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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
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Les péripéties loufoques et décalées de deux inadaptés sociaux que le film et l'interprétation rendent attachants. Le film n'a rien d'exceptionnel mais l'alchimie du duo est bien réelle.
Dès le début, le registre de la comédie avec un face à face de Daphné Patakia, actrice qui monte et qui va encore monter, et Agnès Jaoui d’abord puis Benoît Poelvoorde, un monument de la comédie s’il en est. Le film n’aura peut-être pas assez de succès dans le grand public pour que ça reste dans les mémoires comme deux scènes cultes mais on n’en est pas loin. Il y a des relents de « Les gens normaux n’ont rien d’exceptionnel » (1992) par la confrontation d’une héroïne quelque peu déjantée et gentiment psychologiquement détraquée avec des gens qui ont aussi leurs problèmes. Qui ne prend pas de médicaments ? Hein ? Bonne question ! Le scénario va se nourrir de péripéties, genre chien dans un jeu de quilles, mais peu à peu dériver vers autre chose, un sujet médical plus sérieux au ton humoristique bien moins adapté : la névrose, les obsessions.
Histoire et personnages atypiques pour un film policier peu commun. Cela ne suffit pas à en faire un bon film pour autant, notamment à cause d'un manque de rythme.
DROLES D'OISEAUX. Sans se plaindre, sans prise de bec, les deux oiseaux sont en libertés. La branche plie mais ne rompt pas. Chacun se raccroche à l'autre et fleurit là où on l'a planté. On se branche, on doute, on se craint mais personne ne brise la délicatesse de la fragile branche. Jean Pierre Bacri aurait aimé.
Petit film modeste, sans grand intérêt s’il n’y avait pas ce duo comique et attachant Daphné Patakia-Benoît Poelvoorde auquel on peut ajouter Agnès Jaoui, bien fugace.
Rencontre, dans une vie un peu onirique, de deux inadaptés, perdants d’avance, mais pleins de foi dans la vie. C’est assez drôle et souvent touchant, mais bon…
Rencontre, dans une vie un peu onirique, de deux inadaptés, perdants d’avance, mais pleins de foi dans la vie. C’est assez drôle et souvent touchant, mais bon…
gabdias
Un film extrêmement difficile à juger tant il est subjectif et avec beaucoup de parti pris. Avec une touche de polar, de romance, de situations burlesques et surtout beaucoup d’absurde, le film s’embarque dans des méandres et des fluctuations que l’on a du mal à suivre mais ne débarque nul part.
Un peu trop lunaire pour accrocher jusqu'au bout. J'ai adoré la première moitié et me suis ennuyé sur la seconde qui rabâche toujours le même scénario (le pathos compliqué des personnages principaux)
Malgré le charme de Daphne Patakia, on s’ennuie vite dans cette comédie douce-amère aux gags éculés et au scénario bien mince. Le manque de conviction omni présent atténue toute tentative d’intérêt. C’est lourd et ça sonne faux. A ne surtout pas confondre avec « Les émotifs anonymes » !
Un film drôle et touchant dans sa première partie, qui devient ennuyeux ensuite... je n'ai pas accroché, Poolvoerde est égal à lui même, malgré de bonnes répliques. L'actrice principale joue très bien.
Le scénario en lui-même n'est pas très intéressant mais le personnage de Daphné Patakia est extrêmement bien travaillé, mis en scène et joué ! Elle est bluffante et je trouve que c'est sa personnalité, son histoire et la relation qu'elle entretient avec les autres personnages qui apporte du relief et l'intérêt nécessaire au film ! Et même si Raphael Quenard a un petit rôle, il irradie.
D'ailleurs la relation entre leurs 2 personnages est absolument magnétique, et amène un côté poétique à l'histoire. Ce sont 2 grands comédien.nes. Bravo à eux.
D'ailleurs la relation entre leurs 2 personnages est absolument magnétique, et amène un côté poétique à l'histoire. Ce sont 2 grands comédien.nes. Bravo à eux.
