Derniers Avis sur Un monde parfait

Clint Eastwood, 63 ans est au sommet de sa popularité alors qu’à la même période « Dans la ligne de mire » cartonne au box-office et qu’« Impitoyable » lui apporte une reconnaissance critique pleine et entière. Sur le plan personnel s’ajoute l’arrivée d’une petite fille avec sa compagne France Fisher, actrice rencontrée sur le tournage de « Pink Cadillac » (Buddy Van Horn en 1989). En vacances, il reçoit de la part de David Valdes ancien cascadeur et assistant-réalisateur sur plusieurs de ses films, devenu producteur un script écrit par John Lee Hancock sur lequel Kevin Costner est déjà engagé. Steven Spielberg pressenti pour la réalisation s’est retiré pour incompatibilité de planning. Eastwood immédiatement conquis après sa lecture rencontre Costner. L’affaire se conclut avec la condition exigée par ce dernier qu’en sus de la réalisation Eastwood soit à ses côtés au générique.
Âgé de 38 ans, Kevin Costner est lui aussi au zénith venant de triompher avec « Bodyguard » de Micke Jackson. Nouveau chouchou du public comme des studios, l’acteur sera bien sûr l’attrait principal du film, Eastwood se contentant d’interpréter le ranger en charge de stopper le parcours de Butch, spoiler: un cambrioleur réputé dangereux et évadé de prison qui vient de prendre en otage un jeune garçon (. Lowther) élevé dans le rigorisme d’une famille se revendiquant « Témoins de Jéhovah ». L’intrigue est centrée sur la relation qui va se nouer entre le délinquant en cavale et le jeune garçon novice en raison des interdits nombreux prodigués par son éducation. Au gré des étapes de ce parcours chaotique parsemé de rencontres parfois violentes, le jeune garçon va découvrir un monde réel bien loin de celui aseptisé dans lequel l’avait enfermé la religion pratiquée par sa mère
. Un parcours initiatique qui malgré la dureté de son contexte va conduire au rapprochement de deux êtres qui se nourrissent l’un de l’autre. Le plus âgé trouvant une motivation dans la protection d’un enfant qu’il n’aura pas et le jeune témoin de Jéhovah vivant en accéléré une préadolescence explosive. Une situation anachronique idéale pour rendre son humanité au délinquant à travers le charisme d’un Kevin Costner dont l’image de héros romantique patiemment construite jusqu’alors peut être préservée malgré certains comportements particulièrement sauvages du personnage de Butch que le scénario rend de plus en plus sympathique en dépit de son doigt frémissant plus souvent qu’à son tour appuyé sur la gâchette très sensible de son revolver.
Sur l’autre versant, celui de la poursuite, le ranger plutôt rustre et sans nuance va suivre un peu le même chemin que Butch, s’humanisant au contact d’une spécialiste comportementale (Laura Dern) capable de prévoir et d’expliquer les actions du fuyard découlant de son parcours de vie jusqu’alors déceptif. Cette « chasse à l’homme » par moment drolatique mais un peu reléguée au second plan se déroule à bord de la luxueuse caravane prévue pour le gouverneur de l’Etat en campagne désireux que cette cavale prenne fin au plus vite.
Kevin Costner et Clint Eastwood ne partagent aucune scène avant celle ultime qui constitue le clou un peu tire-larme du film. Le spectateur sans doute frustré par ce choix sera peut-être aussi déçu par la prévisibilité de ce « Monde parfait » un peu convenu, voyant un Clint Eastwood cherchant à adoucir encore un peu plus l’image de réactionnaire qui quoiqu’il entreprenne ne le lâchera jamais vraiment. Finalement la très bonne surprise du film est sans doute le jeune . Lowther qui tire admirablement son épingle du jeu guidé par un Kevin Costner comme souvent très sobre.
« Un monde parfait » est célébré par certains comme l’un des meilleurs de la filmographie d’Eastwood/réalisateur. On peut s’en étonner tant l’ensemble paraît tout de même un peu mécanique notamment dans la chronologie des scènes dont on comprend assez rapidement vers où elles cherchent à nous emmener. Reste on l’a dit la relation parfois touchante entre l’adulte aux abois et le plus jeune désormais avide de la vie qui sauve quelque peu ce film bancal mettant en relation deux acteurs/réalisateurs qui n’ont pas grand-chose commun. Un indice de confirmation peut être avancé quand on saura que Costner reprochait à Eastwood de tourner trop vite, ce dernier lui reprochant à l’inverse d’être un « pinailleur ». Cette mésentente amènera Costner à quitter le plateau et Eastwood à terminer son tournage avec une doublure.

Un chef d’œuvre
Un film qui permet de comprendre les états unis d’aujourd’hui.
Kevin Costner à l’apogée de sa carrière.

Dés le début avec une évasion d'une naïveté et facilité à hurler de rire j'ai compris que le scénario allait plus d'une fois me contrarier. Le complice ignoble allait forcément se faire descendre par notre gentil Kevin au Jean flattant son entrejambe. Ce même beau Kevin en cavale traverse tout le film parfaitement coiffé sans jamais transpirer sans jamais exprimer au moins un instant de stress et toujours avec sa cigarette au bec et aussi tout le film avec de la musique en fond sonore. Aucun moment n'est réellement intense. Tout ces manquements à cause d'un scénario en effet très imparfait. Dommage.

