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C'est bien, même très bien par moment, mais ça aurait pu être mieux.
Une bonne idée de base, un scénario plutôt solide mais entachés par une intrigue qui a du mal à démarrer et quelques longueurs. Après le film à le mérite de sortir des sentiers battus entre drame, thriller et horreur.
Une bonne idée de base, un scénario plutôt solide mais entachés par une intrigue qui a du mal à démarrer et quelques longueurs. Après le film à le mérite de sortir des sentiers battus entre drame, thriller et horreur.
"Audition" est ma première porte d'entrée dans le cinéma de Takashi Miike et quelle porte d'entrée ! Adapté du roman de Ryū Murakami, le film nous présente un homme qui ne parvient pas à trouver de nouvelle relation depuis la mort de sa femme survenue sept ans plus tôt. Son ami lui propose alors d'organiser une fausse audition pour un faux film et parmi les candidates, se présente Asami, qui dégage une présence tout aussi rassurante que dérangeante.
S'en suis alors un jeu du chat et de la souris jusqu'à LA scène du film qui ferait passer "Saw" pour un enfant de cœur. Franchement, je ne rigole pas, j'ai rarement été aussi choqué par un film du genre et pourtant, c'est mon genre de prédilection. Peut-être que ça fonctionne davantage ici qu'on ne s'y attend pas vraiment. Enfin plutôt que le film bascule soudainement dans une violence graphique alors que nous étions jusque-là dans un thriller psychologique.
En effet, le film commence par une certaine critique du patriarcat et de l'objectification des femmes, incarnée par Asami qui n'a pas un passé très simple et c'est euphémisme. Elle se retrouve alors une nouvelle fois dans une machination où elle est manipulée par des hommes. Mais qui manipule qui exactement ? C'est le genre de questionnement que cherche à produire le film chez le spectateur en s'enfonçant alors petit à petit dans une atmosphère sombre et oppressante à la manière d'un cauchemar fiévreux.
Mais pour cela, entre autre, le film use d'une intrigue de plus en plus décousue qui m'a personnellement perdu plus d'une fois et ne permet malheureusement pas de briser le rythme assez trainant de l'ensemble. En réalité, ce n'est pas tellement ce dernier point qui m'a dérangé car le réalisateur veut avant tout installer une ambiance et pour ce faire, dans ce cas précis, il doit laisser passer du temps pour se faire s'interroger son personnage. Ainsi, au bout d'un moment, on ne sait plus vraiment ce que l'on regarde, si c'est un délire du héros, une série d’hallucinations ou une véritable rupture et surtout, où veut en venir Asami exactement.
Mais du coup, ça laisse aussi place à de nombreuses zones d'ombres que l'on comprend bien mieux dans le livre, ce dernier étant beaucoup plus clair. Le film aurait pu être tout aussi clair sans pour autant renoncer à son ambiance pesante et c'est ainsi frustrant de voir un film qui ne nous laisse que peu d'éléments de réponse pour pleinement comprendre la psychée des personnages.
Pour réussir son ambiance, Miike a aussi recours à une mise en scène précise et millimétrée, presque clinique, avec des compositions de plans qui joue avec les perspectives et les échelles de profondeur. Les couleurs et la photographie, très bonnes, apportent également beaucoup à cette atmosphère. Sans parler du jeu des acteurs, évidemment très bon, dont on retiendra surtout la performance de Eihi Shiina.
Bref, "Audition" est donc un film qui ne m'aura certainement pas laissé indifférent mais qui ne m'aura pas totalement emballé non plus.
S'en suis alors un jeu du chat et de la souris jusqu'à LA scène du film qui ferait passer "Saw" pour un enfant de cœur. Franchement, je ne rigole pas, j'ai rarement été aussi choqué par un film du genre et pourtant, c'est mon genre de prédilection. Peut-être que ça fonctionne davantage ici qu'on ne s'y attend pas vraiment. Enfin plutôt que le film bascule soudainement dans une violence graphique alors que nous étions jusque-là dans un thriller psychologique.
En effet, le film commence par une certaine critique du patriarcat et de l'objectification des femmes, incarnée par Asami qui n'a pas un passé très simple et c'est euphémisme. Elle se retrouve alors une nouvelle fois dans une machination où elle est manipulée par des hommes. Mais qui manipule qui exactement ? C'est le genre de questionnement que cherche à produire le film chez le spectateur en s'enfonçant alors petit à petit dans une atmosphère sombre et oppressante à la manière d'un cauchemar fiévreux.
Mais pour cela, entre autre, le film use d'une intrigue de plus en plus décousue qui m'a personnellement perdu plus d'une fois et ne permet malheureusement pas de briser le rythme assez trainant de l'ensemble. En réalité, ce n'est pas tellement ce dernier point qui m'a dérangé car le réalisateur veut avant tout installer une ambiance et pour ce faire, dans ce cas précis, il doit laisser passer du temps pour se faire s'interroger son personnage. Ainsi, au bout d'un moment, on ne sait plus vraiment ce que l'on regarde, si c'est un délire du héros, une série d’hallucinations ou une véritable rupture et surtout, où veut en venir Asami exactement.