Jean-Jacques FERNANDEZ
un film attachant , marqué par le personnage de Mimi, magnifiquement interprété par Daphné Patakia. Pour le reste tout tient sur un fil, et parfois vacille dangereusement.
Poelvoorde à du mal à rentrer dans son personnage, contrairement à Agnès Jaoui qui finalement replace le.film sur son axe quand celui-ci vacille de trop.
un film à voir rien que pour le personnage super original de Mimi et son interprète.
Poelvoorde à du mal à rentrer dans son personnage, contrairement à Agnès Jaoui qui finalement replace le.film sur son axe quand celui-ci vacille de trop.
un film à voir rien que pour le personnage super original de Mimi et son interprète.
Mimi (Daphné Pataka) sort d’hôpital psychiatrique. Elle frappe à la porte d’un cabinet d’avocats pour y retrouver un travail. Me Bloch (Agnès Jaoui) lui confie la tâche délicate de remettre la main sur Me Rousseau (BenoîtPoelvoorde), son associé et son ex-mari, qui, victime d’une grave dépression, a abandonné son poste et vit cloîtré chez lui. La défense d’un sympathique voyou (Raphaël Quenard) sera l’occasion pour Mimi et Paul Rousseau de travailler ensemble et de reprendre goût à la vie.
J’avais énormément aimé le précédent film de Marie Garel-Weiss, "La fête est finie", qui mettait en scène la complicité de deux jeunes filles en cure de désintoxication. Son passage à la comédie est un peu moins convaincant.
"Sur la branche" ne manque pas de qualités. La principale tient dans son héroïne, remarquablement interprétée par Delphine Patika, qui réussit, d’un plan à l’autre, à se métamorphoser : totalement invisible ici, incroyablement glamour là. Au-delà de la qualité de l’interprétation, c’est la richesse du rôle qui mérite les louanges.
On croise souvent des personnages névrotiques ou bipolaires au cinéma. Ils sont presque toujours filmés de deux façons caricaturales : soit leur mal s’aggrave et ils plongent dans une folie sans retour, soit leur mal se soigne et la maladie disparaît comme par enchantement révélant un être sain et équilibré. Le personnage de Mimi reste pendant tout le film « sur la branche », dans un état fébrile et intermédiaire entre la folie douce et la raison. Quand elle est raisonnable, elle menace de basculer dans la folie ; quand elle divague, on espère qu’elle reviendra vite à elle.
Récemment, "Les Intranquilles" avait magistralement réussi à filmer avec Damien Bonnard un peintre bipolaire et le calvaire de sa famille pour endiguer ses hauts et le tirer de ses bas. Sur un mode plus léger, "Sur la branche" traite du même sujet. C’est peut-être la légèreté de ce film qui m’a embarrassé. Car l’histoire qu’il raconte – une molle enquête policière autour du vol d’une édition originale de Proust par le fils à la paternité douteuse de la gouvernante d’une riche famille bretonne – ne casse pas trois pattes à un pinson. À vouloir jouer sur deux terrains, "Sur la branche" risque de décevoir ses deux publics : ceux qui en attendent une aimable distraction et ceux qu’intéresse le portrait plus grave d’une femme bipolaire.
J’avais énormément aimé le précédent film de Marie Garel-Weiss, "La fête est finie", qui mettait en scène la complicité de deux jeunes filles en cure de désintoxication. Son passage à la comédie est un peu moins convaincant.
"Sur la branche" ne manque pas de qualités. La principale tient dans son héroïne, remarquablement interprétée par Delphine Patika, qui réussit, d’un plan à l’autre, à se métamorphoser : totalement invisible ici, incroyablement glamour là. Au-delà de la qualité de l’interprétation, c’est la richesse du rôle qui mérite les louanges.
