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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
3,7
395 notes
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Toutes les notes
Une histoire de trahison bien servi avec un casting 5 étoiles. Les dialogues sont savoureux mais la réalisation peut manquer par moment de rythme et de cohérence mais l'ensemble reste divertissant.
Le film est bourré de qualité, la première qui vient tout de suite à l'esprit, c'est les dialogues de Audiard, il se fait plaisir, et il nous fait plaisir ! Quel talent, les joutes verbales entre tous ces acteurs valent leur pesant d'or. Car la deuxième qualité, c'est bien sûr son casting, avec un Ventura au bras vengeur, et une équipe de pieds nickelés, tous médiocres, impossible à rachetés et en tête un Aznavour, aussi dans la comédie que dans la chanson. Un film donc haut en couleur si je puis dire, puisque tourné dans un noir et blanc sec, pur et intense, qui nous fait penser au film noir à l'Américaine, mais Français. Car, il ne faut pas oublier la femme Fatale, belle, envoutante, déployant naturellement ses charmes pour séduire le bellâtres. Rien que du bon, pour un film qui déroule son histoire sans anicroche, sans temps morts, à part ceux qui file au grès du courant de la Seine.
Je me suis sacrément ennuyé dans ce film pourtant rempli de vedettes de l’époque.
La préparation du hold up est laborieuse et la recherche des truands qui n’ont pas été la hauteur est fastidieuse. C’est long et peu palpitant.
La préparation du hold up est laborieuse et la recherche des truands qui n’ont pas été la hauteur est fastidieuse. C’est long et peu palpitant.
Super écriture et très bonne mise en scène, un peu genre film noir à l'américaine. Le casting et les dialogues sont excellents.
Du grand lino, dans un rôle de voyou sympathique qui au final, est toujours le dindon de la farce ..
Mi film policier, mi comédie, lino ventura est impeccable et ses acolytes également.
Mi film policier, mi comédie, lino ventura est impeccable et ses acolytes également.
Comme le disait un pote à moi : "La métamorphose des cloportes", c'est le film de tous ceux qui étaient capables de faire nettement mieux. Que ce soit Simonin à l'adaptation d'un roman de Boudard. Que ce soit Granier-Deferre qui livre une mise en scène avec bien peu d'idées et de personnalité. Que ce soit Michel Audiard rendant des dialogues de faible facture. Ou que ce soit Lino Ventura, Daniel Ceccaldi, Maurice Biraud, Charles Aznavour, Georges Géret, Françoise Rosay et Pierre Brasseur tous en service encore plus minimum que minimum. La première partie du film, jusqu'au casse manqué est prenante. C'est tout ce qui vient ensuite qui est laborieux et pénible à suivre. Et rien de tout ça n'est arrangé par Irina Demick qui joue comme un pied. Je comprends tout à fait la nostalgie de notre cinéma d'avant, en étant moi-même atteint. Mais je n'oublie pas que parfois, elle aussi peut être médiocre conseillère.
Bonjour,
Voici un bon film de gangster à l'ancienne, avec une distribution solide, une histoire simple et efficace
Un Polar à la française respectant les schémas connus du genre, avec dialogues d'Audiard et des gueules d'acteurs.
Déja en 1960 pour « Un Taxi pour Tobrouk » Lino Ventura, Charles Aznavour et Maurice Biraud étaient présent. Un trio qui se retrouve avec des dialogues comme on les aime.
A voir ou revoir
Voici un bon film de gangster à l'ancienne, avec une distribution solide, une histoire simple et efficace
Un Polar à la française respectant les schémas connus du genre, avec dialogues d'Audiard et des gueules d'acteurs.
Déja en 1960 pour « Un Taxi pour Tobrouk » Lino Ventura, Charles Aznavour et Maurice Biraud étaient présent. Un trio qui se retrouve avec des dialogues comme on les aime.
A voir ou revoir
Lino Ventura petit malfrat prépare un casse avec ses associés, comme celle qui fournit le matériel joué par Rosay ( il ne faut pas prendre les enfants du bon dieux pour des Canard sauvage, où elle joue avec brio la tantine femme qui tient tête à tous les malfrats) et si le personnage de Lino se faisait rouler dans la farine ? Effectivement, c'est ce qui se passe alors le film est basé sur le proverbe africain tu verra passe ton cadavre au bord de l'Oued (= le fleuve). Dans le film (qui est adapté d'un livre de Boudard ) comme dans le film le Viager (Michel Serrault) pendant les années de prison ( au lieu d'un viager) on voit marqué les années par les nouvelles avec Anquetil (un cycliste de l'époque) qui gagne chaque année le tour de France! Humour grinçant du film noir, mais sympathique, tout publique, il est à vraiment avoir dans sa vidéothèque, car hélas on ne le passe plus à la télé !