Mais du coup, ça laisse aussi place à de nombreuses zones d'ombres que l'on comprend bien mieux dans le livre, ce dernier étant beaucoup plus clair. Le film aurait pu être tout aussi clair sans pour autant renoncer à son ambiance pesante et c'est ainsi frustrant de voir un film qui ne nous laisse que peu d'éléments de réponse pour pleinement comprendre la psychée des personnages.
Pour réussir son ambiance, Miike a aussi recours à une mise en scène précise et millimétrée, presque clinique, avec des compositions de plans qui joue avec les perspectives et les échelles de profondeur. Les couleurs et la photographie, très bonnes, apportent également beaucoup à cette atmosphère. Sans parler du jeu des acteurs, évidemment très bon, dont on retiendra surtout la performance de Eihi Shiina.
Bref, "Audition" est donc un film qui ne m'aura certainement pas laissé indifférent mais qui ne m'aura pas totalement emballé non plus.
Audition n'a d'horreur que ses 15 dernières minutes intenses et perverses, le reste traitant de la solitude d'un veuf quadragénaire. Cette ambiguïté caractérise cette oeuvre singulière, mais la rend peu accessible, froide et distante.
Après une première partie où le réalisateur Takashi Miike prend soin d’installer ses personnages mais souffrant d’un rythme léthargique la tension monte crescendo dans l’horreur jusqu’au final glaçant.
Certes, le début est lent...Mais pour mieux instiller l'effroi,la peur ,l'incompréhension...Dérangeant mais terriblement efficace.
Un thriller sentimental fascinant qui nous amène avec bcp de délicatesse jusqu'à un final cauchemardesque intense et éprouvant.
Ce film m'a semblé plus déroutant qu'impressionnant. Audition de Takashi Miike commence lentement avec Aoyama, un veuf qui organise une audition pour trouver une nouvelle femme, mais la situation prend une tournure inquiétante. L'ambiance se construit progressivement, et la première moitié du film mise sur une tension subtile, où l'on se demande si les personnages cachent quelque chose. Les scènes de violence, bien que marquantes, arrivent brusquement et semblent parfois déconnectées du ton du film, ce qui rend l'ensemble un peu déstabilisant. La mise en scène est soignée, mais le rythme m'a paru trop étiré.
Surprenant ! Audition est un film japonais horrifique mais pas seulement ! Son approche peut nous faire penser à une mauvaise publicité de ce genre et pourtant tout ce coordonne jusqu'au dénouement. C est un film divisé en deux parties, où la première est magnifique, rempli d'une justesse par ces plans avant que la deuxième partie, nous trahisse Intelligemment. Cela rend le spectateur complètement perdu de manière brio. Une incroyable performance du duo aui accompagne le long métrage et également, une réalisation "hypnotisante" rendant le film unique et connaissable. Bouleversant
Un film au rythme soporifique en attendant sa scène finale (particulièrement réussie) qui arrive malheureusement trop tard pour rattraper la grosse heure et demie ennuyeuse qu'on subit jusque là. tikitikililili
Un film à 2 facettes. La première est une sorte de série B japonaise avec ses atouts esthétiques et ses faiblesses scénaristiques et quelques passages pas très bien joués. Le dernier tiers déménage comme un bon film d'horreur asiatique. Assez gore. Déconseillé aux moins de 16 ans. Sinon cauchemards assurés.
Avec Audition, Takashi Miike parvient à installer un univers et une atmosphère pesants, notamment grâce à une écriture intelligente et subtile, et à sa mise en scène millimétrée. Voulant aborder le sujet du sexisme au Japon, et des mécanismes de domination des hommes sur les femmes, le film n'a pas besoin d'insister lourdement et brille par sa subtilité. A tel point qu'on ne sait pas toujours où Miike veut en venir lors de certaines scènes fantasmées, et la barrière entre rêve et réalité s'évapore
Cette « Audition » me faisait de l œil depuis un moment et je dois avouer que je suis passer à côté. Bien que le côté psychologique et le glissement vers un final que l on devine rapidement agité soit intéressant; j ai trouvé que le film montrait trop rapidement ses cartes alors que paradoxalement son final choquant ne dure que quelques minutes. Pour moi la photo grisâtre ne sied guère au film; elle aurait pu passer pour le début et son côté dépressif mais il aurait gagné à être paradoxalement beaucoup plus chaud au fur et à mesure. En revanche chapeau aux deux acteurs principaux qui aident à rendre marquante et traumatisante la séance de Kili Kili Kili.
Scénario plutôt original, une ou deux scènes assez glauques et tordues, mais beaucoup de longueurs, et des images qui ont plutôt mal vieillies ... Pas mal.
