. Au début c'est un peu difficile à suivre, s'en est même agaçant et ennuyeux par moments. Il y aussi le parti pris de mise en scène de Robert Altman qui filme beaucoup en plan large et qui utilise très peu les plans serrés ou gros plans sur les personnages. Cela nous empêches dans un premier temps de bien savoir à qui on a à faire véritablement. Il est évident que cette façon de filmée renforce fortement le sentiment de distance entre ces deux mondes qui coexistent et dépendant l'un de l'autre mais qui ne se rencontrent jamais véritablement.

Je me suis laissé tenté par ce film diffusé sur Arte mais... c'est une vrai daube, intrigue confuse et sans véritable intérêt, jeu d'acteur lamentable, invraisemblances et anachronisme, bref du grand n'importe quoi ! Grotesque : un vrai nanar !

Robert Altman nous fait une excellente analyse de la classe huppée anglaise durant un week-end de chasse dans ce film rempli de grands acteurs britanniques et Ryan Phillippe se débrouille très bien parmi ces Angliches. Le meurtre du maître de la demeure va apporter une touche policière à ce film mais justement le reproche que je ferais à ce film c'est que cet aspect, l'intrigue policière, ne soit pas assez poussé ; c'est un très bon film mais qui nous laisse un peu sur notre faim.

C'est manifeste dès les premières minutes : Robert Altman se fiche pas mal de l'intrigue policière pour se focaliser sur l'étude de caractères et la société anglaise au début des années 30, ce qui a ses bons et ses mauvais côtés. D'une part, le film est très élégant, « luxueux », le réalisateur n'ayant pas lésiné sur les magnifiques intérieurs et des costumes du même acabit, tandis qu'un vrai travail sur l'écriture (Julian Fellowes, créateur de « Downton Abbey », oblige) se fait ressentir de bout en bout. Et je ne parle même pas de l'interprétation, l'auteur de « M.A.S.H. » ayant pratiquement convoqué toute la fine fleur du cinéma anglais (Maggie Smith, Kristin Scott Thomas, Alan Bates, Derek Jacobi, Helen Mirren, pour ne citer qu'eux), tous impeccables sans être forcément exceptionnels. De l'autre, si chaque personnage est étudié minutieusement, que certaines scènes sont troublantes et que l'évolution de l'enquête est légèrement inattendue, on aurait aimé qu'Altman se préoccupe nettement plus du crime en lui-même (celui-ci n'intervenant d'ailleurs qu'à la moitié de l'histoire, ce qui est trop long) qu'à tout ce qui tourne autour ou encore à des sous-intrigues d'un intérêt parfois mineur, si bien que nous sommes pris d'un léger ennui à plusieurs reprises. Du cinéma de qualité donc, subtil, intelligent, mais loin d'être aussi captivant que l'on aurait souhaité.

Le dernier grand film de Robert Altman prend pied dans l'Angleterre aristocratique des années 30.Le cadre est connu:une vaste demeure dans les Highlands.Les protagonistes aussi:les maîtres et leurs serviteurs.On sait qu'un meurtre se prépare,comme si on était aux premières loges d'un Agatha Christie ou d'un Conan Doyle.La première heure montre avec moults détails la communauté s'agiter,entre réceptions,confidences,parties de chasses et intrigues parallèles.La trame narrative est exceptionnellement dense.Peut-être trop car on s'y perd au niveau du nom des personnages,des relations de chacun.Par contre,Altman a soigné sa direction d'acteurs(tous britanniques,à une exception près)au millimètre,et sa reconstitution d'un certain faste inconscient d'une époque n'a rien à envier à un James Ivory.La critique de l'aristocratie méprisante,vélléitaire,jalouse et hors du temps est frontale,grâtinée à l'humour grinçant si british.La troupe d'acteurs se régale,d'où l'on peut ressortir Kristin Scott Thomas,Helen Mirren,Clive Owen,Emily Watson ou Michael Gambon.Le jeu de Cluedo est amusant,d'autant que chacun a des raisons de haïr le défunt.Quand l'heure vient de tomber le masque,l'impassibilité est reine.Un regret que la chute ne soit pas à la hauteur du reste.Délicieusement désuet.

Des décors sublimes, des costume parfait et surtout un casting vertigineux maitrisé d'un bout a l'autre par un robert altman restant maitre dans son domaine: la direction d'acteurs! Tout simplement un bijoux de cinéma a admirer avec délicatesse!

Ultra-classique mais ô combien superbe dans sa forme, mordant de par ses répliques le plus souvent cyniques, passionnant quant au sujet qu'il traite - à savoir les rapports entre maîtres et serviteurs -, "Gosford Park" de Robert Altman souffre selon moi de quelques longueurs à cause d'un scénario secondaire... Mais à part ça, c'est vraiment la grande classe, on a l'impression de flotter au-dessus d'un univers aussi fastueux que surréaliste. Les acteurs, très nombreux, sont pour la plupart excellents, et même Ryan Philippe que je n'attendais pas à ce niveau, tire son épingle du jeu. Somptueux.

