AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,8
4516 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
49 critiques
4
123 critiques
3
68 critiques
2
22 critiques
1
6 critiques
0
4 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Ciné2909
Tirée de la véritable histoire du comédien suédois Jan Jönson, cette réalisation d’Emmanuel Courcol vient d’abord apporter une vision très différente de l’univers carcéral. Si certaines scènes viennent nous rappeler le contexte de violence dans lequel les détenus évoluent, l’accent est surtout mis sur la solitude et cette perception du temps qui paraît interminable. A l’image de la rencontre entre Étienne et sa future troupe, il y a le choc entre 2 univers qui ont du mal à s'accorder. Le film doit aussi beaucoup à ses comédiens desquels se détachent Sofian Khammes et surtout Kad Merad. Celui-ci brille dans les derniers instants et nous conforte dans l’idée que le comédien occupe là un de ses meilleurs rôles au cinéma. Un triomphe ? C’est bien ce que le film mérite !
Ce film est une comédie qui parle d'une histoire vraie ou des prisonnier joue du Samuel becket qui fera un grand succès.
J'ai bien aimé cette comédie drôle et touchante. Le drame arrive vers quand les prisonnier ce livre sur leur parcours de bon film je vous le recommande.
J'ai bien aimé cette comédie drôle et touchante. Le drame arrive vers quand les prisonnier ce livre sur leur parcours de bon film je vous le recommande.
Un triomphe est une comédie dramatique chaleureuse, construite autour d’un Kad Merad en grande forme, sincère et tout en nuances. L’idée d’un metteur en scène un peu paumé qui retrouve du sens en dirigeant une troupe de détenus fonctionne toujours aussi bien, parce que le film sait rester humain sans devenir moralisateur. On sent la volonté de montrer comment l’art peut ouvrir une brèche, même dans les lieux les plus fermés.
L’ensemble reste toutefois très balisé : on devine assez vite les arcs narratifs, les émotions arrivent exactement où l’on s’y attend, et certains seconds rôles n’ont pas la place qu’ils mériteraient. Mais malgré ces limites, l’énergie collective et la bienveillance qui traversent le film rendent l’expérience agréable, touchante, parfois drôle, parfois tendre.
Un film qui fait du bien, même s’il ne révolutionne rien.
L’ensemble reste toutefois très balisé : on devine assez vite les arcs narratifs, les émotions arrivent exactement où l’on s’y attend, et certains seconds rôles n’ont pas la place qu’ils mériteraient. Mais malgré ces limites, l’énergie collective et la bienveillance qui traversent le film rendent l’expérience agréable, touchante, parfois drôle, parfois tendre.
Un film qui fait du bien, même s’il ne révolutionne rien.
Encore un énième film racoleur, filmé par un réalisateur de gauche qui fait de le rédemption le moteur de tout détenu. C'est plat, surjoué, prévisible, ennuyeux et le choix de Kad Mérad, dont je n'ai jamais compris le succès ne sauve rien.
Avant de remporter le joli succès "En Fanfare", Emmanuel Courcol adaptait en 2021 l'histoire vraie de Jan Jönson. Acteur et metteur en scène suédois qui donna des cours de théâtre en prison de haute sécurité, et fit représenter la pièce "En attendant Godot" par un petit groupe de détenus.
Malheureusement, "Un triomphe" est sorti en septembre 2021, alors que les salles venaient à peine de ré-ouvrir suite au covid 19, et il ne s'est pas fait remarquer (300 000 entrées). Pourtant c'est une comédie dramatique qui vaut le coup d'oeil.
Je craignais une comédie qui vole parfois bas, ou un feel-good movie académique. Ce n'est pas du tout le cas.
Loin de ses comédies pantouflardes, Kad Merad reprend un vrai rôle dramatique, et incarne cet acteur aux airs de chiens battus. Dépité de devoir travailler avec des prisonniers, mais qui va redécouvrir une pièce en comprenant peu à peu leur condition.
Les acteurs incarnant les taulards sont très bons et très humains, arrivant à jouer ceux qui justement galèrent à bien jouer. De David Ayala en gros bonhomme, à Sofian Khammes en criminel trouble, ou Pierre Lottin en illettré immature qui trouve une canalisation par le théâtre.
