Derniers Avis : Whiplash - Page 20

Non franchement des mecs frappé de la tête qui font que du boum boum boum aucun sens dans le monde du jazz scénario basique pas du tout rechercher et le boss qui dit je te domine continue à faire du boum boum boum du Full Metal Jacket en Jazz rien à dire de plus une bouse pour ceux qui ne l'ont pas vu la bande-annonce parle en elle-même !

Whip = fouet
Lash = fouetter
Whiplash = film musical sado-maso
Blague à part, ce film m'a procuré des émotions contradictoires.
D'une part, le côté malsain de la relation ultra violente entre l'enseignant (sadique ?) qui torture mentalement (et physiquement) son élève pour soi disant révéler le meilleur de lui même et ce dernier qui s'enferme dans son obsession à devenir le meilleur batteur du monde quitte à sacrifier sa vie et sa santé pour réaliser son rêve fut une expérience éprouvante...
De l'autre côté, la musique entraînante, la performance époustouflante des musiciens et la fin jubilatoire m'ont mis une patate d'enfer, et la clôture du film nous laisse émotionnellement à la fois euphoriques et lessivés comme si on venait de jouer un solo de batterie d'1h45.
Au final, si vous aimez la musique de jazz, vous ne devez pas passer à côté de ce film, et sa B.O hallucinante.
Seul Si bémol (les mélomanes comprendront) : A mes yeux, l'univers de l'enseignement musical de haut niveau tel qu'il est présenté dans ce film me paraît un peu caricatural dans sa dureté.

Éprouvant. J'en suis ressorti vidé comme après un concert justement après avoir crié, sauté, chanté, pendant deux heures. Ce professeur enterre tous les autres professeurs et autres instructeurs au cinéma. Non seulement, il les enterre mais en plus il s'essuie les pieds joyeusement sur leur tombe. On l'a comparé au terrible sergent Hartman de Full Metal Jacket. La comparaison n'est pas usurpée tant il va loin dans la brutalité psychologique. J'ai beaucoup de mal avec ça. Qu'il soit un passionné de musique, c'est évident. Qu'il ait envie de transmettre, c'est une réalité. Sa motivation est claire : trouver le prochain Mozart du jazz. Ce qu'il n'a pas compris, c'est qu'un Mozart, un Léonard de Vinci, un Diego Maradona, chacun dans sa catégorie, ce sont des exceptions. Il met la barre trop haute. Sur des esprits fragiles, pas besoin d'avoir fait Polytechnique pour imaginer les conséquences désastreuses qu'une telle pression peut avoir. Ou alors, il faut avoir du répondant. Rendre coup pour coup comme un boxeur. C'est peut-être ça qu'il cherche. Que les faibles s'éliminent d'eux-même. Moi, par ses propos ignobles, il m'a fait peur. Je ne sais pas s'il était simplement d'une exigence extrême ou s'il était réellement mauvais. En face, ce jeune homme n'est pas moins flippant. A être obsédé à ce point par son instrument, à ne faire que répéter, à vouloir à tout prix réussir, je me suis demandé dans tout ça où était passée la notion de plaisir. De jeu. Et si ça n'allait pas le rendre complétement fou cette idée de compétition autant avec lui-même qu'avec les autres musiciens. Et si tout ça en valait la peine. L'essentiel n'est pas de réussir avant tout ses études ? Histoire d'avoir de quoi se retourner si ses projets musicaux n'aboutissaient pas ? Moi, je préférerai assurer mes arrières. Avoir une bonne relation avec mon père (déjà que sa mère est partie). Trouver quelqu'un qui t'aime. Lui, spoiler: a la chance de se trouver une fille super mignonne, vendeuse de bonbons dans un cinéma et il la largue comme une malpropre. Le pire étant quand il la rappelle quelques temps plus tard pour l'inviter à un concert et qu'elle lui répond qu'elle va demander à son copain
. Tu laisses passer ta chance. Quelqu'un d'autre prend ta place. C'est pas plus compliqué que ça. Cette confrontation entre deux personnalités aussi explosives, complexes et profondes à la fois est extrêmement intense. Je n'ai même pas parlé des répétitions ou des scènes de concert. Moi qui ne possède aucune affinité pour le jazz, je ne dis pas que je vais m'y mettre dès demain mais j'ai trouvé ça entraînant. Il y a des mots durs prononcés. Des décisions difficiles à prendre et qui sont prises. On en vient aux mains. Et pourtant, le point final revient à la musique censé adoucir les mœurs. Face aux maux de la vie, elle agit comme un pansement. Mais elle n'enlève rien au parcours de ce jeune batteur qui est encore à façonner. Le plus dur commence.

Une interprétation démente suffit-elle à faire un bon film ? Autrement dit, un film où un acteur serait totalement habité pourrait-il se permettre de se passer d'un scénario travaillé ? C'est l'épineuse question à laquelle il faut répondre après avoir vu "Whiplash".

En effet, dans ce film, J.K. Simmons livre une interprétation intense. Il campe un professeur de musique / chef d'orchestre de jazz tyrannique, manipulateur et perfectionniste. Cela lui a valu le Golden Globes et l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle, récompenses qui étaient amplement méritées.

Face à lui, Miles Teller livre également une performance et donne toute son énergie dans le rôle d'un jeune batteur qui souhaite atteindre l'excellence. Ce duel entre ces deux personnages, cet échange entre ces deux interprétations dingues, fait tout le sel du film.

Le souci, c'est qu'il se repose presque exclusivement sur ce point. Pour ne pas être de mauvaise foi, il me faut souligner le talent de Damien Chazelle pour filmer les scènes musicales et son sens du montage (qu'il confirmera de manière brillante sur "La La Land").
Cependant, il faut bien avouer que le scénario est une coquille vide : il n'y a pas d'histoire hormis le recrutement d'Andrew par Terrence Fletcher qui lui en fait baver. Et ... c'est presque tout. Durant le film, il y a des gros moments de creux où l'on se demande si le film n'est pas vain.

Alors, pour répondre à la question du début, oui, une interprétation habitée peut suffire à faire un bon film. En revanche, ça ne lui permettra probablement pas de traverser les années.

Ce film est un chef-d'oeuvre, les acteurs sont bons, l'atmosphère nous met directement en conditions avec l'aspect sélectif de l'école de musique qui va jusqu'au bout pour former les meilleurs musiciens du monde sans oublier la détermination d'Andrew, qui est prêt à renoncer à sa personne, renoncer à exister pour devenir intemporel, uniquement musique. Un ultimatum réussi, riche en émotions si l'on ne fait qu'un avec ce long métrage (et les personnages), qui vous donnera des frissons jusqu'à la dernière note...

Longtemps j'ai boudé ce film que je ne voulais pas voir en raison d'un synopsis en aller-simple (aimer la batterie) et d'une critique unanime qui me le rendais froid pas très attirant.
Surprise de découvrir un film très bien réalisé et authentique.
L'histoire est simple et les acteurs très bons. Malgré quelques longueurs et un environnement bicolore (vie et salle répétitions), le résultat est plus que correct et la fin est tout simplement grandiose, géniale et très émouvante.
A voir sans aucun doute !!!

Film détestable... La domination, l'humiliation et la violence d'un professeur de musique envers ses élèves est présentée comme le bon moyen de faire naître de grands musiciens. Il n'y a rien à retirer de ce film.

ce film est énorme c'est de la bombe atomique que dire de plus , le final est a tomber par terre pou moi c'est l'un de mes films préféré de son année de sortie

Techniquement irréprochable grâce à une mise en scène nerveuse, un cadrage excellent et un casting parfait, le film manque pourtant d'intérêt dans sa peinture déjà vue d'un face à face entre un mentor et son élève dont la relation malsaine exacerberait le génie du second. Au-delà des scènes de répétition, violentes et marquantes, se détache le moment révélateur de la rupture qui manifeste les sacrifices discutables de celui qui se fantasme artiste jusqu'au-boutiste.

Bon film mais réservé à des personnes ayant une bonne connaissance musicale. Scénario un peu trop linéaire, hereusement quelques bons moments musicaux viennent épicer tout ça.

