AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,4
3338 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
131 critiques
4
120 critiques
3
79 critiques
2
69 critiques
1
58 critiques
0
79 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
On est vraiment embarqué de A à Z dans cette expérience. Déception : je m'attendais à une expérience psychédélique/ spirituelle, pour qu'en fait ce ne soit quasiment qu'un prétexte pour une caméra 3eme personne, et prises de vues en plongée, d'une intrigue qui reste finalement celle d'un thriller policier
Si vous avez pris un comprimé d’exta ou de MDMA, peut-être que vous arriverez à apprécier un petit peu ce film, qui est une succession de jeux de lumière, d’images floues, de scène de sexe vulgaires,…
Mais si vous êtes clean ce soir, passez votre chemin
Mais si vous êtes clean ce soir, passez votre chemin
Un film qui porte bien son nom, pour le meilleur comme pour le pire. Pas grand chose à dire, mais une expérience qui reste satisfaisante, si l'on tient la longueur.
j'ai mis une étoile, car je ne sais pas comment noté ce genre de film. c'est un objet cimenatographique avec des propositions techniques, mais le propos m'échappe, la longueur du film est incompréhensible, les scènes de sexes à répétition sont inutiles, on ne parvient pas à s'intéresser aux personnages, on ne comprend pas le message, s'il y en a un.... c'est indigeste ou franchement pas pour moi.
Oui, en soit c'est un bon film, mais pour un Noé c'est quand même une petite déception pour ma part. Le film commence vraiment très bien et, vers 1h50 de film, il me lâche complètement et me procure un assez grand ennui.
Ambitieux mais pas complètement convaincant. C'est un film hypnotique, sensoriel ,avec une caméra en lévitation autour de la ville cynégétique de Tokyo et de son héros, Oscar jeune homme a la vie dangereuse, si dangereuse qu'il prend une balle de la police. Des lors, il ou plutôt son esprit gravitera en lévitation autour de son passé et ses proches. Les thèmes de Gaspard Noé sont présents ; la présence de la mort, le sexe, les drogues, la nuit, les exces, la souffrance des etres. Cela n'empêche que le film s'essouffle, souffre de longueurs et surtout, ne dit rien de particulièrement saisissant sur les thèmes cités. on reconnaîtra de l'audace, des idées de plans mais l'univers destroy de Gaspard Noël tourné un peu à vide.
C'est mon Gaspard Noé préféré j'adore la musique utiliser je trouve que ça nous emmène directement dans un moment de trance extrêmement bien géré les effets spéciaux sont juste fabuleux j'ai adoré aussi le côté contemplatif du film et expérimental je trouve que les personnages se développent assez bien et j'aime beaucoup la façon où il mélange la beauté avec ses couleurs vif et le côté salle de Tokyo non franchement j'ai bien aimé le film et selon moi Gaspard Noé n'a pas fait mieux bien sûr j'ai bien aimé ces autres films mais celui-là je trouve que c'est le plus abouti
Ce film m’a semblé durer une éternité, comme si le temps ralentissait en le regardant. 1h20 aurait largement suffi, mais malgré sa lenteur extrême, il reste une œuvre fascinante. La thématique est accrocheuse, et Enter the Void se rapproche plus d’une expérience sensorielle que d’un simple film. La colorimétrie est maîtrisée, la réalisation soignée, et la mise en scène hypnotique plonge totalement le spectateur dans son univers. Sa fin, envoûtante et symbolique, vient sublimer cette immersion unique, laissant une impression marquante bien après le générique.
Je me suis inscrit sur Allociné juste pour écrire ma critique et relever la moyenne .Enter the Void est l'un de mes films préférés! C'est sur qu'il n'est pas spécialement très accessible, d'où les notes qui oscillent entre soit 0 soit 5 ! Un film très intelligent, spirituel, métaphysique qui retourne le cerveau. Je l'ai déjà vu 4 fois et là je pense que je vais le revoir une cinquième fois! Bref je suis amoureux ; FONCEZ !!
Petite tartelette dans la tête sur ce film de Gaspard noé qui est hallucinant et multicolore, le plan-séquence de ce film est bien fichu, les mouvements de caméra vont un peu trop vite, mais ça passe, seul truc que je n'ai pas trop aimé, ce sont ces éclairages de lumières qui pétilles pendant 2-3min.
Non mais franchement, comment on peux faire un film aussi inintéressant, aussi glauque, aussi négatif. on voit tellement de négatif dans notre quotidien qu'on se pose la question, Avons nous vraiment envie de voir autant de négatif?
C'est du Gaspard Noé tout craché. la seul chose positif c'est l'amour bizarre entre une frère et une sœur.
Bref un film a ne pas regardé qui n'a vraiment aucun intérêt scénaristiquement et artistiquement.
C'est du Gaspard Noé tout craché. la seul chose positif c'est l'amour bizarre entre une frère et une sœur.
Bref un film a ne pas regardé qui n'a vraiment aucun intérêt scénaristiquement et artistiquement.
"Enter the Void", film ambitieux de Gaspar Noé, se présente comme une odyssée visuelle et sensorielle qui divise inévitablement son audience. Son expérimentation formelle, bien que techniquement impressionnante, peut soit hypnotiser, soit aliéner, selon la disposition du spectateur face à l'expérience cinématographique que Noé propose.
