Derniers Avis : La Forme de l'eau - The Shape of Water - Page 20

Un conte fantastique entre Amélie Poulain et ET, bien filmé et ingénieusement situé dans un décor des années 50, qui distille agréablement son émotion et captive sans tomber dans la mièvrerie. Merci.

Donc :
- Une femme de ménage a accès au secret le mieux gardé des Etats-Unis en pleine guerre Froide.
- Des femmes de ménages sont laissées seules pour travailler dans une pièce avec un "monstre" enchaîné.
- Toute l'électricité d'un complexe militaire se coupe lorsqu'un compteur électrique saute.
- Il n'y a qu'un seul garde et aucune barrière à l'entrée d'un complexe militaire, on rentre et on sort fastoch.
Tout va bien...

Si la médiocrité de la mise en scène et la facilité désespérantes des dialogues ne vous dérange pas, le scénario est bien et les images sont belles.

Un joli film qui creuse le sillon du Labyrinthe de Pan (revisiter la face sombre de l’histoire sous l’angle du merveilleux). Cette fois-ci c’est la guerre froide, avec d’un côté l’american way of life et son incarnation maléfique (Michael Shannon) et de l’autre les cibles d'une chasse aux sorcières élargie : Russes, créatures sous-marines (représentant indirectement les Indiens d’Amérique), mais aussi handicapés, noirs, homosexuels et marginaux en tout genre. C’est donc à nouveau très manichéen, peut-être un poil moins émouvant selon moi, mais aussi plus abouti et virtuose que le Labyrinthe.

Avec ce nouveau long-métrage, Guillermo Del Toro nous offre un sublime conte fantastique, comme lui seul en a le secret. A la fois drôle, émouvant, romantique et d'une intelligence rare, "La Forme de l'eau" s'avère donc particulièrement passionnant à suivre. La réalisation est purement magnifique, la superbe BO d'Alexandre Desplat apporte une bonne dose de poésie et l'histoire est profondément attachante. Côté casting, c'est vraiment du très haut niveau également comme en témoigne la performance tout en délicatesse et en justesse de Sally Hawkins dans le rôle d'une femme muette qui va lier d'étranges liens avec la superbe créature qui est interprété avec talent par Doug Jones. Quant à Michael Shannon, il s'avère tout simplement épatant dans le rôle du méchant de service. Une oeuvre admirable, une de plus, à mettre à l'actif de ce réalisateur d'exception qu'est Guillermo Del Toro.

Guillermo del Toro dont les deux derniers films, hommages aux films de kaiju japonais, ("Pacific Rim" en 2013) et aux films d'épouvante gothique de la Hammer ("Crimson Peak" en 2015) n'ont pas eu le succès critique escompté replonge dans l'univers poétique et onirique qui avait tant plu lors de la sortie du "Labyrinthe de Pan" en 2006. Son cinéma étant essentiellement référentiel comme celui de Tarantino, "La forme de l'eau" ne fait pas exception à la règle. Ce sont "L'étrange créature du lac noir" de Jack Arnold (1954), le mythe de la Belle et la Bête mais aussi une introduction directement inspirée de l'univers visuel d' "Amélie Poulain" qui sont cette fois-ci proposées au spectateur. Selon que l'on soit réceptif ou non à cette évocation fantasmée de l'Amérique des années 1960, on pourra apprécier diversement une histoire d'amour qui sur fond de Guerre Froide devenue paranoïaque fait l'éloge de la différence. En se saisissant d'un des thèmes actuels les plus sensibles qui agitent les esprits au sein des sociétés démocratiques occidentales en perte de repères face à la mondialisation qui devient chaque jour plus tangible, Del Toro fait le lien avec la triste époque de la Guerre Froide pour nous rappeler que de tous temps l'homme a été saisi par la peur face à ce qu'il ne connait pas, son premier réflexe étant de détruire. Elisa (Sally Hawkins) jeune fille muette trouvée à sa naissance dans une rivière (allusion à Moïse ?) est femme de ménage dans un laboratoire gouvernemental de Baltimore où se trouve un humanoïde amphibien ramené d'Amérique du Sud devenu objet de convoitise entre les deux puissances en conflit larvé. Le contexte posé, Del Toro déroule une intrigue invraisemblable, prétexte à laisser libre champ à l'étrange histoire d'amour qui va unir deux êtres rejetés aux marges de la société et à sa démonstration sur le refus de l'intégration des minorités (le protecteur d'Elisa (Richard Jenkins) est homosexuel et sa meilleure amie est noire (Octavia Spencer). Curieuse impression ressentie donc que celle du féérique imbriqué dans un milieu social et historique tourmenté. Vient s'ajouter avec le cruel colonel Strickland (Michael Shannon) en charge de l'étude de l'humanoïde (Doug Jones) un méchant un peu caricatural. On l'aura compris l'ensemble est un peu bancal et il faut toute la grâce de la très expressive Sally Hawkins qui a déjà fait ses preuves chez Mike Leigh et Woody Allen pour finir par nous emporter dans ce conte qui n'en n'est pas vraiment un auquel Del Toro veut faire dire trop de choses en sous-texte qui s'avèrent au final très banales et terriblement consensuelles. Cible atteinte malgré tout, le film récoltant deux Oscars majeurs et assurant un très solide box-office mais aussi une occasion un peu manquée de retrouver la magie qui entourait les premières créations du réalisateur mexicain.