Tandis que "Un triomphe", c'est autant un film sur le théâtre que la prison. Combinant ces deux univers improbables et leurs contraintes, évoquant le pouvoir de l'un et la difficulté de l'autre. Avec, par exemple, l'agressivité ou la jalousie des autres détenus et des gardiens qui ne comprennent pas l'expérience. Ou la juge qui souhait aussi respecter les familles des victimes de crimes violents.
Bref, le film a le mérite de poser des questions sur le système. Tout en proposant une trame qui offre de beaux moments, parfois loin des conventions redoutées.
Malheureusement, "Un triomphe" est sorti en septembre 2021, alors que les salles venaient à peine de ré-ouvrir suite au covid 19, et il ne s'est pas fait remarquer (300 000 entrées). Pourtant c'est une comédie dramatique qui vaut le coup d'oeil.
Je craignais une comédie qui vole parfois bas, ou un feel-good movie académique. Ce n'est pas du tout le cas.
Loin de ses comédies pantouflardes, Kad Merad reprend un vrai rôle dramatique, et incarne cet acteur aux airs de chiens battus. Dépité de devoir travailler avec des prisonniers, mais qui va redécouvrir une pièce en comprenant peu à peu leur condition.
Les acteurs incarnant les taulards sont très bons et très humains, arrivant à jouer ceux qui justement galèrent à bien jouer. De David Ayala en gros bonhomme, à Sofian Khammes en criminel trouble, ou Pierre Lottin en illettré immature qui trouve une canalisation par le théâtre.
Tandis que "Un triomphe", c'est autant un film sur le théâtre que la prison. Combinant ces deux univers improbables et leurs contraintes, évoquant le pouvoir de l'un et la difficulté de l'autre. Avec, par exemple, l'agressivité ou la jalousie des autres détenus et des gardiens qui ne comprennent pas l'expérience. Ou la juge qui souhait aussi respecter les familles des victimes de crimes violents.
Bref, le film a le mérite de poser des questions sur le système. Tout en proposant une trame qui offre de beaux moments, parfois loin des conventions redoutées.
« Les mots du théâtre et les maux de la prison »
Le titre est adapté à la lettre au film. Bouleversante, l’histoire nous attrape pour nous faire vivre et ressentir les émotions de , les jouaient superbement. Le scénario accroche est nous comble par le message d’humanité : croire à l’éducabilité et à la force des mots par la littérature notamment le théâtre. Cette fiction amène à la réflexion de l’accès à la Culture pour , personnellement j’en suis déjà convaincue. Dans le drame de l’enfermement du milieu carcéral et de l’attente, il y a du partage, du soutien, de l’encouragement et de la confiance ainsi que du respect et de la reconnaissance envers certaines personnes. Ce film est d’une finesse remarquable et la fin est géniale. J’aurais adoré assisté à leur première représentation et à la toute dernière.
Des personnages attachants :
Étienne, mélancolique et déterminé. Il croit et se bat pour eux.
Patrick, motivé, sensible et une envie de le protéger.
Alex, drôle et dynamique. (Il me rappelle des jeunes en colo).
Kamel, une fois sa carapace tombée, un leader positif et sensible.
Dylan, drôle, fragile, manque de confiance en lui, boule de nerf, un de mes personnages préférés. (Lui aussi me rappelle des jeunes côtoyés dans le milieu de la formation professionnelle et d’insertion).
Moussa, une richesse culturelle, déterminé et une bonne allocution.
Boïko, parle très peu, impressionnant, fiable, se permet une initiative qui va apporter sa touche à la représentation théâtrale.
Ariane, sans qui rien ne serait possible, elle se bat doublement pour apporter de la Culture dans la prison qu’elle dirige. Compréhensible et humaine.
Nina, du caractère remet son père face à sa réalité tout en lui exprimant de l’amour dans ses actes.
Bien évidemment, il y a d’autres personnages mais ils et elles m’ont le plus touché.
Issue d’une histoire vraie – déroulée en Suède il y a 35 ans – c’est ce qui m’a motivée à aller au cinéma et je ne pensais pas être touchée autant par ce film annoncé comme une comédie. Alors oui il y a des moments drôle mais nous sommes loin des Visiteurs ou des Trois frères qui sont pour moi des excellentes comédies. Je classerais plus ce film dans la catégorie drame. Pour l’anecdote, cela m’a donné envie de lire « En attendant Godot » de Samuel BECKETT et pourtant je ne suis pas théâtre dans mes lectures.
Je finirai par vous dire que je vous recommande à fond ce film !
