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Le voilà le tout premier long-mètrage de Michael Cimino! Un buddy movie typique de son temps dans lequel Clint Eastwood incarne avec brio un braqueur de banque qui s'associe à un jeune paumè jouè par l'excellent Jeff Bridges afin de rècupèrer un magot cachè! Sans être un chef d'oeuvre impèrissable, "Thunderbolt and Lightfoot" est quand même un beau classique des seventies! D'abord, parce qu'on y dècouvre dèjà le goût de Cimino pour les grands espaces avec cette vision d'une certaine Amèrique laborieuse! Et puis aussi parce que le duo Eastwood / Bridges fonctionne surtout quand il est èpaulè par des seconds plans de qualitè tels que George Kennedy ou Geoffrey Lewis! On y aperçoit même Gary Busey à ses dèbuts! Un film à (re)dècouvrir car c'est un peu grâce à Clint que Cimino pourra mettre en scène ce premier essai...
Pour sa première réalisation, Michael Cimino a décidé de s'adjuger les services de Clint Eastwood, sage décision puisque ce film respose entièrement sur les épaules de Clint. Aux côtés d'Eastwood on a Jeff Bridges jouant un personnage plein de fougue et de désinvolture. «Le Canardeur» est un film assez frustrant. Dans les trois premiers quarts d'heure, il se présente sous la forme d'un road movie assez musclé mais sympathique. Puis progressivement et de manière inexplicable, le film sombre dans un espèce de faux rythme plombant. Et il faut attendre la dernière demie-heure pour que cet ensemble timoré retrouve quelques couleurs. Du "Canardeur", on ne retiendra que le duo formé par Eastwwod et Bridges et la scène finale. Un film quasi anecdotique.
"Thunderbolt and Lightfoot" est le premier film de Michael Cimino et réuni deux immenses acteurs (Eastwood-Bridges) embarqués dans une aventure folle avec notamment au programme courses-poursuites et braquage. Grâce à une écriture inventive et subtile, on peut apprécier le film en tant qu'excellent divertissement, mais on ne peut ignorer que ce long-métrage d’exception est traversé par quelque chose de plus fort qu'une suite élaborée de situations croustillantes. La force et la beauté du film réside dans ce lien très étroit entre un mélange de genres (comédie, drame, policier), qui prouve une ambition forte dans la façon de conduire la narration, et une évolution complexe des personnages qui va permettre une émotion croissante qui atteint son point culminant dans un final remarquable de justesse. Cimino construit des personnages simples au départ, proches de clichés, avant d'être façonnés par les événements qu'ils vivent et par les liens qu'ils tissent entre eux; à cet égard, c'est bien Red Leary (George Kennedy) qui symbolise le mieux cette idée d'une simplicité qui va progressivement s'effacer devant l'incertitude et l'imprévisibilité. "Thunderbolt and Lightfoot", marqué par une influence fordienne dans la façon de filmer les grands espaces, est un film sans cesse surprenant, bouleversant d'humanité et de mélancolie, à l'image de la superbe musique de Paul Williams "Where do I go from here".
Film plutôt léger, mais très prenant. Pas vraiment d'émotions profondes et donc un film qui après sa vision laisse peu de traces. A connaître si le besoin s'en faisait sentir.
Parti sur les chapeaux de roues, au sens propre comme un sens figuré, "Thunderbolt & Lightfoot" s'étiole rapidement pour finir en eau de boudin. Alors que l'on s'attend au road movie de la décennie, on se retrouve avec un film d'action très moyen en dépit d'un casting fort alléchant. La déception est double : 1) les dialogues, avec aucune répartie chez les différents personnages, y compris celui de Clint Eastwood situé à des années lumières du "maître de guerre" par exemple.2) le scénario, construit sur une dynamique déclinante avec un final assez décevant.Tout cela est bien dommage, tant chaque personnage avait son propre univers, ce qui conférait à la fine équipe une grande sympathie.
C'est un peu mou pour un film de braquages mais "Le Canardeur" se laisse regarder.