Un portrait de la société aristocratique anglaise réussi et très bien interprété mais un certain ennui peut être ressenti par moments.

Encore une fois Altman s sous-estime en laissant de coté son intrigue policière digne d'Agatha Chrisite, au profit d'une mise en valeur de son regard cynique sur une nouvelle face de la société. Une reconstitution minutieuse, et des acteurs au diapason dans ce film choral qui s'en être un chef d'oeuvre se suit très agréablement.

Avec Gosford Park Altman peint un vrai tableau. Il mélange les personnages, joue avec eux pour mieux jouer avec nous et poser des ambiguités. Dans ce jeu de société géant chaque pion a sa place et chaque place a ses pions. Une étrange vision de la haute bourgeoisie anglaise où domestiques et maîtres aiment se trouver et se chercher. Remarquons au passage la perfomance de Kristin Scott Thomas toujours aussi belle, brillante et toujours aussi anglaise! Un petit bijou de fantaisie, d'enigme et de leçon de société. A voir absolument bien sûr !

Une très belle distribution, des costumes et des décors somptueux, une mise en scène plutôt convaincante et pourtant… Rien n’y fait !
L’ensemble semble tout droit tiré d’une ennuyante photographie de la société anglaise aisée, sans panache et sans véritable intérêt. Evidemment, on pourrait, à la rigueur, y voir une critique des rapports aristocrates/serviteurs, dans tout ce qu’ils comportent de complicité, d’humiliation et de dépendance. Mais là encore, il manque quelque chose d’indispensable : une vision acérée ou réaliste, peut-être même une pensée vraiment satyrique pour guider le fil de ces relations qui, a aucun moment, ne passionne.
Au milieu de cette flopée de personnages, pour la plupart plus fades les uns que les autres, dont les difficultés, les histoires de famille complexes et les lubies ne nous concernent absolument pas, nous attendons – en désespoir de cause – un meurtre qui tarde à arriver. Presque les 3/4 du film sont passés avant que l’intrigue ne démarre vraiment ! Et c’est un policier. Bien sûr ! Rien de choquant là-dedans, n’est-ce pas ?
Le problème tient au rythme narratif complètement brisé par d’éternels bavardages et des diners incessants… La complexité de l’intrigue et de trop nombreux personnages finissent par perdre le spectateur, dont le principal objectif sera de reconnaître qui est qui dans cette pseudo-enquête indéniablement ratée.
Heureusement, quelques bons acteurs – ceux qui ont hérité des meilleurs rôles –, parviennent à livrer quelques prestations intéressantes : Maggie Smith et Kristin Scott Thomas, en bourgeoises glaciales, arrivent en tête mais il faut reconnaître que Ryan Philippe ou Clive Owen, dans le style « ténébreux valets ambigus », ne s’en tirent pas trop mal non plus, échappant à cet austère massacre avec élégance.
Au final, Gosford Park ressemble davantage à un journal de cancans façon XXème siècle : une couverture qui présente bien mais des articles ennuyeux, superficiels et inintéressants.

Si les acteurs sont parfaits, le film est malheureusement très ennuyeux et on a du mal à rentrer dedans, d'autant plus que l'intrigue n'a rien de palpitant.

Un film sompteux de part ses décors, sa musique, ses acteurs et la maitrise de son réalisateur au sommet ! L'intrigue commence par une étude de moeurs entre les bourgeois et les domestiques, le monde d'en haut et d'en bas, ce qui se prélassent et ce qui bossent puis le film,; tout en continuant à jouer sur son étude, ajoute en plus une enquête à la Agatha Christie, qui a tué le maitre d'hôtel ? Tout simplement irrésistible, une fine fleur du cinéma pur britannique ! Touts implement extraordinaire !

Votre challenge: retenir une vingtaine de noms en moins d'une heure. C'est court, mais sinon on ne comprend rien!
Ce film est clairement ennuyeux, l'aspect social entre les domestiques et les invités n'est pas assez fouillé ou même critiqué et la mise en scène n'est pas époustouflante (on dirait presque un téléfilm de France 3). La révélation finale ne vous apportera pas grand chose, à part de vous rendre compte que vous avez perdu 2h15 pour regarder un autre film.

Si vous aimez Agatha Christie et les castings bien servis alors vous aimerez Gosford Park! Robert Altman nous offre un tableau de la bourgeoisie et de la domesticité anglaises des années 30 avec ravissement et précision. Maggie Smith en comtesse rentière, Ryan Philippe en domestique américain qui attire la haine des employés guindés et so-british, Kristin Scott Thomas en maîtresse de maison, Micheal Gambon, Clive Owen, on peut dire que Robert Altman n'a pas choisi les pires! Bref un casting somptueux servi sur un plateau d'argent au cours d'une partie de chasse pas comme les autres.