Le titre est adapté à la lettre au film. Bouleversante, l’histoire nous attrape pour nous faire vivre et ressentir les émotions de , les jouaient superbement. Le scénario accroche est nous comble par le message d’humanité : croire à l’éducabilité et à la force des mots par la littérature notamment le théâtre. Cette fiction amène à la réflexion de l’accès à la Culture pour , personnellement j’en suis déjà convaincue. Dans le drame de l’enfermement du milieu carcéral et de l’attente, il y a du partage, du soutien, de l’encouragement et de la confiance ainsi que du respect et de la reconnaissance envers certaines personnes. Ce film est d’une finesse remarquable et la fin est géniale. J’aurais adoré assisté à leur première représentation et à la toute dernière.
Des personnages attachants :
Étienne, mélancolique et déterminé. Il croit et se bat pour eux.
Patrick, motivé, sensible et une envie de le protéger.
Alex, drôle et dynamique. (Il me rappelle des jeunes en colo).
Kamel, une fois sa carapace tombée, un leader positif et sensible.
Dylan, drôle, fragile, manque de confiance en lui, boule de nerf, un de mes personnages préférés. (Lui aussi me rappelle des jeunes côtoyés dans le milieu de la formation professionnelle et d’insertion).
Moussa, une richesse culturelle, déterminé et une bonne allocution.
Boïko, parle très peu, impressionnant, fiable, se permet une initiative qui va apporter sa touche à la représentation théâtrale.
Ariane, sans qui rien ne serait possible, elle se bat doublement pour apporter de la Culture dans la prison qu’elle dirige. Compréhensible et humaine.
Nina, du caractère remet son père face à sa réalité tout en lui exprimant de l’amour dans ses actes.
Bien évidemment, il y a d’autres personnages mais ils et elles m’ont le plus touché.
Issue d’une histoire vraie – déroulée en Suède il y a 35 ans – c’est ce qui m’a motivée à aller au cinéma et je ne pensais pas être touchée autant par ce film annoncé comme une comédie. Alors oui il y a des moments drôle mais nous sommes loin des Visiteurs ou des Trois frères qui sont pour moi des excellentes comédies. Je classerais plus ce film dans la catégorie drame. Pour l’anecdote, cela m’a donné envie de lire « En attendant Godot » de Samuel BECKETT et pourtant je ne suis pas théâtre dans mes lectures.
Je finirai par vous dire que je vous recommande à fond ce film !
Un acteur en difficulté accepte de participer à un atelier théâtre en prison en découvrant le talent insoupçonné chez les détenus va décider de monter une ambitieuse pièce de théâtre dans cette comédie pétillante et galvanisante mettant en avant une galerie de personnages croqués avec intelligence. Emmené par un Kad Merad d’une sobriété de jeu porteur d’une énergie folle parfaitement entouré de seconds rôles attachants. Le récit ne verse jamais dans le pathos et malgré quelques facilités fait preuve à la fois d’un humanisme et d’une générosité sincère qui fait du bien.
Une comédie dramatique touchante portée par un duo attachant, qui mélange humour et émotion avec efficacité. Le film offre une belle réflexion sur la résilience, même si certains moments restent un peu prévisibles.
Un joli film plus ou moins adapté d'un fait réel. Kad Merad est assez étonnant d'un rôle assez différent . Un bon moment
Un Triomphe vaut pour son immersion au sein d’un microcosme a priori impropre à recevoir l’art, qu’il soit théâtral ou cinématographique : les grands textes de grands auteurs sont d’abord tournés en dérision, lus avec peine et récités de manière scolaire et désincarnée ; cette activité est regardée comme une occupation parmi d’autres permettant, dans le meilleur des cas, d’obtenir des aménagement de la détention voire des remises de peine ; le comédien lui-même traîne les pieds avant d’entrer dans un lieu qu’il sait étranger aux préoccupations esthétiques. Dès lors, la réussite modeste du film tient à la rencontre entre des individus qui trouvent dans l’art dramatique un biais par lequel échanger : si ces derniers ne viennent pas d’un milieu similaire, s’ils parlent des langues différentes, le travail du texte suspend ces disparités le temps des répétitions et représentations. Le réalisateur a raison de laisser libre cours à ses acteurs, qui compensent une mise en scène illustrative. Qu’il est dommage pourtant d’avoir cédé aux facilités du genre, feignant de refuser le happy end pour mieux, en réalité, le décliner au détriment de la cohérence et de la justesse ! Un divertissement sympathique et plein de bons sentiments.
proche du chef d'œuvre - tiré d'une histoire vraie, qui s'est passée en suède - des prisonniers qui jouent une pièce sur l'absurde - l'absurdité de la vie, de leur vie - et qui échappent à cette absurdité - tout tient au jeu des acteurs, qui sont vrais, humains, authentiques
Belle histoire, bien racontée. Beau jeu d'acteurs. Apparemment tiré d'une histoire vraie. A voir ....