Inutile de faire l éloge de Damien chazel, ces films parlent pour lui. Quant aux acteurs ils subliment leurs rôles à un point rarement vu et entendu. Chazel aime le jazz qui le lui rends bien bravo �

Chef d’œuvre absolu moderne et stylé, que l’on aime ou pas le jazz. On ne peut être qu’emporté par cette fresque révolutionnaire contée avec pudeur, loin des happy end nian nian.
Fascinant.

Plus grand film jamais créé autour du sujet de la quête du génie et du sacrifice humain. L’ambiance est pesante, stressante, le tout bercé par la musique et les références des plus grands. Un film sous tension porté par un professeur génialement diabolique et un élève qu’on aime détester.

Avant "La La Land" et avant "First Man" sorti tout récemment, Damien Chazelle se fit plus ou moins connaître grâce à l'un de ses premiers long-métrages : "Whiplash", un film musical aussi bouleversant que rebondissant. L'histoire d'un jeune batteur de jazz qui a intégré l'un des plus grands conservatoires de New York mais qui en bave grave, et qui fait tout pour s'améliorer au point d'en souffrir grave, et personnellement, j'ai trouvé cette idée de scénario ultra subtile et efficace. Les personnages principaux sont très bien écrits, bien développés et attachants, avec une mise en scène bien maîtrisée, et surtout... un rythme de dingue. Même si le film ne possède aucun trait comique, ça reste emballant tout du long, tellement le film gagne de plus en plus d'ampleur profonde dans sa continuité. Comme je disais, le film est bouleversant, avec plusieurs traits dramatiques prenants, et surtout des scènes choquantes, notamment lorsque le personnage de Miles Teller donne du meilleur de lui-même en étant déterminé et volontaire. Je dirais que le deuxième point fort du film, si on compte le développement du personnage de Miles Teller, c'est aussi sa relation avec le personnage de J.K. Simmons qui est forte et dense, mais qui peut aussi s'avérer attendrissante. En effet, les enjeux sont forts et le film nous réserve également quelques surprises et rebondissements. Parlons maintenant de la musique du film qui en fait également un point fort et qui redonne beaucoup de dynamisme au film, en particulier sur le final (no spoil), qui te met une bonne grosse claque et qui conclut le film en beauté. Certains pourraient penser que le concept du film est abusé, que les jeunes gens qui étudient au conservatoire galèrent des masses et que ce film pourrait surtout se montrer caricatural, mais c'est faux. À aucun moment "Whiplash" ne caricature le concept d'étudiant au conservatoire et au contraire donne une vision honnête et également instructive. À la limite, je dirais que le seul petit défaut du film est la romance qui peut être sympa mais qui est complètement expédiée. Au niveau des acteurs, comme je disais, Miles Teller est excellent. Son personnage se développe très bien dans la continuité du film, son parcours est beaucoup plus qu'intéressant et il montre bien sa détermination et sa volonté pour parvenir à son objectif. J.K Simmons est également très bon et je dirais carrément que c'est son meilleur rôle au cinéma. En tant que prof au conservatoire, il a un côté militaire assez surprenant, en étant dur, autoritaire et impitoyable, et s'implique bien tout du long, dégageant tout de même une réelle profondeur, et comme je disais, sa relation avec Miles Teller donne beaucoup de punch au film. Les autres acteurs, Paul Reiser, Melissa Benoist, Austin Stowell, Jayson Blair... jouent bien aussi même si y'en a certains qui sont mis en retrait. En conclusion, "Whiplash" est un très bon film captivant et un spectacle impressionnant, bouleversant et dingue. Même si pour moi c'est pas un chef-d'oeuvre et pas le meilleur film de Damien Chazelle, qu'il n'arrive pas à la hauteur de "La La Land", "Whiplash" est un film que je conseille fortement, surtout à ceux qui étudient au conservatoire musical, ça risque de vous donner à la fois une leçon et de l'inspiration.

Formidable réalisation sur la passion musicale, surtout qu'il s'agit de batterie, pas un instrument très prisé des films. Prestation éblouissante de Andrew Neyman (Miles Teller)...l'état de ses mains montre son implication et son incroyable investissement. Bien sur le rôle de Terence Fletcher (J. K. Simmons), un chef d’orchestre très ambigu et compliqué cherche à transcender les talents prometteurs du jeune batteur... et finalement y parviendra. Rien que pour la musique, ce film vaut vraiment le coup !! **