Pierre Granier-Deferre s'aventure dans un genre où on ne l'attendait pas forcément. Le film est un nouvel avatar de la série noire parodique où la dramaturgie et la violence de la pègre s'effacent au profit de personnages démythifiant le gangster-type et perpétuant la tradition du petit truand audiardien, médiocre et maladroit.
"La métamorphose des cloportes", d'après Alphonse Boudard, c'est l'enrichissement sans scrupules de petits braqueurs au détriment de leur complice emprisonné. En attendant le règlement des comptes. Et comme on sait que le complice spolié est Lino Ventura, on peut s'attendre à du brutal.
Ventura, le justicier, et les seconds rôles dont il est bien entouré servent avec une jubilation visible les dialogues d'Audiard. Il faut d'ailleurs bien admettre que seuls les textes procurent un réel amusement. On peut trouver le scénario un peu simpliste et la mise en scène de Granier-Deferre assez terne, sans personnalité ni idées qui, par conséquent, supporte la comparaison avec les meilleures réussites de Lautner, l'expert en matière de parodie de polar.
"La métamorphose des cloportes", d'après Alphonse Boudard, c'est l'enrichissement sans scrupules de petits braqueurs au détriment de leur complice emprisonné. En attendant le règlement des comptes. Et comme on sait que le complice spolié est Lino Ventura, on peut s'attendre à du brutal.
Ventura, le justicier, et les seconds rôles dont il est bien entouré servent avec une jubilation visible les dialogues d'Audiard. Il faut d'ailleurs bien admettre que seuls les textes procurent un réel amusement. On peut trouver le scénario un peu simpliste et la mise en scène de Granier-Deferre assez terne, sans personnalité ni idées qui, par conséquent, supporte la comparaison avec les meilleures réussites de Lautner, l'expert en matière de parodie de polar.
La Métamorphose des cloportes. Une certaine modernité dans la réalisation pour cette époque. On peut voir au tout début, Isabelle Balkany, dans un petit rôle celui de la pourvoyeuse du chalumeau. Le reste est moyen. Deux étoiles et demie.
« Ah pour les mômes, l’école, c’est plus dangereux que tout. »
Avec une réalisation à l’ancienne (Pierre Granier-Deferre, dont ce n’est pourtant que le second long métrage), sans innovation, avec des dialogues et un scénario qui glorifient l’homophobie et les gifles assénées aux femmes, avec des acteurs qui en font des caisses (notamment Aznavour et Géret), la première partie de ce film nous indique que celui-ci a beaucoup beaucoup vieilli. Peut-être le style d’Audiard avait-il du charme à l’époque, le parfum suranné de la gouaille parisienne d’autrefois, mais sans les envolées magnifiques et le comique de situation des Tontons Flingueurs, ça tombe souvent très à plat. Heureusement, il reste le sobre et trop rare Maurice Biraud, un Pierre Brasseur en contre-emploi pleurnichard et un Lino Ventura parfait. Côté scénario, plutôt bien soutenu par une musique de fond rythmée, on notera le trio des pieds nickelés qui se rêvent mousquetaires.
Tout change à la demi-heure, spoiler: quand Alphonse se fait serrer. Le temps de son passage en prison, égrainé par les actualités entre philosophie de comptoir et humour de répétition,
et on bascule dans un tout autre film, à la réalisation résolument plus moderne, à l’image du monde qui a changé spoiler: à la sortie d’Alphonse
. Les dialogues s’espacent pour donner plus d’amplitude à l’image, au mouvement, à un Paris métamorphosé, à un soupçon de poésie même. Pierre Granier-Deferre donne alors le meilleur de lui-même.
La dernière partie, enfin traîne en longueur et ne raconte plus rien, n’exhale plus aucune émotion, ni le rire, ni la surprise, ni même la tendresse fugace de la précédente. On sent le scénario écrit à la va-vite, qui peut faire les grands romans (comme celui dont est inspiré cette œuvre) mais demande autrement plus de talent pour en faire un film qui tient la route. D’autant que l’homophobie et le culte des violences sur les femmes demeure, ce qui est, malgré le recul, un vrai problème.
C spoiler: omédie triviale qui vire au drame, c
ette Métamorphose des Cloportes aurait pu être un film culte s’il avait bénéficié d’un grand scénariste, ce que ne fut pas Albert Simonin, qui a par ailleurs travaillé pour un journal collaborationniste et fut condamné à 5 ans de réclusion à la Libération.