Premier film de Michael Cimino, sorte de road-movie mélangé aux codes des films de gangsters. S'il n'a rien à envier aux films que le réalisateur fera plus tard, Le Canardeur reste un divertissement de qualité qui propose un scénario en béton porté par un duo d'acteurs excellent qui fonctionne très bien : Jeff Bridges dans son plus jeune âge et Clint Eastwood. L'histoire fonctionne en plusieurs étapes, du road movie entre nos deux protagonistes, les introduisant eux, leur personnalité, ce que crée leur différence d'âge, jusqu'aux retrouvailles des anciens compagnons d'armes "Thunderbolt", beaucoup plus hargneux et violent que le duo regroupé. Sorte de désillusion au fur et à mesure que l'on avance dans le film, le spectateur se sent davantage impliqué dans le personnage de Jeff Bridges, qui s'amuse et se moque mais dès lors qu'il entre dans la cour des grands, en particulier pour le braquage, il n'est plus vraiment sûr de lui. Cette confiance que l'on pouvait ressentir au tout début du film, où Clint Eastwod se fait plus discret. Les rôles s'inversent dès que le braquage a lieu. Ce fil fonctionne très bien car les personnages sont bien écrits et sont très ancrés dans la réalité. Les deux autres sont en revanche peut-être un peu trop caricaturaux mais ça ne fait pas tâche au film. Après, il y a quelques longueurs mais elles sont vite oubliées par la mise en scène et l'interprétation de tous les acteurs. Quant aux scènes de combats elles ont certes un peu vieillis mais restent efficaces. Le Canardeur est un bon film qui se suit sans problèmes, une première réussite de la part de Cimino qui va davantage être perçu comme une légende du 7e art dans ses prochains films. Et les quelques musiques sont un bonheur pour les oreilles et sont très bien ancrées dans l'histoire.
Sans être le meilleur film de Michael Cimino tant sans faux, Le canardeur est un excellent film d'action, très bien filmé et avec quelques scènes vraiment très réussies. Les personnages sont bien étoffés et le scénario, bien qu'assez classique, est efficace. Eastwood est comme d'habitude bien, mais on craque surtout pour Jeff Bridges ici, qui est absolument énorme. Vraiment pas mal du tout.
Buddy movie qui vire au casse et au grand n'importe quoi. Premier film de Cimino et, il faut bien le dire, un navet. Ne vaut que pour les acteurs et ses obsessions sur les trajets en voiture dans les grands espaces américains ( qu'il reprendra sans son dernier film, Sunchaser).
Un road movie où deux brigands changent de voiture chaque jour sans plus d'explication. Ils roulent et c'est tout ce qui semble compter. Poursuivis par des papys qui veulent leur peau, on ne sait pas pourquoi, ce film est aussi ennuyeux que ses dialogues et que l'association finale et tardive.
spoiler:
A la fin, ils peuvent s'acheter une voiture, wahou !
beau film d'action avec une petite touche d'humour lié a l'amitier des 2 acolytes
Pour son premier film, Cimino signait un road-movie sympathique, avec de très beaux décors et une fin plutôt inattendue.
Je me demande si Michael Cimino n'aurait pas été une inspiration pour les frères Cohen. En tout cas c'est tout à fait le style de film qui m'ennuie, j'ai tenu une heure (grâce au jeune chien fou Jeff Bridges).
Avant que Michael Cimino accomplisse un cinéma où l’Amérique devient le microcosme menacé d’une rage pathétique, il réalise pour premier long-métrage une comédie sensible, «Thunderbolt and Lightfoot» (USA, 1974). Clint Eastwood et Jeff Bridges apparaissent comme deux Guignol d’un cirque absurde, le monde, tantôt clowns tantôt augustes. Le film commence par le plan large d’une église trônant au centre d’une nature dorée. Dans ce sanctuaire, Thunderbolt (Eastwood) est un prêtre, malfrat repenti caché des yeux de ses anciens camarades de crime. Cette situation bienséante bascule rapidement dans une scène de violence où un étranger fait irruption dans l’église et tire sur le prêtre. Sans que nous sachions encore que ce prêcheur est un criminel, il en résulte une ironie. Le film s’attèle dès cette séquence à visiter le genre du film de gangster avec dérision. La mise en place du braquage de la banque met en jeu travestissements et timing comme pour stimuler une situation dont la représentation est depuis longtemps épuisée. Ayant joué en 1973 l’inspecteur Harry dans «Magnum Force», Eastwood explore dans ce film de Cimino le pendant ironique de son personnage de «Dirty» Harry. Pour voir à travers ce film les prémisses d’une OEuvre importante (mais fortement instable), il faut dresser un parallèle entre ce premier film et «The Deer Hunter» qui lui succède. Le fond historique du premier est aussi dérisoire que celui du second est primordial. Situés dans un contexte historique différent, les deux œuvres développent pourtant une thématique chère à Cimino, l’amitié et les rapports affectifs par extension. La mise en scène soignée, préfigurant les apogées opératiques de «The Deer Hunter», ne conçoit pas cette amitié naissante comme la simple rencontre de deux esprits malins qui vont de concert, elle considère la rencontre de ces deux êtres comme une profonde amitié, sans pathos ni mièvrerie, au sens aristotélicien : où le rapport d’un être avec un autre améliore chacun d’eux.
Un bon film d'action à la mode et à l'ambiance des années 1970
spoiler:
sauf pour ses toutes dernières minutes
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Jeff Bridges, que j'ai découvert dans "Tron L'héritage", est méconnaissable. Il faut dire qu'il avait 25 ans ici, et la soixantaine passée dans Tron...
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