On croise souvent des personnages névrotiques ou bipolaires au cinéma. Ils sont presque toujours filmés de deux façons caricaturales : soit leur mal s’aggrave et ils plongent dans une folie sans retour, soit leur mal se soigne et la maladie disparaît comme par enchantement révélant un être sain et équilibré. Le personnage de Mimi reste pendant tout le film « sur la branche », dans un état fébrile et intermédiaire entre la folie douce et la raison. Quand elle est raisonnable, elle menace de basculer dans la folie ; quand elle divague, on espère qu’elle reviendra vite à elle.
Récemment, "Les Intranquilles" avait magistralement réussi à filmer avec Damien Bonnard un peintre bipolaire et le calvaire de sa famille pour endiguer ses hauts et le tirer de ses bas. Sur un mode plus léger, "Sur la branche" traite du même sujet. C’est peut-être la légèreté de ce film qui m’a embarrassé. Car l’histoire qu’il raconte – une molle enquête policière autour du vol d’une édition originale de Proust par le fils à la paternité douteuse de la gouvernante d’une riche famille bretonne – ne casse pas trois pattes à un pinson. À vouloir jouer sur deux terrains, "Sur la branche" risque de décevoir ses deux publics : ceux qui en attendent une aimable distraction et ceux qu’intéresse le portrait plus grave d’une femme bipolaire.
Gros coup de coeur pour ce petit bijou qui traite de la maladie psychique avec humour et tendresse. Mimi (Daphne Patakia épatante) sort d'un séjour en HP et va peu à peu former un tandem avec un avocat véreux incarné par Benoît Poelvoorde. Mimi dégage une sensibilité à travers ses crises d'angoisse mais sait également s'affirmer avec un langage sans filtre assez détonnant.
spoiler:
La scène d'amour avec Raphaël Quenard au parloir est à mourir de rire
. Ce film est une ode aux personnes qui ne cochent pas tous les critères de la vie "normale", aux inadaptés qui n'ont pas toujours les codes. Un mélange assez jubilatoire malgré une issue un peu trop prévisible.
. Ce film est une ode aux personnes qui ne cochent pas tous les critères de la vie "normale", aux inadaptés qui n'ont pas toujours les codes. Un mélange assez jubilatoire malgré une issue un peu trop prévisible.
Ils sont quatre à avoir écrit le scénario qui pourtant ne révolutionne pas l’art du récit cinématographique, résumé ici en pertes de repères et personnages déglingués. Ce qui entraîne des situations décalées pour un trio d’avocats en quête de reconquête sentimentale et d’un original de Proust substitué par une famille bourgeoise à la dame qui s’occupait de leur propriété. Son fils a repris le bien, mais c’est un vol qui le conduit en prison. Raphaël Quenard prend ce petit rôle bien en main suivi par Daphné Patakia , qui malgré la fragilité de son personnage tient le film de bout en bout. Après quoi on aimerait que l’affaire se corse vraiment AVIS BONUS La réalisatrice et le comédien racontent le film ...
Pour en savoir plus : lheuredelasortie.com
Pour en savoir plus : lheuredelasortie.com
Voici une comédie super fraîche, au casting percutant, que ce soit Raphaël Quenard ( Christophe ), Benoit Poelvoorde ( Paul ) ou Daphne Patakia ( Mimi ). On a deux personnages surtout, Paul et Mimi qui réussiraient, quelle que soit la matière, le scénario ou le réalisateur ! Marie Garel-Weiss nous gratifie d'une pépite de réussite et d'osmose entre Paul et Mimi ! Pourtant, à les voir, ce n'était pas gagné.... mais ces deux acteurs sont définitivement détonants et hilarants. Le duo fonctionne à merveille, B Poelvoorde au mieux de sa forme, pas très clair, pas très futé, avocat en délicatesse, et D Patakia absolument renversante. Leurs dialogues, leur mimiques, illuminent cette comédie, et relèguent le reste du casting loin derrière. Subjugué par le jeu et le talent de D Patakia, déjà brillante dans "OVNIs", cette Belge n'en finit pas de séduire. C'est une comédie atypique et la magie opère, drôle, impertinente et joliment déjantée.... A voir absolument.... !!**
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