J'ai toujours eu du mal avec le cinéma de del Toro mais ici c'est de loin son meilleur film. Certes quelques longueurs sont reprochables mais dans l'ensemble le film est une petite merveille.
Dimension sociale et poétique se mélangent à merveille. La mise en scène est soignée tout comme la direction d'acteurs. L'histoire, sans être surprenante, est solide. Les musiques sont magnifiques et collent parfaitement à l'ambiance. En effet il se dégage une véritable atmosphère de ce film et c'est avec plaisir que l'on plonge dedans.
La forme de l'eau est un grand film fantastique où del Toro ne cesse de déclarer son amour au cinéma!

Un univers à la fois étrange et mystérieux dans lequel on se laisse peu à peu embarquer mais beaucoup trop de violence et de scènes à caractère sexuelle qui dans ce type de film ne semblent pas forcément appropriés.

Même si « La Forme De l’Eau » ne dépasse pas le cultissime « Labyrinthe de Pan », sa réalisation, décors et jeux d’acteurs rendent le film extrêmement agréable.

Un chef-d’œuvre de bout en bout, de la forme poétique pour l’affiche publicitaire et du folklore fantastique de « l’étrange créature du lac noir », au contexte de guerre froide tellement belle à raconter. J’ai pris plaisir à m’intéresser à l’histoire, que de beauté, d’humour et d’émotion qui m’a poussé à verser des larmes, les mots sont choisis pour rassurer. Ça fait bien fou à notre époque dans la dualité politique d’autrefois, entre États-Unis et URSS, il y a un fond dramatique comme dans « le labyrinthe de Pan ».

Divertissant au mieux, Del Toro nous a habitué à mieux.
Un film qui ne prend jamais ses aises, le derrière entre 2 chaises, il peine à être fantastique, il peine à être monstrueux, il peine à être romantique et tire son joker sur une phase musicale plutôt touchante mais peu aboutie et sans ambition.
Une réalisation 20/20 mais tellement scolaire qu'elle en est tristement épuisante.

Je n'ai pas été transportée par cette histoire un peu fade à tous points de vue. Le titre était pourtant prometteur.
Je préfère de loin l'univers et la poésie de Jean Pierre Jeunet.

Excellent film. Ambiance très plaisante. Romantique mais jamais mielleux. Bons personnages. mérite d'être vu. Bravo

Le nouveau conte fantastique de Guillermo del Toro recèle tous les thèmes de prédilection du cinéaste que l'on retrouvait déjà dans "Le labyrinthe de Pan" : le rejet de la différence par une partie de la population opposée à la tolérance des autres ainsi que la solitude et l'incompréhension de l'être différent, rejeté et incompris.
Sur cette base, Guillermo del Toro filme un conte où se côtoient habilement scènes d'actions, scènes d'humour et scènes d'émotion.
Le personnage du méchant joué par le toujours excellent Michael Shannon renvoie au personnage du "Labyrinthe de Pan" qu'incarnait Sergi Lopez. Le personnage candide n'est plus une enfant mais une femme de ménage muette, remarquablement campée par Sally Hawkins, à la fois candide et mutine.
Difficile de résister insensible, devant tant de savoir faire, à ce très beau film fantastique, où l'univers irrationnel affronte la cruauté et la bêtise humaine. Un bel hymne au respect de la différence.

un chef d'oeuvre d'une grande beauté : scénario, acteurs, photographie, effets, décor et une musique magnifique. un régal pour les yeux avec des scènes extraordinaire et aussi un bel hommage a une époque ou le cinéma brillait. juste une merveille.

La forme de l'eau a été visionné par mes soins après avoir obtenu ces Oscars, bien que j'avais déjà prévu de le voir avant ces récompenses.
Il faut le dire : Del Toro a tenté une approche poétique qui rend hommage à des genres que je ne connais pas vraiment. Autour de l'eau, une intrigue autour d'une créature maritime va venir se développer à travers une femme muette qui sera l'héroïne de ce conte.
Le plus gros point fort est d'ailleurs cette scène d'introduction très travaillée esthétiquement autour de l'eau mais surtout cette shape of water très belle, très réussite avec un Doug Jones toujours aussi talentueux accompagné de prothésistes et d'effets spéciaux aux petits oignons. Tout ce qui se dégage de cette créature est sublime, de son design à ses actions, et lorsqu'à la fin une hypothèse de ce qu'elle est vraiment vient à nous, je me suis retrouvé fasciné.
L'ambiance des années 50-60 est également appreciable, avec des décors plein de petit détail et d'objets de l'époque, on s'y croirait presque.
Finalement c'est peut être l'histoire en elle même que j'ai moins aimé, pas mal de passage que j'ai trouvé plus mou, et finalement beaucoup moins intéressant. Mon impression final est donc que j'ai passé un bon moment mais que je ne suis pas tombé sur un chef d'oeuvre, que certains éléments étaient super et d'autres moins.
Je conseille bien sûr car si j'ai mis 7 c'est que nous avons tout de même un bon film de Guillermo Del Toro, et qu'il vaut largement le coup d’œil.