Film de 1993 de Clint Eastwood (1930-) un monstre du cinéma qui fut d'abords un acteur emblématique des années 60 et ensuite passé à la réalisateur à partir des années 70. Là un de ses meilleurs film un road-movie avec Kevin Costner très connu depuis quelques années et un jeune garçon qui aura fait ce film. Le propos du film est assez banal, une course poursuite cependant son ton et son message sont dans une vision de l'Amérique qui ne se cache pas de ses incohérences et est très humaine, le titre étant bien ironique.

Ce film ne peut être pleinement compris que lorsqu'on a connu l'absence ou la défaillance d'un père. En quelques minutes, il réveille ces souvenirs d'enfance où l'on s'imaginait voir surgir une figure paternelle pour nous transmettre ce que les autres pères apprennent à leurs fils.

C'est toute la tragédie de Butch. Antihéros complexe et marqué par ses propres traumatismes, il devient pour le jeune Buzz ce père de substitution. Poussé par un égoïsme presque inconscient.

Celui de s'offrir à travers un inconnu l'enfance qu'on lui a volée, il s'improvise protecteur. Mais dans cette tentative désespérée de réparer le monde d'un autre enfant, spoiler: Butch finit par achever de se détruire, lui qui était déjà brisé de l'intérieur.

Un très bon film où C. Eastwood encore une fois nous dévoile son art de nous faire voir le bien dans le mal où le mauvais dans ce qu'on aurai cru bien avec la complexité profondément humaine d'un personnage principal incarné par un majestueux K. Costner. Une histoire touchante, triste et attachante où la morale prend le pas sur un machisme et les comportements paternels violents à une époque où il fallait avoir l'audace de le dénoncer. Bravo M. Eastwood.

j'ai revu le film ce soir, et j'ai encore pleuré à la fin. c'est un de mes films préférés. Un film qui a plus de 30 ans et qui fonctionne toujours.

Ce film est surprenant, on s’attend pas du tout à ressentir cette joie, tristesse, colère et autres. Clint film Kevin et l’enfant comme si c’était les nouveaux Bonnie and Clyde mais avec ça magie que lui seul sait nous transmettre. Un grand film , br

2 condamnes s'échappent de prison et prennent rapidement un enfant en otage. Voilà un film intelligent, sensible et parfaitement écrit. Ce qui frappe c'est la fausse simplicité de la mise en scène, pour arriver à ce niveau il faut du talent et de l'expérience. Les acteurs sont fabuleux, le jeune, Clint, Kevin et Laura. Clint Eastwood était en grande forme avant il avait tourné impitoyable, l'année d'après : sur la route de Madison. Un chef d'oeuvre !

Alors le problème de ce film, c'est que a la moitié on sait comment ça va se finir et c'est dommage, ça aurait été mieux si ils avaient garder la surprise. Mais apart ça c'est un bon film, certes quelques scènes sont un peu longues mais bon c'est pas très grave. La relation entre les 2 protagonistes est agréable à suivre. Bon film dans l'ensemble mais aurait été encore mieux si on avait la surprise de la fin.

La cavale d'un évadé de prison avec son otage, un enfant de 8 ans. Très beau film de (et avec) Clint Eastwood et dans le rôle vedette Kevin Costner, tout en nuances. Les deux histoires se complètent très bien : la relation entre l'évadé et l'enfant qui évolue tout au long de ce road-movie, et la relation entre le Texas Ranger et la criminologue qui les poursuivent.

il y a quelques moments intéressant et parfois amusants mais c'est beaucoup trop répétitif et trop long car il y a pas mal de périodes où il ne se passe pas grans chose .

Malgré les apparences du sujet, le film de Clint Eastwood est moins un film d'action qu'un psychodrame par lequel le cinéaste évoque l'enfance maltraitée.
Le fugitif Butch Haynes (Kevin Costner) n'a pas mauvais fond ; il porte simplement les plaies de sa condition de fils de prostituée (au sens propre pour une fois) et d'enfant brutalisé jadis. Aussi, sa cavale avec un petit garçon otage, lui-même brimé, est-elle une affaire de péripéties mouvementées autant que de considérations psychologiques. C'est une relation équivoque et quasi filiale qui se nouent entre le criminel et l'enfant.
Mais les arguments du réalisateur sont malheureusement sommaires, voire superficiels. Le film ne parvient pas à l'émotion recherchée, tout simplement parce que les personnages manquent de vérité, de nuances, de complexité. Sur leur trace, leurs poursuivants, avec parmi eux le vieux flic blasé cher à Eastwood, sont l'autre versant du récit.
La longue scène finale, peu crédible mais intense, réunit enfin les deux stars du générique -Eastwood laissant la vedette à Costner tout au long du film- dans une courte confrontation sympathique, humaine...et théâtrale.

Un film qui m'avait bouleversé à l'époque j'ai décidé de le revoir ce 'était pas mal mais assez ringard avec les yeux d'aujourd'hui. Parcontre la fin est toujours aussi touchante.

Dans ce film, Clint Eastwood livre un drame touchant, à l’humanisme désincarné, porté par l’excellente prestation de Kevin Costner, ainsi que par la mise en scène classieuse mais d’une grande sensibilité de la part du réalisateur.