"Audition" est un film qui m'a longuement été conseillé. N'étant pas familier avec le réalisateur, je me suis pourtant lancé dans le visionnage de celui-ci, et j'en suis ressorti en étant assez perplexe. Globalement, le long-métrage est correct, c'est une expérience particulière, qui vous laissera forcément un souvenir. Si le début du projet met un peu de temps à se mettre en place et laisse traîner ces scènes en longueurs, on comprend pourtant vite où le réalisateur veut en venir. Il nous plonge dans une ambiance terne, avec peu de joie et qui sera très bien mise en scène par sa réalisation. Il préfère ne jamais filmer ces personnages de trop près par exemple, dans le but de nous faire ressentir un certain malaise et une atmosphère assez glaciale. Donc même si tout met du temps à se mettre en place, l'esthétique du film finit par interloquer. Et globalement, cela permettra de vraiment nous immerger dans le projet à partir du moment où le scénario s'accélère, car le centre du film va habilement exprimer l'idée du réalisateur. Takashi Miike avait l'ambition de mélanger deux genres avec ce long-métrage, ceux-ci étant le drame et l'horreur. Et alors que nous avons été immergés dans un drame assez classique sur l'introduction, nous allons être petit à petit plongés au sein d'une ambiance bien plus étrange. Et ce sont vraiment ces moments où le réel semble devenir très glauque qui m'ont beaucoup plus. J'ai aimé ces moments où l'on croit voir une séquence normale, mais qu'un élément viendra la rendre glauque ou dérangeante. Cela sera bien plus subtil que la fin à mon sens, tant celle-ci ira à fond dans son délire. Elle est évidemment réputée pour être dérangeante à regarder et assez brutale, et elle est. C'est une expérience qui sera donc assez intéressante, mais aussi très forte en émotion. Mais ce qui me dérange bien plus avec cette conclusion, ce sera déjà le fait que la ligne entre le réel et l'étrange sera assez mal gérée. C'est évidemment très facile de réagir en tant que spectateur face à cela, mais cela reste quand même assez illogique sur certains points,
spoiler:
comme le fait que notre héros réussisse à imaginer un rêve qui est censé nous expliquer des éléments importants du film, dont il n'a pourtant aucune idée.
Mais ce sera aussi le fait que je ne comprenne pas ce que cette fin veut nous raconter. Elle aurait simplement pu être une envie du réalisateur de proposer une expérience dérangeante. Mais malgré tout, elle essaye quand même de proposer une sorte de développement et d'explication à tout cela, mais sans aller au bout. spoiler: On voit qu'Asami est très tourmentée par son passé et qu'elle est donc devenue folle. Mais je ne comprends pas vraiment le rapport avec notre héros principal, tant celui-ci n'a jamais donné cette impression d'abuser d'elle, car nous savions que ces intentions étaient sincères. Par conséquent, on comprend donc pleinement la folie d'Asami avec cela, mais on a du mal à comprendre ce que le film souhaite nous raconter. À la limite, si le film voulait vraiment nous raconter une histoire d'une vengeuse horrible, il aurait fallu que notre héros soit bien plus froid et détestable que cela, pour pouvoir justifier cette morale.
Donc même si je recommande ce film pour l'expérience qu'il fait vivre, je vous souhaite également de vous plonger plus profondément dans le cinéma japonais. Si ce film peut-être une porte d'entrée, c'est une bonne chose, mais il ne faut pas s'arrêter à cela. Pour conclure, un film particulier.
Mais ce sera aussi le fait que je ne comprenne pas ce que cette fin veut nous raconter. Elle aurait simplement pu être une envie du réalisateur de proposer une expérience dérangeante. Mais malgré tout, elle essaye quand même de proposer une sorte de développement et d'explication à tout cela, mais sans aller au bout. spoiler: On voit qu'Asami est très tourmentée par son passé et qu'elle est donc devenue folle. Mais je ne comprends pas vraiment le rapport avec notre héros principal, tant celui-ci n'a jamais donné cette impression d'abuser d'elle, car nous savions que ces intentions étaient sincères. Par conséquent, on comprend donc pleinement la folie d'Asami avec cela, mais on a du mal à comprendre ce que le film souhaite nous raconter. À la limite, si le film voulait vraiment nous raconter une histoire d'une vengeuse horrible, il aurait fallu que notre héros soit bien plus froid et détestable que cela, pour pouvoir justifier cette morale.
Donc même si je recommande ce film pour l'expérience qu'il fait vivre, je vous souhaite également de vous plonger plus profondément dans le cinéma japonais. Si ce film peut-être une porte d'entrée, c'est une bonne chose, mais il ne faut pas s'arrêter à cela. Pour conclure, un film particulier.
Je dois avouer que la première partie comédie dramatico-romantique m'a profondément ennuyé, je n'ai pas réussi à être touché par cette relation ambiguë, pourtant bien mise en scène. Le film gagne grandement de l'intérêt dans sa dernière demie heure, lors du basculement brusque et sévère d'une réalité, jusque là tranquille, à une cruauté physique et psychologique à la limite du supportable. Point positif: le montage ingénieux qui nous fait hésiter entre le fait de savoir si on assiste à un cauchemar ou à la réalité, mais cette atmosphère malsaine ne m'a pas davantage convaincu, le rythme bien trop lent a eu raison de moi.
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