Le film, ancré dans les néons pulsants de Tokyo, suit l'esprit d'Oscar après une mort violente. La caméra, subjective, transforme ce qui pourrait être une simple narration en une expérience immersive. Benoît Debie, le directeur de la photographie, excelle par sa maîtrise de la lumière et des couleurs qui transcendent le réel et font presque de Tokyo un personnage à part entière. Cet aspect visuel est sans doute le plus grand atout du film, offrant des images que l'on ne trouve nulle part ailleurs dans le cinéma contemporain.
Sur le plan narratif, le film s'inspire du "Livre des morts tibétain", promettant une exploration de la mort et de l'après, mais se heurte à des limitations. Le développement des personnages, notamment, semble sacrifié au profit de l'expérience visuelle. Oscar et Linda, malgré les performances honnêtes de Nathaniel Brown et Paz de la Huerta, restent en surface, nous donnant peu de prise émotionnelle. Cela crée une distance qui peut rendre l'expérience du film plus contemplative que participative.
Le rythme est un autre point de friction. Avec une durée qui dépasse les deux heures et demie, certains segments, particulièrement dans la seconde moitié, semblent étirés au-delà de leur efficacité narrative. Cette dilatation temporelle, bien que parfois hypnotique, teste la patience et l'engagement du spectateur, diluant l'impact des scènes les plus puissantes.
L'approche sonore, conçue par Ken Yasumoto, mérite une mention spéciale pour son réalisme immersif et son utilisation subtile mais puissante du son spatial qui complète la vision du voyage astral d'Oscar.
En conclusion, "Enter the Void" est une œuvre qui mérite d'être vue pour son audace et son innovation technique, mais qui ne réussit pas tout à fait à équilibrer ses ambitions visuelles avec une histoire captivante et cohérente. Noé offre une expérience unique, certes, mais dont l'attrait peut se révéler inégal selon les attentes du public en matière de narration et de développement de personnages. Le film demeure une pierre de touche dans le cinéma expérimental moderne, tout en soulignant les défis inhérents à un style aussi radical.
Le film, ancré dans les néons pulsants de Tokyo, suit l'esprit d'Oscar après une mort violente. La caméra, subjective, transforme ce qui pourrait être une simple narration en une expérience immersive. Benoît Debie, le directeur de la photographie, excelle par sa maîtrise de la lumière et des couleurs qui transcendent le réel et font presque de Tokyo un personnage à part entière. Cet aspect visuel est sans doute le plus grand atout du film, offrant des images que l'on ne trouve nulle part ailleurs dans le cinéma contemporain.
Sur le plan narratif, le film s'inspire du "Livre des morts tibétain", promettant une exploration de la mort et de l'après, mais se heurte à des limitations. Le développement des personnages, notamment, semble sacrifié au profit de l'expérience visuelle. Oscar et Linda, malgré les performances honnêtes de Nathaniel Brown et Paz de la Huerta, restent en surface, nous donnant peu de prise émotionnelle. Cela crée une distance qui peut rendre l'expérience du film plus contemplative que participative.
Le rythme est un autre point de friction. Avec une durée qui dépasse les deux heures et demie, certains segments, particulièrement dans la seconde moitié, semblent étirés au-delà de leur efficacité narrative. Cette dilatation temporelle, bien que parfois hypnotique, teste la patience et l'engagement du spectateur, diluant l'impact des scènes les plus puissantes.
L'approche sonore, conçue par Ken Yasumoto, mérite une mention spéciale pour son réalisme immersif et son utilisation subtile mais puissante du son spatial qui complète la vision du voyage astral d'Oscar.
En conclusion, "Enter the Void" est une œuvre qui mérite d'être vue pour son audace et son innovation technique, mais qui ne réussit pas tout à fait à équilibrer ses ambitions visuelles avec une histoire captivante et cohérente. Noé offre une expérience unique, certes, mais dont l'attrait peut se révéler inégal selon les attentes du public en matière de narration et de développement de personnages. Le film demeure une pierre de touche dans le cinéma expérimental moderne, tout en soulignant les défis inhérents à un style aussi radical.
Un chef d'œuvre sensoriel. Ce film est une véritable expérience, faisant appel à des sentiments profonds, des sensations primaires et brutes. Il n'est pas à mettre entre les mains de tous le monde, ce film se destine avant tout à un public très avertis. Personnellement cela fait plusieurs fois que je le vois, et je me prends le camion dans la tronche a chaque fois ! Ce film est pour moi dans les 5 meilleurs films que je classe comme "expérience".
La première demi heure m'a vraiment scotché et j'ai vraiment adhéré a fond, l'heure et demi d'après n'était pas de la même intensité mais mon plaisir était toujours présent , et là sur la dernière partie ce ne fut plus le cas du tout. Ce fut long, très long.
Pour tout vous dire au départ je n'avais qu'une envie c'est que ce film ne s'arrête pas mais ensuite ce fut toute autre chose j'aurais limité crié stop tellement c'était long et mou..
Je vais pas vraiment m'épancher sur le film en soi , je dirais juste que je le recommande vraiment pour sa première partie mais qu'il va falloir souffrir pour aller jusqu'au bout.
Pour tout vous dire au départ je n'avais qu'une envie c'est que ce film ne s'arrête pas mais ensuite ce fut toute autre chose j'aurais limité crié stop tellement c'était long et mou..
Je vais pas vraiment m'épancher sur le film en soi , je dirais juste que je le recommande vraiment pour sa première partie mais qu'il va falloir souffrir pour aller jusqu'au bout.
film choquant et cosmique dans l'imagerie, la caméra rend fou le spectateur. Le montage fait monter la pression tout au long du film. La photographie est toujours très importante dans les films de Noé, mais celui si est dans autre dimension.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse