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Magnifique film, plein de suspense.... Jusqu'à la fin on ne sait qui croire... Petit plus étant de savoir à la fin que c'est inspiré d'une histoire vrai...
Thriller psychologique rondement mené, ancré dans une réalité glaçante. Dommage que Sandrine Bonnaire joue aussi faux. Catherine Frot donne la chair de poule, aussi douée pour les rôles de comédie que de drame.
AV ciné
Un thriller psychologique intéressant.
L'histoire est satisfaisante et Catherine Frot est très convaincante !
Sandrine Bonnaire est très convenables et les autres acteurs sont corrects.
L'ambiance assez spéciale est plaisante et le suspense est bien mené avec de bons rebondissements.
Un film donc plutôt réussi avec une intrigue bien maîtrisée et des prestations très efficaces de Catherine Frot et Sandrine Bonnaire.
L'histoire est satisfaisante et Catherine Frot est très convaincante !
Sandrine Bonnaire est très convenables et les autres acteurs sont corrects.
L'ambiance assez spéciale est plaisante et le suspense est bien mené avec de bons rebondissements.
Un film donc plutôt réussi avec une intrigue bien maîtrisée et des prestations très efficaces de Catherine Frot et Sandrine Bonnaire.
C'est vraiment regrettable car ce film avait du potentiel. Une réel ambiance s'installe, une sorte de noirceur, tout le long du film ; aidée il faut bien le dire par les nombreuses (trop) longueurs. Finalement le scénario est très inconsistant et au bout d'une demi-heure on sait très bien où le film va nous emmener, mais on n'y va toujours pas. La seule chose qui nous fait tenir finalement c'est la prestation de Catherine Frot et de Wladimir Yordanoff, souvent juste pour la première, tout le temps pour le second malgré peu d'apparition. Sandrine Bonnaire quant à elle devrait vivement songer à reprendre des cours de comédie, car là, on est vraiment loin du compte. Bref de bons acteurs sont là et nous font avaler la pilule d'un film trop long vis à vis de son scénario. La transposition en un moyen-métrage aurait probablement abouti à un petit bijou. Ensuite la mise en scène est parfois poussive au possible. Quelle idée par exemple de faire un traveling vertical à un des moments clé du film lorsque, à la fin du film, Bonnaire parle à son mari dans la piscine. C'est bien simple, c'est du grand n'importe quoi ! Quant à l'histoire en elle-même, cousue d'invraisemblances, on a peine à y adhérer, et je pense que le pauvre réal, lui aussi ! En effet Nebbou, visiblement pas à l'aise à la fin de son montage (et on n'y serrait à moins) se sent obligé d'incruster à la fin de son film "inspiré d'une histoire vraie" comme pour nous dire : "sisi, vous n'y croyez pas, moi non plus, mais c'est possible". Bref, ne nous moquons pas du monde.
Si Frot ne joue pas très bien… le film lui reste d'une grande qualité… Surtout Bonnaire en mère protectrice… l'histoire est assez originale et on se laisse aisément porter… avec certains moments de tensions… d'autres de soulagements… Elsa nous paraît proche mais en même temps si loin… Bon film.
Bien joué, on sent bien le malaise pointé entre réalisme et tension psychologique, la fin est previsible cependant.
JeremGar
Un très bon drame à la française dans lequel Catherine Frot est excellente! Néanmoins on peut regretter une légère facilité à la fin, (sans la dévoiler) cela paraît bizarre!
dans la lignée des derniers films français,remarquable interprétation,histoire émouvante et qui reste sur le fil du rasoir jusqu'au dénouement final.heureusement car avec cette invasion de grosses productions américaines avec ses invraisemblances notre cinéma se porte à merveille.
L'histoire est bien trouvée mais le film manque à certains moments de cohérence. La mise en scène est un peu lourde.
Ca y est, on l'a trouvée, la perle rare, le film qui tue, l'oeuvrette pour cable satellite qui s'affiche comme un drame sérieux mais pourtant involontairement comique. C'est décidé, ce film, ça sera le gag de l'année. Imaginez : Une femme tout ce qu'il y a de plus banal (la preuve, elle est interprétée par Catherine Frot), fait une fixette pédophile sur une gamine qui, au lieu d'un fantasme sexuel, n'est autre que sa prétendue gamine (?), morte 7 ans auparavant dans un incendie. Là où déjà il est permis de rire, c'est que perdre un bébé de 5 jours et le reconnaître quand il a 7 ans, sous prétexte d'instinct maternel où je ne sais quoi, c'est quand même très fort. Mais là où l'incohérence peut encore passer si l'on considère le film plus dans son interêt que dans son improbabilité, c'est encore plus drôle! Sandrine Bonnaire, en mode absente, passe tous les plans à afficher des sourires béats directement sortis d'une pub pour assurance vie, pendant que l'autre, jalouse, va casser un objet et suivre la voiture de madame. Mon Dieu! Quelle frayeur! Pourtant, il semblerait que cette psycho de pacotille soit à la honneur aujourd'hui dans le cinéma français, exactement comme "La tourneuse de pages", avec des incohérences semblables et la même esthétique de téléfilm suisso-grec d'avant-garde. C'est un cinéma gamin, dépourvu de style et d'idées, pompé de toutes parts sur les vraies références du genre, constamment appliqué pour ne rien dire (dès que la tension doit monter, on fait crisser les violons sur un bruit sourd)... bref, c'est pathétique. Ce manque flagrant de savoir-faire, cette platitude effarante au beau milieu d'un scénario périmé et d'une lourdeur sans nom (avec le principe pourtant pas idiot de renverser les rôles féminins vers la fin, la poursuivie poursuivant l'ex-poursuivante), tout simplement ce manque de profondeur dans chacun des personnages sont des habitudes déplorables. Tout sonne faux (les relations entre les enfants, n'en parlons même pas!), le sujet
Saisissant, troublant, par la puissance des acteurs et la gravité du sujet ce film est d'une intensité rare. Sandrine Bonnaire et Catherine Frot forment un duo magistral.
De son titre originel voulu par le réalisateur, "L'empreinte", deuxième long-métrage de Safy Nebbou qui s'est fait connaître par "Le cou de la girafe", développe l'histoire d'une mère de famille dépressive et en instance de divorce qui n'arrive pas à faire le deuil de sa fille.
Doté d'une mise en scène tendue au couteau, ce drame psychologique tire profit des tourments de ses personnages pour mieux nous berner. Le suspense et la tension nerveuse, au comble du désespoir, nous incitent à nous demander qui est coupable et qui a raison. Commençant sur les chapeaux de roue (très belle première séquence durant laquelle Catherine Frot se rapproche du cadre jusqu'à sa reconnaissance visuelle : un peu comme l'avait fait Mike Nichols sur son "Lauréat" je trouve) et se terminant de manière léchée (dénué de happy end), ce thriller hitchockien nous tient en haleine durant une heure trente. Dans tous les cas, le début nous met dans l'ambiance : montage lent, mise en scène au cordeau, rythme lent, tension nerveuse bridée au maximum. Le suspense ne peut être qu'au rendez-vous ! La musique traduit également ce mal-être grandissant. La mélodie de Hugues Tabar-Nouval fait mouche et l'on retient de cette bande-son une atmosphère parsemée de doutes, de convictions et... de futurs affrontements. Bravo, Hugues ! Signant ici sa première participation cinématographique avec Nebbou, on l'a retrouvé en 2013 chez Martin Provost pour les besoins de "Violette".
De plus, le face-à-face Frot-Bonnaire est excellentissime à souhait !! Catherine Frot (qu'on ne présente plus !: "Le dîner de cons", "Vipère au poing"...) en mère solitaire mystérieuse et prête à tout trouve ici l'un de ses meilleurs rôles, si ce n'est son meilleur. Tout en douceur et en froideur, elle s'impose et fait avancer le récit à elle seule. Impeccable. Face à elle, Sandrine Bonnaire (autre figure du cinéma français : "A nos amours", "La cérémonie" ; on l'a retrouvée dans "Salaud, on t'aime", le dernier Johnny Hallyday en date), imperturbable en mère de famille responsable, apporte toute la grâce et la légèreté dont on avait besoin. Elle irradie l'écran, et cette confrontation Frot-Bonnaire en est d'autant mise en valeur que le film avance. Avec aussi Michel Aumont ("Coup de tête", "Ripoux contre ripoux", "Un balcon sur la mer" de Nicole Garcia, ...) qui rehausse la qualité d'interprétation générale.
Pour finir, "L'empreinte (de l'ange)" est une œuvre sombre et noire de la part du jeune réalisateur Safy Nebbou qui puise son style dans des références non inavouables (Hitchcock, De Palma, Friedkin, Nichols) : un très bon divertissement, en somme. Le cinéma français n'est pas encore mort !
Accord parental souhaitable.
Spectateurs, ne vous Frot-tez pas à Catherine si le Bonnaire (bonheur) vous appelle !!
Doté d'une mise en scène tendue au couteau, ce drame psychologique tire profit des tourments de ses personnages pour mieux nous berner. Le suspense et la tension nerveuse, au comble du désespoir, nous incitent à nous demander qui est coupable et qui a raison. Commençant sur les chapeaux de roue (très belle première séquence durant laquelle Catherine Frot se rapproche du cadre jusqu'à sa reconnaissance visuelle : un peu comme l'avait fait Mike Nichols sur son "Lauréat" je trouve) et se terminant de manière léchée (dénué de happy end), ce thriller hitchockien nous tient en haleine durant une heure trente. Dans tous les cas, le début nous met dans l'ambiance : montage lent, mise en scène au cordeau, rythme lent, tension nerveuse bridée au maximum. Le suspense ne peut être qu'au rendez-vous ! La musique traduit également ce mal-être grandissant. La mélodie de Hugues Tabar-Nouval fait mouche et l'on retient de cette bande-son une atmosphère parsemée de doutes, de convictions et... de futurs affrontements. Bravo, Hugues ! Signant ici sa première participation cinématographique avec Nebbou, on l'a retrouvé en 2013 chez Martin Provost pour les besoins de "Violette".
De plus, le face-à-face Frot-Bonnaire est excellentissime à souhait !! Catherine Frot (qu'on ne présente plus !: "Le dîner de cons", "Vipère au poing"...) en mère solitaire mystérieuse et prête à tout trouve ici l'un de ses meilleurs rôles, si ce n'est son meilleur. Tout en douceur et en froideur, elle s'impose et fait avancer le récit à elle seule. Impeccable. Face à elle, Sandrine Bonnaire (autre figure du cinéma français : "A nos amours", "La cérémonie" ; on l'a retrouvée dans "Salaud, on t'aime", le dernier Johnny Hallyday en date), imperturbable en mère de famille responsable, apporte toute la grâce et la légèreté dont on avait besoin. Elle irradie l'écran, et cette confrontation Frot-Bonnaire en est d'autant mise en valeur que le film avance. Avec aussi Michel Aumont ("Coup de tête", "Ripoux contre ripoux", "Un balcon sur la mer" de Nicole Garcia, ...) qui rehausse la qualité d'interprétation générale.
Pour finir, "L'empreinte (de l'ange)" est une œuvre sombre et noire de la part du jeune réalisateur Safy Nebbou qui puise son style dans des références non inavouables (Hitchcock, De Palma, Friedkin, Nichols) : un très bon divertissement, en somme. Le cinéma français n'est pas encore mort !
Accord parental souhaitable.
Spectateurs, ne vous Frot-tez pas à Catherine si le Bonnaire (bonheur) vous appelle !!
Dès la première scène,"L'empreinte de l'ange" porte toute la douleur du monde sur ses épaules.Celle d'une mère,intimement persuadée d'avoir retrouver sa fille,prétendument morte dans un incendie.Sa douleur déchirante est à la hauteur de la pression qu'elle exerce sur cette famille discrètement bourgeoise.Traque,mensonges,gestes équivoques.Catherine Frot excelle dans ce rôle à contre-emploi où elle tombe le masque de clown.Elle exprime toute la puissance de l'instinct maternel,des liens du sang et du déni.Un peu comme une lionne.Son face à face avec Sandrine Bonnaire(prête à sortir les dents)ne tient cependant pas ses promesses à cause de multiples approximations et d'un malaise qui n'est pas poussé assez loin.Comme si le réalisateur n'assumait pas totalement,ou voulait s'en détourner par le biais de l'onirisme(le symbolisme de l'élément eau)ou du non-dit.Ce sont des choix discutables entachant l'impact naturel de ce drame psychologique féminin,lorgant du côté d'Hitchcock.Les 2 actrices se livrent à fond pour défendre leurs convictions et leur progéniture.Une constatation qui laisse poindre nos regrets,sur le fait que l'ambition cinématographique n'ait pas été à la mesure du sujet.
Voilà du vrai cinéma français, de la psycho, un personnage borderline, un poil de thriller, une plutôt souriante (sinon vraiment happy) end. L’héroïne, Elsa, a perdu son nouveau né, une fille dans l’incendie de la clinique d’accouchement –et ne s’en est jamais remise. Elle veut se persuader que l’enfant est toujours en vie, erre de visite en psychiatrie en prise de psychotropes, finalement son mari la quitte, ses parents restent désarmés devant cette absurde obsession, et il est évident qu’elle perdra, après le divorce, la garde du petit garçon qui reste. Un jour, au hasard d’une fête d’enfant, elle voit une fillette, d’âge correspondant, et, de façon aveuglante : c’est Elle. S’en suit une lente dérive où Elsa, pour s’introduire dans l’intimité de cette famille bourgeoise, équilibrée, heureuse, fait n’importe quoi, au détriment, entre autres, de l’équilibre du fils bien réel. Il faut le dire : Catherine Frot est formidable. Comme toujours, d’ailleurs. Cette actrice à la diction artificielle parle faux, et joue plus que juste. La façon dont elle fait vivre cette femme désespérée qui, si forte que soit sa conviction, sait bien aussi, en même temps, qu’elle n’est pas crédible, est magistrale. Quant à Sandrine Bonnaire, qui surréagit face au danger présenté par cette folle, elle est épatante aussi. Deux femmes, pas maquillées, à peine coiffées, deux femmes dans la quarantaine de n’importe quelle banlieue résidentielle. Deux vraies femmes dans la vraie vie, même si ce qui leur arrive est plutôt exceptionnel (quoique inspiré d’une histoire vraie, à ce qu’on nous dit). Faut-il y voir une exaltation d’un « sentiment maternel » qui sentirait des réalités inaccessibles à la raison et à la logique ? Personnellement, je ne suis pas fanatique de cette interprétation…. Mais, s’il n’y a pas, dans ce film, un César de la meilleure actrice à la clé, c’est à désespérer des jurys de cinéma. Je ne connaissais pas Safy Nebbou : je suis ravi d’avoir fait sa connaissance !
superbe ! intensité, émotion, registres différents et un duo d'actrices bluffant ! du bon cinéma !
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