Avec une réalisation à l’ancienne (Pierre Granier-Deferre, dont ce n’est pourtant que le second long métrage), sans innovation, avec des dialogues et un scénario qui glorifient l’homophobie et les gifles assénées aux femmes, avec des acteurs qui en font des caisses (notamment Aznavour et Géret), la première partie de ce film nous indique que celui-ci a beaucoup beaucoup vieilli. Peut-être le style d’Audiard avait-il du charme à l’époque, le parfum suranné de la gouaille parisienne d’autrefois, mais sans les envolées magnifiques et le comique de situation des Tontons Flingueurs, ça tombe souvent très à plat. Heureusement, il reste le sobre et trop rare Maurice Biraud, un Pierre Brasseur en contre-emploi pleurnichard et un Lino Ventura parfait. Côté scénario, plutôt bien soutenu par une musique de fond rythmée, on notera le trio des pieds nickelés qui se rêvent mousquetaires.
Tout change à la demi-heure, spoiler: quand Alphonse se fait serrer. Le temps de son passage en prison, égrainé par les actualités entre philosophie de comptoir et humour de répétition,
et on bascule dans un tout autre film, à la réalisation résolument plus moderne, à l’image du monde qui a changé spoiler: à la sortie d’Alphonse
. Les dialogues s’espacent pour donner plus d’amplitude à l’image, au mouvement, à un Paris métamorphosé, à un soupçon de poésie même. Pierre Granier-Deferre donne alors le meilleur de lui-même.
La dernière partie, enfin traîne en longueur et ne raconte plus rien, n’exhale plus aucune émotion, ni le rire, ni la surprise, ni même la tendresse fugace de la précédente. On sent le scénario écrit à la va-vite, qui peut faire les grands romans (comme celui dont est inspiré cette œuvre) mais demande autrement plus de talent pour en faire un film qui tient la route. D’autant que l’homophobie et le culte des violences sur les femmes demeure, ce qui est, malgré le recul, un vrai problème.
C spoiler: omédie triviale qui vire au drame, c
ette Métamorphose des Cloportes aurait pu être un film culte s’il avait bénéficié d’un grand scénariste, ce que ne fut pas Albert Simonin, qui a par ailleurs travaillé pour un journal collaborationniste et fut condamné à 5 ans de réclusion à la Libération.
Le type même du vieux film policier en noir et blanc à la française, un film de gangster plutôt,
dans la veine des "Tontons flingueurs" ou des "Barbouzes" avec une distribution haut de gamme sur une histoire tout de même basique du malfrat qui écope d'une peine de prison et qui veut régler ses comptes avec ses ex-comparses qui eux y ont échappé et se sont insérés dans la vie civile en l'oubliant derrière les barreaux. Mais c'est servi par des dialogues ciselés comme on n'en entend plus, parce que les codes dialectiques sont changé... ou plus vraisemblablement parce qu'on ne sait plus faire quelque chose d'enlevé, d'élégant et de chargé en signification. Evidemment le spectacle ne ravira pas ceux qui n'attendent que le l'action. ici c'est la situation et le dialogue qui priment. On pourra noter également la partition jazz entêtante - et pénible pour ma part - mais qui sied finalement bien à l'atmosphère.
dans la veine des "Tontons flingueurs" ou des "Barbouzes" avec une distribution haut de gamme sur une histoire tout de même basique du malfrat qui écope d'une peine de prison et qui veut régler ses comptes avec ses ex-comparses qui eux y ont échappé et se sont insérés dans la vie civile en l'oubliant derrière les barreaux. Mais c'est servi par des dialogues ciselés comme on n'en entend plus, parce que les codes dialectiques sont changé... ou plus vraisemblablement parce qu'on ne sait plus faire quelque chose d'enlevé, d'élégant et de chargé en signification. Evidemment le spectacle ne ravira pas ceux qui n'attendent que le l'action. ici c'est la situation et le dialogue qui priment. On pourra noter également la partition jazz entêtante - et pénible pour ma part - mais qui sied finalement bien à l'atmosphère.
Polar français assez atypique où Lino Ventura semble déjà affuter un personnage voisin de celui qu'il nous livrera un an plus tard dans LE DEUXIEME SOUFFLE, même si là, on est quand même loin de la tonalité melvilienne. Il campe ici un truand endurci et revanchard qui nous prépare quelque peu à Gu Minda du DEUXIEME...George Geret est à la fois succulent dans son personnage mais aussi quelque peu irritant dans son jeu, mais c'est là une opinion personnelle. Des situations assez peu banales, comme celle où Géret, se sentant traqué par Ventura, va directos le trouver à son magasin d'antiquité pour lui prouver son amitié - regardez alors la tronche de Ventura, qui s'attend à tout sauf à ça. Surprnant, non? et rarement vu au cinoche. Et ensuite Ventura qui apporte son soutien à Géret lorsque ce dernier lui apprend la mort de son épouse; Ventura alors déclare qu'il ne savait pas, comme qq pris en faute. Pour quelques minutes plus tard dans le film aller
spoiler:
liquider Géret sur son manège....Rupture de ton du personnage qui n'a en fait rien oublié de son obsession de vengeance. Un perso de gangster revanchard qui finalement spoiler:
se fait avoir comme un gros bouffon; et là on est à mille lieues du DEUXIEME SOUFFLE. Oui, c'est réellement un petit bijou du polar français à redécouvrir. Avec toutefois des scènes que l'on oublie rapidement, mais compensées par d'autres qui nous enchantent littéralement de par la nostalgie et la tendresse qu'elles dégagent; notamment celles avec Françoise Rosay.
liquider Géret sur son manège....Rupture de ton du personnage qui n'a en fait rien oublié de son obsession de vengeance. Un perso de gangster revanchard qui finalement spoiler:
se fait avoir comme un gros bouffon; et là on est à mille lieues du DEUXIEME SOUFFLE. Oui, c'est réellement un petit bijou du polar français à redécouvrir. Avec toutefois des scènes que l'on oublie rapidement, mais compensées par d'autres qui nous enchantent littéralement de par la nostalgie et la tendresse qu'elles dégagent; notamment celles avec Françoise Rosay.
Excellent polar dont les années 60 avaient le secret. Il nous fait côtoyer un monde ignoré ou les voyous abondent et les règlements de compte une coutume. Le scénario est classique dans ses débuts mais finit par bien se corser pour le plaisir de tous. Je regrette juste une fin un peu trop triste tristounette ; j'aurai préféré une fin ou la jeune fille se retrouvait en prison prise à son propre piège par un vieux bien plus retors qu'elle ne l'imaginait. Mais c'est ainsi, on ne peut pas refaire un film.
A voir par tous les amateurs de polar, et de Lino Ventura toujours aussi charismatique dans un rôle de truand.
A voir par tous les amateurs de polar, et de Lino Ventura toujours aussi charismatique dans un rôle de truand.
un film qui ce n'est pas intéressant durant les 40 premières minutes le film commence vraiment à nous passionner et nous intéresser à partir de 45 minutes avant c'est vrai que c'est pas terrible il ne se passe rien de bien passionnant même les dialogues sont faible pour un scénario et des dialogues de Michel Audiard en revanche une fois ce temps écoulé on regarde avec plaisir ce film qui commence vraiment à hausser le niveau écriture de ton et meme l' interprétation de ces acteurs à ce moment là ça devient intéressant.
interprétation de Lino Ventura et Charles Aznavour d'excellente qualité et de haut niveau comme toujours avec eux quelques second rôles connu par la suite vient de faire une apparition ici comme c'est le cas de Jean Carmet mais aussi de Henri Guybert . résumer :
Alphonse (Lino Ventura), dit « Le Malin », un habile voleur de tableaux, de vendre un tableau de Braque pour avancer les fonds et de se joindre à eux, en lui faisant miroiter un magot bien plus gros qu'il ne l'est réellement : le coffre contiendrait cent « briques » !
mais ce dernier se fait arrêter il se retrouve en prison et se rencontre que aucun de ses amis ne lui a écrit ainsi qui n'a reçu aucun colis et visite il décide donc à sa sortie de retrouver son magot et se venger
interprétation de Lino Ventura et Charles Aznavour d'excellente qualité et de haut niveau comme toujours avec eux quelques second rôles connu par la suite vient de faire une apparition ici comme c'est le cas de Jean Carmet mais aussi de Henri Guybert . résumer :
Alphonse (Lino Ventura), dit « Le Malin », un habile voleur de tableaux, de vendre un tableau de Braque pour avancer les fonds et de se joindre à eux, en lui faisant miroiter un magot bien plus gros qu'il ne l'est réellement : le coffre contiendrait cent « briques » !
mais ce dernier se fait arrêter il se retrouve en prison et se rencontre que aucun de ses amis ne lui a écrit ainsi qui n'a reçu aucun colis et visite il décide donc à sa sortie de retrouver son magot et se venger
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