Sur le même registre que "A l'ombre des Filles" où un prof de chant cherche à motiver un groupe de femmes en prison, "Un triomphe" ne percute pas autant, même si l'histoire est tirée de faits réels. J'ai trouvé ici qu'on cherche plus à "graviter" autour de Kad Merad qu'à donner de ĺa profondeur à l'univers carcéral et au moyen artistique d'en soulager la lourdeur quotidienne. Kad Merad ne parvient pas à transcender ni le rôle, ni cette profondeur, surtout dans la longue tirade finale, bien artificielle, désolé. Loin de celle de Samuel Le Bihan dans "Tu ne tueras point", au plaidoyer magistral.
J'ai préféré de loin le jeu des acteurs moins connus, qui incarnent les prisonniers, au sien. Célébrité ne rime pas toujours avec charisme.
J'ai préféré de loin le jeu des acteurs moins connus, qui incarnent les prisonniers, au sien. Célébrité ne rime pas toujours avec charisme.
Inspiré d'une histoire vraie ayant eu lieu en Suède dans les années 80. Il est même d'ailleurs étonnant, qu'à ce jour, le cinéma suédois ne se soit pas encore emparé de cette histoire. "Un triomphe", voilà un film qui a des qualités à faire valoir : par exemple, le fait de ne pas vouloir trop en faire. Nous ne tombons pas dans cet écueil consistant à dire gentils taulards/mauvaise société qui les brime. Une ritournelle dans laquelle le cinéma français d'aujourd'hui (et le cinéma d'aujourd'hui en général) tombe bien trop facilement. S'ils sont là, c'est qu'ils le méritent. Mais derrière un casseur de banques, un mec qui a tué ou un dealer, il y a peut-être un bon acteur de théâtre. Il n'est pas question de les glorifier, mais même s'ils sont voyous, ils sont peut-être capables de faire quelque chose de bien. Jouer Beckett en l'occurrence. Et il y aussi Kad Merad. J'ai beau avoir beaucoup de sympathie pour lui, mais vous dire que je le porte dans mon coeur en tant qu'acteur serait mentir. Mais ici, il faut le dire, il est très bon et porte le film sur ses épaules. Mais il y a des choses qui ne vont pas. Par exemple, la prise de contact entre Cardoni et ses élèves comédiens se fait trop facilement. On a même l'impression qu'ils se connaissaient déjà. Alors que c'est un saut dans l'inconnu d'un côté comme de l'autre. Et surtout, pour pareille aventure qui a réussi (la représentation avortée à l'Odéon ne peut être vue comme un échec) fut nécessaire un lien humain et social très étroit, on a du mal à le ressentir. Les rapports entre les personnages sont trop tièdes. Pas un grand film donc, mais qui a au moins le mérite de nous faire garder à l'esprit que même si notre cinéma est en état de mort clinique depuis la seconde moitié des années 80, il arrive encore à nous surprendre de temps à autres.
Sur les conseils de Clémentine Verdier j’ai regardé « un triomphe » d’Emmanuel Courcol réalisateur d’ « En fanfare » le petit bijou ciné du moment. « Un triomphe » C’est un film adapté d’une histoire vraie, celle d’un comédien un peu oublié qui rêvait de grandes scènes et qui a un jour l’idée folle de monter « en attendant Godot » avec 5 prisonniers incarcérés en seulement 6 mois de répétitions. Le film est là aussi très réussi, il sort des clichés et dramaturgies habituelles, le casting est épatant et il se dégage une grande humanité et liberté dans ce film sans discours moralisateur ou politiquement correct. Une vision subtile et intelligente des enjeux en présence, sans angélisme, sans psychologie à deux balles et sans candeur manichéenne . Le film montre la réalité du théâtre, de l’art, du milieu carcéral et sort d’un simple discours bateau de réinsertion à la guimauve. Kad Merad est au sommet de son art et tous les autres acteurs sont bluffants. Un très beau film choral plein de joie et douleurs et vérités complexes. À voir absolument.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse